stringtranslate.com

Мысы: размышления о новозеландском искусстве

«Хедлендс: размышления о новозеландском искусстве» — выставка новозеландского искусства, организованная Музеем современного искусства (MCA) в Сиднее совместно с Национальной художественной галереей Веллингтона в 1992 году.

История

Headlands: Thinking Through New Zealand Art — это совместная работа Музея современного искусства (MCA) в Сиднее, Австралия, и Национальной художественной галереи Новой Зеландии. (Примечание: во время разработки выставки Национальная художественная галерея была реструктурирована в новый Национальный музей Te Papa Tongarewa ). [1] Выставка демонстрировалась в MCA в Сиднее с 1 апреля по 28 июня 1992 года и в Te Papa Tongarewa в Веллингтоне с 5 сентября по 1 ноября 1992 года. В Сиднее выставка включала в себя комплексную кинопрограмму, кураторами которой были Джонатан Деннис и Мерата Мита . [2]

Выставка

MCA представил Headlands вместе с выставкой современного искусства аборигенов « Tyerabarrbowaryaou: I Shall Never Become a White Man » [3] . Headlands курировали Роберт Леонард и Бернис Мерфи с Джоном МакКормаком, Шерил Сотеран и Клиффом Уайтингом . [4] Бернис Мерфи, главный куратор MCA, объяснила, что целью Headlands было включить множество голосов и переживаний и «исследовать, как культурные традиции маори и пакеха взаимодействовали и развивали новые формы». [5]

Художники

На выставке Headlands было представлено 128 работ 35 художников. Это были Лоренс Аберхарт , Сэнди Адсетт , Рита Ангус , Лилиан Бадд ( Мерилин Твиди ), Деррик Черри, Джулиан Дэшпер , Шона Рапира Дэвис , Нил Доусон , Дон Драйвер , Эндрю Драммонд , Лайонел Грант , Билл Хаммонд , Терренс Хэндскомб, Джеффри Харрис , Кристин Хеллиар , Рангимари Хетет , Джон Харрелл, Майкл Иллингворт, Меган Дженкинсон , Ричард Киллин , Элисон Маклин , Колин Маккхон , Джулия Морисон , Милан Мркусич , Майкл Парековхай , Питер Перайер , Джон Рейнольдс, Тео Шун , Мари Шеннон , Майкл Смитер , Деннис Найт Тернер, Гордон Уолтерс , Рут Уотсон , Кристин Вебстер , Клифф Уайтинг. [6]

Публикация

В отличие от многих национальных выставок, Headlands была организована по семи темам: Designs for living, Headlands, Turangawaewae/A Place to Stand, Model Behavior/Self Defence, With Spirit, Inside/Out и Mod Cons. [7] Они были кураторами Роберта Леонарда и были разработаны, чтобы предложить новые перспективы для взгляда на новозеландское искусство. Это стремление также было отражено в эссе для публикации, написанных Бернис Мерфи, Присциллой Питтс , Алексой М. Джонстон , Клиффом Уайтингом, Рангихироа Панахо, Роджером Хорроксом , Тони Грином, Робертом Леонардом, Кристиной Бартон и Фрэнсисом Паундом . [8]

ПриемМысыв Австралии

Критическая реакция на Headlands in Australia была положительной и вдумчивой, варьируясь от «откровения» до «сложно, но полезно». Большинство критиков рассматривали Headlands либо как возможность увидеть, как «Новая Зеландия отреагировала на те же влияния, что и в этом месте…» [9], либо как возможность увидеть художников, «вдумчиво борющихся с гнетущим, конформистским англофильским прошлым, одновременно примиряясь со своим маорийским настоящим». [10] Статья в журнале Art and Australia Дэниел Томас, историк искусства и первый старший куратор австралийского искусства Национальной галереи Австралии , [11] сказал о выставке: «В Headlands новозеландское искусство выглядело чрезвычайно интересным и очень хорошим», а об одной из ключевых работ: «Ух ты! Какой непочтительный отскок, какой стиль!» [12]

Прием мысов в Новой Зеландии

Планировалось, что Headlands будет показан на трех площадках в Новой Зеландии: в Национальной художественной галерее, Художественной галерее Окленда и Художественной галерее Данидина . Однако до ее возвращения и Окленд, и Данидин отказались показывать выставку. [13] Кроме того, программа из 180 фильмов не была включена, когда выставка была показана в Те Папа Тонгарева. [14]

Этот негативный ответ нашел отражение в критической реакции на выставку в Новой Зеландии. Хотя выставка была большой, [15] большая часть критики была сосредоточена на отсутствии определенных художников из 35 выбранных. Некоторые критики представили свои собственные списки художников, которые, по их мнению, были несправедливо исключены. Хэмиш Кит , бывший председатель Совета по искусству королевы Елизаветы II , например, посетовал на отсутствие Дженни Долезел, Дика Фриззелла , Алана Мэддокса, Дениса Уоткинса и Тоссвилла Вулластона . [16]

