« Human Behaviour » — песня исландской певицы Бьорк , выпущенная 7 июня 1993 года лейблами One Little Indian и Elektra в качестве ведущего сингла с её дебютного студийного альбома Debut ( 1993). [3] Спродюсированная давним соавтором Бьорк Нелли Хупер , она размышляет о человеческой природе и эмоциях с точки зрения животного, не являющегося человеком . Песня и видео были вдохновлены британским телеведущим и натуралистом Дэвидом Аттенборо . [4]
Критики похвалили "Human Behaviour" и назвали его ярким моментом Debut . Песня стала андеграундным хитом , достигшим второго места в танцевальных чартах США [5] и 36 места в UK Singles Chart . Видеоклип на нее снял Мишель Гондри , и это первый раз, когда он и Бьорк сотрудничали. Видеоклип, как и песня, представляет собой историю об отношениях между людьми и животными с точки зрения животных. [4]
«После The Sugarcubes , я думаю, у меня была смесь освобождения и страха. В группе уже давно было очевидно, что у меня другие вкусы, чем у остальных. Это справедливо — нет такого понятия, как правильный вкус. Я написал мелодию для «Human Behaviour» еще ребенком. Многие мелодии для Debut я написал подростком и отложил, потому что играл в панк-группах, а они не были панком. Текст песни — это почти точка зрения ребенка, а видео, которое я сделал с Мишелем Гондри, основано на детских воспоминаниях».
— Бьорк беседует с Дэвидом Хемингуэем о песне. [6]
«Human Behaviour» была написана Нелли Хупер и Бьорк и спродюсирована Хупер. Песня была впервые написана в 1988 году [7] , когда Бьорк все еще была солисткой Sugarcubes , но она решила не выпускать ее с группой. «Human Behaviour» — это хаус -песня в стиле «четыре на полу» , характерном для музыки в Debut . [8] В ней есть «прыгающий рифф», взятый из Антониу Карлоса Жобима , с «его синкопированным ритмом, отданным почтенному оркестровому инструменту, литаврам». [9]
Песня была вдохновлена документальными фильмами Дэвида Аттенборо и отношениями между людьми и животными. Бьорк объяснила Rolling Stone , говоря о вдохновении для песни: «Human Behaviour — это точка зрения животных на людей. И животные, безусловно, должны победить в конце». [6] На недавней сессии вопросов и ответов с фанатами на сайте The Guardian Бьорк раскрыла больше информации о написании песни: «Я написала ее, имея в виду свое детство и, вероятно, говоря о том, как мне было комфортнее самой по себе гулять на улице, петь и все такое, чем тусоваться с людьми...» [10] Песня также была вдохновлена риффом из «Go Down Dying» оркестра Рэя Брауна . [11] [12]
Это первая песня из цикла « песен Изобель », трансцендентного цикла в дискографии Бьорк, который простирается от «Human Behaviour» до « Wanderlust » (2007). Сторона B, содержащаяся в кассетном издании сингла, — это песня «Atlantic» в стиле регги , которая была спродюсирована и написана Бьорк. В тексте песни говорится о семье Бьорк: «У моего сына восемь бабушек и восемь дедушек, и она о любви и ее сложностях». [6]
Песня была хорошо принята музыкальными критиками. В ретроспективном обзоре Терри Нельсон из Albumism сказал, что она «блестящая», отметив ее как «умное и причудливое наблюдение за нами, очень странными людьми, увиденными глазами животного». [13] Для Хизер Парес из AllMusic , «драматическая перкуссия песни обеспечивает идеальную демонстрацию ее широкополосного голоса». [14] После выхода сингла Ларри Флик из Billboard написал, что она «разрывает ее резкий и отличительный голос на фоне сурового, милитаристского танцевального бита. Альтернативные программисты наверняка будут очарованы мистическим сочетанием того, что в конечном итоге станет вокалом, похожим на мантру, и вкрадчивой басовой линией». [15] Дэйв Шолин из Gavin Report заявил, что здесь Бьорк «начинает потрясающе», добавив, что «пришло время представить ее аудитории Top 40, которая не может не быть поражена лирической силой и оригинальностью этой свежей записи». [16] Кэролайн Салливан из The Guardian сказала: «Его сочетание дымного джаз-клубного настроения и звука, который часто больше похож на рефлекс гортани, чем на голос, вызывает привыкание и странность. В год женского экспериментаторства Бьорк выступает сама по себе и звучит просто отлично». [17]
