Генри Джозеф Дарджер-младший ( / ˈ d ɑːr ɡ ər / DAR -ghər ; 12 апреля 1892 — 13 апреля 1973) — американский писатель, прозаик и художник, работавший смотрителем больницы в Чикаго , штат Иллинойс . [1] Он прославился своей посмертно восстановленной рукописью на 15 145 страниц фантастического романа под названием «История девочек Вивиан» , [a] а также несколькими сотнями рисунков и акварельных иллюстраций к рассказу [2] и еще двумя литературными произведениями. .
Визуальная тематика его работ варьируется от идиллических сцен в эдвардианских интерьерах и спокойных цветочных пейзажей, населенных детьми и фантастическими существами, до сцен ужасающего террора и резни, изображающих пыток и убийств маленьких детей. [3] : 106 Большая часть его работ представляет собой смешанную технику с элементами коллажа. Работы Дарджера стали одним из самых знаменитых примеров аутсайдерского искусства .
Дарджер родился 12 апреля 1892 года в Чикаго , штат Иллинойс , в семье Генри Дарджера-старшего, немецкого иммигранта из Мельдорфа , и Розы Фуллман. [4] : 32–33 Записи округа Кук показывают, что он родился в доме, расположенном по адресу 350 W. 24th Street. Когда ему было четыре года, его мать умерла от послеродовой горячки, родив дочь, которую отдали на усыновление; Дарджер никогда не знал свою сестру. [4] : 36–37 Один из его биографов, историк искусства и психолог Джон М. МакГрегор, обнаружил, что у Розы было двое детей до Генри, но не выяснил их местонахождение. [5]
По словам Дарджера, его отец был добр к нему и обнадеживал. Даргер-старший был портным-инвалидом, и его слабое здоровье затрудняло уход за сыном. Они прожили вместе до 1900 года, когда его отца забрали в Дом престарелых Святого Августина . Из-за своего очевидного интеллекта юный Дарджер был зачислен в государственную школу на третий класс; после госпитализации отца Дарджера перевели в Миссию Богоматери Милосердия , римско-католический приют. После плохого поведения его перевели в приют для слабоумных детей в Линкольне, штат Иллинойс , также называемый Государственной школой Линкольна (позже переименованный в Центр развития Линкольна перед его закрытием в 2002 году), с диагнозом, по словам Стивена Прокопова. , что «сердце маленького Генри не в том месте». По словам Джона МакГрегора, на самом деле диагноз был «злоупотребление самим собой», что является эвфемизмом для обозначения мастурбации. [6]
Сам Дарджер чувствовал, что большая часть его проблемы заключалась в том, чтобы видеть сквозь ложь взрослых и в результате становиться «умником», что часто приводило к тому, что его наказывали учителя и нападали на него одноклассники. Он также чувствовал себя обязанным издавать необычные звуки. Практика приюта Линкольна включала принудительный детский труд и суровые наказания, которые Дарджер позже, по-видимому, включил в свои произведения. Позже Дарджер сказал, что, честно говоря, в приюте тоже бывали «хорошие времена», часть работы ему нравилась, и у него были как друзья, так и враги.
В 1908 году Дарджер получил известие, что его отец умер в Доме престарелых Святого Августина; У Дарджера ни разу не было возможности навестить его с момента его отъезда восемь лет назад. В 1908 году он попытался сбежать на товарном поезде , но по прибытии в Чикаго полиция остановила его и заставила вернуться в приют. Он снова сбежал в 1909 году, и ему это удалось, и теперь он находится на свободе в Чикаго.
С помощью своей крестной матери Дарджер нашел черную работу в католической больнице и таким образом продолжал обеспечивать себя до выхода на пенсию в 1963 году .
За исключением краткого пребывания в армии США во время Первой мировой войны , его жизнь развивалась по образцу, который, похоже, мало изменился. Набожный католик , он ежедневно посещал мессу, [7] [8] часто возвращаясь на пять служб. Он собирал найденные на улицах предметы , в том числе туфли, очки и клубки веревок, и выставлял их вместе с произведениями искусства в своей домашней студии. [9] Его одежда была ветхой, [ по мнению кого? ], хотя он старался содержать свою одежду в чистоте и починке и в основном был одиноким.
Его близкий друг, с которым он прожил 48 лет, Уильям Шледер, придерживался того же мнения по вопросу защиты детей, подвергшихся насилию и пренебрежению, и пара предложила основать «Общество защиты детей», которое бы отдавало таких детей на усыновление в любящие семьи. Шлодер покинул Чикаго где-то в середине 1930-х годов, но он и Дарджер поддерживали связь посредством переписки до самой смерти Шлёдера в 1959 году. Биограф Даргера Джим Элледж утверждает, что Даргер в своих собственных произведениях в значительной степени подразумевает, что у него и Шлёдера были романтические отношения, в то время как Шлёдер жил в Чикаго; Дарджер неоднократно называл Шлёдера своим «особым другом». [4] : 137–149.
