Херб Альперт (родился 31 марта 1935 года) - американский трубач , возглавлявший группу Herb Alpert & the Tijuana Brass (иногда называемую «Herb Alpert and the TJB») в 1960-х годах. В том же десятилетии он вместе с Джерри Моссом основал A&M Records . Альперт записал 28 альбомов, которые попали в чарт Billboard 200 США , пять из которых стали альбомами №1; у него 14 платиновых и 15 золотых альбомов . Альперт - единственный музыкант, занявший первое место в американском Billboard Hot 100 как вокалист (« This Guy's in Love with You », 1968), так и инструменталист (« Rise », 1979). [а]
Альперт продал около 72 миллионов пластинок по всему миру. [1] Он получил множество наград, в том числе премию «Тони» и восемь премий «Грэмми» , [2] а также премию «Грэмми» за заслуги перед жанром . В 2006 году он был введен в Зал славы рок-н-ролла . Альперт был награжден Национальной медалью искусств Барака Обамы в 2013 году.
Херб Альперт родился и вырос в районе Бойл-Хайтс [3] Истсайда Лос-Анджелеса , [4] Калифорнии, [5] Он был младшим из троих детей (дочери и двух сыновей) [6] , рожденных Тилли (урожденной Голдберг). ) и Луи Лейб (или Луи Бенцион-Лейб) Альперт. [7] Его родители были еврейскими иммигрантами в США из Радомышля (на территории современной Украины) и Румынии. [8] [9] [10]
Альперт родился в семье музыкантов. Его отец, хотя и был портным по профессии, также был талантливым игроком на мандолине . Его мать преподавала игру на скрипке в молодом возрасте, а его старший брат Дэвид был талантливым молодым барабанщиком. [11] Его сестра Мими, которая была старшей, [5] играла на фортепиано. [6] Херб начал играть на трубе в восемь лет. [12]
Альперт начал посещать среднюю школу Фэрфакса в Лос-Анджелесе, начиная с 10-го класса класса 1951 года. В 1952 году, в 11-м классе, он был членом их команды спортзала, где одной из его специализаций были выступления на кольцах, но Аппендэктомия за неделю до встречи лиги отодвинула его на второй план. На последнем курсе (1953) он сосредоточился на игре на трубе.
Во время учебы в Университете Южной Калифорнии в 1950-х годах [13] он в течение двух лет был членом Троянского марширующего оркестра Университета Южной Калифорнии . Альперт служил в армии США во время Корейской войны , где играл в 6-м армейском оркестре . [14] [15] [16] В 1956 году он появился в незарегистрированной роли «Барабанщика на горе Синай» в « Десяти заповедях» . [17]
В 1957 году Альперт объединился с Робом Вертсом, еще одним начинающим автором текстов, в качестве автора песен для Keen Records . Ряд песен, написанных или написанных в соавторстве с Альпертом в течение следующих двух лет, вошли в топ-20 хитов, в том числе « Baby Talk » Яна и Дина и « Wonderful World » Сэма Кука . [18] В 1960 году он начал свою карьеру звукозаписи в качестве вокалиста на RCA Records под именем Доре Альперт. [8] В 1962 году Альперт и его новый деловой партнер Джерри Мосс основали Carnival Records, выпустив «Tell It to the Birds» в качестве первого релиза, распространением за пределами Лос-Анджелеса занималась Dot Records. После того, как Carnival выпустила свой второй сингл Чарли Робинсона "Love Is Back In Style", Альперт и Мосс обнаружили, что название Carnival ранее использовалось, и переименовали свой лейбл в A&M Records. [19]
Все артисты должны искать свой собственный голос. Я прошел через период попыток походить на Гарри Джеймса , Луи Армстронга и Майлза [Дэвиса] . А потом, когда появился Клиффорд Браун , это почти обескуражило. Парень был так хорош! Но я продолжал это делать. Мне нравилось играть. А потом, когда я услышал, как Лес Пол на записях мультидорожил своей гитарой, я попробовал сделать это с трубой. Бум – этот звук раздался. После того, как я выпустил « The Lonely Bull », пластинку, с которой A&M стартовала в 1962 году, одна женщина из Германии написала мне письмо. Она сказала: «Спасибо, мистер Альперт, за то, что отправили меня в поездку в Тихуану ». Я понял, что музыка для нее визуальна, что она уводит ее куда-то. Я сказал: «Это именно тот тип музыки, который я хочу создавать». Я хочу создавать музыку, которая перевозит людей».
- Херб Альперт в журнале Off Beat Magazine, 24 апреля 2017 г.
