Джордж А. Тайс (родился в 1938 году) — американский фотограф. Его работы отображают широкий спектр американской жизни, ландшафтов и городской среды, в основном снятые в его родном Нью-Джерси. Он прожил всю свою жизнь в Нью-Джерси, за исключением службы в ВМС США, короткого периода в Калифорнии , стажировки в Соединенном Королевстве и летних семинаров в Мэне, где он преподавал в Maine Photographic Workshops, теперь Maine Media Workshops .
Джордж А. Тайс родился в Ньюарке, штат Нью-Джерси , 13 октября 1938 года, сын выпускника колледжа из Нью-Джерси Уильяма С. Тайса и Маргарет Робертсон, путешественника ирландского, шотландского и валлийского происхождения с образованием четвертого класса. Джорджа воспитывала мать, которая регулярно навещала отца, чье влияние и советы он ценил очень высоко. [1]
Его первый контакт с фотографией произошел в альбомах семейных фотографий, принадлежащих его отцу, что дало ему желание создавать собственные изображения. Он начал с Kodak Brownie . В 1953 году, купив Kodak Pony , которая давала ему некоторый контроль над экспозицией и фокусом, и проявочный комплект Kodak, он начал совершенствовать свое мастерство. Он также вступил в Carteret Camera Club. Фотографии Тайса бездомных на Бауэри заняли второе место на конкурсе черно-белой печати. Именно в этот момент он решил сделать фотографию своей карьерой. [1]
В 1955 году он поступил в Newark Vocational and Technical High School, где недолгое время изучал коммерческую фотографию у Харви Воббе. Когда ему исполнилось шестнадцать, он бросил школу и устроился на работу помощником в темной комнате в Classic Photo, портретной студии в Ньюарке. Он также работал мальчиком на складе в универмаге Kreske's в Ньюарке, затем мальчиком на побегушках в отделе распространения Newark Evening News . Именно на этой работе он узнал о смерти актера Джеймса Дина из газетной вырезки о его смерти. Позже Тайс сделал Дина одним из своих героев в книге «Hometowns: An American Pilgrimage». [1]
В 1956 году Тайс поступил на службу в Военно-морские силы США , где дослужился до звания помощника фотографа третьего класса. После учебного лагеря и двух лет на военно-морской авиабазе Мемфис он был переведен на морскую службу на борт авианосца USS Wasp (CV-18) . Одна из фотографий, сделанных им на борту, «Взрыв на борту USS Wasp» (1959) , была опубликована на первой странице New York Times. Эдвард Стайхен , тогдашний директор по фотографии в Музее современного искусства , был поражен изображением и попросил сделать его отпечаток для коллекции музея. В том же году Тайс получил почетное увольнение. [1]
В 1960 году, уже будучи гражданским лицом, Тайс присоединился к Vailsburg Camera Club и устроился на работу в качестве семейного портретного фотографа в Americana Portraits. Будучи активным членом клуба, он выставлялся на международных салонах. В том же году он начал совершать короткие поездки в округ Ланкастер, штат Пенсильвания, чтобы фотографировать общины амишей и меннонитов , используя 35-мм и среднеформатные камеры. В 1964 году он начал свою серию фотографий деревьев. К тому времени он изучил все, что мог, из дисциплин фотоклуба и положил конец своему участию. Тайс провел свою первую персональную выставку в Underground Gallery, Нью-Йорк, а затем решил переехать с семьей в Калифорнию, где продолжил свою работу над семейными портретами, но при этом продолжал заниматься художественными проектами, такими как его серия о городе-призраке Боди, Калифорния, на краю хребта Сьерра-Невада. [ необходима цитата ]
