Gold Mother — третий студийный альбом английской рок - группы James . Он был выпущен 4 июня 1990 года на Fontana Records . С приходом барабанщика Дэвида Бэйнтона-Пауэра , скрипача/гитариста Сола Дэвиса и клавишника Марка Хантера, James выпустили сингл « Sit Down » в июне 1989 года, прежде чем отправиться записывать свой следующий альбом. Сессии проводились в Out of the Blue в Манчестере, The Windings в Рексеме, Уэльс, с тремя участниками группы и Ником Гарсайдом в качестве продюсера. Описанный как арена-рок и инди-рок альбом, Gold Mother сравнивали с такими, как U2 и Waterboys .
" Come Home " был выпущен на лейбле Rough Trade Records в качестве ведущего сингла с альбома Gold Mother в ноябре 1989 года. После этого группа перешла с лейбла Rough Trade на дочерний лейбл Phonogram Fontana Records . "How Was It for You" появился в качестве второго сингла в апреле 1990 года; два месяца спустя группа отправилась в тур по Великобритании. Микс Flood "Come Home" был выпущен в качестве третьего сингла альбома в июне 1990 года, за ним последовал четвёртый сингл "Lose Control" в ноябре 1990 года. Группа завершила год концертами в Великобритании и России. Перезаписанная версия "Sit Down" была выпущена в качестве пятого и последнего сингла альбома в марте 1991 года. После этого Gold Mother был переиздан в мае 1991 года с заменой некоторых треков миксом Flood "Come Home", "Lose Control" и "Sit Down".
Gold Mother получил в целом положительные отзывы от музыкальных критиков , некоторые из которых отметили, что альбом содержит некоторые из лучших треков Джеймса. Первоначально он достиг 16-го места в Великобритании; переиздание достигло пика на втором месте. «How Was It for You», микс Flood «Come Home», «Lose Control» и «Sit Down» достигли топ-40 в Великобритании, а «Sit Down» достиг самого высокого места на втором месте. Gold Mother появился в годовых списках альбомов, таких как NME , Melody Maker и Vox , среди прочих. В Великобритании альбом был сертифицирован как золотой, в то время как «Sit Down» стал платиновым.
James выпустили свой второй студийный альбом Strip-mine в сентябре 1988 года на лейблах Sire и Blanco y Negro Records . [1] Во время его создания два популярных коллектива Sire ( The Housemartins и The Smiths ) распались и ожидали, что Джеймс станет их следующим прорывным артистом. [2] Альбом откладывался Sire восемь раз и был ремиксован по настоянию менеджеров группы Элиота Рашмана и Энди Додда. [2] [3] Некоторое время спустя Рашман и Додд ушли в отставку, а МакДонах, который был менеджером группы ранее, был восстановлен. [4] Через два месяца после выпуска альбома группа покинула Sire. [5]
Примерно в это же время к группе на неполный рабочий день присоединился клавишник Марк Армистед; барабанщика Гавана Уилана попросили уйти в декабре 1988 года. [6] [7] [8] Они продолжали выступать, на некоторых шоу в качестве замен выступали Гэри Росток из Easterhouse или девушка Майка Пикеринга , до следующего месяца, когда они прослушивались на замену. [9] [10] Во время этих прослушиваний группа придумала несколько новых песен с помощью импровизаций. [8] Пробы оказались безрезультатными; основываясь на наводке Додда, группа узнала о барабанщике из Уэльса, Дэвиде Бэйнтоне-Пауэре . [11]
Baynton-Power знал Додда через товарища по группе и скептически относился к присоединению Джеймса, поскольку его ранее обманули с деньгами. [12] [13] После того, как Baynton-Power присоединился, гитарист Ларри Готт отправился в Манчестер, на концерт Band on the Wall, чтобы навестить друга. Именно во время вечера открытого микрофона там Готт увидел скрипача/гитариста Сола Дэвиса и был впоследствии впечатлен им . [14] Дэвис ранее видел группу вживую в 1982 году; на следующий день после встречи с Готтом Дэвис прошёл прослушивание для остальной части James. [15] James выпустил концертный альбом One Man Clapping в марте 1989 года как совместное предприятие их собственного лейбла One Man Clapping и Rough Trade Records . [16]
