Джон Картер Браун III (8 октября 1934 г. – 17 июня 2002 г.) был директором Национальной галереи искусств США с 1969 по 1992 год и ведущей фигурой в американской интеллектуальной жизни. Под руководством Брауна Национальная галерея стала одним из ведущих художественных музеев в Соединенных Штатах , если не в мире. Он был известен как поборник искусств и общественного доступа к искусству во времена сокращения государственных расходов на гуманитарные науки. [1]
Браун родился в Провиденсе, штат Род-Айленд , 8 октября 1934 года в семье Джона Николаса Брауна II и Энн Седдон Кинсолвинг Браун . [2] Его семья была видной ещё до Американской революции . Его предки пожертвовали первоначальный фонд для Университета Брауна и были профессорами, администраторами и благотворителями школы в первые годы её существования. Его отец, Джон Николас Браун II , служил помощником министра военно-морских сил (AIR) при президенте Гарри С. Трумэне . Родители Брауна, оба участвовавшие в многочисленных культурных организациях, поощряли интерес сына к искусству. [3] Браун вырос в историческом доме своей семьи, доме Найтингейл-Браун .
В детстве он посещал школу Arizona Desert School недалеко от Тусона , штат Аризона , а затем получил среднее образование в школе Groton School в Массачусетсе , которую окончил с отличием. Он провел год в школе Stowe School в Англии, прежде чем поступить в Гарвардский университет . Он окончил ее с отличием по специальности «История и литература» [4] и был президентом Harvard Glee Club . В поисках уникальной точки входа в мир искусства и культуры Браун решил получить степень в области бизнеса задолго до того, как « управление искусством » стало обычным предметом обучения. Получив степень магистра делового администрирования в Гарвардской школе бизнеса , он провел год, обучаясь у историка искусств Бернарда Беренсона, получившего образование в Гарварде, во Флоренции , Италия . Затем он поступил в Институт изящных искусств Нью-Йоркского университета . Получив степень магистра, он решил не получать степень доктора философии по истории искусств. [5]
В 1961 году Браун был нанят Национальной галереей искусств в качестве помощника директора Джона Уокера . Вскоре его стали готовить к тому, чтобы он стал преемником Уокера, и в 1964 году он был назначен помощником директора. В этой должности он руководил строительством Восточного здания музея, спроектированного американским архитектором ИМ Пэем . В 1969 году, в возрасте 34 лет, Браун стал директором Национальной галереи. Он стал самым долгоработающим директором в истории Национальной галереи. [5]
Одной из целей Брауна на посту директора было привлечение большего количества людей в художественный музей страны. Он был известен тем, что привозил в музей выставки-блокбастеры. Национальная галерея стала конкурентом Метрополитен- музея в Нью-Йорке по выставкам и пожертвованиям. За 23 года работы директором Национальной галереи он добавил в коллекцию более 20 000 работ. Поскольку многие музеи и культурные учреждения теряли государственное финансирование, Браун работал с Конгрессом, чтобы из года в год увеличивать операционный бюджет галереи. Он унаследовал бюджет в размере 3 миллионов долларов в 1969 году и увеличил его до 52 миллионов долларов, когда вышел на пенсию в 1992 году. За тот же период фонд галереи вырос с 34 миллионов долларов до 186 миллионов долларов. [6]
Благодаря своему высокопоставленному руководству Национальной галереей Браун стал одним из ведущих публичных интеллектуалов в Америке и поборником американского искусства. Его связи в политике Вашингтона и нью-йоркском обществе помогли ему в его работе в музее. Он также был попечителем Центра исполнительских искусств Кеннеди , членом Комитета по сохранению Белого дома и председателем Комиссии США по изящным искусствам [7] , наблюдательной группы, которая курирует публичное искусство и архитектуру в столице страны. [8] На этой последней должности он одобрил Мемориал ветеранов Вьетнама и дополнение к Галерее искусств Коркоран, спроектированное Фрэнком Гери , которое так и не было построено. Он был ярым противником и голосовал против установки Мемориала вьетнамских женщин . Он выступил против плана внесения поправок в Закон Вашингтона о высоте , чтобы разрешить строительство более высоких зданий, заявив, что «видение президента Вашингтона пока не испорчено давлением экономической жадности». Он также поддержал возведение Национального мемориала Второй мировой войны на Национальной аллее , хотя и охарактеризовал мемориал Корпуса морской пехоты США Иводзиме как «безвкусицу», сравнив памятник с «большим куском мыла из слоновой кости, вырезанным из кости». [5]
