Карл Эдмонд Де Вере Уоллингер (19 октября 1957 г. – 10 марта 2024 г.) был валлийским музыкантом, автором песен и музыкальным продюсером. Он был наиболее известен как лидер группы World Party и своим членством в Waterboys в середине 1980-х годов (в частности, внося вклад в аранжировку и запись их хита «The Whole of the Moon»).
Среди авторских песен Уоллингера можно отметить такие песни World Party, как « Ship of Fools », которая вошла в топ-40 в Соединенных Штатах, « Way Down Now », которая достигла первой позиции в чарте Billboard Modern Rock , и « She's the One », которая позже была перепета Робби Уильямсом и стала хитом-синглом. [1]
Уоллингер был мультиинструменталистом, [2] что позволило ему записать большую часть материала World Party в качестве сольного оркестра. Хотя он был правшой, он играл на перевернутой и левой гитаре для правой руки. [3]
Уоллингер родился 19 октября 1957 года в Престатине , Уэльс, в семье Джулиана и Филлис Уоллингер, и был одним из шести детей. [2] Его отец был архитектором. [4] Он демонстрировал музыкальные способности с раннего возраста, погрузившись в музыку Beatles (в частности, изучая Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band и пытаясь не только петь слова, но и вокально воссоздавать все звуки на пластинке), [2] Beach Boys , Боба Дилана , The Kinks , Бадди Холли и лейбла Motown . [2] [5] [6] За этим последовало классическое обучение игре на фортепиано (с девяти лет) и гобое (с десяти лет). [2] Проведя время в хоровой школе при Итонском колледже , его музыкальные навыки затем принесли ему музыкальную стипендию в другой государственной школе , Charterhouse в Суррее. [2] [7] [8] [9]
Музыкальная карьера Уоллингера началась в Престатине в 1977 году в качестве клавишника в группе Pax, [10] прежде чем сформировать недолговечную группу Quasimodo с Дэйвом Шарпом и Найджелом Твистом (которые оба впоследствии играли в Alarm ). [11] Переехав в Лондон, он затем устроился на работу в музыкальное издательство, работая в Northern Songs . [2] Он играл на клавишных у Питера Стрейкера и был представлен на альбоме Changeling , на котором он получил авторство песни «Believer». [12] [13] В тот же период он стал музыкальным руководителем « Шоу ужасов Рокки Хоррора » . [14] [15]
Откликнувшись на объявление о поиске гитариста для группы Майка Скотта Waterboys , Уоллингер вместо этого убедил Скотта, что группе нужен клавишник . [2] Присоединившись к группе в 1983 году, Уоллингер играл в составе живой группы, гастролировавшей в поддержку первого альбома Waterboys, и внес вклад во второй альбом, A Pagan Place . [16]
Хотя Уоллингер изначально был нанят для игры на фортепиано и органе (и для эпизодического бэк-вокала), его многоинструментальные и продюсерские навыки впечатлили Скотта и обеспечили ему гораздо большую роль в третьем альбоме Waterboys, This Is the Sea , внеся значительный вклад в звучание группы как «большой музыки». [2] В то время как Скотт сосредоточился на оркестровках песен в стиле Стива Райха , используя многодорожечные фортепиано и гитару, Уоллингер дополнил материал различными синтезированными оркестровками, синтезаторным басом и ударными инструментами. [7] [17] Уоллингер также написал оригинальную музыку для « Don't Bang the Drum » (вступительный трек для This Is the Sea ). [7] Уоллингер сыграл ключевую роль в окончательной форме самой известной песни Waterboys « The Whole of the Moon », взяв за основу оригинальную структуру голоса/фортепиано/гитары Скотта и введя полифонические партии синтезатора, синтезаторный бас, затактовые и нетактовые акценты тарелок (все это под влиянием Принса ) и финальный падающий бэк-вокал (под влиянием Дэвида Боуи), а также пригласив барабанщика Криса Уиттена . [18]
