Джоанна Хедва (1984 г.р.) - корейско-американская современная художница, писательница и музыкант. Они являются авторами романа 2018 года « Об аду » и «Минерва-выкидыш» — сборника стихов, пьес и эссе, опубликованных в 2020 году. Их работы посвящены смерти и скорби, болезням и инвалидности, а также мистицизму, ритуалам. и древнегреческий миф. Они описывают свою музыку как «ведьминский блюз, мистический дум и интимный металл» и ссылаются на влияние корейского пения Пансори и корейского шаманизма , а также Диаманды Галаса , Кейджи Хайно и Саинхо Намчилака .
Хедва родилась в 1984 году в Санта-Барбаре, Калифорния. [1] В возрасте 22 лет Хедва начал изучать астрофизику в городском колледже [2] , а два года спустя перешёл в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе , чтобы изучать дизайн. [3] После получения степени бакалавра искусств в области дизайна в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в 2010 году, [4] Хедва получила степень магистра изящных искусств в Калифорнийском институте искусств в 2013 году и степень магистра искусств в области эстетики и политики в Калифорнийском университете. Институт искусств в 2014 году. [5]
В октябре 2015 года Хедва прочитала в Женском центре творчества лекцию на тему «Мое тело — тюрьма боли, поэтому я хочу покинуть его как мистик, но я также люблю его и хочу, чтобы оно имело политическое значение». [6] [7] Газета LA Weekly описала это как «умное, убедительное выступление... которое стало эссе «Теория больной женщины»». [8]
Их влиятельное эссе «Теория больной женщины» [9] «описывает [их] собственные хронические, сбивающие с толку болезни и безличность западной медицинской индустрии и предполагает, что величайший враг капитализма — это забота о себе и о других». [8] Теория больной женщины поставила вопрос: «Как бросить кирпич в окно банка, если не можешь встать с постели?» [10] Вдохновленная исследованиями Анны Цветкович о депрессии, «Теория больной женщины» рассматривает болезнь не как исключительно биологическое явление, а как социальное и культурное явление, утверждая, что «тело и разум чувствительны и реагируют на режимы угнетения», и подтверждение роли коллективной исторической травмы в возникновении болезни. [11] Лорен Фурнье писала: «Иоганна Хедва формулирует идеал свободы воли для тех, кто живет с хроническими заболеваниями». [12]
Журнал Artslant сообщил:
В [своей] «Теории больной женщины» писательница и исполнительница Йоханна Хедва предполагает, что доминирующий дискурс о политических действиях, основанный в основном на вере Ханны Арендт в политический эффект тел на улице, является слишком узким определением того, как мы занимаемся политикой. Концепция Арендт предполагает, что политически действуют только те тела, которые могут выйти на улицу. Он отдает предпочтение тем, для кого это возможно, и сводит другие действия к неполитическим. Хедва просит нас рассмотреть политику близости, взаимозависимости, тел, которые нуждаются, которые вступают в отношения и тем самым изменяют социальные (политические) ткани вокруг них.
— Дэниел Феррари [13]
После выхода «Теории больной женщины » Хедва опубликовала книгу «В защиту де-человеков» . Об эссе издание Dundee Contemporary Arts сказало:
«В защиту де-личностей» более конкретно фокусируется на диагнозе деперсонализационного расстройства , поставленного Американской психологической ассоциацией , или синдрома деперсонализации/дереализации, характеризующегося «переживанием нереальности или оторванности от своего разума, себя или тела». [14]
В феврале 2018 года Hedva опубликовала «Письмо молодому врачу» в выпуске журнала Triple Canopy Risk Pool . «Документ чрезвычайной ситуации», эпистолярное эссе об условиях взаимодействия между пациентом и врачом. [15]
В 2019 году Хедва начала публиковать эссе о музыке, мистике и гендере, которые в конечном итоге станут книгой о том, что, по их словам, «две самые трудные вещи в мире для написания: музыка и мистика». [16] В эссе обсуждаются группы Lightning Bolt, [17] Sunn O))), [18] и Nine Inch Nails, а также их гитарист Робин Финк. [19]
14 февраля 2018 года Sator Press опубликовал роман Хедвы « Об аду» . [20] Деннис Купер выбрал эту книгу как одну из своих любимых художественных книг в 2018 году. [21] Дженис Ли написала: «Гениально. Пылко. Бесстрашно и непримиримо. Этот текст поглотит вас». [22] По словам Хедвы, « В аду» — это моя попытка создать версию Икара 21-го века с ужасной точки зрения». [23]
«Минерва, выкидыш мозга» была опубликована в сентябре 2020 года издательствами Sming Sming и Wolfman Books. [24] Оливия Флетчер из Burlington Contemporary описывает книгу: «Рассказанная в десяти отдельных частях, книга охватывает последнее десятилетие жизни и творчества Хедвы, переплетая воедино эссе, стихи и фотографическую документацию их исполнительского искусства». [25] «Литературное приложение к Times» пишет: «Этот берлинский художник регулярно возвращается к идее сна – как травмы и смерти, как труда и терапии, как общения и воплощения – и как эстетической практики». [26]