One Man Clapping был раскручен туром по Великобритании, в ходе которого выступили Baynton-Power и Davies. [16] После тура группа записала и выпустила сингл « Sit Down » в июне 1989 года. [17] [18] Армистед отказался стать постоянным участником группы и предложил им послушать Марка Хантера. [19] Последний был привлечён к записи «Sit Down», чтобы добавить импровизированную партию клавишных к треку, и вскоре стал участником группы. [8] В июне 1989 года был предпринят тур по Великобритании для раскрутки «Sit Down». [20] Потенциальный успех песни был остановлен из-за запрета музыкального клипа Союзом музыкантов . [21]
Довольный успехом One Man Clapping , основатель Rough Trade Джефф Трэвис согласился профинансировать следующий студийный альбом группы. [3] После этого группа записала Gold Mother в течение двух месяцев с фронтменом Тимом Бутом , Готтом, басистом Джимом Гленни и Ником Гарсайдом, который ранее продюсировал ранние EP группы, выступавшими в качестве продюсеров. [22] [23] [24] Первоначально сессии проходили в Out of the Blue в Манчестере. [23] Примерно в это же время Madchester стал очень популярным, и несколько групп, которые поддерживали Джеймса в прошлом, а именно Happy Mondays , Stone Roses и Inspiral Carpets , добились успеха. [25] Готт был огорчен этим опытом: «Они получали звездное обращение», например, именитые продюсеры и работали на дорогих звукозаписывающих консолях, в то же время обращаясь к группе за советом: «Вы там, наверху, и посмотрите, где мы, снова с Ником в Out Of the Blue». [26]
Наблюдая за Happy Mondays вживую, группа заметила, что они используют драм-машину. Бут сказал, что Джеймс был против использования неорганических инструментов в своих песнях, пока не увидел, как Happy Mondays используют ее, что убедило группу «перестать беспокоиться [...] и понять, что вам все может сойти с рук, если это звучит хорошо». [27] Они экспериментировали со звучанием Madchester, которое напрямую повлияло на «Come Home», трек, который был написан в студии. [28] Бут хотел перезаписать «Sit Down» во время сессий в более быстрой форме, похожей на то, как группа играла ее вживую. [29] Затем запись переместилась в The Windings в Рексеме, Уэльс, недалеко от дома Бэйнтон-Пауэр. На сессии были приглашены Винни Корриган, который был большим поклонником группы, и трубач Энди Диаграм из Diagram Brothers . Хотя саксофон Корригана не очень хорошо сочетался с материалом группы, к его большому разочарованию, им понравился вклад Диаграма. Гленни сказал, что работа последнего была «очень странной, [с] множеством эффектов, [и] очень экспериментальной». [30] Диаграм знал группу, когда подвозил их домой после концерта в 1983 году. К тому времени, как Джеймс начал запись, он жил с человеком, который печатал их футболки. Когда Диаграму сказали, что Джеймс ищет людей, чтобы подсластить записи, он и Корриган посетили студию. Диаграм изначально добавил трубу в «Gold Mother», прежде чем его пригласили добавить ее в другие песни, которые они записали. [31] Альбом был сведен в Square One в Бери; Тим Палмер сделал ремикс на «How Was It for You». [23]
В музыкальном плане звучание Gold Mother можно описать как арена-рок [ 32] и инди-рок [33] по сравнению с такими группами, как U2 и Waterboys [32] . Автор Майкл Хитли сказал, что звучание группы слишком сильно различалось, чтобы считать Gold Mother частью звучания Madchester, в пользу арена-рока и влияний фолка [34] . Джон Слейтер играл на дополнительных ударных в «Come Home» и «You Can't Tell How Much Suffering (On a Face That's Always Smiling)». Девушка Бута и менеджер группы Мартин МакДонаг исполнила бэк-вокал в «Hang On» и «Crescendo», в то время как Inspiral Carpets исполнили бэк-вокал в «Gold Mother», в которой также присутствовал саксофон Корригана [23] .
