« Human Behavior » — песня исландской певицы Бьорк , выпущенная 7 июня 1993 года лейблами One Little Indian и Elektra в качестве ведущего сингла с ее дебютного студийного альбома Debut ( 1993). [3] Созданный давним соавтором Бьорк Нелли Хупер , он отражает человеческую природу и эмоции с точки зрения животного, не являющегося человеком . Песня и видео были вдохновлены британским телеведущим и натуралистом Дэвидом Аттенборо . [4]
Критики высоко оценили «Поведение человека» и назвали его ярким моментом дебюта . Песня стала андерграундным хитом , заняв второе место в танцевальных чартах [5] и 36-е место в UK Singles Chart . Его музыкальное видео было снято Мишелем Гондри, и это первый раз, когда он и Бьорк сотрудничали. Музыкальное видео, как и песня, представляет собой историю об отношениях между людьми и животными с точки зрения животных. [4]
«После The Sugarcubes , я думаю, у меня была смесь освобождения и страха. В группе какое-то время было очевидно, что у меня другие вкусы, чем у остальных. Это вполне справедливо — не существует такого понятия, как правильный вкус. Я написал мелодия для «Human Behaviour» в детстве. Многие мелодии для «Debut» я написал еще подростком и отложил в сторону, потому что играл в панк-группах, а они не были панком. Лирика почти похожа на детскую точку зрения. Видео, которое я сделал с Мишелем Гондри, было основано на детских воспоминаниях».
- Бьорк разговаривает с Дэвидом Хемингуэем о песне. [6]
«Человеческое поведение» было написано Нелли Хупер и Бьорк, а продюсером выступил Хупер. Песня была впервые написана в 1988 году [7], когда Бьорк еще была солисткой группы Sugarcubes , но она решила не выпускать ее вместе с группой. «Human Behaviour» — это хаус -песня в стиле «четверо на полу» , характерном для музыки в Debut . [8] В нем присутствует «прыгающий рифф», взятый из Антонио Карлоса Жобима , с «синкопированным битом, переданным почтенному оркестровому инструменту, литаврам». [9]
Песня была вдохновлена документальными фильмами Дэвида Аттенборо и отношениями между людьми и животными. Бьорк объяснила журналу Rolling Stone , говоря о вдохновении для песни: «Human Behaviour — это взгляд животных на людей. И животные определенно должны в конце концов победить». [6] Во время недавней сессии вопросов и ответов с фанатами на сайте The Guardian Бьорк раскрыла дополнительную информацию о написании песни: «Я написала ее, имея в виду свое детство и, вероятно, говоря о том, как мне было комфортнее в одиночестве. гулять на улице и петь и все такое, чем тусоваться с людьми...» [10] Песня также была вдохновлена риффом из песни оркестра Рэя Брауна «Go Down Dying». [11] [12]
Это первая песня из « песенного цикла Изобель », трансцендентного цикла в дискографии Бьорк, который простирается от «Human Behaviour» до « Wanderlust » (2007). Сторона B , содержащаяся в кассетном издании сингла, представляет собой песню "Atlantic" с влиянием регги , которую спродюсировала и написала Бьорк. В тексте говорится о семье Бьорк: «У моего сына восемь бабушек и восемь дедушек, и речь идет о любви и связанных с этим сложностях». [6]
Песня была хорошо принята музыкальными критиками. В ретроспективном обзоре Терри Нельсон из Albumism назвал его «блестящим», отметив его как «умное и причудливое наблюдение за нами, очень странными людьми, увиденными глазами животного». [13] Для Хизер Пейрес из AllMusic «драматичная перкуссия в песне обеспечивает идеальную демонстрацию ее широкого голоса». [14] После выпуска сингла Ларри Флик из Billboard написал, что в нем «ее резкий и характерный голос сочетается с резким милитаристским танцевальным битом. Альтернативные программисты наверняка будут очарованы мистической комбинацией того, что в конечном итоге станет мантроподобным вокалом». и вкрадчивая басовая линия». [15] Дэйв Шолин из Gavin Report заявил, что здесь Бьорк «начинает потрясающе», добавив, что «пришло время познакомить ее с аудиторией из топ-40, которая не может не быть поражена лирической силой и оригинальность этой свежей записи». [16] Кэролайн Салливан из The Guardian сказала: «Сочетание дымной джаз-клубной атмосферы и звука, который часто является скорее гортанным рефлексом, чем голосом, вызывает привыкание. В год женского экспериментирования Бьорк осталась одна. и звучит просто отлично». [17]