Музыкальное соперничество и желание контролировать творческие заслуги сделали отношения между Скоттом и Уоллингером все более сложными и напряженными, и в последующие годы эти двое время от времени публично препирались о том, кто был ответственен за успех музыки, которую они создавали вместе. [18] Однако в 2012 году Скотт вспоминал более великодушно, что «Карл всегда был рядом со мной. Он был отличным звукорежиссером, получал отличные звуки, [и] был очень терпелив, пока я играл на девяти разных гитарах. Возможно, были задействованы марихуаны, а некоторые и ночи напролет. Мы много смеялись и вели философские дискуссии». [7] Продюсер This is The Sea Мик Глоссоп также одобрительно отзывался о вкладе Уоллингера: «Карл очень щедрый человек. Он, безусловно, многое дал Waterboys». [18]
Осознавая, что его собственные музыкальные амбиции вступают в конфликт со Скоттом, Уоллингер решил покинуть Waterboys в конце 1985 года, ближе к концу их тура «This is the Sea». [2] Его заменил в качестве клавишника Waterboys Гай Чемберс . Много лет спустя Майк Скотт прокомментировал, что «с того дня, как я встретил (Карла), он всегда писал свои собственные песни... Лейбл, на котором я работал, Ensign , заключил с ним контракт на запись, и он, конечно, этого заслуживал, но это был не самый умный ход, если они хотели оставить его в The Waterboys». [7]
Покинув Лондон, Уоллингер переехал в Уобёрн и поселился в полуразрушенном бывшем доме священника, где работал над сольным материалом (который в конечном итоге вылился в World Party). [2] [7] В это время Уоллингер также работал над дебютным альбомом Шинед О'Коннор 1987 года The Lion and the Cobra . [16] [2]
World Party начинался как сольный студийный проект с Уоллингером в качестве человека-оркестра (плюс гости), исследующего рок, поп, фолк и фанк идеи, а также элементы других жанров. [19] В 2024 году Грэм Томсон из The Guardian подытожил бы лучшую работу группы как «звучащую(ую) как человек, пытающийся втиснуть всю любовь и радость своего собственного фандома в четыре минуты, чтобы извлечь суть Боба Дилана , Принса, The Rolling Stones , Sly Stone , Van Morrison , The Beach Boys , возможно, прежде всего The Beatles , в одно пузырящееся, фанковое, искреннее и слегка ветхое домашнее пиво». [20] Томпсон также отметил, что «большие хиты в каноне World Party... звучат как лучший вид поп-музыки: нестареющая, вне жанра. Обращайтесь к ним в любое время, и они украсят любую комнату». [20]
Несмотря на свое сольное начало, World Party позже стала успешной концертной группой, хотя и с Уоллингером в качестве единственного постоянного участника. Другими значительными участниками World Party на протяжении многих лет были Гай Чемберс , Джефф Тротт и Дэйв Кэтлин-Берч (с гостевыми выступлениями, включая саксофониста Waterboys Энтони Тислтуэйта , скрипача Стива Уикхэма и вокалистку Шинед О'Коннор, отплатившую Уоллингеру за работу над The Lion and the Cobra ). [2] [21] Однако на практике Уоллингер написал почти все песни в одиночку, а также сыграл на большинстве инструментов на студийных альбомах.
Первый релиз под знаменем World Party, Private Revolution 1986 года , был в значительной степени основан на клавишных, разнообразен по стилистическому фокусу и находился под влиянием Принса (совпал с подписанием Уоллингером контракта с менеджером Принса Стивом Фарньоли), [2] [7] и породил хит-сингл « Ship of Fools ». [22] [23] Второй альбом, Goodbye Jumbo 1990 года , был воспринят как шедевр Уоллингера [7] и как «восстановление поп-ценностей 60-х», [7] консолидировав поп-интересы Уоллингера в более органичное звучание живой группы, сохраняя при этом его разнообразный подход. Он был признан «альбомом года» журналом Q [7] и был номинирован на премию Грэмми за «лучшее альтернативное музыкальное исполнение» в США [2] и произвел два хит-сингла, « Way Down Now » и «Put the Message in the Box».
В течение следующего десятилетия были выпущены еще три хорошо принятых студийных альбома World Party - Bang! (1993), Egyptology (1997) и Dumbing Up (2000). Группа также записала еще один хит-сингл - "Is It Like Today?" - и выпустила два сборника (сборник лучших хитов Best in Show [24] и бокс-сет Arkeology [25] [26] ), а также премьеру оригинальной версии " She's the One " (песня, написанная Уоллингером, но позже ставшая хитом номер один для Робби Уильямса ). [1] Незадолго до своей смерти Уоллингер работал над долго откладываемым шестым альбомом World Party, [27] хотя его завершение или готовность к выпуску еще не подтверждены.