« Come Home » была написана за час и основана на расставании Бута с МакДонах, от которой у него был сын. [22] [35] Бут сказал, что они написали песню случайно, когда пытались сыграть «Sit Down»; в ней есть хаус -стильный рифф на фортепиано. [36] [37] «Government Walls» рассказывает о секретном акте 1989 года и деле против Питера Райта . [38] «God Only Knows» — это нападение на людей, которые думают, что говорят от имени Бога , и организованную религию в целом. [39] [40] Она начинается с отрывка телеевангелиста , осуждающего рок-музыку как инструмент, используемый дьяволом; он узнал об этом отрывке и позже пригрозил подать в суд на группу. [39] [41] «You Can't Tell How Much Suffering (On a Face That's Always Smiling)» обсуждает эмоциональную сдержанность и британский стоицизм . [40] [39] «Crescendo» — атмосферный трек, который изначально назывался «The Last Whale», с трубами в стиле Майлза Дэвиса из Diagram. [39] «How Was It for You», обязанная The Stone Roses, рассказывает об употреблении алкоголя и наркотиков, чтобы избежать сексуальной вины . [40]
«Hang On» демонстрирует более мягкую поп- сторону группы , а ее тексты подробно описывают распад отношений между Бутом и МакДонахом. [42] [43] Баллада «Walking the Ghost» движима басовыми партиями Гленни и повествует о призраке женщины, возвращающейся в свой бывший дом, что сродни работам Triffids . [42] [44] Заглавный трек «Gold Mother» о женщинах, находящих мужество после рождения ребенка, и рождении его сына Бена. [33] [40] Первоначально Бут написал ее о Маргарет Тэтчер и жадности, но изменил темы после того, как его девушка родила. Несмотря на это, он сохранил некоторые тексты из ее первого воплощения, поскольку он чувствовал, что они все еще актуальны. [37] Она была смонтирована из двух отдельных импровизаций, а затем наложены друг на друга. [45] Заключительный трек альбома, «Top of the World», представляет собой балладу, полную кантри-блюзовой гитарной игры Готта, и напоминает Apollo: Atmospheres and Soundtracks (1983) Брайана Ино . [42] [44] Мешковатый трек «Lose Control» был написан Бутом ночью о человеке, страдающем бессонницей, которого обременяют страх и сомнения. [36]
В сентябре 1989 года Джеймс возглавил благотворительный концерт в поддержку Кампании за ядерное разоружение . [46] Выпуск сингла «Come Home» был прорекламирован месячным туром по Великобритании при поддержке Band of Holy Joy ; Diagram присоединилась к Джеймсу в этом туре. [22] [47] [48] Сначала он колебался из-за распада его группы Dislocation Dance и растущего негодования по отношению к любой поп-музыке , поскольку его больше увлекал экспериментальный джаз . [31] Во время лондонского концерта тура группа узнала от своего звукорежиссера, что на концерте будет присутствовать Дэйв Бейтс из Fontana Records , а также люди из A&R других лейблов. [48]
Gold Mother планировалось выпустить в феврале 1990 года; [22] примерно в это же время группа вела переговоры с владельцем Fontana Phonogram , поскольку они недавно перезапустили лейбл. [49] [50] Пока это происходило, Rough Trade боролась с проблемами неплатёжеспособности . [51] Трэвис ожидал, что группа продаст около 20 000 копий, и в ответ они попросили освободить их от контракта с Rough Trade. [3] Группа хотела лейбл, который имел бы амбиции продать больше копий, чем предполагал Трэвис, и в конечном итоге подписала контракт с Fontana Records, который погасил их долг в размере 50 000 фунтов стерлингов перед Sire. [3] [51]
Gold Mother был в конечном итоге выпущен 4 июня 1990 года на Fontana Records. [52] Японский релиз включал «Lazy» как дополнительный трек между «Crescendo» и «How Was It for You». [53] После этого группа отправилась в турне World Cup Tour в Великобритании, в рамках которого были организованы концерты, приуроченные к матчам сборной Англии на чемпионате мира . [54] [55] Джеймс появился на фестивале в Гластонбери и поддержал Дэвида Боуи и The Cure на отдельных разовых концертах. [56] [57] В ноябре 1990 года они отыграли свой первый концерт за пределами Великобритании во Франции. [58] В следующем месяце группа отыграла несколько концертов в Великобритании, в том числе два в G-Mex Centre в их родном городе Манчестере. [36] [59] Группа планировала завершить год серией концертов в России, но они были отменены. [60] [58]
«Come Home» был выпущен как ведущий сингл Gold Mother в ноябре 1989 года с «Promised Land» и «Slow Right Down» в качестве дополнительных треков. [17] Успеху альбома помешала опечатка журнала Music Week в их топ-100 синглов, что привело к потере трансляции в эфире и возможности появиться на телевидении. [61] «How Was It for You» был выпущен как сингл 30 апреля 1990 года, [62] с «Lazy», «Undertaker», концертными версиями «Whoops» и «Hymn from a Village», а также ремиксами «How Was It For You» в качестве дополнительных треков. [17] Музыкальное видео для «How Was It for You» было снято Swivel, и в нем Бут поет под водой. [63] [56] Несмотря на то, что песня хорошо прошла в чартах, группе не разрешили появиться в Top of the Pops , поскольку шоу отказалось транслировать видео в случае, если молодые зрители попытаются его воссоздать. [50]