Споры об апроприации

Хотя были некоторые разногласия по поводу стоимости Headlands и потери двух площадок в Новой Зеландии, [17] самая жесткая критика была направлена ​​на одно из эссе в публикации, написанное историком искусства Рангихироа Панахо. Панахо выделил опубликованное заявление художника Гордона Уолтерса, комментирующего его серию работ кору , инициированную картиной Te Whiti в 1966 году: «Формы, которые я использовал, сами по себе не имеют описательной ценности…» [18]  Панахо утверждал, что Уолтерс присвоил форму кору и лишил ее культурного значения. Реакция на эту критику старшего художника была бурной. Историк искусства Майкл Данн описал это как «подлое нападение». [19]   Искусствовед Фрэнсис Паунд (ключевой сторонник Уолтерса во время спора о Хедлендсе ) [20] написал два года спустя в своей книге «Пространства между » [21] , что Уолтерс на самом деле улучшил версию кору маори, «вернув силу» создателям. Он также предположил, что формы Уолтерса представляли кору в «его максимальной силе». [22] Со временем взгляды изменились, и комментарий Панахо стал рассматриваться в более широком контексте. В содержательном ретроспективном обзоре Headlands в 2013 году историк искусств Кристина Бартон, отметив, что Headlands оказал «глубокое влияние на новозеландское искусство и дискурс…», обнаружила, что дебаты об апроприации, инициированные выставкой, «не так-то легко подавить» и что они продолжают «выходить на поверхность в работах таких художников, как Шейн Коттон , Питер Робинсон , Мари Шеннон , Уэйн Юл и даже ювелир Уорвик Фримен …» [23] В 2018 году критик Энтони Бирт написал, что, по его мнению, Панахо не имел намерения принижать вклад Уолтерса и «имел полное право высказывать свои опасения по поводу использования Уолтерсом мотива маори». Для Бирта Панахо заставил работы Уолтерса казаться «более сложными; более острыми примерами своеобразного местного модернизма». [24]

Дополнительное чтение

Луиза Гарретт, Reading Headlands , неопубликованная магистерская диссертация, Веллингтон: Университет Виктории в Веллингтоне, 1997

Ссылки

  1. ^ "Открытие Музея Новой Зеландии - Те Папа Тонгарева" . Проверено 28 марта 2023 г.
  2. ^ Headlands: движущиеся изображения из Аотеароа/Новая Зеландия. Джонатан Деннис, Музей современного искусства. Сидней [Новый Южный Уэльс]: Музей современного искусства. 1992. ISBN 0-477-01576-X. OCLC  154257064.{{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
  3. ^ "Tyerabarrbowaryaou II: Я никогда не стану белым человеком" . Получено 28 марта 2023 г.
  4. ^ Бартон, Кристина (2013). «Переосмысление мысов». Afterall Journal . 39 : 101–102.
  5. ^ Headlands: thinking through New Zealand art. Роберт Леонард, Бернис Мерфи, Мэри Барр, Джон Маккормак, Шерилл Сотеран, Клифф Уайтинг, Музей современного искусства, Национальная художественная галерея, Совет по делам искусств королевы Елизаветы II Новой Зеландии, Совет по искусству маори и южной части Тихого океана, Австралийский совет. Совет по изобразительному искусству/ремеслам. Сидней [Новый Южный Уэльс]: Музей. 1992. С. 9–12. ISBN 1-875632-04-2. OCLC  30605052.{{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
  6. ^ "Headlands MCA" . Получено 28 марта 2023 г.
  7. ^ Макдональд, Эвен (1992). «Мысы тихоокеанского происхождения». Искусство Новой Зеландии . 64 : 59–61.
  8. ^ Маккарти, Конал (1992). «Оценка мысов». Искусство Новой Зеландии . 65 : 34–35.
  9. ↑ Макгилик, Пол (июнь 1992 г.). «Headlands: Thinking Through New Zealand Art». The Listener and TV Times : 46–47.
  10. ↑ Мендельсон, Джоанна (21 апреля 1992 г.). «Два взгляда на НЗ: две версии изоляции». The Bulletin .
  11. ^ "Портреты: Дэниел Томас" . Получено 28 марта 2023 г.
  12. ^ Томас, Дэниел (лето 1992 г.). «Транстасманская встреча: искусство и Австралия». Искусство и Австралия . 7 (2).
  13. ↑ «Руки через Тасман». NZ Herald . 26 марта 1992 г.
  14. ^ "Film Omission Scandalous". Capital Times . 21 октября 1992 г.
  15. ^ "Успех NZ Art Show Sydney". The Press, Крайстчерч . 15 мая 1992 г.
  16. ^ Кит, Хэмиш (лето 1992 г.). «Heartlands: Another View of New Zealand Art». Искусство и Австралия . 3 (12).
  17. ↑ Сэйл, Джейн (26 сентября 1992 г.). «Headlands no Point-stop». Доминион .
  18. ^ Данн, Майкл (1983). Гордон Уолтерс. Художественная галерея города Окленд. [Окленд, Новая Зеландия]: Художественная галерея города Окленд. стр. 124. ISBN 0-86463-111-1. OCLC  11622922.
  19. ^ Данн, Майкл (1992). «Хедлендс: переосмысление новозеландского искусства». Art New Zealand (64): 53.
  20. ^ Гордон Уолтерс: новое видение. Люси Хэммондс, Лоуренс Симмонс, Джулия Уэйт, Клэр Макинтош, Художественная галерея Окленда, Художественная галерея Данидина. Окленд, Новая Зеландия. 2017. стр. 31. ISBN 978-0-86463-315-6. OCLC  1011533889.{{cite book}}: CS1 maint: местоположение отсутствует издатель ( ссылка ) CS1 maint: другие ( ссылка )
  21. ^ Паунд, Фрэнсис (1994). Пространство между: использование пакеха мотивов маори в модернистском искусстве Новой Зеландии (2-е изд.). Окленд, Новая Зеландия: Workshop Press. ISBN 0-9583312-4-3. OCLC  36104392.
  22. ^ Паунд, Фрэнсис (1994). Пространства между: использование пакеха мотивов маори в модернистской Новой Зеландии . Workshop Press. С. 167–168.
  23. ^ Бартон, Кристина (2013). «Переосмысление мысов». Afterall Journal . 39 : 110.
  24. ^ Бирт, Энтони (июль 2018 г.). «В поисках мистера Уолтерса: приблизились ли мы к пониманию художника-абстракциониста?». Метро (418).