Hey Venus! — восьмой альбом валлийской группы Super Furry Animals . Он был выпущен 27 августа 2007 года в Великобритании . [1] Hey Venus! — первый полноформатный релиз группы на текущем лейбле Rough Trade Records и, имея продолжительность чуть более 36 минут, является их самым коротким студийным релизом. [1] [2] Название взято из первой строки песни «Into the Night». [3]
Альбом был задуман как «буйная поп-запись» [4] [5] как в ответ на просьбу Rough Trade сделать «одну из тех поп-записей, которые вы раньше делали», так и в результате «совершенно другой атмосферы», с которой группа столкнулась на концертах тура Love Kraft , когда исполнялись «медленные» песни с этого альбома. [5] [6] В отличие от многих альбомов Super Furry Animals, во время записи Hey Venus! не использовались сэмплеры, поскольку группа приняла осознанное решение создать «простую запись», которая «передавала бы дух группы, играющей вживую в комнате». [4] [7] Дэйв Ньюфельд взял на себя обязанности продюсера от Марио Калдато-младшего , который работал над Phantom Power и Love Kraft , поскольку группа не хотела «повторять [свои] прошлые две записи». [4] Как и в случае с Love Kraft , все участники группы внесли свой вклад в запись песен, но, помимо главного автора песен Граффа Риса , только гитарист Хью Банфорд («Battersea Odyssey») и клавишник Сиан Сиаран («Carbon Dating») в конечном итоге включили свои треки в готовый альбом. [6]
Альбом повествует о жизни и приключениях персонажа по имени Венера, который переезжает «из маленького городка в большой мегаполис». [1] Группа дала несколько объяснений появления этой повествовательной дуги в записи, утверждая по-разному, что Hey Venus! был задуман как концептуальный альбом, [1] что схожие темы в песнях были замечены только после того, как они были написаны, и использовались как способ «структурирования и компиляции альбома» и что концепция Venus была придумана после завершения альбома, чтобы дать дизайнеру обложки Кейити Танаами «точку отсчета для создания иллюстрации». [8] [9] После работы с Питом Фаулером с Radiator 1997 года группа попросила Танаами создать обложку для Hey Venus!, [ 2] будучи «поражёнными» его работой во время японского тура. [10]
Критические отзывы были в целом положительными, некоторые рецензенты утверждали, что Hey Venus! — «самая удовлетворительная работа [группы]» и демонстрирует «полноценное возвращение к поп-мощи». [11] [12] Некоторые критики, однако, отметили, что альбом имеет «слабый привкус музыкального консерватизма» и «должен считаться наименее авантюрным» альбомом [Super Furry Animals]. [13] [14]
В интервью Tiny Mix Tapes в январе 2008 года вокалист группы Графф Риз заявил, что Hey Venus! был намеренно задуман как «поп-альбом» по просьбе нового лейбла группы Rough Trade :
... [Rough Trade] спросили нас: «Неужели вы не можете сделать одну из тех поп-пластинок, которые вы делали раньше?». Поэтому мы посмотрели на песни, которые у нас были, потому что мы всегда что-то пишем. Мы выбрали песни, которые мы могли бы играть как группа, которые было бы довольно просто записать, которые, как мы думали, были своего рода поп-музыкой. [5]
Рис также заявил, что после Love Kraft группа «подумывала записать громкую пластинку» после «совсем другой атмосферы» на первых концертах тура Love Kraft , когда группа играла «медленные» песни с этого альбома. [4] [6] К концу тура сет-лист стал «полон быстрых песен из бэк-каталога [Super Furry Animals]», и это оказало влияние, когда группа вошла в студию для сессий Hey Venus!: «Это определенно первый раз, когда наша аудитория повлияла на нашу музыку в таком смысле». [6] Рис использовал свой второй сольный альбом Candylion как выход для тихих, акустических песен, которые он написал, а не предлагал их для включения в Hey Venus! : [4]
