stringtranslate.com

Метод Кодая

Метод Кодая , также известный как концепция Кодая, представляет собой подход к музыкальному образованию, разработанный в Венгрии в середине двадцатого века Золтаном Кодаем . Его философия образования послужила вдохновением для метода, который затем в течение ряда лет развивался его коллегами. В 2016 году метод был включен в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО . [1]

История

Кодай заинтересовался музыкальным образованием детей в 1925 году, когда он случайно услышал, как некоторые ученики поют песни, которые они выучили в школе. Кодай был потрясен уровнем детского пения и был вдохновлен на то, чтобы что-то сделать для улучшения системы музыкального образования в Венгрии. [2] : 16  Он написал ряд спорных статей, колонок и эссе, чтобы повысить осведомленность о проблеме музыкального образования. [2] : 74  В своих работах Кодай критиковал школы за использование некачественной музыки и за преподавание музыки только в средних классах. [2] : 72  Кодай настаивал на том, что система музыкального образования нуждается в лучших учителях, лучшей программе обучения и большем количестве классного времени, посвященного музыке. [3] : 30 

Начиная с 1935 года, вместе со своим коллегой Йенё Адамом , он приступил к долгосрочному проекту по реформированию преподавания музыки в младших и средних школах, активно создавая новую учебную программу и новые методы обучения, а также написав новые музыкальные композиции для детей. Его работа привела к публикации нескольких весьма влиятельных книг, которые оказали глубокое влияние на музыкальное образование как внутри, так и за пределами его родной страны. [2] : 16–17 

Усилия Кодая наконец принесли плоды в 1945 году, когда новое венгерское правительство начало внедрять его идеи в государственных школах . [4] : 74  Социалистический контроль над образовательной системой способствовал внедрению методов Кодая по всей стране. [5] : 64  Первая музыкальная начальная школа , в которой музыка преподавалась ежедневно, открылась в 1950 году. Школа была настолько успешной, что в течение следующего десятилетия открылось более ста музыкальных начальных школ. [4] : 79  Примерно через пятнадцать лет примерно половина школ в Венгрии были музыкальными. [6] : 44 

Успех Кодая в конечном итоге вышел за пределы венгерских границ. Метод Кодая был впервые представлен международному сообществу в 1958 году на конференции Международного общества музыкальных педагогов (ISME), состоявшейся в Вене . Другая конференция ISME в Будапеште в 1964 году позволила участникам увидеть работу Кодая из первых рук, что вызвало всплеск интереса. Музыкальные педагоги со всего мира приезжали в Венгрию, чтобы посетить музыкальные школы Кодая. [7] : 4  Первый симпозиум , посвященный исключительно методу Кодая, состоялся в Окленде, Калифорния , в 1973 году; именно на этом мероприятии было открыто Международное общество Кодая. [7] : 6  Сегодня методы, основанные на методе Кодая, используются во всем мире. [2] : 18 

Педагогика

Используя эти принципы в качестве основы, коллеги, друзья и наиболее талантливые ученики Кодая разработали настоящую педагогику , которая теперь называется методом Кодая. [8] : 8  Многие из используемых методов были адаптированы из существующих методов. [7] : 15  Создатели метода Кодая исследовали методы музыкального образования, используемые во всем мире, и включили те, которые, по их мнению, были лучшими и наиболее подходящими для использования в Венгрии. [8] : 9 

Подход, ориентированный на развитие ребенка

Метод Кодая использует подход, основанный на развитии ребенка, к последовательности, вводя навыки в соответствии со способностями ребенка. [7] : 10  Новые концепции вводятся, начиная с того, что является самым простым для ребенка, и постепенно переходя к более сложным. [5] : 56  Дети впервые знакомятся с музыкальными концепциями через такие опыты, как слушание, пение или движение. [9] : 12  Только после того, как ребенок знакомится с концепцией, он или она учится, как ее записывать , [5] : 46  аналогично методам, таким как метод Судзуки . Концепции постоянно пересматриваются и закрепляются с помощью игр, движения, песен и упражнений. [5] : 58 

Ритмические слоги

Метод Кодая включает ритмические слоги , похожие на те, что создал французский теоретик девятнадцатого века Эмиль-Жозеф Шеве . [2] : 158  В этой системе длительности нот назначаются определенным слогам, которые выражают их длительность. Например, четвертные ноты (четвертные) выражаются слогом та , в то время как пары восьмых нот (восьмые) выражаются с помощью слогов ти-ти . Более длинные ноты выражаются путем расширения та , чтобы стать та-а или «та-о» ( половинная нота (минимум) ), та-аа или «та-уу» ( половинная нота с точкой /минимум) и та-ааа или «та-уу» ( целая нота (полубрев) ). [2] : 159  Эти слоги затем используются при чтении с листа или ином исполнении ритмов.

Ритмические слоги различаются в разных странах. Некоторые варианты включают te-te вместо ti-ti для восьмых нот (восьмых нот) и использование как ti-ri-ti-ri, так и ti-ka-ti-ka для шестнадцатых нот (шестнадцатых нот).

