Джон Дайер (1699 – 15 декабря 1757) был художником и валлийским поэтом, ставшим священником англиканской церкви . [1] Наибольшую известность ему принесло произведение «Гронгар-Хилл» , одно из шести ранних стихотворений, включенных в сборник 1726 года. Более длинные произведения, опубликованные позже, включают менее успешные жанровые стихотворения « Руины Рима» (1740 г.) и «Руно» (1757 г.). Его работы всегда были скорее антологизированы, чем опубликованы в отдельных изданиях, но позже его талант был признан среди других Уильямом Вордсвортом .
Джон Дайер был четвертым из шести детей, рожденных Робертом и Кэтрин Кокс Дайер в Лланфинидде , Кармартеншир, в пяти милях от Гронгар-Хилл . Его точная дата рождения неизвестна, но самая ранняя существующая запись о Джоне Дайере датирует его крещение 13 августа 1699 года [2] – через четырнадцать дней после его рождения, как это было по традиции того времени, – в приходе Лланфиннид. Его дед был там церковным старостой, а его отец был весьма успешным адвокатом в Лланфиннидде и владел несколькими объектами недвижимости по соседству. Предположительно из-за финансовых возможностей и большего жизненного пространства для шестерых детей семья переехала в 1710 году в особняк Абергласни в соседнем приходе Ллангатен .
Дайер сначала получил образование в неизвестной школе в сельской местности, а затем поступил в Вестминстерскую школу под руководством доктора Роберта Фрейнда . [3] Неприязнь Дайера к Вестминстеру была описана в записи 1714 года в его « Журнале побегов» : «Сбежал из школы, и мой отец, на коробке с ухом, которую мне дали, гулял три или четыре дня – нашел в Виндзоре». Он мало что сохранил из того, что узнал, о чем позже свидетельствует его незнание латинских авторов , которые были основным продуктом школы.
После Вестминстерской школы Дайер работал в офисе своего отца, изучая бизнес. О его таланте в области права свидетельствовали судебные процессы, в которых он участвовал, и он был единственным из четырех сыновей, который хорошо управлял своим имуществом. [4] Отец Джона, который хотел, чтобы его сын продолжил карьеру адвоката, подавил стремление поэта направить свое творчество через живопись и письмо. Ральф М. Уильямс отмечает, что именно по его возвращению в Абергласни «мы впервые начинаем узнавать что-то о его личности и впервые видим в нем конфликт между мечтательным романтиком и практичным бизнесменом, который проходит через всю его жизнь. " [5] Выросший среди древних каменных кладок на территории Абергласни, неудивительно, что Дайер развил интерес к древностям и любовь к природе, которая характеризует его работу.
Смерть Роберта Дайера 8 июля 1720 года [6] положила конец ученичеству Джона в области права, и его имя не было упомянуто в завещании отца, что освободило его от управления пронизанным судебным процессом имуществом, завещанным его брату, которого также звали Роберт. Затем Джон уехал из Абергласни в Лондон в 1720 или 1721 году, чтобы заняться живописью и поэзией. [7]
В Лондоне Дайер учился у художника Джонатана Ричардсона . Фундаментальный принцип живописи Ричардсона заключался в том, что все аспекты обучения, от чтения, наблюдения за природой до изучения произведений мастеров живописи и написания стихов, были необходимы для вдохновения художников. В результате Дайер сохранил эти интересы и воплотил свои исследования в словесном ландшафтном искусстве. [8] Его первая попытка написания восьмисложных двустиший Мильтона была адресована его наставнику, «Послание к известному художнику», [9] в той же мере, что и в его второй версии « Гронгарского холма» . Именно при Ричардсоне Дайер познакомился со своей группой друзей в кофейне: Томасом Эдвардсом , Дэниелом Рэем , Джорджем Нэптоном и Артуром Пондом . Позже пруд будет упомянут в «Руне» (IV. 265).
Дайер с благословения Ричардсона в 1724 году отплыл в Италию, чтобы продолжить обучение, и направился прямиком в Рим, где восхищался его предметами древности. Пантеон был любимым зданием и занимал его во время поездки, [10] в то время как Колизей и термы Каракаллы также пользовались большим уважением. [11] Среди скульптур и рельефов он отмечает Геркулеса , Аполлона , « Венеру Медичи » , группу Лаокоона , колонну Траяна , храм Паллады , арки Тита и Константина и Танцовщиц Боргезе (ныне в Лувре). ). [12] Таковы были источники вдохновения или объекты интереса в стихотворении Дайера « Руины Рима» , написанном в 1740 году. Но хотя он и ценил окружающую его красоту, его стойкий протестантизм был потрясен тем, что он считал суеверными практиками католицизма: отцов наших, сохрани нас от путей этих грязных наемников», — восклицал он в поэтическом фрагменте, написанном в то время. [13]
Там Дайер заболел малярийной лихорадкой, подхваченной в Кампанье , и начал размышлять о своем будущем. Возобновив свое путешествие на север, он посетил руины Отриколи , где нашел вдохновение для своего стихотворения, обозначающего эту смену настроения, «Написано в Окрикулуме в Италии, 1725 год». [14] Продолжая свое путешествие во Флоренцию , его посещения тамошних музеев и зданий спровоцировали сдвиг его интересов от классического периода к периоду Возрождения, чтобы создать одну из немногих его сохранившихся картин, копию шедевра Антонио да Корреджо ». Мадонна, поклоняющаяся Младенцу Христу ».