Ремикс «Come Home», сделанный Flood , был выпущен как сингл 25 июня 1990 года с «Dreaming Up Tomorrow», «Fire Away», концертными версиями «Stutter» и «Come Home», а также ремиксами «Come Home» и «Gold Mother» в качестве дополнительных треков. [17] [64] Один из ремиксов «Come Home» содержал сэмпл «Skullduggery», трек с дебютного студийного альбома группы Stutter (1986). [65] «Lose Control», спродюсированный Flood, был выпущен как сингл 26 ноября 1990 года с кавером на « Sunday Morning » (1966) группы Velvet Underground и «Out to Get You» в качестве дополнительных треков. [17] [60] [66] Группа исполнила «Lose Control» на The Word в ноябре 1990 года. [65] Перезаписанная версия «Sit Down», спродюсированная Джилом Нортоном , была выпущена как сингл 18 марта 1991 года с «Tonight» и концертной версией «Sit Down» в качестве дополнительных треков. [17] [67] Музыкальное видео для «Sit Down» было снято Гэвином Тейлором . [63] Лейбл хотел, чтобы трек стал продолжением микса Flood «Come Home», однако группа хотела выпустить новый материал вместо этого, выбрав «Lose Control». [21]
15 апреля 1991 года был выпущен первый видеоальбом группы Come Home Live , снятый на концертах в Манчестере в декабре 1990 года. [67] [68] Gold Mother был переиздан в мае 1991 года. «Come Home», «Crescendo» и «Hang On» были заменены миксом Flood из «Come Home», «Lose Control» и «Sit Down». [1] Поклонники могли обменять свои оригинальные копии на переиздания в магазинах Our Price . [69] Альбом был выпущен в США в июле 1991 года под названием James , с добавлением «Sit Down» и «Lose Control». [70] В августе группа выступила хедлайнером на фестивале Reading . [71]
Ремикс «Sit Down», сделанный Apollo 440 , был выпущен как сингл в 1998 году. [17] Микс Flood «Come Home», «Sit Down», «Lose Control» и «How Was It for You» был включён в первый и четвёртый сборники группы The Best Of (1998) и Fresh as a Daisy – The Singles (2007). [72] [73] «Sit Down», «Gold Mother» и ремикс «Lose Control» были включены в третий сборник группы The Collection (2004). [74]
Видеоклипы на песни «How Was It for You», «Come Home, «Lose Control» и «Sit Down» были включены в охватывающий всю карьеру бокс-сет The Gathering Sound (2012), наряду с демо-версиями песен «Sit Down» и «How Was It for You», а также Come Home Live на DVD. [75] Gold Mother был переиздан на CD в 2001 году с трек-листом 1991 года, а также с добавлением «Crescendo», «Hang On», ремикса «Come Home» и концертных версий «Lose Control» и «Sit Down». Gold Mother был переиздан на виниле в 2017 году с трек-листом 1991 года, а также с включением «Crescendo», «Hang On» и версии «Come Home», которая была заменена при переиздании. [1]
Gold Mother был встречен в целом положительными отзывами музыкальных критиков . Автор ZigZag Дэвид Джайлс назвал альбом «лучшей коллекцией песен» группы со времен Stutter , добавив, что они «могут быть немного менее авантюрными в мелодическом плане», чем их ранние работы, «но возраст, безусловно, не охладил их пыл». [37] Саймон Уильямс из NME написал, что Gold Mother был «смелым, нагло уверенным исполнением обещаний, данных» ранними треками группы: «многоуровневая феерия органически оптимистичной интуиции, которая бросает вызов и охлаждает с одной стороны, и утешает с другой». [77]
Рецензент AllMusic Стивен Томас Эрлевайн отметил, что, хотя «несколько треков уловили размашистое, эпическое великолепие, которого хотел достичь Джеймс», группе «было трудно писать убедительный материал, и они далеко не так интересны, как когда они концентрировались на звенящем фолк-попе [как это было видно в их ранних релизах]». [32] Сэм Кинг из Sounds сказал, что альбом демонстрирует «врожденную осторожность группы на фоне некоторых из их самых и... наименее удовлетворительных моментов на сегодняшний день». Он объяснил, что большая часть Gold Mother «не соответствует... [] пьянящим стандартам» первых нескольких треков, поскольку демонстрирует «недооцененную инди-чушь до 90-х». [78] Мартин Эстон из Q написал, что альбом «несет в себе все признаки интеллекта и чувствительности, но это все еще не тот полностью стоящий альбом, который Джеймс способен добыть». [42]
Gold Mother был помещен NME и Melody Maker на 5 и 47 место соответственно в их списках альбомов года. [79] [80] Оригинальный релиз Gold Mother достиг 16 места в Великобритании, в то время как переиздание 1991 года достигло 2 места. [81] [82] «Come Home» изначально занял 84 место в чарте, в то время как микс Flood достиг 32 места. [82] [83] «How Was It for You» достиг 32 места, «Lose Control» достиг 38 места, а «Sit Down» достиг 2 места. [82] Gold Mother позже получил золотой статус в Великобритании, а «Sit Down» стал платиновым. [84] [85]
Все треки написаны Тимом Бутом , Джимом Гленни и Ларри Готтом , за исключением «Top of the World» и «Sit Down», написанных Бутом, Гленни, Готтом и Гаваном Уиланом. [86]
Персонал на буклет. [23] [66]
Цитаты
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )Источники