В своем еженедельном комментарии к британским чартам Джеймс Мастертон назвал это «к сожалению, какофоническим беспорядком». [18] Дэйв Симпсон из Melody Maker назвал его «Синглом недели», написав: «Это замечательный, жуткий и уникальный опыт, который, как мне казалось, поп-музыка давно отбросила. [...] В основном, однако, это The Voice, который придает "Human Behaviour" почти неуловимый блеск. Я не могу вспомнить, когда в последний раз слышал голос, столь наполненный интригой (сексуальное напряжение, возмущение, страх - все это здесь) или авангардную пластинку, которая произвела впечатление. такое чувство, как поп». [19] В своем обзоре «Debut» , Music & Media прокомментировали: «Этот сольный альбом успешно [ sic ] сочетает в себе эксцентричность с доступностью [ sic ]. Музыкальная песня «Like Some In Love» и текущий сингл «Human Behaviour» с эти громоподобные литавры являются ярким примером этого». [20] Мартин Астон из Music Week оценил его на четыре из пяти, назвав его «чувственным, тонким танцевальным треком, который является хорошим предзнаменованием на будущее». [21] Саймон Рейнольдс из New York Times описал тексты песен как «параллель между зверством человечества и зверством природы». [22] Джонни Ди из NME отметил, что «болотистая литавровая джазовая атмосфера кружится вокруг скрипучей гортани Бьорк, пытаясь найти мелодию , но в конце концов довольствуясь поиском » . 24] Сиан Паттенден из Smash Hits дал ему два балла из пяти [25] .
«Когда мы снимали наше первое видео на «Human Behaviour», я подумала: «Отлично, мы едем в Исландию и будем снимать много замечательных пейзажей». И она [Бьорк] сказала «нет» — она у меня была такая же идея, как у моего друга Этьена в Oui Oui, она хотела использовать животных, чтобы отразить человеческую природу, и это было здорово, потому что как только она начала подбрасывать какие-то идеи, они начали крутиться в моем сознании и воображении, и я сразу же. вернулся с другими идеями, и мы сняли видео, которое было очень совместным».
— Мишель Гондри рассказывает о вдохновении для создания музыкального видео. [26]
Сопровождающий музыкальный клип на "Human Behaviour" был снят Мишелем Гондри , и это был первый раз, когда он и Бьорк сотрудничали. Бьорк рассказала о видео в интервью журналу Rolling Stone :
«Человеческое поведение» — это взгляд животных на человека. И животные в конечном итоге обязательно должны побеждать. Так почему, спрашивается, медведь-победитель представлен как искусственная игрушка? Я не знаю. Думаю, я просто не думал, что было бы справедливо заставлять животное играть в видео. Я имею в виду, что это было бы продолжением того, против чего я сказал ему [Гондри]: «Я хочу медведя». и текстуры, такие как дерево ручной работы, листья и земля, и я хочу, чтобы это выглядело как анимация». Тогда я отступил». [6]
Видео представляет собой свободный вариант детской сказки « Златовласка и три медведя », а визуальные эффекты вдохновлены анимационным фильмом Юрия Норштейна «Ежик в тумане» . [ нужна цитата ] В видео есть несколько элементов, которые присутствуют в первом художественном фильме Гондри « Человеческая природа» (2001).
В начале видео к ежу приближается машина, а животное пытается пересечь проселочную дорогу. Стиль видео — сюрреалистический, почти папье-маше, с сочетанием практических эффектов и вынужденного смещения перспективы. Показаны изображения игрушечного медведя, угрожающе приближающегося к человеку-Охотнику. Когда Бьорк начинает петь, она появляется в маленькой хижине, сидит за столом и, по-видимому, ест. Тем временем в лесу ёж умудряется не попасть под машину и приближается к Охотнику, который сейчас лежит на земле.