По возвращении Дайера подборка из шести его стихотворений была опубликована в книге Ричарда Сэвиджа « Разные стихотворения и переводы» (1726), которая в основном состояла из работ кружка, собравшегося вокруг Аарона Хилла , одной из тех литературных групп, типичных для Дайера. 18 века, чьи работы были взаимосвязаны и часто имели перекрестные ссылки. Это было очевидно во многих «сборниках» стихов Дайера, опубликованных после его смерти, которым предшествовали стихи, адресованные ему этими друзьями, в ответ или в ответ на более короткие стихи Дайера, помещенные в конце. [15] Таким образом, на стихотворение Дайера «Мистеру Сэвиджу, сыну покойного графа Риверса», призывающее его выдержать несчастье, отвечает «Послание Моему Джону Дайеру в ответ на его письмо из страны». А гимн Дайера жизни в деревенской безвестности «Другу в городе» становится диалогом Горация , когда его дополняет «Выбор» Аарона Хилла.
Особенно богата другая группа стихов, посвященная портрету Дайера Марты Фаук , которая в группе ходила под именем Клио [16] . И в «Прогулке по стране», и в «Расследовании» Дайера она упоминается с особой преданностью. То же самое можно сказать и о «Клио из Рима» (который не был собран в изданиях XVIII века) со ссылкой на «урну с венком среди виноградных лоз, чью форму теперь рисует мой карандаш». [17] Это вполне уместно, поскольку Дайер недавно нарисовал ее. В ответе Марты извиняются за опоздание и хвалят его поэтические и художественные заслуги: «Ваше требование требует, чтобы бухты были в двойном венке, Ваши стихи светятся, а ваши картины дышат». Сэвидж также отдал дань уважения «мистеру Джону Дайеру, увидев его фотографию знаменитого Клио», на которой, выходя за рамки внешнего сходства, «Вы смотрите на душу». [18] Максимум, что признает сам Дайер в своем послании «Знаменитому художнику» (его учителю Джонатану Ричардсону), также написанном из Рима, — это скромное признание в том, что «пока я могу рисовать только в стихах».
Несколько более поздних стихотворений, сохранившихся только в рукописях, были адресованы разным дамам. Его послание «К Аврелии», [19] еще одному члену кружка, представляет собой призыв «покинуть с ним дымный Город» и отправиться в какое-нибудь сельское уединение. Другие стихотворения посвящены псевдонимному флирту с Майрой и Селией. [20]
После своего возвращения в Англию после полутора лет пребывания в Италии, а затем публикации своих ранних стихов в 1726 году, Дайер ненадолго вернулся в Абергласни, где он расстался со своим братом Робертом. Следующие несколько лет были проведены между Лондоном и Херефордширом или в поездках по живописи. В 1734 году он вернул прибыльность ветхой ферме, принадлежавшей тетке, и еще несколько лет проработал джентльменом-фермером в других графствах. [21] Именно в этот период Дайер снова начал писать. С тех пор восходит анекдотическая пастораль «Мой Бык-Герцог». [22] Он также искал подходящую тему для более длинного стихотворения и начал работу над незаконченным фрагментом «Камбро-британец». [23] В конце концов, однако, он вернулся к плодам своих итальянских путешествий, опубликованным под названием « Руины Рима» в 1740 году. Лишь намного позже в своей георгической книге « Руно » (1757) он применил свои знания о шерсти. промышленность, которую он приобрел как фермер.