Мы хотели сделать действительно резкую, громкую запись, поэтому я решил, что смогу оставить пятнадцатиминутные баллады вроде «Skylon!» и песни о львах, сделанных из конфет, для сольного проекта. [9]
Большая часть альбома была записана в студии Miraval Studios, Франция , [16] выбранной по просьбе клавишника Сиана Сиарана из-за ее большого концертного зала, который позволил всей группе собраться и играть как группа. [17] Super Furries хотели «отправиться в новое место и получить культурный опыт», пока они записывали свой восьмой альбом вместе. [18] Запись во Франции также позволила группе отвлечься от отвлекающих факторов, таких как «уборка дома». [18] Дополнительная запись проходила в студии Rockfield Studios , Монмут, в то время как струнные инструменты записывались в студии Metropolis Studios, Лондон . [16]
После работы с продюсером Марио Калдато-младшим над предыдущими альбомами Phantom Power и Love Kraft группа «искала кого-то нового для работы», поскольку не хотела повторять эти записи. [4] Они выбрали Дэйва Ньюфельда для продюсирования Hey Venus!, услышав его работу с канадской инди-рок- супергруппой Broken Social Scene :
Мы слушали последнюю пластинку Broken Social Scene и как бы переглянулись, потому что обсуждали продюсеров. Но, если говорить точнее, мы искали продюсеров, которые могли бы работать с пятью действительно самоуверенными людьми, которые думают по-разному, понимаете? ... Мы думали: «Ух ты, BSS — это группа с большим количеством участников. Должно быть, это сумасшествие — делать эти записи. Давайте посмотрим, свободен ли он». [17]
Рис похвалил Ньюфелда за его «знание поп-музыки и того, что заставляет людей реагировать», заявив, что «большую часть времени он просто стоял у стола » и «не принимал дубль, пока он не был физически тронут ею». [4]
Как и в случае с Love Kraft, Риз был не единственным автором; гитарист Хью Банфорд написал «Battersea Odyssey» (вдохновленную Battersea Power Station ), а клавишник Сиан Сьяран написал «Carbon Dating». [6] [19] Другие участники группы внесли свой вклад в песни, которые не вошли в Hey Venus!, но могут «попасть в следующую запись». [6] Ньюфелд также призвал группу импровизировать песни, две из которых, «Semi Pro» и «Hot Nutz», ненадолго появились на кадрах процесса записи, транслируемых на веб-сайте группы и включенных в американские издания альбома. [6] Риз утверждал, что эти треки (вместе с 32 другими импровизированными песнями, записанными во время сессий Hey Venus! ) «вероятно, никогда не будут выпущены», но дают «взгляд на магию Super Furry Animals в студии и на ту атмосферу, которую создал Дэйв». [6] [20] Однако «Hot Nutz» была переработана в «Moped Eyes» для их следующего альбома Dark Days/Light Years . [21]
Некоторые из записанных песен едва напоминают их ранние демо-версии, включая «Baby Ate My Eightball», которая изначально «имела ритм, основанный на Майами , с плачем младенцев и бьющимися стаканами» и была «очень резкой». [2] Окончательный трек (в котором Хью Банфорд «изображает полицейскую или скорую сирену с бэк-вокалом») был сведен три или четыре раза и «едва напоминает оригинал». [2]
Hey Venus! отражал желание группы «передать дух группы, играющей вживую в комнате». [7] Альбом был записан «очень быстро» и, поскольку группа не чувствовала необходимости «так много экспериментировать с такой простой записью», [7] не является особенно «акустически авантюрным». [7] По словам Граффа Риса , Hey Venus! — это «прямой альбом песен... с изменениями тональности и живой группой, играющей их», с большим акцентом «на песнях, чем на аранжировке». [4] [18] По словам Риса, «никто не приносил сэмплеры в студию, поэтому здесь гораздо меньше электроники, чем на многих наших записях... большая часть электронной музыки — это довольно уединенное занятие. Вы сидите за своим компьютером или сэмплером, и иногда это больше индивидуальное занятие. В то время как с этой записью мы пытались играть как группа: своего рода запись пяти человек одновременно». [4]