Когда его жена Мари стала тосковать по дому, он вернулся в Нью-Джерси, где, как он узнал, семейный портретный бизнес был значительно более прибыльным, чем на Западном побережье. В 1967 году он купил камеру Deardorff 4 x 5 и занялся изучением ледяных образований. В том же году он обменял свою камеру 4 x 5 на камеру 8 x 10 и начал свою серию водных растений. Он также сделал свои первые фотографии Патерсона, Нью-Джерси , которые стали предметом двух книг и выставок, Paterson и Paterson II . В следующем году он опубликовал The Amish Portfolio , набор из двенадцати отпечатков ограниченным тиражом с предисловием Джейкоба Дешина. На свой аванс от Doubleday за Fields of Peace он купил совершенно новую камеру Deardorff 8 x 10, которая остается его любимым инструментом и по сей день. [ необходима цитата ]
Тайс встретил Ли Уиткина в 1968 году и использовал свои знания фотографии и ее истории, чтобы помочь ему основать галерею Уиткина в Нью-Йорке, одну из первых успешных галерей фотопечати как изобразительного искусства. Он выпустил портфолио Trees, провел семинар в Аспене, штат Колорадо, и начал экспериментировать с платиновой печатью , утраченным искусством со времен Первой мировой войны, когда военные цены на платину вынудили производителей специальной печатной бумаги прекратить свою деятельность. Единственная документация этого процесса состояла из оригинальных патентов Уильяма Уиллиса , которые не предоставляли достаточно информации Тайсу для подготовки бумаги и использования ее для печати. Тайсу пришлось заново изобретать платиновую печать для себя. Он опубликовал то, что узнал, в статье «Утраченное искусство платины» в выпуске британского журнала о фотографии Album за декабрь 1970 года под редакцией Билла Джея . Эксперименты Тайса с ранними фотографическими процессами продолжились в 1972 году, когда он создал фотогеничный рисунок листьев, напечатанный в контактной рамке, экспонированной на солнечном свете, на вручную сенсибилизированной бумаге, покрытой разбавленным нитратом серебра, в манере Уильяма Генри Фокса Тальбота , что позволило получить негатив калотипии .
В 1970 году издательство Doubleday опубликовало первую книгу Тайса « Поля мира: немецкий альбом Пенсильвании» с текстом Миллена Брэнда . В этом году он начал фотографировать побережье Мэна и преподавать в Новой школе социальных исследований. В том же году он также отправился в Лондон и Париж с Ли Уиткиным в поисках материала для галереи Уиткина. Они встретились с сыном Фредерика Х. Эванса , который продал Уиткину блок платиновых отпечатков и слайдов для фонарей. Тайс купил несколько сам, что стало значительным дополнением к его коллекции фотографий.
В 1971 году Тайс выпустил свое портфолио Bodie с предисловием Ли Уиткина, напечатал портфолио Эванса с фонарных слайдов и опубликовал, снова с Doubleday, Goodbye River Goodbye со стихами Джорджа Мендозы. В 1972 году журнал Life отправил его на задание написать статью «Home to Iowa». Издательство Rutgers University Press опубликовало Paterson , а Метрополитен-музей представил персональную выставку Paterson, New Jersey . Doubleday опубликовал Seacoast, Maine: People and Places с текстом Мартина Дибнера.
С несколькими книгами, выставкой в музее Метрополитен и представительством Уиткина, Тайс утвердился как крупная фигура в черно-белой художественной фотографии. Последовали награды. Тайс получил стипендии от Национального фонда искусств и Фонда Гуггенхайма . Патерсон был награжден Гран-при фестиваля в Арле. Эдвард Стайхен, тогда в последний год своей жизни, назначил Тайса печатником своих негативов, и Тайс продолжал эту обязанность до 1998 года, напечатав несколько важных портфолио работ Стайхена. Тайс также сделал отпечатки для портфолио фотографий Фредерика Х. Эванса, Фрэнсиса Брюгьера и Эдварда Уэстона, выпущенных галереей Уиткина. Ансель Адамс рекомендовал Тайса для заказа Музея естественной истории имени Филда в Чикаго на создание двух шестидесятифутовых фресок острова Сапело , штат Джорджия, журнал Life отправил Тайса в Хатчинсон, штат Канзас, для участия в специальном отчете «Один день из жизни Америки». В 1975 году галерея Уиткин представила двадцатилетнюю ретроспективу работ Тайса, сопровождаемую книгой « Джордж А. Тайс, Фотографии: 1953-1973 », опубликованной издательством Ратгерского университета.