Основная тема « Руин Рима» уже возникла у Дайера в его более ранней работе «Написано в Окрикулуме в Италии, 1725 год». Написанный в манерной имитации белого стиха Мильтона, он начинается с того, что Дайер рисует среди руин, «прилежный, чтобы преуспеть, честолюбивый и честолюбивый». С наступлением ночи приходит провидец, чтобы напомнить ему о его смертности, указывая на рухнувшую архитектуру прошлого. Вместо этого ему предлагается учиться на работе вечного Творца, красото раскинувшейся по небу, и посвятить свою жизнь добру. Религиозные выводы стихотворения также нашли выражение в двух неопубликованных стихотворениях 1750-х годов: «Ночная перспектива, написанная на Линкольн-Хит» и «Об разрушении Лиссабона». [24]
Все это время о его картинах мало что известно, поскольку большинство из них утеряно. Помимо приписываемых ему семейных портретов, [25] сообщается еще о двух других на религиозные темы. Один был «Тайной вечерей» в церкви Ньютауна, [26] другой — головой Христа, принадлежавшей другому члену семьи. [27] В 1741 году Дайер отправился в Вустер, чтобы нарисовать портрет епископа Джона Хафа , и там его убедили искать рукоположения в англиканской церкви. В сентябре того же года он был назначен дьяконом , а к октябрю стал священником Кэтторпа в Лестершире, и занимал эту должность в течение следующих девяти лет. [28]
Теперь Дайер женился на 26-летней вдове Саре Энсор Хокинс (говорят, что она потомок Шекспира), от которой у него было несколько детей. В 1751 году покровители нашли для него более преуспевающую жизнь в Белчфорде , Линкольншир, а в следующем году он также служил в Конингсби , а позже все еще переехал в Киркби-он-Бейн , также в Линкольншире. В 1752 году он получил степень бакалавра права в Кембридже и к тому времени начал писать «Руно» , на титульном листе которого за его именем следовали инициалы «LL.B».
Жизнь в болотах Линкольншира, «среди тростника и грязи, среди мертвых бурых озер», как он сообщал в стихах, отправленных другу, [29] оказалась фатальной для туберкулезного состояния Дайера . Через несколько месяцев после публикации своего последнего стихотворения он умер в декабре 1757 года. [30] Его основные стихи были опубликованы Робертом Додсли в 1761 году, [31] за ними последовали более широкие подборки, включавшие его более ранние стихи из сборника Сэвиджа. Содержание их мало менялось, пока не появились « Стихи Марка Акенсайда и Джона Дайера» [ 32] . Сюда входили рукописные стихи, принадлежавшие потомку семьи Уильяму Хилтону Лонгстаффу, который ранее написал комментарий к некоторым из них в Патриций . [33] Эдвард Томас в 1903 году подготовил для Валлийской библиотеки более короткую подборку [34] , и с тех пор его стихи проводились в Америке.
_The_Fleece.jpg/1280px-DYER(1757)_The_Fleece.jpg)
Среди бумаг Дайера есть транскрипция, которую он описывает как «П'т Грона. Хилл, как это было написано впервые в 1716 году». Это дискурсивное произведение, состоящее из десятисложных куплетов и имеющее мало общего с холмом Гронгар , опубликованное десять лет спустя и с таким же успехом могло бы послужить основой «Прогулки по стране». [35] Первая опубликованная версия его празднования холма была написана на пиндарском языке и первоначально появилась в сборнике Ричарда Сэвиджа. В том же году, получив некоторое признание, Дайер переписал Гронгар-Хилл в четырехударных восьмисложных куплетах, примерно смоделированных по образцу « Аллегро» Мильтона и сильно контрастирующих с версией пасторали в « Виндзорском лесу » Александра Поупа . Хотя рифмы и грамматика неточны, стихотворение в конечном итоге было признано его лучшим произведением и признано предшественником романтизма . Дайер работал вне тенденции политически ориентированной работы и сосредоточил свое внимание на сельском пейзаже, его цветах и визуальной перспективе, после того как получил образование художника.
«Руины Рима» — описательное стихотворение, состоящее из 545 строк милтоновского белого стиха . Хотя впервые он был опубликован анонимно в 1740 году, ссылка на более ранний «Гронгар» в первых строках устанавливает авторство Дайера.
Хватит Гронгара и тенистых долин.
Извилистого Тоуи, легендарного прибежища Мерлина,
Я пел бесславно. Теперь любовь к искусству,
И что в металле или в камне осталось
Гордой древности, по разным царствам.
И разные языки и эпохи известны,
Уносит меня далеко за лесистые пределы Галлии. [36]
Как и в этом более раннем стихотворении, подход Дайера к античности персонализирован и является предшественником «Эпохи чувствительности», которая привела поэзию в направлении романтизма. Стихотворение было описано как «во многом ответственное за возрождение в восемнадцатом веке уникального поджанра пейзажной поэзии, посвященного руинам древнего мира». [37]
Амбициозный четырехкнижный роман «Руно» (1757 г.) также был написан белым стихом. Это была георгика в духе подражаний Вергилию , написанных в XVIII веке, включая « Сайдер » Джона Филипса , «Хмельной сад » Кристофера Смарта (1752) и « Сахарный тростник » Джеймса Грейнджера (1764). В стихотворении Дайера рассказывается об уходе за овцами, стрижке и подготовке шерсти, ткачестве и торговле шерстяными изделиями. Его возвышенная эпическая речь также затрагивает причины процветания Англии и на личном уровне размышляет о выгодах, которые ему принесет торговля. Однако в то время поэтическое признание не входило в число таких преимуществ, хотя у работы были свои сторонники, в том числе Грейнджер, один из немногих, кто сочувственно отнесся к стихотворению Дайера. [38] В следующем столетии Уильям Вордсворт обратился с сонетом к Дайеру как к