Наряду с басом , барабанами и гитарой, во время записи использовались несколько других инструментов, включая дульцимер (для его «звука шпионских фильмов шестидесятых»), [10] [15] электрический саз (в «Into the Night»), [6] [15] «электрический ситар» («Как драм-машина для индийских музыкантов») и клавесин, который, по словам Гуто Прайса , использовался во многих песнях, «потому что он был там [студия Miraval], и он был более настроен, чем фортепиано ». [10] Последний оказал сильное влияние на альбом, и Рис заявил: «Когда мы нашли клавесин, все начало возвращаться в 1960-е... и мы как бы следовали этому чувству...» [15] Хотя Графф Рис изначально сказал фанатам ожидать «громогласного» LP, добавление таких инструментов, как клавесин, означало, что это не так; Вместо этого альбом подчеркивает «музыкальную тягу» группы к сладкому. [9] [22]
Группа заручилась поддержкой нескольких музыкантов при создании альбома, включая аранжировщика струнных инструментов Шона О'Хагана (из The High Llamas ), перкуссиониста Криса Дженкинса и других, с которыми группа «за эти годы выстроила отношения... духовые инструменты, с которыми мы много гастролировали... Шон О'Хаган... привёз свою струнную секцию... они играли почти на всех наших записях». [15]
Для альбома было записано шестнадцать песен, из которых в финальную версию вошло только 11. [23] Группа приняла осознанное решение сократить количество треков, а следовательно и продолжительность Hey Venus!, «потому что последние три альбома длились почти час». [9] Альбом, длительностью чуть более 36 минут, является самым коротким полноформатным релизом группы. [2] Некоторые из песен, не вошедших в альбом, были «действительно тяжелыми и сырыми», в результате чего Графф Риз считает, что Hey Venus! «больше соответствует нашему бэк-каталогу». [4] Оба главных сингла « Show Your Hand » и «Suckers!» изначально были вырезаны из альбома, поскольку были «слишком общими» и «слишком очевидными ... мелодично» соответственно, пока группу не убедили передумать. [4] [6] Руководитель Rough Trade Records Джефф Трэвис сказал группе, что «Show Your Hand» — его любимая песня, и после переработки треков с целью включения партии валторны она была восстановлена. [6] Аналогично, «Suckers!» «действительно продвигался» продюсером Дэйвом Ньюфельдом, пока он не занял свое место в Hey Venus!. [ 4]
Альбом был сведен Крисом Шоу и Super Furry Animals в студии Rockfield Studios и собственной студии группы Pleasurefoxxx в Кардиффе , а Дэйв Ньюфельд выполнил дополнительные обязанности по микшированию на «Suckers!» [16]. Мастеринг был выполнен Грегом Калби в студии Sterling Sound, Нью-Йорк . [16]
Рис заявил, что особенно доволен «Into the Night» (которая «была чем-то вроде того, о чём я думал, что само по себе довольно нелепо») и «Carbon Dating» («вероятно, самая красивая песня на альбоме»), в то время как Хью Банфорд описал альбом как «один из [] лучших альбомов, которые мы когда-либо делали». [5] [15]
Альбом документирует жизнь и приключения персонажа по имени Венера, когда она переезжает «из маленького городка в большой мегаполис». [1] Группа была последовательна, описывая эту центральную историю о «бегстве от отношений, разрыве в маленьком городке, переезде в большой город, потере себя, полном развращении невинности и жизни, чтобы рассказать историю как более мудрый человек», [9] однако, было дано несколько противоречивых объяснений появления этой повествовательной арки. Главный автор песен Графф Риз утверждал, что Hey Venus! был задуман как концептуальный альбом : [1]
Во многих песнях есть одна и та же центральная тема... Некоторые песни связаны с этой историей больше, чем другие, но некоторые остались за пределами альбома, они будут на следующем, над которым мы уже работаем. Это началось как концепция, но затем мы выбрали песни за их достоинства, а не за их темы. [1]