Песня, положившая начало исполнительской карьере Альперта, изначально называлась «Twinkle Star», написанная Солом Лейком (который в течение следующего десятилетия напишет множество песен Tijuana Brass). [20] Альперт был недоволен своими первыми попытками записать песню, затем взял перерыв, чтобы посетить корриду в Тихуане , Мексика . Как позже вспоминал Альперт: «Именно тогда меня осенило! Что-то в волнении толпы, традиционной музыке мариачи, трубном возгласе, возвещающем о начале боя, криках, фырканье быков - все это щелкнуло». [21] Альперт адаптировал стиль игры на трубе к мелодии, смешал с аплодисментами толпы и другими шумами для создания атмосферы и переименовал песню в « The Lonely Bull ». [22]
Он лично финансировал производство пластинки как сингла, и она распространялась среди радио-диджеев, пока не стала популярной и осенью 1962 года не вошла в десятку лучших хитов. Вскоре он выпустил свой дебютный альбом The Lonely Bull "Herb Alpert". и Тихуанская латунь». Первоначально Tijuana Brass представлял собой просто наложение Альперта на свою собственную трубу, слегка рассинхронизированное. [23]
Это был первый альбом A&M (с первоначальным номером выпуска № 101), хотя он был записан на Conway Records. Название песни достигло 6-го места в поп-чарте Billboard . Для этого альбома и последующих релизов Альперт записывался с группой сессионных музыкантов из Лос-Анджелеса, известной как Wrecking Crew , которую он очень уважает. [24]
Альбом Альперта 1965 года Whipped Cream & Other Delights оказался настолько популярным (это был альбом номер один 1966 года, превзошедший по продажам The Beatles , Фрэнка Синатру и The Rolling Stones ), что Альперту пришлось превратить Tijuana Brass в настоящий гастрольный ансамбль, а не в студию. группа. Частично эта популярность может быть связана с печально известной колоритной обложкой альбома, на которой изображена модель Долорес Эриксон, одетая, казалось бы, только во взбитые сливки. Однако, как отметил писатель Брюс Хэнди в статье Billboard , два других альбома Brass, Going Places (1965) и What Now My Love (1966), «занимали третье и пятое места в чарте на конец 1966 года, несмотря на приятные, но далекие успехи». более анодные каверы». [25] Еще одним показателем популярности группы является то, что ряд песен Tijuana Brass в течение многих лет использовались в качестве музыкальной темы в телеигре ABC The Dating Game . [26]
В 1966 году вышел короткометражный анимационный фильм Джона и Фейт Хабли под названием « Херб Альперт и двойной полнометражный фильм Тихуаны Брасс »; в 1967 году он получил премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм. В фильме были представлены две песни группы: « Такси Тихуаны » и « Испанская блоха ». [27] Также в 1967 году Tijuana Brass исполнили заглавную версию Берта Бахараха к первой киноверсии «Казино Рояль» . [28]
Единственным синглом Альперта №1 в этот период и первым хитом №1 для его лейбла A&M стала сольная работа: « This Guy's in Love with You », написанная Бертом Бакараком и Хэлом Дэвидом , с редким вокалом. [22] [29] Альперт спел ее своей первой жене в специальном выпуске телевидения CBS 1968 года под названием Beat of the Brass . Эпизод был снят на пляже в Малибу . Песня не предназначалась для выпуска, но после того, как она была использована в телевизионном выпуске, предположительно тысячи телефонных звонков на CBS с вопросами об этом убедили Альперта выпустить ее как сингл, через два дня после выхода шоу в эфир. [30] Хотя вокальные данные и диапазон Альперта были ограничены, технические требования песни его устраивали. [31]
После многих лет успеха в 1969 году у Альперта случился личный кризис, когда он заявил, что «труба — мой враг». Он распустил Tijuana Brass и перестал выступать на публике. [10] В конце концов он нашел учителя Кармине Карузо, «который ни дня в жизни не играл на трубе, (но) он был великим учителем игры на трубе». [32] «Я обнаружил, — рассказал Альперт The New York Times , — что вещь в моих руках — это просто кусок сантехники. Настоящий инструмент — это я, эмоции, не мои губы, не моя техника, а чувства». Я научился делать что-то далеко - будучи ребенком, выросшим в очень молчаливой семье. С тех пор я постоянно тренируюсь, религиозно тренируюсь, и теперь играю лучше, чем когда-либо". [10] Результаты были заметны; Как написал Ричард С. Гинелл в обзоре AllMusic на альбом-возвращение Альперта You Smile - The Song Begins : «Его четырехлетний творческий отпуск закончился, Херб Альперт вернулся в студию творчески освеженным, его труба звучала более душевно и вдумчиво, его уши настроены. больше, чем когда-либо, к джазу». [33]
В 1979 году, через пять лет после своего последнего попадания в чарты с Tijuana Brass, Альперт попытался записать диско- альбом, состоящий из переработанных хитов Brass. «Для меня это прозвучало ужасно», — цитировала позже Альперта. «Я не хотел участвовать в этом». Но поскольку музыканты уже были приглашены, Альперт записал другой материал, в том числе инструментальную " Rise ", написанную в соавторстве с его племянником Рэнди Бадаззом Альпертом. Песня заняла первое место в Billboard Hot 100 после того, как неоднократно использовалась в мыльной опере General Hospital . Песня также стала хитом в Великобритании, но в ускоренной версии, поскольку британские ди-джеи не осознавали, что американский 12-дюймовый сингл был записан со скоростью 33 об / мин вместо 45 об / мин. [34]