Тайсу тогда было тридцать семь. Эта ретроспектива стала решающим моментом в его карьере. Он опубликовал три основные книги — Fields of Peace , Paterson и Seacoast Maine — и получил поддержку и признание крупных фондов и музеев: Metropolitan, MoMA (через Steichen), Field Museum, Festival d'Arles, NEA и Guggenheim. Тайс зарекомендовал себя как классический наблюдатель американского ландшафта, как городского, так и сельского, и мира работающих американцев. С тех пор он исследовал свои основные предметы еще глубже, продолжал иллюстрировать пути перемен в Америке и расширять их, уделяя больше внимания человеческим объектам. Он не только тренировал свой взгляд и технику на структурах и средах, которые американцы создавали для себя на протяжении столетий, чтобы жить и работать, он начал изучать людей напрямую — всегда в контексте их среды, роста и истории, и всегда с сочувствующим духом исследования. В течение следующих десятилетий он развивался как фотограф-историк — качество, которое он уже проявил в своем интересе к истории фотографии как коллекционер, а также в изучении и освоении исторических приемов. [2]
Около 1976/77 года Тайс приобрел мягкофокусный объектив Fujica, и в этом он нашел еще один путь для исследования истории фотографии и изобретения ее снова для своих собственных художественных целей. Он был очарован четкими контурами, которые этот объектив разрешал среди облачного свечения, исходившего от фигуры, — эффект, принципиально отличающийся от методов, используемых современными фотографами. В течение следующих двух лет он сделал серию мягкофокусных фотографий своей девушки Деборы и трех белых кошек, которые принадлежали одной из его дочерей.
В 1976 году последовала работа Urban Landscapes: A New Jersey Portrait , снова издательства Rutgers University Press, которая стала расширением видения Тайсом суровых городов промышленного Нью-Джерси. Как и в Патерсоне, Тайс исследовал сцены из среды рабочего человека, которые в то время сохранились лишь ненадежно, чтобы вскоре исчезнуть навсегда. Хотя его тематика, техника и стиль простираются далеко за пределы этого, почти до универсальности, городская сцена Нью-Джерси остается его наиболее знакомым направлением.
Интерес Тайса к людям проявился в небольшой книге, непохожей ни на одну из тех, что он выпускал ранее: Арти Ван Бларкум: расширенный портрет . Арти был преданным членом Клуба фотографов округа Три-Каунти. Когда Тайс решил написать о нем книгу, он неохотно позволил Тайсу следовать за ним в качестве свидетеля его повседневной жизни. Арти, которому тогда было 52 года, был обычным человеком из Нью-Джерси. Как и его дед и отец до него, Арти работал на фабрике. Он вел ограниченный образ жизни, делил семейный дом со своим братом и следовал узкому распорядку действий, главными из которых были встречи клуба фотографов и его экскурсии вдоль побережья Нью-Джерси на своей моторной лодке. Они, а также выставки и конкурсы, организованные клубом, установили стандарты и границы фотографической работы Ван Бларкума. На каждом этапе процесса фотографирования, от выбора объекта до финальной печати, Арти стремился угодить судьям. Таким образом, его работа воплощает в себе все, что типично для фотографии камерного клуба, обычно отождествляемой с навязчивым техническим совершенством и банальными сюжетами. После смерти Арти Тайс передал свои архивы в Университет Уильяма Патерсона , который посвятил им выставку с 8 сентября по 16 октября 2015 года. [3]
Тайс сам подготовил обширные тексты, цитировал их по своему предмету, демонстрируя словесный и редакторский дар, который хорошо послужил ему в будущих публикациях, прежде всего в Lincoln and Hometowns . Чтение Тайсом Lincoln Карла Сэндберга в 1981 году вызвало одержимость Авраамом Линкольном , которая сохраняется и по сей день в его коллекции памятных вещей Линкольна. Однако его непосредственным ответом на книгу Сэндберга стало путешествие по Соединенным Штатам в поисках памятников, статуй и тезок, которые не просто увековечивают память Линкольна, но и устанавливают его живое присутствие на обычных перекрестках улиц и в больших общественных местах. В книге мы путешествуем по популярному наследию Авраама Линкольна, посещая Мемориал Линкольна , а также мотель Lincoln и дискотеку Abe's в Ньюарке, штат Нью-Джерси.