Однако и барабанщик Дэфидд Юэн, и сам Риз опровергли это заявление. Юэн заявил, что, хотя «между песнями есть ряд пересечений... сходства больше, потому что все песни были написаны в определенный период времени» [8] , в то время как Риз заявил в интервью Chicago Sun-Times , что он заметил схожие темы, проходящие через песни, только после того, как написал их: [24]
Мне пришла в голову идея применить все эти разные истории к персонажу Венеры, чтобы сделать этого персонажа олицетворением всех этих личных песен... Это был скорее способ структурирования и компиляции альбома после того, как песни уже были написаны, чем написание концептуального альбома как такового. [24]
Третье объяснение было дано Рисом во время интервью американскому музыкальному журналу ALARM, где он заявил, что концепция возникла только тогда, когда дизайнер обложки Кейичи Танаами спросил, о чем альбом:
... Мы сказали, что все песни — это открытки из жизни этого персонажа Венеры, которую мы выудили из песни под названием «Into the Night». Поэтому мы применили к ней всю запись, и это означало, что у г-на Танаами может быть точка отсчета для создания иллюстрации. [9]
После того, как Super Furry Animals решили назвать альбом Hey Venus!, они вспомнили «слишком поздно», что это название уже использовала североирландская группа That Petrol Emotion для сингла с их альбома Chemicrazy . Однако, поскольку Риз и Гуто Прайс были поклонниками группы, они рассудили, что «не обязательно плохо делить название» с песней. [25]
Hey Venus! — первый студийный альбом Super Furry Animals с 1996 года Fuzzy Logic без обложки, разработанной Питом Фаулером . [2] Вместо этого группа наняла японского художника Кейити Танаами для создания обложки для альбома. По словам басиста Гуто Прайса, группа была «поражена» творчеством Танаами во время тура по Японии за несколько лет до выхода Hey Venus! : [10]
Мы в любом случае любим психоделическое искусство, а у этого парня был японский взгляд на него. Это просто то, что мы предложили — он делает обложку — и через систему юристов и переводчиков он фактически сказал «да». [10]
История персонажа Венеры помогла группе дать Танаами что-то, что он «мог прочитать и, возможно, перевести в визуальное представление». [26] Послушав альбом, артист придумал что-то «весьма ментальное», по словам Хью Банфорда, который продолжил утверждать, что «удивительно, что он явно услышал в музыке». [27]
Обложка альбома подверглась некоторой критике со стороны журналистов, но Графф Рис назвал ее «великолепной» и заявил, что ему нравится тот факт, что «графика и слова размещены в, казалось бы, случайных местах... это непредсказуемая обложка альбома, она не похожа на альбом Editors или что-то в этом роде». [28] [29]
Hey Venus! был выпущен на CD , виниле и в виде цифровой загрузки 27 августа 2007 года в Великобритании и стал первым релизом группы на новом лейбле Rough Trade Records . [1] В Соединенных Штатах выпуск альбома был разделен на виниловую и скачиваемую версии, которые стали доступны 28 августа 2007 года, а версия на CD была выпущена 22 января 2008 года. [30] Последняя версия поставлялась с бонусным CD, содержащим би-сайды синглов « Show Your Hand » и « Run-Away », а также видеозапись записи группой импровизированных песен «Semi-Professional» и «Hot Nutz» в студии Miraval. Hey Venus! достиг 11-го места в UK Albums Chart [31] и 19-го места в чарте Top Heatseekers журнала Billboard . [32]
«Neo Cosumer» попал на американское радио 22 января 2008 года. [33] «Show Your Hand» и «Run-Away» были выпущены как синглы в Великобритании, хотя ни один из них не попал в Топ-40 британского чарта синглов . [34] « The Gift That Keeps Giving » можно было бесплатно загрузить с веб-сайта группы на Рождество 2007 года. [35]
