Джозеф Бенджамин Хатто (26 апреля 1926 г. – 12 июня 1983 г.) [1] был американским блюзовым музыкантом. Под влиянием Элмора Джеймса Хатто стал известен своей игрой на слайд-гитаре и декламационной манерой пения. Он был включен в Зал славы блюза через два года после своей смерти.
Джозеф Бенджамин Хатто родился в Блэквилле, Южная Каролина , пятым из семи детей. Его семья переехала в Огасту, Джорджия , когда ему было три года. Его отец, Кальвин, был проповедником. Джозеф и его три брата и три сестры сформировали евангельскую группу, Golden Crowns, которая пела в местных церквях. Кальвин Хатто умер в 1949 году, и семья переехала в Чикаго . [2]
В начале 1950-х годов Хутто был призван на военную службу в Корейской войне, где водил грузовики в зонах боевых действий. [3]
В Чикаго Хатто взялся за барабаны и играл с Джонни Фергюсоном и его Twisters. Он также играл на пианино, прежде чем остановиться на гитаре и выступать на улицах с перкуссионистом Эдди «Porkchop» Хайнсом. Они добавили Джо Кастома на вторую гитару и начали давать клубные концерты. Губная гармошка, игрок Earring George Mayweather, присоединился после того, как поиграл с группой. Хатто назвал свою группу Hawks в честь ветра, который дует в Чикаго. [4] Сессия звукозаписи в 1954 году привела к выпуску двух синглов Chance Records . Вторая сессия позже в том же году, с группой, дополненной пианистом Джонни Джонсом , выпустила третий сингл. [5]
Позже, в 1950-х годах, Хатто разочаровался в выступлениях и бросил это занятие после того, как однажды ночью в клубе, где он играл, женщина разбила его гитару о голову ее мужа. В течение следующих одиннадцати лет он работал уборщиком в похоронном бюро, чтобы пополнить свой доход. [6] Он вернулся в музыкальную индустрию в середине 1960-х годов с новой версией Hawks, в которую вошли Герман Хассел на басу и Фрэнк Киркланд на барабанах. [6] Его карьера звукозаписи возобновилась с сессией для Vanguard Records , выпущенной на сборнике Chicago/The Blues/Today! Vol. 1 , за которым последовали альбомы для Testament и Delmark . [7] Альбом Delmark 1968 года Hawk Squat , в котором участвовали Санниленд Слим на органе и фортепиано, Ли Джексон на гитаре [8] и Морис Макинтайр на тенор-саксофоне, считается лучшим альбомом Хатто на тот момент. [9]
После смерти Хаунд Дога Тейлора в 1975 году, Хатто на время взял на себя руководство группой Тейлора, House Rockers. В конце 1970-х он переехал в Бостон и набрал новую группу, New Hawks, с которой он записал студийные альбомы для лейбла Varrick. [6] Его альбом Varrick 1983 года, Slippin' & Slidin' , последний в его карьере и позже переизданный на CD как Rock with Me Tonight, был описан как «почти идеальный». [9]
В начале 1980-х годов Хатто вернулся в Иллинойс, где у него диагностировали карциноидный рак. Он умер в 1983 году в возрасте 57 лет в Харви . Он был похоронен на кладбище Рествэйл в Олсипе, штат Иллинойс . [10]
В 1985 году Blues Foundation включила Хатто в свой Зал славы. [11] Его племянник, Lil' Ed Williams (из Lil' Ed and the Blues Imperials), продолжил его дело, играя и поя в стиле, близком к стилю его дяди. [12]
Гитара Airline из красного пластика , продаваемая в магазинах Montgomery Ward, неофициально называлась моделью JB Hutto из-за того, что он использовал эту гитару. [13] Джек Уайт позже стал известен тем, что использовал эту гитару в начале 2000-х. [13]
До конца 1990-х годов эта гитара могла быть известна — сравнительно немногим музыкантам, которые проявили реальный интерес — как «модель JB Hutto» в честь чикагского блюзмена, который сделал ее своей главной схваткой на многие годы. Однако одного взгляда на эту синтетическую красавицу сегодня, и вы, вероятно, воскликнете: «Эй, это гитара Джека Уайта!» Хотя Уайт играл и на других электрогитарах, Airline Res-O-Glas — это та, с которой фанаты White Stripes ассоциируют его больше всего. И это имеет смысл: это странной формы формованное творение из стекловолокна (также прозванное «моделью Jetsons», что вполне понятно) идеально представляет музыку White Stripes и гаражный рок в целом... Мы не уверены в реальных цифрах продаж, но разве вам не хотелось бы узнать, сколько детей в начале 1960-х годов пролистывали каталог Montgomery Ward (где изначально продавались эти гитары), указывали на эту космическую красавицу красного цвета на странице и говорили: «Я заберу ее себе на Рождество!»