В 1930 году Дарджер поселился в комнате на втором этаже в северной части Чикаго по адресу 851 West Webster Avenue в районе Линкольн-парка города, недалеко от кампуса Университета ДеПола . Именно в этой комнате в течение следующих 43 лет Дарджер представлял и писал свои огромные тома (в дополнение к 10-летнему ежедневному журналу погоды и разнообразным дневникам), а также собирал и выставлял произведения искусства [9] до своей смерти в Доме Святого Августина. для престарелых (то же учреждение, в котором умер его отец) 13 апреля 1973 года, через день после его 81-летия.
_at_All_Saints_Cemetery,_Des_Plaines.jpg/1280px-Grave_of_Henry_Joseph_Darger_(1892%E2%80%931973)_at_All_Saints_Cemetery,_Des_Plaines.jpg)
В последней записи в своем дневнике Дарджер написал: «1 января 1971 года. У меня было очень плохое Рождество. Никогда в жизни не было ни хорошего Рождества, ни хорошего нового года, а теперь... Мне очень горько. но, к счастью, не мстительный, хотя чувствую, что должен быть таким, какой я есть...» [5]
Дарджер похоронен на Кладбище Всех Святых в Дес-Плейнсе, штат Иллинойс , в сюжете под названием «Старики маленьких сестер бедного заговора». На его надгробии написано «Художник» и «Защитник детей». [10]
«В царствах нереального» — это 15 145-страничная работа, объединенная в пятнадцать огромных, плотно напечатанных томов (три из которых состоят из нескольких сотен иллюстраций, похожих на свитки акварельных рисунков на бумаге, взятых из журналов и книжек-раскрасок), созданных за шесть десятилетий. Дарджер иллюстрировал свои рассказы, используя технику прорисованных изображений, вырезанных из журналов и каталогов, расположенных в виде больших панорамных пейзажей и написанных акварелью, некоторые из которых имеют ширину до 30 футов и окрашены с обеих сторон. Он вписал себя в повествование как защитник детей. [3] : 64
Большая часть книги « История девочек Вивиан в так называемых «Царствах нереального» о гландеко-ангелинской военной буре, вызванной восстанием детей-рабов» , повествует о приключениях дочерей семилетнего Роберта Вивиан. принцессы христианской нации Аббианния, которые помогают смелому восстанию против детского рабства , навязанного Джоном Мэнли и гланделинцами. Дети берутся за оружие, чтобы защитить себя, и их часто убивают в боях или жестоко пытают повелители Гланделина. Сложная мифология включает в себя действие большой планеты, вокруг которой Земля вращается как луна (где большинство людей христиане и в основном католики), и вида, называемого «бленгигоменеи» (или для краткости бленгины), гигантских крылатых существ с изогнутыми рогами. которые иногда принимают человеческий или получеловеческий облик, даже маскируясь под детей. Обычно они доброжелательны, но некоторые Бленгины крайне подозрительно относятся ко всем людям из-за зверств Гланделиниан.
Выйдя из приюта Линкольна, Дарджер неоднократно пытался усыновить ребенка, но его попытки не увенчались успехом. Его вдохновением часто служили изображения детей, в частности портрет из газеты «Чикаго Дейли Ньюс» от 9 мая 1911 года: пятилетняя жертва убийства по имени Элси Пароубек . Девушка ушла из дома 8 апреля того же года, сказав матери, что собирается навестить тетю, расположенную за углом от ее дома. В последний раз ее видели слушающей шарманщика вместе со своими кузенами. [11] Ее тело было найдено месяц спустя в канале санитарного района возле охраны электростанции в Локпорте . Вскрытие показало , что она, вероятно, была задушена, а не задушена, как часто говорится в статьях о Дарджере. Исчезновение и убийство Пароубек, ее похороны и последующее расследование стали темами широкого освещения в Daily News и других газетах того времени. [12] [5] : 494–495
Эта газетная фотография была частью растущего личного архива вырезок, которые собирал Дарджер. Нет никаких указаний на то, что убийство или новостная фотография и статья имели какое-либо особое значение для Дарджера, пока однажды он не смог их найти. Записывая в то время в своем дневнике, он начал переживать потерю еще одного ребенка, сетуя на то, что «огромное бедствие и бедствие» его потери «никогда не будут искуплены», но «будут отомщены до предела». [13] Согласно его автобиографии, Дарджер считал, что фотография была среди нескольких предметов, которые были украдены, когда взломали его шкафчик на работе. Свою копию фотографии он больше никогда не находил. Поскольку он не мог вспомнить точную дату публикации, он не смог найти ее в архиве газеты. Он совершил сложную серию новен и других молитв о возвращении картины. Вымышленная война, которая была спровоцирована потерей Даргером газетной фотографии Пароубека, убийца которого так и не был найден, [14] стала выдающимся произведением Даргера . До этого времени он работал над каким-то вариантом романа (он ссылается на ранний вариант романа, который также был утерян или украден), но теперь он стал всепоглощающим творением.
