Себастьян Хулиан Гаярре Гархон (9 января 1844 года в Ронкале , Наварра , Испания — 2 января 1890 года в Мадриде , Испания), более известный как Хулиан Гаярре , был испанским оперным певцом, исполнившим роль Марчелло в операх Доницетти «Дука д'Альба и Энцо». в «Джоконде » Понкьелли .
Хотя он столкнулся с сильной конкуренцией за этот титул со стороны таких людей, как Роберто Стагно , Итало Кампанини , Анджело Мазини и Франческо Таманьо , многие музыкальные комментаторы конца XIX века считали Гаярре высшим итальянским тенором своего поколения. [1]
Человек, которому суждено было стать одним из самых знаменитых певцов Европы, родился и вырос в наваррской семье в небольшом пиренейском городке Ронкаль. Третий ребенок Мариано Гаярре и Марии Рамоны Гархон, пары со скромным достатком, он бросил школу в 13 лет, чтобы работать пастухом. Когда ему было 15, отец отправил его в Памплону работать в магазине. Именно там он впервые познакомился с музыкой. Это было увлечение, которое стоило ему работы, когда его уволили за то, что он покинул магазин, чтобы следовать за оркестром, маршировавшим по улице.
Затем он работал кузнецом в деревне Лумбьер, а затем в Памплоне на литейном заводе Пинаки. Один из его коллег по работе, который слышал, как он поет во время работы, посоветовал ему присоединиться к Orfeón Pamplonés, недавно созданному городскому хору под руководством Хоакина Майя. Майя взяла его в качестве первого тенора и познакомила со знаменитым учителем музыки и композитором Иларионом Эславой . Эслава, пораженная прекрасным тембром еще необученного голоса, устроила Гаярре стипендию для обучения в Мадридской королевской консерватории . Его первое публичное выступление состоялось в 1867 году с труппой сарсуэлы в Туделе под сценическим псевдонимом «Сандовал».
Покинув консерваторию в 1868 году, он пел в хоре постановок сарсуэлы в Мадриде, но после того, как его уволил директор театра Хоакин Газтамбиде , вернулся без гроша в Ронкаль. Воодушевленный Иларионом Эславой, его поклонники во главе с Конрадо Гарсией, один из основателей Орфеона Памплонеса организовал успешный концерт в Памплоне, который убедил Провинциальный совет Наварры предоставить ему средства для продолжения обучения у Джузеппе Герли в Миланской консерватории .
В 1869 году, вскоре после начала учебы в Милане, Гаярре дебютировал в опере в партии Неморино в « Любовном напитке» в Варезе . Особенно известный своей интерпретацией Фернандо в «Фаворите» , критики того времени, особенно в Италии , считали его превосходным актером с превосходным умением держаться на сцене. [2] Первые успехи и известность Гаярре пришли благодаря его выступлениям в крупнейших оперных театрах Италии , где он исполнил роль Марчелло в «Дуке д'Альбе» в 1871 году и Энцо в премьере «Джоконды » 1876 года . Однако вскоре он стал пользоваться большим спросом в Париже и Лондоне , а также в его родной Испании . Гаярре также пел в Лиссабоне , Вене и Санкт-Петербурге , гастролировал по Бразилии и Аргентине с испанским контральто Еленой Санс , частой партнершей по сцене, особенно в Ла Скала . Под конец своей карьеры, в 1887 году, он спел Собинина в первом лондонском исполнении « Жизни за царя» Глинки .
Гаярре пел широкий репертуар, начиная от произведений бельканто и заканчивая более ранними музыкальными драмами, сочиненными Вагнером . В сезоне 1870/71 года в Королевском театре Пармы он с большим успехом пел в трио опер Верди : «I Lombardi alla prima crociata» , «Бал-маскарад» и «Риголетто» . [3] В октябре 1872 года в Муниципальном театре Болоньи он спел Аменофиса в опере Россини «Моиза и Фараона» . Всего месяц спустя он спел там заглавную партию в «Тангейзере » Вагнера , его первом исполнении в Италии. Другой великой вагнеровской ролью Гаярра был «Лоэнгрин» , который он спел в своем первом исполнении в Королевском театре в Мадриде в 1881 году. Однако в следующем году он вернулся в репертуар бельканто с спектаклями «Пуританы» и «Фаворита» в Вальядолидском театре Кальдерон . Гаяр был также известным интерпретатором французского репертуара, включая «Фауста » Гуно и «Гугенотов » Мейербера , «Пророка» и «Африканку» .
