Григорий Алчевский [примечание 1] (1866–1920) был украинским композитором . Алчевский родился в Харькове , Украина, тогда в Российской империи , в семье богатого промышленника и банкира Алексея Алчевского и его жены Кристины Алчевской , учительницы, которая была видным деятелем национального образования в царской России . Все их шестеро детей были музыкально одарены.
Алчевский окончил физико-математический факультет Харьковского университета в 1887 году и продолжил обучение в Московской императорской консерватории . Он был другом нескольких русских композиторов, включая Сергея Рахманинова , Александра Скрябина и Александра Гольденвейзера . Алчевский был композитором позднего романтического движения . Его самыми популярными произведениями были романсы и обработки народных песен, которые увековечили использование украинской народной музыки в 20 веке. Он работал учителем музыки и певцом, что ограничивало его деятельность как композитора. Он написал симфоническую поэму « Алеша Попович» , в то время как его работа «Таблицы дыхания для певцов и их применение к развитию основных качеств голоса» , впервые опубликованная в 1908 году, остается в печати.
Григорий Алексеевич Алчевский родился в 1866 году в Харькове (тогда Слободская Украина в Российской империи , сейчас в современной Украине). [2] [3] Он был сыном горного инженера, промышленника и банкира Алексея Алчевского . [1] Мать Григория Кристина Алчевская (урожденная Журавлева), [4] была дочерью учителя, [5] и сама была учительницей. [6] [7]
В доме Алчевских царила артистическая атмосфера. Остап Лысенко Николая Лысенко , однажды сказал: «посетить салон Алчевских — то же самое, что посетить театр» [5] и заметил, что «там собирался весь цвет интеллигенции Российской империи », включая пианиста и композитора Сергея Рахманинова во время его визитов в Харьков. [2]
, сын украинского композитораУ Григория Алчевского было пятеро братьев и сестер — все шестеро детей были музыкально одаренными. Их первым учителем музыки была Любовь Карпова, которую семья очень уважала. [2] Младший брат Григория Иван Алчевский оперным певцом , оркестровым дирижером и пианистом. [6] В дальнейшей жизни братья оставались близкими друзьями, и Иван пел сольную партию тенора на свадьбе своего брата. [8] Лето Алчевский проводил со своей семьей на даче в Кекенеизе на южном берегу Крыма . [ 9]
сталГригорий обладал выдающимися музыкальными способностями с юных лет. [2] В 1887 году он закончил физико-математический факультет Харьковского университета , но продолжил обучение в Московской императорской консерватории , где изучал контрапункт и композицию у Сергея Танеева . Его обучал инструментовке композитор Михаил Ипполитов-Иванов . Он учился в классах композиции и пения Рахманинова в консерватории; они стали хорошими друзьями. Он изучал гармонию у Антона Аренского . [2] [10]
Еще в консерватории сочинения Алчевского были замечены музыкальным сообществом. Его друг Гольденвейзер писал о своем однокурснике, что он был «на три головы выше всех остальных по таланту и инстинкту». По словам Гольденвейзера, его друг покинул консерваторию за месяц до окончания. [2]
Алчевский становился все более известным в российских музыкальных кругах. [2] Он был в дружеских отношениях с деятелями русской культуры, такими как композиторы-пианисты Александр Скрябин и Александр Гольденвейзер . [7] Его связи способствовали популяризации украинской музыки. [2] В Харькове Алчевский организовал оркестр балалаек и несколько любительских струнных оркестров . [2] [7]
Учениками Алчевского были певцы Дмитрий Аспелунд, Николай Озеров Сергей Юдин . Он также был первым учителем вокала своего младшего брата Ивана. [2]
иКомпозиции позднего романтического направления Алчевского имеют тенденцию к славяно-украинской народной музыке . Его самыми популярными произведениями были его обработки народных песен и два цикла романсов , которые были опубликованы в частном порядке в Москве певцом из Харькова Михаилом Слоновым . [2] В 1910 году Григорий и Иван Алчевские создали украинское музыкально-драматическое общество «Кобзарь» в Москве. Они и другие артисты писали и исполняли русские и украинские произведения. [11] В тот год Алчевский жил в Москве со своей женой Марией Николаевной. Они занимали квартиру на первом этаже в Богословском переулке (между улицами Большая Дмитровка и Петровка ), а его брат Иван одно время жил на третьем этаже того же здания. [12] Алчевский умер в Москве в 1920 году . [3]
Музыкальные сочинения Алчевского включают симфоническую поэму , его обработки народных песен и его музыку на слова Тараса Шевченко , Ивана Франко , Леси Украинки , [1] [13] Аполлона Майкова и Михаила Лермонтова . [14] Его работа в качестве преподавателя снизила его производительность как композитора. [11]
Алчевский внес заметный вклад в украинскую музыку. Его романсы увековечили использование традиционных украинских народных песен в классической музыке, хотя его обработки русских текстов, такие как «Сосна» Лермонтова, «Я долго стоял неподвижно» Афанасия Фета и «Я знаю, что у отца на этих берегах» Майкова, более заметно показывают влияние русских композиторов, в частности Петра Ильича Чайковского и Танеева. [14]
В 1904 году Илья Слатин «Алеша Попович» в Харькове. [10] В композиции чувствуется влияние Рахманинова. [7] Западноевропейский романтизм повлиял на классическую музыку, созданную украинскими композиторами, которые также переняли исторические, восточные и сказочные темы. Украинцев привлекали героические сказания Киевской Руси , как в увертюре украинского композитора Владимира Сокальского « Красно солнышко» , « Русско-варяжской увертюре» украинского композитора Николая Тутковского «Алеша Попович» Алчевского . [15] Согласно одному обзору, написанному вскоре после исполнения произведения, оно показало «смелый, оригинальный талант, мелодический дар, много воображения, ясность музыкальной речи и блестящую технику инструментовки». [11]
дирижировал премьерой симфонической поэмы АлчевскогоАлчевский начал писать симфонию, но она так и не была закончена. Он и Гольденвейзер посетили Рахманинова, который имел профессиональный интерес к молодым композиторам. Когда Алчевский показал Рахманинову наброски первой части своей симфонии, Рахманинов сыграл ее и похвалил. Более года спустя Рахманинов вспомнил музыку и спросил о ней. Когда Алчевский сказал ему, что была сделана только первая часть, Рахманинов сыграл экспозицию произведения без использования партитуры. [16]
Романсы Алчевского были написаны для голоса соло в сопровождении фортепиано:
Методические пособия Алчевского «Техника вокала в ежедневных упражнениях» (1907, Москва) и «Таблицы дыхания для певцов и их применение к развитию основных качеств голоса» (1908, 1928, 1930, Москва) используются музыкантами уже более ста лет. [2]
Другая работа Алчевского « Важнейшие пожелания относительно голосового образования и выводы из них » не изучена. [11]
Международный фестиваль HUP 2015 («С. Рахманинов и украинская культура») в Харькове отметил 150-летие Алчевского в рамках своих торжеств. [19]