World Party Records были известны своей постоянной приверженностью зеленым и экологическим проблемам, изначально в то время, когда это было немодно. В конечном итоге это распространилось на безубыточную, безотходную, основанную на коммунитаризме упаковку для Arkaeology , собранную Уоллингером и его собственной семьей и друзьями дома. [28] Взгляд Уоллингера на эти вопросы был назван «пророческим и искренним, пылким постскриптумом к потребительству 80-х» [7] и «намного опережающим время». [20] Сам Уоллингер прокомментировал: «Я хотел олицетворить мир и спеть о нем. Я всегда думал, что было бы здорово, если бы песня Отиса Реддинга « Попробуй немного нежности » была о планете. Плюс, если я стою на вершине горы в стиле Джули Эндрюс , холмы действительно кажутся живыми от звуков музыки. Вы можете говорить все, что угодно об экологии, но если вы испортите окружающую среду, вы умрете». [7]
На протяжении всей своей карьеры Уоллингер продолжал сотрудничать с другими музыкантами, включая вышеупомянутую Шинед О'Коннор, а также принял участие в записи альбома Боба Гелдофа The Happy Club, выпущенного в 1992 году. [29]
Он был музыкальным руководителем фильма 1994 года «Реальность кусается» , сочинил инструментальную партитуру и внёс вклад в финальную заглавную песню «When You Come Back to Me» для альбома саундтреков . Он также внёс вклад в кавер-версию песни Дэвида Боуи « All the Young Dudes » для саундтрека к фильму «Бестолковые » в 1995 году. [30] Его песня « She's the One » (первоначально выпущенная World Party) стала хитом для Робби Уильямса . [31] Уоллингер также выступал в качестве участника группы поддержки Боба Гелдофа . [32]
Два трека Уоллингера включены в сборник 1997 года Now and in Time to Be , музыкальное чествование произведений ирландского поэта У. Б. Йейтса . Стихотворение «Политика» было указано как интерпретированное Уоллингером, в то время как World Party признана в качестве соавтора «The Four Ages of Man». [33]
В 2008 году Real World Records выпустили альбом Big Blue Ball — кульминацию работы, начатой Уоллингером и Питером Гэбриэлем летом 1991, 1992 и 1995 годов, в ходе которой они координировали записи десятков международных артистов в Real World Studios . [34] [35] Когда Гэбриел узнал о смерти Уоллингера в 2024 году, он упомянул проект 2008 года в сообщении в социальных сетях: «Я восхищался его работой издалека, но именно когда мы вместе провели Real World Recording Week, у меня была самая творческая и веселая неделя, которую я когда-либо проводил в студии. Карл был переполнен замечательными музыкальными идеями, которые поражали нас всех, и все это подавалось с ужасными шутками, заставлявшими нас неудержимо смеяться весь день и ночь. Он был таким одаренным, естественным писателем и исполнителем, это был кран, который он мог включить по своему желанию, без усилий». [36]
Уоллингер был женат на скульпторе Сьюзи Замит, которая его пережила. Они много лет жили в Крауч-Энде , на севере Лондона, прежде чем в 2017 году переехали в Гастингс . У Уоллингера и Замит было двое детей, Луис Уоллингер и Нэнси Замит, и двое внуков. Их дочь Нэнси является одним из основателей комедийной труппы Mischief Theatre . [7] [9] [37] [28] [38]
В интервью с внештатным корреспондентом Chicago Tribune Джеем Хедблейдом Уоллингер рассказал, что в феврале 2001 года у него случилась аневризма головного мозга . [39] После нескольких месяцев написания песен для группы он почувствовал себя плохо и попросил друзей вызвать скорую помощь, чтобы отвезти его в больницу, где ему поставили диагноз аневризмы головного мозга. Впоследствии ему потребовалась операция, в ходе которой врачам пришлось заблокировать волокна около зрительного нерва . Несмотря на то, что, казалось бы, было полным выздоровлением, он потерял периферическое зрение на правой стороне обоих глаз. [40] Хотя аневризма означала, что ему пришлось приостановить всю работу почти на пять лет, в конце концов он возобновил гастроли в 2006 году. [16]
Уоллингер умер от инсульта у себя дома в Гастингсе 10 марта 2024 года в возрасте 66 лет. [1] [16]