В «Царствах нереального» Пароубек представлен как Энни Аронбург, лидер первого восстания детей-рабов. «Убийство бунтарки детского труда Энни Аронбург... было самым шокирующим детским убийством, когда-либо совершенным правительством Гланделина» и стало причиной войны. Надеемся, что своими страданиями, доблестными поступками и образцовой святостью «Девочки Вивиан» смогут способствовать торжеству христианства. Дарджер предложил два финала истории: один, в котором девушки Вивиан и христианство торжествуют, а другой, в котором они терпят поражение и правят безбожные гланделинцы.
Человеческие фигуры Дарджера были визуализированы в основном путем обрисовки, коллажей или увеличения фотографий из популярных журналов и детских книг (большая часть «мусора», который он собирал, составляли старые журналы и газеты, которые он вырезал в качестве исходного материала). Одними из его любимых фигурок были Девушка Медного цвета и Маленькая Энни Руни . Его хвалят за природный дар композиции и блестящее использование цвета в акварелях. Образы дерзких побегов, жестоких сражений и мучительных пыток напоминают не только современные эпические фильмы, такие как « Рождение нации» (который Дарджер легко мог видеть) [15] [16], но и события католической истории; текст ясно дает понять, что дети-жертвы — героические мученики , подобные ранним святым. Искусствовед Майкл Мун объясняет изображения замученных детей, созданные Дарджером, с точки зрения популярной католической культуры и иконографии. В их число входили театрализованные представления мучеников и католические комиксы с подробными, часто кровавыми рассказами о невинных женщинах-жертвах. [17] [18]
Одной из характерных особенностей работ Дарджера является то, что его девушки-героини имеют пенисы, когда они раздеты или частично одеты. Биограф Дарджера Джим Элледж предполагает, что это отражает собственные детские проблемы Дарджера с сексуальной идентичностью и гомосексуализмом . [4] : 166–175 Второй роман Дарджера, «Сумасшедший дом» , рассматривает эти темы более подробно. [4] : 234–237 Однако это может просто отражать незнание Дарджером анатомии, поскольку девушки всегда изображаются либо вообще без гениталий, либо с пенисами.
В перефразировании Декларации независимости Дарджер писал о праве детей «играть, быть счастливыми и мечтать, о праве на нормальный ночной сон, о праве на образование, чтобы у нас было равенство возможностей». для развития всего, что есть в нас разума и сердца». [5]
Второе художественное произведение, предварительно названное « Безумный дом: Дальнейшие приключения в Чикаго» , содержит более 10 000 рукописных страниц. Написанный после «Царств» , он берет главных героев этого эпоса — семь сестер Вивиан и их компаньона/тайного брата Пенрода — и помещает их в Чикаго, а действие разворачивается в те же годы, что и в предыдущей книге. Начавшаяся в 1939 году, это история о доме, одержимом демонами и призраками или имеющем собственное злое сознание. Дети исчезают в доме, а позже их находят зверски убитыми. Вивиан и Пенрод отправляются расследовать и обнаружить, что убийства - дело рук злых призраков. Девочки занимаются изгнанием нечистой силы, но им приходится прибегать к организации полномасштабной Святой Мессы в каждой комнате, прежде чем дом будет убран. Они делают это неоднократно, но это никогда не срабатывает. Повествование заканчивается в середине сцены, когда Дарджера только что спасли из Сумасшедшего дома.
В 1968 году Дарджер заинтересовался тем, чтобы проследить некоторые из своих разочарований еще в детстве, и начал писать « Историю моей жизни» . Книга, охватывающая восемь томов, всего на 206 страницах подробно описывает раннюю жизнь Дарджера, а затем переходит к 4672 страницам художественной литературы о мощном торнадо под названием «Сладкий пирог», вероятно, вдохновленной воспоминаниями о торнадо, свидетелем которого он стал в 1908 году.
Владельцы Дарджера, Натан и Киёко Лернер, обнаружили его работы незадолго до его смерти. Натан Лернер , опытный фотограф, чья долгая карьера, как писала The New York Times , «была неразрывно связана с историей визуальной культуры Чикаго» [19] , сразу же признал художественные достоинства работ Дарджера. К этому времени Дарджер находился в больнице Св. Августина, которой управляли «Маленькие сестры бедняков» , где умер его отец.