В 1991 году он был награжден Национальной медалью искусств . [9] Браун вышел на пенсию в 1992 году, после 50-летнего юбилея Национальной галереи. [5]
Покинув Национальную галерею в 1992 году, Браун стал председателем Ovation, кабельной телевизионной художественной сети, которая способствовала его амбициям «принести искусство в гостиные людей». Он оставался вовлеченным во многие культурные организации, включая Комиссию изящных искусств , Американскую федерацию искусств , Национальную академию дизайна , Центр искусств Storm King и Всемирный фонд памятников . Он продолжал также служить попечителем Библиотеки Джона Картера Брауна в Университете Брауна и председателем жюри Притцкеровской премии , ведущей награды в области архитектуры. Он стал членом Американского философского общества и Американской академии искусств и наук в 1992 и 1993 годах соответственно. [10] [11] В 1993 году ему была вручена Почетная награда Национального строительного музея на церемонии в Вашингтоне, округ Колумбия. [12] В 2001 году он получил премию «Золотая пластина» Американской академии достижений , врученную членом Совета по наградам и оперной сопрано Кэтлин Баттл . [13] [14] [15]
В 1971 году Браун женился на Констанс Барбер ( урожденной Меллон) Байерс (1941–1983), [16] дочери Ричарда Кинга Меллона , [17] внучке Ричарда Б. Меллона и бывшей жене Уильяма Рассела Грейс Байерс. [18] Она также была племянницей Пола Меллона , председателя Совета попечителей Национальной галереи и крупного спонсора. [19] [20] Они развелись в 1973 году. [1]
В 1976 году он женился на Памеле Брага Дрексель (1947–2005) в Вестминстерском аббатстве , Лондон . Она была дочерью Б. Рионды Браги, кубинца, который занимался сахарным бизнесом, [21] и бывшей женой Джона Р. Дрекселя IV (р. 1945). [22] До развода в 1991 году у них было двое детей: [23]
В августе 2000 года Картеру поставили диагноз множественной миеломы , терминального рака крови , который лечили аутологичной трансплантацией стволовых клеток. Браун возобновил свою обычную жизнь до мая 2002 года, когда его снова госпитализировали. Он умер шесть недель спустя. [25]
Ближе к концу своей жизни он обручился с Энн Хоули из Бруклина, Массачусетс, директором музея Изабеллы Стюарт Гарднер . Он также начал писать книгу о своей жизни и жизни своего отца. [1]
Джон Картер Браун III родился 8 октября 1934 года в Провиденсе, штат Род-Айленд, он был потомком основателя штата Роджера Уильямса и промышленника/филантропа, который финансировал Университет Брауна. ...
2001: Член Совета по наградам и сопрано Кэтлин Баттл вручает премию Golden Plate Award Дж. Картеру Брауну во время торжественного банкета Американской академии достижений в Сан-Антонио, штат Техас.
Сидят слева направо: премьер-министр Израиля Эхуд Барак, морской археолог доктор Джордж Басс, лауреат Нобелевской премии по экономике Гэри С. Беккер, генеральный директор Hearst Corporation Фрэнк А. Беннак-младший, генеральный директор Amazon Джефф Безос и директор Национальной галереи искусств Дж. Картер Браун на почетном приеме перед церемонией вручения Золотой тарелки во время саммита Американской академии достижений 2001 года в Сан-Антонио.
Родился: 8 октября 1934 г., Провиденс, Род-Айленд. Место жительства: Джорджтаун в Вашингтоне. Семья: Разошёлся со второй женой, Памелой Дрексель Браун. Дети: [Джон Картер Браун IV], 13 лет, и Элисса Люсинда Рионда Браун, 7 лет. Образование: бакалавр, Гарвард, 1956 г.; магистр делового администрирования, Гарвард, 1958 г.; европейские исследования, 1958-1960 гг.; магистр, Нью-Йоркский университет, 1961 г. Профессиональная деятельность: Национальная галерея искусств, помощник директора, 1961-'63 гг.; помощник директора, 1964-'68 гг.; заместитель директора, 1968-'69 гг.; директор, 1969-настоящее время. Его любимая картина в галерее: «Я процитирую родственника из Балтимора, двоюродного деда, который говорил о женщинах: «Я люблю их всех, но обожаю ту, которая со мной». Очень трудно выбирать между детьми».
[ мертвая ссылка ]