Продолжая петь, Бьорк появляется идущей по лесу, за которой, по-видимому, следует медведь. На кадре показано гнездо , полное людей, похожих на Бьорк, запертых в куколке . Когда медведь и певица встречаются, животное рычит на нее. Она начинает лететь по лесу и во время полета цепляется за дерево. Дерево рушится, она падает рядом с Охотником, все еще лежащим на земле, и появляется на земле, имея те же размеры, что и еж. Далее повторяется ситуация первых кадров: Бьорк пытается перейти дорогу и умудряется не попасть под машину, которую ведет Медведь. В следующих сценах она поет в реке посреди леса. Пока она созерцает небо, кажется, что Луна излучает пульсации, и перспектива смещается в сторону мотылька. Сейчас на Луне певец изображен в костюме космонавта и водружает советский флаг .
Бьорк кажется падающей с Луны и, кажется, падает в горло Медведя, однако она продолжает петь даже в животе животного. Во время срыва она танцует в своей хижине, постукивая и глядя на лампочку , в то время как на ее тарелку падает мотылек. Показаны сцены нападения медведя на Охотника и его утаскивания. Видео затихает, а певец продолжает петь в животе медведя.
Видео было хорошо встречено музыкальными критиками, которые отметили его оригинальность. Критики также высоко оценили химию между Гондри и Бьорк: «Образность «Человеческого поведения» представляет собой сеть различных физических, встроенных в камеру эффектов, которые Гондри использует на протяжении всей своей кинокарьеры. Модели, композиции, проекции на экран (все представлено на восьмом изображении) , и освещение (см. второе изображение) изобилует эмоциональными лесами Бьорк. Цвета глубокие и насыщенные. В дополнение к его уникальному восприятию музыки Бьорк, искусство повествования Гондри уникально для мира музыкальных видео. хищник и добыча. Медведь бродит по лесу вечером в поисках своей добычи. Бьорк, рассказчица и персонажи своей собственной истории, убегает от медведя. Много раз медведю это почти удавалось: в одной попытке он вел машину и чуть не сбил Бьорк. В конце концов, Бьорк пролетел медведю в горло и упирался в его живот. Охотник также встречает свою смерть. классика, яркая история, представленная на сюрреалистической игровой площадке Гондри и Бьорк». [6]
В 1993 году журнал Rolling Stone включил это музыкальное видео в свой список «100 лучших музыкальных видео всех времен» под номером 96. Видео получило шесть номинаций на премию MTV Video Music Awards 1994 года, включая «Лучшее женское видео» , «Лучший новый фильм». «Артист в видео» , «Прорывное видео» , «Лучшая режиссура» , «Лучшие спецэффекты» и «Лучшая художественная постановка» , ни одной победы. Видео также было номинировано на премию «Грэмми» за лучшее музыкальное видео, проиграв « Steam » Питера Гэбриэла в короткометражной форме . [28] В 2009 году видео было номинировано на еще одну премию MTV Video Music Awards в категории «Лучшее видео (которое должно было выиграть Moonman») , проиграв « Sabotage » группы Beastie Boys . [29]
Бьорк продвигала песню серией выступлений на телевидении. Она исполнила песню и « Big Time Sensuality » на канале MTV «Most Wanted » , одетая в розовую юбку и желтую футболку, в сопровождении органа Hammond и Табласа . [31] 13 октября 1993 года она исполнила набор из трех песен, в том числе «Come to Me» и «The Anchor Song» на Planeta Rock . [32] Песня была частью ее сет-листа MTV Unplugged и исполнялась исключительно на клавесине. Она также исполнила эту песню и дала интервью в октябре 1993 года в эпизоде тогда еще нового ток-шоу « Поздняя ночь с Конаном О'Брайеном» . На фестивале Роскилле 1994 года Бьорк присоединилась к Underworld на сцене, чтобы исполнить ремикс на песню Underworld. [33]
Бьорк исполняла эту песню на протяжении всего своего тура. Во время мирового турне Vespertine песня содержала более электронную аранжировку в сопровождении более классического оркестра . Во время тура Volta песня была исполнена только один раз [34] и имела аранжировку духовых инструментов. Во время тура Utopia она исполнила новую аранжировку песни для флейты . [ нужна цитата ]
Результатом стало прочистившее горло начало вторжения Бьорк в экспериментальный танцевальный поп...