В своем еженедельном комментарии к британскому чарту Джеймс Мастертон посчитал, что это «к сожалению, какофонический беспорядок». [18] Дэйв Симпсон из Melody Maker назвал его синглом недели, написав: «Это замечательно, своего рода жуткий и уникальный опыт, который, как я думал, поп-музыка давно оставила. [...] Но в основном именно The Voice придает «Human Behaviour» ее почти неосязаемую искру. Я не могу вспомнить, когда в последний раз я слышал голос, столь наполненный интригой (сексуальное напряжение, возмущение, страх — все это там) или авангардную запись, которая имела такой смысл как поп». [19] В своем обзоре Debut , Music & Media прокомментировали: «Этот сольный альбом успешно [ sic ] сочетает эксцентричность с доступностью [ sic ]. Песня в стиле мюзикла «Like Someone In Love» и текущий сингл «Human Behaviour» с этими громоподобными литаврами являются яркими примерами этого». [20] Мартин Эстон из Music Week оценил его на четыре из пяти, назвав его «чувственным, тонким танцевальным треком, который предвещает хорошее будущее». [21] Саймон Рейнольдс из New York Times описал текст как «параллель между зверством человечества и зверством природы». [22] Джонни Ди из NME отметил, что «болотная джазовая атмосфера литавр кружит вокруг хриплой гортани Бьорк, пытающейся найти мелодию, но в конечном итоге останавливающейся на поиске». [23] Том Грейвс из Rolling Stone написал: «Только в первом треке, «Human Behavior», мы получаем проблеск того, из-за чего вся эта суета». [24] Шан Паттенден из Smash Hits поставила песне два из пяти. [25]
«Когда мы снимали наше первое видео для «Human Behaviour», я думал: «Отлично, мы едем в Исландию и будем снимать много прекрасных пейзажей». А она [Бьорк] сказала нет — у нее была похожая идея, как у моего друга Этьена в Oui Oui, она хотела использовать животных, чтобы отразить человеческую природу. И это было здорово, потому что как только она начинала подбрасывать какие-то идеи, они начинали всплывать в моем сознании и воображении, и я тут же возвращался с другими идеями, и мы сделали видео, которое было очень совместным».
—Мишель Гондри рассказывает о вдохновении для музыкального клипа. [26]
Сопутствующий музыкальный клип для "Human Behaviour" был снят французским режиссером Мишелем Гондри , и это был первый раз, когда он и Бьорк сотрудничали. Бьорк рассказала о видео в интервью Rolling Stone :
«Поведение человека» — это точка зрения животного на людей. И животные определенно должны победить в конце. Так почему, можно спросить, победивший медведь представлен как игрушка, сделанная человеком? Я не знаю. Думаю, я просто не считал справедливым заставлять животное сниматься в видео. Я имею в виду, что это было бы продолжением того, против чего я выступаю. Я сказал ему [Гондри]: «Я хочу медведя и текстуры, такие как ручная работа из дерева, листьев и земли, и я хочу, чтобы это выглядело как анимация». Затем я отступил». [6]
Видео представляет собой свободную интерпретацию детской сказки « Златовласка и три медведя », визуальные эффекты которой вдохновлены анимационным фильмом Юрия Норштейна «Ёжик в тумане» . [ требуется ссылка ] В видео есть несколько элементов, которые присутствуют в первом полнометражном фильме Гондри « Человеческая природа» (2001).
В начале видео машина приближается к ежу , пока животное пытается перейти проселочную дорогу. Стиль видео — сюрреалистический, почти папье-маше , с сочетанием практических эффектов и вынужденных сдвигов перспективы. Показаны кадры игрушечного медведя, угрожающе приближающегося к охотнику-человеку. Когда Бьорк начинает петь, она появляется в небольшой хижине, сидя за столом, по-видимому, ест. Тем временем в лесу еж умудряется не попасть под машину и приближается к охотнику, который теперь лежит на земле.