Hey Venus! получил в целом благоприятный прием от критиков, The Independent заявил, что альбом «знаменует долгожданное возвращение Furries к форме» и «способен бросить вызов Rings Around the World и Phantom Power как их самой удовлетворительной работе» [11], а Artrocker назвал его «восьмым превосходным альбомом Super Furry Animals подряд». [49] AllMusic приветствовал Hey Venus! как «полноценное возвращение к поп-мощности ... безусловно, самая плотная запись, выпущенная SFA со времен Radiator », в то время как Yahoo! Music UK заявил, что альбом «одна из величайших вещей, которые [Super Furry Animals] когда-либо делали». [12] [50] Лондонский Time Out охарактеризовал Hey Venus! как «сокровищницу левоцентристского солнечного попа, которая по праву должна снова звучать на радио целый день, каждый день», а NME заявил, что «мелодии Hey Venus! наверняка покорят новые сердца так, как это вряд ли может сделать какая-либо группа, существующая так долго, как Furries». [28] [51]
Однако некоторые рецензенты отметили, что альбом имеет «слабый привкус музыкального консерватизма», и Uncut , и Q назвали его «упущенной возможностью» [13] [14] [44] первый продолжил описывать пластинку как «консолидацию дел, а не шаг вперед» и предположил, что, «хотя это и не отстой», он «должен считаться их наименее авантюрным» LP. [14] AllMusic опроверг это мнение, заявив, что Hey Venus! содержит своего рода «тонкие инновации, которые доказывают, что Furries все еще могут удивлять, вступая во второе десятилетие»: [12]
Основное внимание уделяется песне, каждая из 11 композиций самостоятельна, но при этом работает вместе, создавая захватывающий 37-минутный поп-альбом... то, что он выдержан в том стиле, в котором Super Furry Animals не были уже много лет, не означает, что они перестали развиваться. [12]
Трек «Run-Away» был отмечен несколькими изданиями, включая Independent on Sunday, назвавшую песню «выдающейся», [52] Culture Deluxe, заявившую, что трек показал Super Furries «их лучшую поп-музыку» и доказал, что они «не могут ошибаться», а NME заявил, что «с припевом, таким же большим, как новая борода серийного убийцы гитариста Хью Банфорда, он находится на одном уровне с самым отполированным оружием в арсенале SFA». [28] [53] «Baby Ate My Eightball» подвергся некоторой критике, при этом The Independent заявила, что он «не оправдывает ожиданий, его вялый диско-грув обеспечивает неопределенную основу для рококо-конфеты гармоний Риса», а Uncut заявил, что песня, наряду с «Neo Consumer», «не говорит нам ничего, чего мы уже не знали» о группе. [11] [14]
* обозначает неупорядоченный список
После выпуска Hey Venus! в Великобритании Super Furry Animals отправились в 11-дневный тур по Великобритании и Ирландии , завершившийся двумя концертами в лондонском Roundhouse . [58] Группа посетила Японию и Европу перед туром по США и Канаде в январе и феврале 2008 года, во время которого фанаты могли голосовать за песни, которые они хотели услышать, используя «виджет для голосования» на странице блога американского лейбла Super Furries Beggars Banquet US . [59] [60] [61]
Группа решила сделать тур Hey Venus! простым, поскольку сложные сценические конструкции и костюмы, используемые в предыдущих турах, как правило, сводили на нет любую созданную прибыль, что привело к «финансовому краху» группы в 2006 году. [62] Хью Банфорд сказал журналисту Times в августе 2007 года, что тур будет «как тот момент в конце шоу Майка Ярвуда , когда он сказал: «А это я», никаких трюков. Только мы». [62] Несмотря на это, группа выступала на фоне с изображением маяка с обложки альбома Tanaami и часто носила сшитые вручную костюмы с нашивками, разработанными Tanaami, во время концертов.
Все треки написаны Super Furry Animals . Лид-вокал — Графф Риз , если не указано иное.
Следующие люди внесли свой вклад в Hey Venus!: [ 16]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link){{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)