Хелен Хайд (6 апреля 1868 — 13 мая 1919) — американский офортист и гравер . Она наиболее известна своим процессом цветного травления и гравюрами на дереве, отражающими характеры японских женщин и детей.
Хайд родилась в Лиме , штат Нью-Йорк, и провела юные годы в Калифорнии. Ее художественное образование началось в возрасте двенадцати лет, когда она два года училась у своего соседа Фердинанда Рихардта , американо-датского художника. После смерти отца Хайда в 1882 году ее тетя Августа Бикслер предоставила оставшейся семье Хайд дом в Сан-Франциско. [1] [2] Между 1882 и 1888 годами Хайд продолжила свое образование, окончив школу для девочек Уэлсли и посетив Калифорнийскую школу дизайна . [3] В течение следующих шести лет Хайд развивала свои художественные таланты, обучаясь у Франца Скарбины в Берлине, Рафаэля Коллена [4] и Феликса Регаме в Париже. Регамей познакомил Хайда с движением японизма через свою обширную коллекцию японского искусства. Картины Мэри Кассат , американской импрессионистки, также очень повлияли на решение Хайд сосредоточить внимание на японских атрибутах в своих работах. Картины Мэри Кассат во многом были вдохновлены японскими произведениями искусства, и многие из ее картин были посвящены женской и детской тематике. [5] Хайд также учился у Эмиля Карлсена , американского художника, и Кано Томонобу , последнего мастера знаменитой школы японской живописи Кано . [6]
К 1894 году Хайд вернулся в Калифорнию и начал рисовать изображения женщин и детей из китайского квартала. Благодаря сотрудничеству с Sketch Club Хайд познакомилась и подружилась с Жозефиной Хайд. Вместе они попытались создать цветные гравюры, и в 1899 году две женщины Хайд поселились в Японии, чтобы изучать местные методы живописи. [3]
Пока Жозефина Хайд вернулась в Америку, Хелен Хайд продолжила обучение в Японии цветной гравюре на дереве. В Японии Хелен Хайд изучила японскую технику гравюры на дереве у таких мастеров, как Эмиль Орлик , европеец, живущий в Японии. Хайд жил в Японии с 1903 по 1913 год и усовершенствовал цветную гравюру на дереве до уровня изобразительного искусства. За это время Хайд также много путешествовал по Китаю, Индии и Мексике. В 1914 году Хайд покинула Японию и проживала в Соединенных Штатах до своей смерти в 1919 году. [7] В память о Хайд журнал The American Magazine of Art отметил:
В ее изображении детей есть очарование, будь то японцы, китайцы, мексиканцы или американцы, что свидетельствует о ее симпатии к детству; и с ее кончиной ушли из мира жизни жизнерадостность, смелость и высокая целеустремленность, которые, как цветок сладкого аромата, добавляли красоты жизни.
- Американский журнал искусства [2]
Репродукции Хайд до сих пор продаются в публичных галереях, а обширная коллекция ее работ находится в пределах Библиотеки Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия. [6] Примеры работ Хайд можно увидеть в Смитсоновском музее американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия. Два Среди отмеченных наградами работ Хайда — «Монарх Японии» и «Детский разговор». В 1901 году картина Хайда «Монарх Японии» заняла первое место на выставке Нихон Кайга Кёкай. [1] Эта работа сейчас находится в Смитсоновском музее американского искусства. [8] В 1909 году «Детский разговор» Хайда получил золотую медаль на выставке Аляска-Юкон-Тихоокеанский регион . [1] Эта работа сейчас находится в Смитсоновском музее американского искусства. [9]
Другие западные женщины, жившие в Японии и делавшие гравюры на дереве.