В 1982 году Тайс напечатал портфолио Штайхена, Штайхен: Двадцать пять фотографий , и еще одну ретроспективную монографию, Urban Romantic: The Photographs of George Tice , выпущенную уважаемым издателем Дэвидом Р. Годином , что ознаменовало начало стремления Тайса попытаться сравняться по качеству с его оригинальными отпечатками в своих книгах. В 1983 году Тайс обратился к новой теме, тесно связанной с Линкольном. Он отправился на Средний Запад, чтобы сфотографировать Фэрмаунт Джеймса Дина , штат Индиана , Диксон Рональда Рейгана , штат Иллинойс , и Ганнибала Марка Твена , штат Миссури . Его увлечение легендарными американскими людьми вдохновило его не только искать воспоминания на каждом углу, но и отправиться в родные города трех американцев, которые поднялись из обычных людей, чтобы оставить исторический след в обществе и культуре. В своем подробном исследовании родных городов он отправляет читателя в паломничество, чтобы почтить память этих людей, но прежде всего, почтить социальную структуру, которая позволила им учиться, творить и расти. Сила американской государственной средней школы и возможности, которые она предоставляла актерам и писателям, особенно трогательны, как в фотографиях Тайса, так и в текстах Дина, Рейгана и Твена в их юности и зрелости, которые Тайс выбрал для книги. Тайс стал создателем книг как писатель и редактор, а также фотограф. Тайс также регулярно преподавал фотографии в многочисленных учреждениях, включая Maine Photographic Workshop в Рокпорте, штат Мэн, и Appalachian Photographic Workshops в Эшвилле, штат Северная Каролина.
В следующем году Тайс посетил СССР по культурному обмену, возглавив группу американских фотографов вместе с Коулом Уэстоном , и сделал несколько фотографий, в основном уличных портретов. «Линкольн» был опубликован издательством Ратгерского университета, и Тайс напечатал второе портфолио Штайхена, « В студии» , 12 фотографий. Ли Уиткин умер в 1985 году. Эвелин Дайц взяла на себя управление его галереей и продолжала управлять ею до 1999 года. Дальнейшие портфолио Штайхена появились в 1986 году, «Столкновения» , 12 фотографий, и в 1987 году, «Голубое небо », 12 фотографий. Тайс был включен в Зал литературной славы Нью-Джерси и награжден премией «Майкл», разработанной Майклом Грейвсом . Hometowns: An American Pilgrimage , был опубликован New York Graphic Society в 1988 году. Рональд Рейган, единственный из легенд Тайса, оставшийся в живых в то время и занимавший пост президента, отправил Тайсу личное благодарственное письмо. В 1990 году Тайс получил совместную стипендию от Национального музея фотографии, кино и телевидения (ныне Национальный музей медиа ) в Брэдфорде и от колледжа Илкли , Илкли в Северной Англии. В следующем году они опубликовали работу, которую он сделал в качестве стипендиата, Stone Walls, Grey Skies: A Vision of Yorkshire , состоящую из угрюмых, атмосферных видов сельской местности и побережья. Ограниченный тираж был выпущен Prestige Art Ltd. Расширенное второе издание книги было опубликовано в 1993 году.
В 1992 году интересы Тайса приняли новый решительный поворот. Будучи историком, Тайс начал изучать собственную генеалогию, узнав, что его предки по отцовской линии не были немецкими иммигрантами 19 века, как считал его отец, а первыми прибывшими в Америку. Сам Тайс является американцем в одиннадцатом поколении, потомком людей, которые эмигрировали в Нью-Утрехт, Лонг-Айленд (Бруклин) из Льежа в семнадцатом веке. Вскоре они переселились в Нью-Джерси, основав длинную линию фермеров и лодочников. Художественным ответом Тайса на то, что он узнал, стала коллекция семейных фотографий, писем и документов, связанных с жизнью семьи в районе, где они поселились, когда-то называвшемся Тайстауном, а также его собственные фотографии «Усадьбы» Тайса, построенной Джейкобом С. Тайсом в 1848 году и являвшейся домом для четырех поколений Тайсов. Джордж Тайс нашел этот дом в полуразрушенном состоянии с большим трудом. Зимой 2005 года он превратился в груду обломков. Эта работа была опубликована издательством Lodima Press в 2007 году.
Тайс вернулся к городским пейзажам Нью-Джерси в 1994 году, когда начал проект, опубликованный восемь лет спустя под названием « Джордж Тайс: Городские пейзажи» .