Лернеры взяли на себя управление поместьем Дарджера, рекламируя его работу и участвуя в таких проектах, как документальный фильм 2004 года « В царствах нереального» . В сотрудничестве с Киёко Лернером Центр интуитивного и аутсайдерского искусства Intuit в 2008 году посвятил коллекцию комнат Генри Дарджера [20] как часть своей постоянной коллекции. Дарджер получил международное признание благодаря усилиям людей, спасших его работы. После смерти Натана Лернера в 1997 году Киёко Лернер стала единственной фигурой, отвечающей за поместья своего мужа и Даргера. Представителем авторских прав в США на поместье Генри Дарджера и поместье Натана Лернера является Общество по защите прав художников . [21]
Дарджер сегодня является одной из самых известных фигур в истории аутсайдерского искусства . На ярмарке аутсайдерского искусства , которая проводится каждый январь в Нью-Йорке , и на аукционах его работы являются одними из самых дорогих среди художников-самоучек. Музей американского народного искусства в Нью-Йорке открыл Учебный центр Генри Дарджера в 2001 году. [22] Сейчас его работы стоят более 750 000 долларов. [20] [23]
Дарджер не оставил ни завещания, ни ближайших выживших родственников, когда он умер в 1973 году. В 2021 году Рон Слэттери, фотограф, потерявший права на фотографии Вивиан Майер после того, как были обнаружены ее дальние наследники, прочитал юридическую статью, ставящую под сомнение законное право Киёко Лернер на Работа Дарджера. Он сам нашел законных наследников Дарджера и уведомил их об их судебном иске. [24] В июне 2022 года судья по наследству согласился назначить одного из дальних родственников, Кристена Садовски, «контролируемым администратором поместья», дав ему «право вступать во владение и собирать активы поместья, включая его авторские права». и личные имущественные интересы». [25] Поместье немедленно подал в суд на Киёко Лернер за контроль над произведениями искусства. В марте 2023 года ходатайство Лернера об увольнении было отклонено по нескольким причинам, и по состоянию на апрель 2023 года иск продолжается. [26]
Работы Дарджера включены в постоянные коллекции Музея современного искусства и Музея американского народного искусства в Нью-Йорке, Intuit: Центра интуитивного и аутсайдерского искусства, Института искусств Чикаго , Чикагского музея современного искусства , Нового Орлеана. Музей искусств , Художественный музей Милуоки , Коллекция де л'арт брют , Центр искусств Уокера , Ирландский музей современного искусства , Смитсоновский музей американского искусства , Высокий художественный музей и Музей современного и современного искусства Лилль Метрополь . Аутсайдерское искусство в Вильнёв д'Аск и Музей старого и нового искусства на Тасмании; Австралия.
Искусство Дарджера также было представлено на многих известных музейных выставках, в том числе на выставке «Нереальность бытия», которую курировал Стивен Прокопов. Его также можно было увидеть в «Бедствиях войны» (PS 1, Нью-Йорк, 2000), где он был представлен вместе с гравюрами из знаменитой серии Франсиско Гойи «Бедствия войны» и работами, созданными на их основе британским дуэтом современного искусства Джейком и Динос Чепмен . Работы Дарджера также были показаны в Музее искусств округа Лос-Анджелес , Художественном музее Филадельфии , Художественном музее Сетагая , а также в Коллекции искусства брют , La Maison Rouge , Музее Кунстпаласт , Музее современного искусства Лилля. Метрополь и Центр искусств Йерба Буэна .
В 2008 году выставка в Американском музее народного искусства под названием «Даргеризм: современные художники и Генри Дарджер» исследовала влияние творчества Даргера на 11 художников, в том числе Трентона Дойла Хэнкок , Робин О'Нил и Эми Катлер , которые не ответили только эстетической природе мифических работ Дарджера – с их рассказами о борьбе добра и зла, эпическим размахом и сложностью, а также трансгрессивным подтекстом – но также и его целеустремленной трудовой этике и всепоглощающей преданности искусству. [22]
Также в 2008 году Intuit: Центр интуитивного и аутсайдерского искусства в Чикаго открыл свою постоянную экспозицию «Коллекция комнат Генри Дарджера», [20] инсталляцию, которая тщательно воссоздает небольшую квартиру на северной стороне Чикаго, где Дарджер жил и создавал свои произведения искусства.
Поиски Элси Парубек — одно из событий, которые надолго запомнятся в Чикаго. От имени родителей этого маленького ребенка мэр Чикаго, женские клубы, гражданские общества и члены судебной коллегии внесли свой вклад.