В 2013 году Альперт выпустил альбом Steppin' Out , который получил премию Грэмми как лучший инструментальный поп-альбом. [35]
11 октября 1989 года PolyGram , дочерняя компания Philips , объявила о приобретении A&M Records за 500 миллионов долларов. [36] Позже Альперт и Мосс получили дополнительную выплату в размере 200 миллионов долларов за нарушение PolyGram условий сделки. [37]
Альперт сделал вторую карьеру художника-абстракциониста-экспрессиониста и скульптора, участвуя в групповых и персональных выставках в США и Европе. Выставка скульптур 2010 года «Херб Альперт: Черные тотемы» в Беверли-Хиллз привлекла внимание средств массовой информации к его визуальным работам. [38] Его выставка 2013 года в Санта-Монике включала как абстрактные картины, так и большие скульптуры, похожие на тотемы. [39]
В мае 2000 года Альперту была присвоена степень почётного доктора Музыкального колледжа Беркли . [40]
За вклад в звукозаписывающую индустрию Альперт был удостоен звезды в 1977 году на Аллее славы в Голливуде на Голливудском бульваре , 6929 . Альперт и Мосс были занесены в Зал славы рок-н-ролла 13 марта 2006 года как отличники за свою работу в A&M. Альперт получил награду El Premio Billboard за вклад в латиноамериканскую музыку на церемонии Billboard Latin Music Awards 1997 года . [41]
В 2009 году Альперт был награжден Премией Общества певцов за заслуги перед обществом .
Альперт был награжден Национальной медалью искусств 2012 года от Барака и Мишель Обамы в среду, 10 июля 2013 года, в Восточном зале Белого дома . [43]
В 1980-х годах Альперт вместе с Калифорнийским институтом искусств (CalArts) создал Фонд Херба Альперта и премию Альперта в области искусств . [44]
Фонд поддерживает молодежное и художественное образование, а также проблемы окружающей среды и помогает финансировать сериал PBS «Билл Мойерс о вере и разуме», а затем «Мойерс и компания» . В 2007 году Альперт и его жена пожертвовали 30 миллионов долларов Калифорнийскому университету в Лос-Анджелесе на создание и финансирование Музыкальной школы Херба Альперта Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе как части реструктурированной Школы искусств и архитектуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . Он пожертвовал 24 миллиона долларов, включая 15 миллионов долларов с апреля 2008 года, CalArts на его музыкальные учебные программы и предоставил финансирование активистам , подавляющим культуру, The Yes Men . [45]
В 2012 году фонд выделил Гарлемской школе искусств более 5 миллионов долларов , что позволило школе погасить долг, восстановить пожертвования и создать стипендиальную программу для нуждающихся студентов. В 2013 году здание школы было переименовано в Центр Херба Альперта. В 2016 году фонд Альперта также сделал пожертвование в размере 10,1 миллиона долларов Городскому колледжу Лос-Анджелеса для предоставления музыкальным специальностям бесплатного образования, что стало крупнейшим подарком отдельному местному колледжу в истории Южной Калифорнии и вторым по величине подарком в истории Южной Калифорнии. история государства. [46] В 2020 году Альперт выделил Гарлемской школе искусств дополнительно 9,7 миллиона долларов на модернизацию ее помещения. [47]
Альперт основал Музыкальный центр Луи и Тилли Альперт в Иерусалиме , который объединяет как арабских, так и еврейских студентов. [48]
В конце 1980-х годов Альперт основал H. Alpert and Co., недолговечную парфюмерную компанию, которая продавала продукцию в дорогих универмагах, таких как Nordstrom . Компания выпустила два аромата: Listen и Listen for Men. Альперт сравнил духи с музыкой, с высокими и низкими нотами. [49]
17 сентября 2010 года на канале BBC4 состоялась премьера телевизионного документального фильма « Легенды: Херб Альперт – Тихуана Брасс и другие удовольствия» . [50]
В 2020 году вышел документальный фильм «Херб Альперт...» режиссера Джона Шейнфельда. [51]
Альперт женился на Шэрон Мэй Любин в Президио Сан-Франциско в 1956 году. У них было двое детей, Доре (1960 года рождения) и Иден (1966 года рождения). [52] Пара развелась в 1971 году. Два года спустя Альперт женился на Лани Холл , когда-то солистке группы A&M Brasil '66 . [53] У Альперта и Холла есть дочь Ария, родившаяся в 1976 году. [10] Холл и Альперт записали концертный альбом Anything Goes в 2009 году; студийный альбом I Feel You в 2011 году; [54] и еще один студийный альбом, Steppin' Out , в 2013 году. В обзоре AllMusic сделан вывод: «В конечном счете, Steppin' Out представляет собой не просто третий альбом в трилогии, но любовное творческое партнерство, которое для Альперта и Холла охватывает продолжительность жизни." [55]
{{cite magazine}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь )