stringtranslate.com

Каки Кинг

Каки Кинг (род. Кэтрин Элизабет Кинг , 24 августа 1979 г.) — американский гитарист и композитор. Кинг известна своими ударными и джазовыми мелодиями, энергичными живыми выступлениями, [1] использованием нескольких настроек на акустической и стальной гитаре , [2] и своим разнообразным диапазоном в разных жанрах .

В феврале 2006 года журнал Rolling Stone опубликовал список «Новых гитарных богов», в котором Кинг была единственной женщиной и самым молодым артистом (опередив Дерека Тракса по возрасту на два месяца как самого молодого в списке). [3] [4] Ее карьера включает шесть пластинок и два EP-альбома , а также несколько саундтреков для телевидения и кино. Она работала вместе с Эдди Веддером и Майклом Бруком, создавая музыку для саундтрека к фильму Шона Пенна « В диких условиях» , за который трио было номинировано на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек . [5]

Детство и молодость

Кинг родился первым из двух дочерей. Еще будучи маленьким ребенком, ее отец заметил ее природные музыкальные способности и поощрял ее интерес к музыке. Она познакомилась с гитарой в четыре года и играла несколько лет, но после того, как несколько лет спустя она начала играть на барабанах, они стали ее основными инструментами в подростковом возрасте. [ нужна цитата ]

Убежденная, что ее прорыв в музыке произойдет благодаря игре на барабанах, Кинг играла в группах в старшей школе с одноклассником Морганом Джанигом, который позже стал басистом Old Crow Medicine Show . Окончив Вестминстерскую школу в Атланте в 1998 году, двое друзей поступили в Нью-Йоркский университет . Там Кинг снова взяла в руки гитару и вновь обратилась к технике игры пальцами, которая заинтриговала ее в детстве. Во время учебы в Нью-Йоркском университете она училась у Билла Рейнера, профессора игры на гитаре. После этого Кинг время от времени давал концерты и работал в нью-йоркском метро . [6] [7]

Карьера

Ранняя карьера

Король в 2004 году

После подписания контракта с Velor Records в 2002 году Кинг приступила к записи своего дебютного альбома « Everybody Loves You» . Она использовала фингерстайл «веерирование» с использованием перкуссии в стиле фламенко и техники постукивания по ладам , а также использовала двойные открытые настройки , настройки альта и традиционную русскую гитару ( 7 струн ). 22 апреля 2003 года альбом « Everybody Loves You» получил положительные отзывы и отзывы о навыках Кинг как гитаристки в зависимости от ее возраста. [8] Хотя ее более поздние работы больше напоминают групповой формат, « Everybody Loves You» — единственный полностью акустический гитарный альбом Кинг, за исключением легкого пения на скрытом бонус-треке «The Government». В поддержку альбома Кинг отправилась в свой первый крупный промо-тур по Северной Америке.

После того, как Кинг появилась в «Late Night with Conan O'Brien» , Sony Records предложила ей сделку с лейблом Red Ink Epic Records . Оттуда Кинг вернулась в студию, чтобы работать над своим вторым альбомом « Ноги, чтобы сделать нас длиннее» . Кинг начала включать в свой альбом различные инструменты и звуковые эффекты, такие как зацикливание , легкая барабанная игра в «Doing the Wrong Thing» и ее первое использование стальной гитары Lap в «My Insect Life». Продюсированный Дэвидом Торном , фильм «Ноги, чтобы сделать нас длиннее» был выпущен на издательстве Epic's Red Ink Imprint 5 октября 2004 года и получил положительные отзывы. [9] В поддержку альбома Кинг выступила на разогреве у Эрика Джонсона во время его тура 2005 года, а также завершила свое общенациональное и мировое турне.

Изменение музыкального стиля и звучания

Кинг играет на стальной гитаре на Международном гитарном фестивале в Аделаиде.

В конце своего тура в поддержку Legs to Make Us Longer в 2005 году Кинг отказалась от своего предыдущего музыкального направления [10] из-за желания избежать того, чтобы ее классифицировали как сольную инструментальную исполнительницу. Она мирно рассталась с мейджор-лейблом Sony/Epic и вернулась на свой первоначальный лейбл Velour, чтобы начать работу над своим третьим альбомом ...Until We Felt Red . Выпущенный 8 августа 2006 года на лейбле Velor Records , альбом включает в себя продюсерскую работу Джона Макинтайра из Tortoise . С учетом того, что на новой пластинке преобладали шугейзинг на электрогитаре и коробки с эффектами, а также появление полноценной группы, музыкальный сайт The AV Club назвал звучание « пост-рок-преображением ». Она поддержала альбом, отправившись в тур с Сарой Беттенс из K's Choice . В начале 2007 года Дэйв Грол пригласил Кинга выступить в качестве гитариста в треке «Ballad of the Beaconsfield Miners», песне, написанной Гролом для грядущего студийного альбома группы Foo Fighters . Кинг согласилась, и ее имя указано в альбоме под названием Echoes, Silence, Patience & Grace , выпущенном 25 сентября 2007 года. 18 ноября 2007 года она присоединилась к Дэйву Гролу на сцене, чтобы исполнить трек на арене O2 в Лондоне. Грол высоко оценил выступление Кинга:

Есть хорошие гитаристы, а есть действительно чертовски хорошие гитаристы. А еще есть Каки Кинг. [11]

Кинг гастролировал с Foo Fighters в рамках австралийского тура Echoes, Silence, Patience and Grace . Во время турне Кинг закончил запись альбома Day Sleeper (EP австралийского тура) . Он был выпущен в конце 2007 года после того, как Кинг закончил работу над August Rush и с Эдди Веддером и Шоном Пенном над Into The Wild .

Дальнейшие изменения звука

Кинг наняла Малкольма Берна для помощи в работе над ее следующим альбомом Dreaming of Revenge [ 12] и в декабре 2007 года написала об этом в своем блоге: «Я закончила новый альбом. Не запутывайте трусики, это не поможет». будет выпущен до следующего года, но это сделано, и это потрясающе». Dreaming of Revenge, наполненный более мелодичными поп-мелодиями, чем предыдущие альбомы, был выпущен 11 марта 2008 года и получил весьма положительные отзывы. [13] 4 марта 2008 года iTunes выпустил полную версию Dreaming of Revenge с бонус-треком «I Need A Girl Who Knows A Map». [14] После съемок видео на "Pull Me Out Alive" она начала свой тур.

В первой половине тура Кинг она выступала хедлайнером в The Roxy и гастролировала с The Mountain Goats , что привело к выпуску эксклюзивного релиза Kaki King и The Mountain Goats EP Black Pear Tree EP . Во время тура по Австралии в 2008 году Кинг снял часть музыкального видео «Может ли тот, кто слышал эту музыку, действительно быть плохим человеком?» в Сиднее. Остальная часть видео была снята режиссером Майклом Эбнером в Нью-Йорке в 2009 году. После завершения последнего этапа своего мирового турне Кинг решила еще раз отправиться в тур со строго акустическим шоу. Названный «Туром «No Bullshit»», Кинг дала небольшие концерты по США и Великобритании, которые были специально сосредоточены на акустических произведениях с ее первых альбомов, а также на урезанных версиях ее новых песен.

После завершения тура «No Bullshit Tour» Кинг занялась работой над независимым фильмом « Как я потерялся» и приступила к записи своего следующего EP под названием «Mexican Teenagers EP» . Набрав свою группу, которую она использовала для Dreaming of Revenge , Кинг записала пять новых треков для своего нового альбома.

Юниор

После встречи с Картером Беруэллом, чтобы начать работу над саундтреком к фильмам «Сумерки» , и завершения работы над «Shock Value II» Тимбалэнда ( который стал «We Belong to the Music» Майли Сайрус ), [15] Кинг начала обрисовывать свои идеалы. для ее пятого рекорда. Интерес Кинг к романам о Холодной войне , русским шпионам и темам шпионажа, особенно к интересам двойных шпионов, живущих двойной жизнью, стал основой для ее нового альбома Junior . В лирическом плане «от изобилия и гнева до душераздирающей меланхолии, а в звуковом отношении — от экспериментальных произведений до доступной поп-музыки», Джуниор демонстрирует свое дальнейшее взросление как всесторонне развитой артистки, которая продолжает бросать вызов категоризации и ожиданиям.

Как и ее предыдущий альбом Dreaming of Revenge 2008 года , Джуниор была спродюсирована Малкольмом Берном и записана в его студии в Кингстоне, Нью-Йорк. Но в отличие от этой пластинки, которая отличалась глубокими текстурами и слоями, а также необычными инструментами, Джуниор создавался специально с расчетом всего на трех музыкантов - в данном случае на Кинга, мультиинструменталиста Дэна Брэнтигана и барабанщика Джордана Перлсона. Результатом стало нечто более прямое. «До этого я много писал в студии и сам играл на всех инструментах», — говорит Кинг. «На этот раз я действительно полагался на Дэна и Джордана, которые помогли мне создать песни и написать пластинку». [16]

Кинг пять недель гастролировала по Европе в поддержку своего альбома Junior на лейбле Cooking Vinyl . [17] Позже она появилась в качестве музыкального гостя на шоу Late Night with Jimmy Fallon , посидела с The Roots в составе хаус-группы и начала тур по США. [18]

На вопрос журнала Premier Guitar Magazine, каковы ее планы после завершения тура, Кинг ответила: «Я гастролирую уже четыре месяца подряд. Еще через три недели мы закончим этот тур. Честно говоря, это примерно так. как я вижу». [2]

Путешествующее гитарное шоу Freak

Кинг вернулась к своим корням в качестве сольной акустической исполнительницы в 2011 году, отправившись в свой первый тур без сопровождающей группы с 2005 года. Кинг запланировала тур с коллекцией из семи инструментов, включая арфовую гитару , додзё и изготовленную на заказ 7-струнную гитару с нейлоновыми струнами. с раздутой накладкой грифа и гибридом гитары и кото , который Кинг сделала сама. [19] [20] Перед началом тура Кинг выступил с некоторыми из этих инструментов на открытии выставки гитарных картин Пикассо в Музее современного искусства в Нью-Йорке. [21] Тур начался 24 февраля в Мехико и завершился 9 апреля 2011 года в Бингемтоне . [22]

Гитарное Арт-шоу

В 2009 году Кинг задумала художественную выставку, на которой двенадцати разным артистам будет поручено создать визуальные произведения, посвященные ее песням, используя гитару в качестве основного художественного средства. Как описал это Кинг:

Что я хочу сделать, так это встретиться с двенадцатью потрясающими артистами, дать каждому из них пустую гитару и позволить им сходить с ума, создавая все, что душе угодно. Темой каждого произведения будет название одной из моих песен. [23]

В итоге получилось пятнадцать отдельных произведений, которые затем были выставлены на однодневной выставке в The Littlefield в Бруклине. Во время выставки Кинг внесла свой вклад, покрыв руки розовой краской и исполнив свою песню «Playing with Pink Noise», оставив гитару покрытой розовыми отпечатками пальцев. [24]

Все сияют: би-сайды и раритеты

4 ноября 2014 года Каки выпустила свой первый альбом би-сайдов и раритетов под названием « Everybody Glows» . В альбоме представлена ​​коллекция отрывков, демо, каверов, концертных версий и никогда ранее не звучавших записей, взятых с поцарапанных демо-CD, давно забытых жестких дисков и самых неясных уголков ее памяти. Сборник раскрывает эволюцию ее творчества и дает представление о том, как молодая гитаристка делает смелые вещи на своем инструменте, прежде чем она осознает значение всего этого. Альбом содержит подробное объяснение каждой песни, а также примечания, написанные ее отцом. Это первый альбом Каки, выпущенный на ее собственном лейбле Short Stuff Records.

Шея — мост к телу

Гитара на постаменте
Гитара, которую использовал Кинг в фильме «Шея — это мост к телу» , с проектором, используемым для создания изображений на гитаре на переднем плане. ( Остин, Техас , февраль 2015 г.)

В 2014 году Кинг в сотрудничестве с компанией Glowing Pictures, занимающейся визуальными впечатлениями, создал мультимедийную постановку, в которой гитара используется в качестве проекционного экрана, чтобы рассказывать историю. В часовой постановке под названием « Шея — это мост к телу» основное внимание уделяется самой гитаре. Проекции мифа о творении, включая рождение и смерть, были воплощены в 6-струнной акустической гитаре Ovation Adamas 1581-KK Kaki King Signature, настроенной специально для производства.

«Гитара меняет форму», — говорит Кинг, — «что-то, что воспроизводит любую музыку и действительно выполняет самые разные роли. Это не всегда шестиструнная гитара, которую мы все знаем и любим. Я играл на гитаре. уже более 30 лет. Это то, кем я являюсь, и, во всяком случае, этот проект помог мне еще больше узнать об этом». [ нужна цитата ]

The Neck Is a Bridge to the Body дебютировал в бруклинском театре BRIC в Нью-Йорке в 2014 году, а в 2015 году ему предстояло активно гастролировать. Альбом с музыкой из шоу также будет выпущен 3 марта 2015 года на лейбле King Short. Вещевые записи. [25]

В августе 2017 года Кинг прошла курс по цифровым педалбордам на онлайн-платформе музыкального образования Soundfly , продемонстрировав многие приемы, которые она использовала в турне The Neck Is a Bridge to the Body . [26]

Современные вчерашние дни

В 2019 году Кинг дебютировал в театральной постановке под названием «ДАННЫЕ НЕ НАЙДЕНЫ», включающей в себя монолог, сценографию, световой дизайн и аудиореактивный звуковой дизайн. После работы со звукорежиссером Хлоей Александрой Томпсон над разработкой звукового дизайна для DATA NOT FOUND, Кинг расширил музыку, написанную для шоу, став сопродюсерами альбома Хлои Александры Томпсон и Арьяна Миранды. В альбом также включено новое изобретение — мост-пассерель, разработанный Кингом в сотрудничестве с мастером из Провиденса Рэйчел Розенкранц.

Альбом был записан в Нью-Йорке в начале марта 2020 года, всего за несколько дней до первых общегородских отключений из-за COVID-19. «Мы все заразились друг другом COVID, пока записывали пластинку», — объяснила Кинг. Как только все выздоровели, стало ясно, что гастрольные планы придется отложить, но Кинг решил приступить к выпуску пластинки. Она добавляет: Это своего рода шок, что это вообще было сделано, учитывая сроки». [27]

Альбом Modern Tuesdays вышел 23 октября 2020 года на лейбле Cantaloupe Music .

Вдохновленный альбомом и его источниками вдохновения, Кинг продюсировал MODERN YESTERDAYS (концертное шоу, названное в честь альбома), продемонстрировав аудиореактивный дизайн как для гитары, так и для малого барабана. Живое шоу дебютировало во всем мире и онлайн в конце октября 2020 года и впервые было записано в Центре искусств Ферста в Атланте, штат Джорджия. MODERN YESTERDAYS дебютировали перед живой аудиторией в Линкольн-центре в Нью-Йорке в сентябре 2021 года. В настоящее время они активно гастролируют по всему миру.

Стиль, техники и инструменты

Как давнему музыканту Ovation , Кинг была приглашена разработать собственную гитару, в результате чего появилась модель Adamas 1581-KK. [28] Каждая гитара подписана Кингом, и ее часто можно увидеть играющей на ней в туре и на DVD с композицией Tegan And Sara 's The Con .

Игра Кинга пальцами сочетает в себе постукивание по ладам и ударную технику баса , использование гитары для ударных битов, а также наложение звуков и зацикливание . Ее стиль игры сравнивают с Майклом Хеджесом и Престоном Ридом , [29] на которого она явно оказала влияние. [30]

Кинг использует струны Elixir , в частности струны Acoustic Light Guitar, на своей гитаре Ovation Adamas, изготовленной на заказ, и является артистом, представленным на веб-сайте компании. [31]

Личная жизнь

Кинг — лесбиянка. [32] Кинг женился на Джессике Темплин в октябре 2012 года, дав Темплин свою фамилию. [33] Они провели медовый месяц в Австралии, где Кинг выступал на фестивале Peats Ridge . [34] У пары двое детей.

Дискография

Студийные альбомы

Живые альбомы

Рекомендации

  1. ^ "В прямом эфире: Каки король" . Рукус . 10 мая 2010. Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  2. ^ аб Энди Эллис (16 июня 2010 г.). «Интервью: Каки Кинг - Принимая перемены». ПремьерГитара . Гирхед Коммуникейшнс, ООО. Архивировано из оригинала 14 декабря 2013 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  3. ^ "Боги гитары Rolling Stone; 2007" . Tinypic.com . Проверено 29 июня 2014 г.
  4. ^ "Происходящее в городе" . Ночная жизнь . Житель Нью-Йорка. 11 апреля 2011 года . Проверено 7 мая 2011 г.
  5. Август Р. (15 декабря 2007 г.). «Каки Кинг номинирован на Золотой глобус». Журнал Гильде . ООО «Глайд Паблишинг» . Проверено 15 декабря 2013 г.
  6. ^ «Интервью Общественному радио Нью-Йорка, 18 апреля 2007 г. (доступ к видео)» . Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года . Проверено 23 октября 2020 г.
  7. Тракс, Роб (18 марта 2008 г.). «Уличная терапия Каки Кинга». Деревенский голос . Архивировано из оригинала 22 июня 2008 года . Проверено 25 марта 2008 г.
  8. ^ «Все любят тебя - Каки Кинг | Песни, обзоры, авторы | AllMusic» . Вся музыка . Проверено 23 октября 2020 г.
  9. ^ «Ноги сделают нас длиннее - Каки Кинг | Песни, обзоры, авторы | AllMusic» . Вся музыка . Проверено 23 октября 2020 г.
  10. Дерк Ричардсон (21 сентября 2006 г.). «Каки Кинг, принцесса акустической гитары в стиле фингерстайл, движется в новом направлении». СФГейт . Херст Коммуникейшнз, Инк . Проверено 14 декабря 2013 г.
  11. ^ "Foo Fighters объединяются с Каки Кингом в Лондоне" . журнал НМЕ . МПК Медиа. 18 ноября 2007 г.
  12. ^ Элизабет Рафтери (апрель 2008 г.). «Мир грез Каки Кинга». Журнал «Взрыв» . ООО «Б Медиа Венчурс» . Проверено 14 декабря 2013 г.
  13. Лия Гринблатт (7 марта 2008 г.). «Мечтая о мести (2008)». Развлекательный еженедельник . Entertainment Weekly Inc. Проверено 14 декабря 2013 г.
  14. Джонатан Коэн (20 ноября 2007 г.). «Каки Кинг отомстил за новый альбом» . Рекламный щит . Проверено 14 декабря 2013 г.
  15. Джейн Мурнейн (21 января 2009 г.). «Каки Кинг идет в студию с Тимбалэндом». Спиннер . AOL Inc. Архивировано из оригинала 16 сентября 2012 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  16. ^ "Каки Кинг-младший". БОЛЬШИЕ УСЛОВИЯ СМИ. Архивировано из оригинала 11 февраля 2010 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  17. Сара Мари Питтман (16 февраля 2010 г.). «Детский тур Каки Кинга». Полстар . Проверено 16 декабря 2013 г.
  18. Джон Фридман (15 апреля 2010 г.). «Каки Кинг выступал как королевская музыка». ООО «Эн-Би-СиУниверсал Медиа» . Проверено 16 декабря 2013 г.
  19. Каки Кинг (26 января 2011 г.). «Море Гитарза». Архивировано из оригинала 14 декабря 2013 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  20. ^ «Рок в пригороде». Общественное радио Нью-Йорка. 23 февраля 2011. Архивировано из оригинала 27 апреля 2011 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  21. ^ «Новаторы в области гитары: Каки Кинг и Педро да Силва». Музей современного искусства . Проверено 14 декабря 2013 г.
  22. ^ «Каки Кинг отправляется в акустический тур (даты 2011 г.)» . БруклинВеган. 28 января 2011 года . Проверено 15 декабря 2013 г.
  23. ^ «Каки Кинг играл в Стай Тауне (фото), создавая гитарное искусство (шоу)» . БруклинВеган. 16 июля 2009 года . Проверено 15 декабря 2013 г.
  24. ^ "Проект гитарного искусства Каки Кинга в Бруклине" . Ниндзя против Пингвина . 21 июля 2009 года. Архивировано из оригинала 3 апреля 2012 года . Проверено 14 декабря 2013 г.
  25. ^ "НОВОСТИ". Какикинг.com . 26 апреля 2018 года . Проверено 23 октября 2020 г.
  26. ^ «Научитесь использовать цифровой педалборд вместе с Каки Кингом» . Саундфлай . 23 августа 2017 года . Проверено 9 сентября 2021 г.
  27. Миллевой, Ник (26 января 2021 г.). «Каки Кинг: «Моя выносливость и точность пошли к черту»». Премьер-гитара . Проверено 17 мая 2023 г.
  28. ^ "Каки Король 1581-КК" . Овация Гитары . KMC Music, Inc. Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 года . Проверено 16 декабря 2013 г.
  29. ^ "Каки Кинг | Биография и история" . Вся музыка . Проверено 23 октября 2020 г.
  30. Лиана Хансен (21 ноября 2004 г.). «Каки Кинг, королева акустической гитары». ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 14 декабря 2013 г.
  31. ^ "Интервью Каки Кинга" . Эликсирные струны . WL Gore & Associates, Inc. Архивировано из оригинала 19 декабря 2013 года . Проверено 16 декабря 2013 г.
  32. ^ "Интервью Каки Кинга с ChicagoPride.com" . GoPride Чикаго (ChicagoPride.com) .
  33. Тайлер Кейн (9 октября 2012 г.). «Вдогонку с Каки Кингом». Вставить . Группа «Вставить Медиа» . Проверено 13 декабря 2013 г.
  34. ^ "Каки Король". Микдаун онлайн . Furst Media Pty Ltd., 7 мая 2013 г. Архивировано из оригинала 14 декабря 2013 г. . Проверено 14 декабря 2013 г.
  35. ^ «BirnCORE выпустит концерт Kaki King Live в Беркли 22 сентября | Музыкальный колледж Беркли» . www.berklee.edu . Проверено 23 августа 2019 г.

Внешние ссылки