В 1997 и 1998 годах Тайс напечатал больше негативов Штайхена для книги своей вдовы Джоанны « Наследие Штайхена » и сделал два макета незаконченного проекта Штайхена « Шэдблоу, последнее ученичество Эдварда Штайхена» . Тайс получил стипендию Совета штата Нью-Джерси по искусству. Его переработанное и расширенное издание « Поля мира: немецкий альбом Пенсильвании » было опубликовано Godine в 1998 году. Галерея Уиткина закрылась в 1999 году после тридцати лет работы. Годин опубликовал ретроспективу карманного формата «Джордж Тайс: избранные фотографии, 1953-1999» . Его работы были показаны в «Американских фотографиях 1900/2000, часть 3, 1968-1999» в галерее Джеймса Данцигера в Нью-Йорке. В 2000 году Тайс впервые выставился в галерее Ариэля Мейеровица в Нью-Йорке. Затем он начал заниматься фотографией для Paterson II. В следующем году Годин опубликовал ретроспективную книгу карманного формата с тем же названием, что и выставка. Тайс отправился в Верону , чтобы курировать производство. Книга Джорджа Тайса: Городские пейзажи была опубликована издательством WW Norton с предисловием Брайана Уоллиса в 2002 году, сопровождалась выставкой с тем же названием в Международном центре фотографии в Нью-Йорке. В следующем году выставка побывала в Государственном музее Нью-Джерси в Трентоне, штат Нью-Джерси, и в Художественном музее Университета штата Мэн в Бангоре, а также в галерее Point Light в Сиднее, Новый Южный Уэльс.
В 2004 году состоялись дальнейшие выставки в галерее Candace Perich в Нью-Йорке и галерее Zelda Cheatle в Лондоне. В том же году Тайс отправился в Лондон, Йоркшир и Бельгию, где он курировал создание Common Mementoes , коллекции ранее не публиковавшихся городских пейзажей 1990-х годов. Пять из его фотографий были адаптированы для сценических дропов и рир-проекций для бродвейского мюзикла Jersey Boys . У Тайса была выставка в галерее Scott Nichols в Сан-Франциско, и он возобновил работу над генеалогией Тайса и фотографией Тайстауна.
В 2006 году Тайс отправился в Бельгию, чтобы поработать с Жоржем Шарлье из Аманасальто над созданием Paterson II . Он руководил печатью специального выпуска 20 x 24 платиновых/палладиевых отпечатков Salto. Paterson II был опубликован Quantuck Lane Press с эссе AD Coleman «Поэтика повседневности: фотографии Paterson Джорджа Тайса». Связанная выставка Paterson II: фотографии Джорджа Тайса открылась в Музее Ньюарка, продолжившись в замке Ламберта, Патерсон, Художественном музее Джордана Шнитцера, в Университете Орегона в Юджине.
Тайс внес вклад в групповую выставку в Музее Дж. Пола Гетти , «Где мы живем, фотографии Америки » из коллекции Бермана. Затем он начал работать над инвентаризацией своего архива. В 2009 году Дэвид Р. Годин опубликовал книгу «Побережье штата Мэн » с предисловием Джона К. Хансона. Это сопровождалось выставкой в галерее Питера Феттермана в Санта-Монике.
В 2010 году начались съемки документального фильма о его карьере « Джордж Тайс: Видение за пределами момента » от New Street Productions, премьера которого состоялась в 2013 году в Музее Ньюарка в рамках празднования его семьдесят пятого дня рождения, в рамках которого прошли выставки в Университете Уильяма Патерсона, Музее Ньюарка, Галерее Скотта Николса, Галерее Найли Александер и Галерее Point Light.
В октябре 2015 года Фонд Люси наградил Тайса премией Lucie Award for Lifetime Achievement в Карнеги-холле. В 2022 году издательством Veritas Editions была опубликована книга фотографий Джорджа Тайса под названием Lifework: Photographs 1953-2013. Твердый переплет 12 x 12 дюймов, 384 страницы.
Джордж Тайс женился на Джоанне Блейлок в 1958 году, когда служил в ВМС США. У них родился сын Кристофер. Они развелись в 1960 году после его увольнения из ВМС. В том же году он познакомился и женился на Мари Треммель. У них было четыре дочери: Лоретта, Лиза, Линн и Дженнифер. Тайс и Мари Треммель развелись в 1977 году. Женился на Галине Кирленко, русской по происхождению, в 1984 году развелся в 1986 году.
(соло, если не указано иное)