Последний роман Хедвы «Твоя любовь нехороша» был опубликован 23 мая 2023 года издательством And Other Stories. [27] Kirkus Reviews дал роману положительную рецензию: «Страстный, ироничный, сострадательный и вызывающий ад, этот роман освещает свой хрупкий, но устойчивый мир так, как художница использует цвет на холсте, чтобы осветить фокус своего видения – строительство». слой за слоем значения, пока изображение не появится так, как будто оно всегда было здесь для нас. Великолепная и бесстрашная книга. Обязательно прочтите». [28] Автор Лара Мимоза Монтес описывает книгу как «Электрическую, порнографическую, озорную и очень смешную. Твоя любовь нехороша» — это притча о художнике, который в поисках красоты сталкивается с чем-то гораздо более опьяняющим: руинами». [27] Наследие Рассел пишет: «Тонкая проницаемая грань между любовью и ненавистью, болью и удовольствием, самолюбием, самобичеванием и тотальным нарциссизмом. Персонажи Хедвы показывают нам сложности бытия (не)человеческих(е) существ и втыкаем наши лица в грязь, антагонизм, причиняемый нам самим, когда мы запугиваем, синяки, пятна и прорываемся в бодрствующий мир. ждали». [27]
Hillman Grad Books анонсировал новый сборник научно-популярной литературы Хедвы « Как сказать, когда мы умрем » — издательство Hillman Grad Books, созданное сценаристом, продюсером и актрисой Леной Уэйт в сотрудничестве с независимым издательством Zando. Это будет «сборник эссе, исследующий то, как наше общество одновременно стигматизирует болезни и извлекает из них выгоду». [29]
С 2012 по 2015 год Хедва написала и поставила серию пьес и спектаклей «Греческий цикл». Эти пьесы представляют собой адаптации древнегреческих текстов, которые были переписаны с целью включения феминистских и квир- проблем в современные дискурсы, как, например, адаптация Медеи Хедвой , где роль Медеи переписана так, чтобы ее исполняла гендерфлюидная , странная цветная личность в изгнании. [30] Большинство из них происходят в необычных местах; например, «Одиссея Одиссея» , адаптация « Одиссеи» Гомера , была исполнена в минивэне Honda Odyssey , которым управлял исполнитель. [31]
В октябре 2018 года Хедва начала исполнять Black Moon Lilith в Рыбах в 4-м доме, соло гитары и голоса, ставшее одноименным альбомом, вышедшим в 2021 году. Они выступили в рамках фестиваля инвалидов I Wanna Be With You. Везде [32] в Performance Space в Нью-Йорке . Они продолжили тур по США и Европе, включая No End and No Beginning [33] в январе 2020 года на фестивале Wellcome Collection в Лондоне и на фестивале Creepy Teepee в декабре 2020 года.
Гипераллергик отметил: «Иоганна Хедва также исчезла после создания гудящего крещендо в финале «Черной Луны, Лилит в Рыбах в 4-м доме», оставив публику в коллективном дискомфорте от громкого звука и мощной вибрации. Их музыка была алхимической трансмутацией хроническая боль, травмы и смерть [34] .
Хедва гендерквир [35] и использует местоимения они/их. [36]
В 2019 году Hedva выпустили альбом The Sun and the Moon . ArtReview назвал The Sun and the Moon «черной жижей насыщенного резкого шума, индустриальных битов и зернистых семплов». Как и большая часть работ Хедвы, этот альбом — это праздник тьмы, воспоминание о болотистой зоне, где встречаются священное и мирское». [37]
1 января 2021 года Хедва выпустила альбом Black Moon Lilith в Рыбах в 4-м доме . Живое исполнение произведения было описано на Артфоруме как «напевающее, заунывное соло гитары и вокала». [38] В Bandcamp Daily Филип Фриман пишет: «Их голос — это частично Диаманда Галас, частично пение корейского пансори, частично вдова, плачущая на могиле, поднимающаяся до гигантского оперного маха, словно стервятник, медленно летящий в небе». [39] В журнале The Wire рецензент Клэр Биддлс отмечает влияние Джеффа Бакли и говорит, что «Хедва движется в своем собственном темпе на протяжении всей записи, но песни не подходят для этого — аналогия с горем и дискомфортом тех кто является свидетелем этого, ясно». [40]
Недавние выставки Hedva пересекают дисциплины. В 2019 году «Reading Is Yielding» [41] стало частью мультиплатформенного проекта Parrhesiades куратора Линтона Тэлбота. [42] Эта работа связана с другой выставкой, «Сезон картезианского плача», где Хедва представила видео и работы на бумаге, включая плакаты с картами рождения Симоны Вейль и Робина Финка . [43]
«Бог — удушающий черный соус» — персональная выставка 2020 года в Клостерруине в Берлине. [44] Выставка доступна в Клостерруине, Францисканер-Клостеркирхе , онлайн и в виде плакатов по всему городу. Выставка уделила особое внимание доступности. [45] Центральной работой выставки стал плейлист из 38 треков под названием «Playlist to a Void», состоящий из собственных стихов и эссе художника, прочитанных вслух, а также собственных композиций и соавторов. Характер работы посвящен «вопросам отсутствия и соматической доступности на структурном уровне», в то время как «эссе, стихи и песни Хедвы ведут нас к внутреннему святилищу, в котором они задаются вопросом, действительно ли отсутствие когда-либо пусто и действительно ли отсутствие всегда действительно существуют?" [46]