Пик карьеры Гаярре длился с 1873 по 1886 год, после чего его мучило рецидивирующее респираторное заболевание, из-за которого у него ухудшился голос. 8 декабря 1889 года в Королевском театре в Мадриде он в последний раз появился на сцене в «Искателях жемчуга» Бизе , где его голос заметно надломился в арии Надира «Je crois entender encore». Сообщалось, что он опустился на колени, пробормотав «No puedo cantar más» («Я больше не могу петь»), и исчез за кулисами. В конце концов сочувствующая публика позвала его обратно на сцену, но было слышно, как он сказал: «Esto se acabó» («Это конец»). [4] Он умер 25 дней спустя в возрасте 45 лет и был похоронен на кладбище Ронкаль, совсем рядом с домом, где он родился.
В 1901 году его могила была отмечена искусным мавзолеем из мрамора и бронзы работы известного испанского скульптора Мариано Бенлиуре ., [5] а два года спустя Памплона переименовала свой Театро Принсипал в его честь. Гаярре также отмечают в Памплоне проводимым раз в два года конкурсом молодых певцов El Concurso Internacional de Canto Julián Gayarre.
Письма, которые Гаярре отправлял своей семье, когда был за границей, лингвисты считают сокровищем, поскольку они представляют собой одни из лучших образцов баскского диалекта ронкаль, ныне вымершего.
Хулиан Гаярре написал в письме своему другу Хулио Энсисо:
Слава артиста сцены подобна сну одной ночи. Художник, поэт, композитор оставляет после себя свои произведения. От нас что осталось?... Ничего, ровным счетом ничего. Одно поколение, которое говорит другому: «Как пел Гаярре!»… Когда мое горло говорит мне: «Я больше не могу петь», что останется от Гаярре? Имя, которое будет длиться столько же, сколько люди, слышавшие меня, но после этого никто. Поверь мне, Хулио, друг мой, наша слава не длится дольше и не стоит больше, чем сигарный дым. [6]
Нет известных записей Гаярре, который умер, когда технология звукозаписи еще находилась в зачаточном состоянии. Все, что мы знаем о его голосе, взято из современных свидетельств. Драматург и музыкальный критик Джордж Бернард Шоу упрекал Гаярра во время его выступлений в Лондоне в проявлении чрезмерного вибрато и «искусственных» вокальных манер. Однако итальянские и испанские критики больше восхищались голосом и стилем Гаярре. Их коллективное мнение отражено в следующей оценке, опубликованной в 1963 году в «Энциклопедии музыки Рикорди » : [7]
Голос Гаярре был слегка гортанным и временами мог проявлять твердость на очень высоких нотах и неуверенную атаку. Тем не менее оно было насыщенным, резонансным и необычайно увлекательным. Он отличался контролем дыхания, чрезвычайно четкой дикцией, ярким и страстным тоном, умением как смягчать, так и усиливать этот тон. То, как он создавал контрасты цвета и интенсивности, было несравненно. Однако иногда он чрезмерно злоупотреблял неожиданными контрастами фортиссимо и пианиссимо, а иногда, казалось, чрезмерно замедлял темп. [...] Когда он спел «Фавориту» в Ла Скала 2 января 1876 года, публика была резкой и равнодушной. Однако на следующий день критик Филиппи написал, что миланская публика присутствовала не на дебюте тенора, а на «посвящении гения пения».
Он добавляет:
В десятилетии 1876-1886 годов критик Леоне Форти писал: «Он тенор, который поет. Мы уже не привыкли к этому, мы забыли, что это такое. телосложение, манера движений и жесты которого соответствуют настоящему мужчине [...] Он обладает даром объединять цвета трех разных теноров, а затем смешивать их вместе, чтобы создать что-то уникальное».
Современники называли Фернандо Валеро «маленьким Гаярре» [8] , предполагая, что их голоса в чем-то схожи, а драматург Хасинто Бенавенте утверждал, что голос Леонида Собинова по звучанию и тембру был ближе всего к голосу Гаярре.
По мотивам его жизни было снято несколько испанских фильмов, в первую очередь:
Все они содержат некоторые вымышленные или полувымышленные элементы, особенно Romanza Final .
Сноски
Биографии Хулиана Гаярре