Пока Бьорк продолжает петь, она появляется идущей по лесу, по-видимому, преследуемая медведем. Кадр показывает гнездо, полное людей, похожих на Бьорк, запертых в куколке . Когда медведь и певица встречаются, животное делает движение, словно рычит на нее. Она начинает лететь через лес, и во время полета она цепляется за дерево. Дерево рушится, она падает рядом с охотником, все еще лежащим на земле, и она появляется на земле, имея те же размеры, что и еж. Затем ситуация начальных кадров повторяется, поскольку Бьорк пытается перейти дорогу и умудряется не попасть под машину, которой управляет медведь. В следующих сценах она поет в реке посреди леса. Пока она созерцает небо, Луна , кажется, испускает пульсации, и перспектива смещается на то, что кажется мотыльком. Теперь на Луне певица показана одетой как космонавт и водружает советский флаг .
Бьорк, кажется, падает с Луны и, по-видимому, падает в горло медведя, однако она продолжает петь даже в желудке животного. Во время срыва она танцует в своей хижине, постукивая и глядя на лампочку , в то время как мотылек падает на ее тарелку. Показаны сцены нападения медведя и утаскивания охотника. По мере того, как видео затухает, певица продолжает петь в желудке медведя.
Видеоклип был хорошо принят музыкальными критиками, которые отметили его оригинальность. Критики также похвалили химию между Гондри и Бьорк: «Образность «Поведения человека» представляет собой сеть различных физических эффектов, снятых в камере, которые Гондри использует на протяжении всей своей кинокарьеры. Модели, композиции, проекции на экран (все представлено на изображении восемь) и освещение (см. изображение два) изобилуют в эмоциональных лесах Бьорк. Цвета глубокие и насыщенные. В дополнение к его уникальному восприятию музыки Бьорк, искусство повествования Гондри уникально для мира музыкальных клипов. «Поведение человека» — это история хищника и добычи. В поисках еды медведь топает по лесу вечером. Суровый охотник крадется по лесу в погоне за своей добычей. Бьорк, как рассказчик и персонаж(и) своей собственной истории, убегает от медведя. Много раз медведю это почти удается: в одной попытке он едет на машине и чуть не сбивает Бьорк. В конце Бьорк летит в глотку медведя и отдыхает в его животе. Охотник также встречает свою смерть. Видео — классика; яркая история, представленная в сюрреалистической игровой площадке Гондри и Бьорк». [6]
В 1993 году журнал Rolling Stone включил видеоклип в свой список «100 лучших музыкальных видео всех времен» под номером 96. [27] Видеоклип получил шесть номинаций на премию MTV Video Music Awards 1994 года , включая «Лучшее женское видео» , «Лучший новый исполнитель в видео» , «Прорывное видео» , «Лучшая режиссура» , «Лучшие спецэффекты» и «Лучшая работа художника-постановщика » , не выиграв ни одной. Видеоклип также был номинирован на премию Грэмми за «Лучшее музыкальное видео, короткая форма», уступив « Steam » Питера Гэбриэла . [28] В 2009 году видеоклип был номинирован на ещё одну премию MTV Video Music Awards в категории «Лучшее видео (которое должно было выиграть Moonman)» , уступив « Sabotage » группы Beastie Boys . [29]
Бьорк продвигала песню серией появлений на телевидении. Она исполнила песню и « Big Time Sensuality » на MTV’s Most Wanted , одетая в розовую юбку и жёлтую футболку, в сопровождении органа Хаммонда и табла . [31] 13 октября 1993 года она исполнила сет из трёх песен, включая «Come to Me» и «The Anchor Song» на Planeta Rock . [32] Песня была частью её сет-листа MTV Unplugged и была исполнена исключительно с клавесином. Она также исполнила песню и дала интервью в октябре 1993 года в эпизоде тогда ещё нового ток-шоу Late Night with Conan O’Brien . На фестивале Roskilde 1994 года Бьорк присоединилась к Underworld на сцене, чтобы исполнить ремикс Underworld на песню. [33]
Бьорк исполняла эту песню во всех своих турах. Во время мирового турне Vespertine песня имела более электронную аранжировку в сопровождении более классического оркестра . Во время тура Volta песня была исполнена только один раз [34] и включала духовую аранжировку. Она исполнила новую флейтовую аранжировку песни во время тура Utopia . [ необходима цитата ]
— прочистка горла в начале набега Бьорк на экспериментальный танцевальный поп...