Ритм и движение

Метод Кодая также включает использование ритмических движений, техники, вдохновленной работой швейцарского музыкального педагога Эмиля Жака-Далькроза . [8] : 10  Кодай был знаком с методами Далькроза и согласился, что движение является важным инструментом для усвоения ритма. [5] : 42  Для закрепления новых ритмических концепций метод Кодая использует различные ритмические движения, такие как ходьба, бег, маршировка и хлопки. Их можно выполнять во время прослушивания музыки или пения. Некоторые упражнения по пению требуют от учителя изобретения соответствующих ритмических движений для сопровождения песен. [5] : 43 

Последовательность ритма и нотация

Ритмические концепции вводятся в соответствии с уровнем развития ребенка, основываясь на ритмических моделях народной музыки (например,6
8
чаще встречается в английском языке, чем2
4
, поэтому его следует ввести первым). Первые ритмические значения, которым обучают, — это четвертные ноты (четвертные) и восьмые ноты (восьмые), которые знакомы детям как ритмы их собственной ходьбы и бега. [7] : 10  Ритмы сначала воспринимаются на слух, произношением ритмических слогов, пением и выполнением различных видов ритмических движений. Только после того, как учащиеся усвоят эти ритмы, вводится нотация. Метод Кодая использует упрощенный метод ритмической нотации, записывая нотные заголовки только при необходимости, например, для половинных нот (минимы) и целых нот (полубревы). [7] : 13 

Подвижное сольфеджио

Метод Кодая использует систему слогов сольфеджио с подвижным до для пения с листа : ступени гаммы поются с использованием соответствующих названий слогов ( до , ре , ми , фа , со , ля и си ). [2] : 155  Слоги представляют функцию ступени гаммы в пределах тональности и отношения между высотами , а не абсолютный слух . [5] : 45  Кодай впервые познакомился с этой техникой во время посещения Англии , где система сольфеджио с подвижным до, созданная Сарой Гловер и дополненная Джоном Кервеном, использовалась по всей стране как часть хорового обучения. [5] : 44  Кодай обнаружил, что сольфеджио с подвижным до полезно для развития чувства тональной функции, тем самым улучшая способности студентов к пению с листа. [8] : 8  Кодай считал, что знакомство с нотным станом должно предшествовать изучению сольфеджио с помощью подвижного до , и разработал тип стенографии, используя инициалы сольфеджио с упрощенной ритмической записью . [7] : 14 

Мелодическая последовательность и пентатония

Степени гаммы вводятся в соответствии с моделями развития ребенка. Первые учебники Кодая были основаны на диатонической гамме , [7] : 3,  но педагоги вскоре обнаружили, что детям было трудно петь полутона в унисон и ориентироваться в таком широком диапазоне. [7] : 11  Таким образом, пентатоническая гамма стала использоваться как своего рода ступенька. [7] : 9–10  Исправленные упражнения Кодая начинаются с малой терции ( ми-со ), а затем по одному добавляются ля , до и ре . Только после того, как дети освоятся с этими тонами, вводятся фа и си , что гораздо проще, если обучать их по отношению к уже устоявшейся пентатонической гамме. [7] : 12  Кодай утверждал, что каждая нация должна создавать свою собственную мелодическую последовательность, основанную на своей собственной народной музыке.

Знаки рукой

Изображение ручных знаков сольфеджио Кервена. Эта версия включает тональные тенденции и интересные названия для каждого тона.

Ручные знаки, также заимствованные из учений Кервена, выполняются во время певческих упражнений для наглядного пособия. [2] : 156  Эта техника назначает каждой ступени гаммы ручной знак, который показывает ее определенную тональную функцию. Например, do , mi и so выглядят устойчиво, тогда как fa и ti указывают в направлении mi и do соответственно. Аналогично, ручной знак для re предполагает движение к do , а для la — к so . Кодай добавил к ручным знакам Кервена движение вверх/вниз, что позволяет детям фактически видеть высоту или глубину тона. [9] : 15  Знаки делаются перед телом, причем do падает примерно на уровне талии, а la — на уровне глаз. Их расстояние в пространстве соответствует размеру интервала, который они представляют. [7] : 14  В 2016 году специалисты по информатике из Северо-Западного университета изобрели инструмент, который управляется ручными знаками, что облегчает их обучение. [10]

Материалы

Материалы метода Кодая берутся строго из двух источников: «подлинной» народной музыки и «качественной» композиторской музыки. [7] : 16  Народная музыка считалась идеальным средством для раннего музыкального обучения из-за ее коротких форм, пентатонического стиля и простого языка. [7] : 2  Из классического репертуара ученики начальной школы поют произведения крупнейших композиторов эпохи барокко , классицизма и романтизма , в то время как ученики средней школы также поют музыку двадцатого века. [7] : 16 

Кодай собрал, сочинил и аранжировал большое количество произведений для педагогического использования [11] : 83  Вместе с Белой Бартоком и другими соратниками Кодай собрал и опубликовал шесть томов венгерской народной музыки, включая более тысячи детских песен. Большая часть этой литературы использовалась в песенниках и учебниках метода Кодая . [7] : 15  Высококачественная музыка была необходима в коротких и простых формах, чтобы преодолеть разрыв между народной музыкой и классическими произведениями. [7] : 2  Для этой цели Кодай сочинил тысячи песен и упражнений по пению с листа, составив шестнадцать образовательных публикаций, шесть из которых содержат несколько томов по более чем сто упражнений в каждом. [4] : 69  Полные педагогические работы Кодая опубликованы коллективно Boosey & Hawkes под названием The Kodály Choral Method . [12]

Результаты

Исследования показали, что метод Кодая улучшает интонацию , ритмические навыки, музыкальную грамотность и способность петь все более сложные партии. [13] : 24  Помимо музыки, было показано, что он улучшает перцептивные функции, формирование концепций, двигательные навыки и успеваемость в других академических областях, таких как чтение и математика. [13] : 25 

Ссылки

  1. ^ «Комолийский мадьярский сикер: Kodály-módszer Mostantól Része a világ szellemi örökségének» (на венгерском языке). 24.hu. 2 декабря 2016 года . Проверено 5 декабря 2016 г.
  2. ^ abcdefghi Михеал Хулахан, Филип Така. (2015). Кодай сегодня: когнитивный подход к начальному музыкальному образованию, вдохновленный концепцией Кодая . Оксфорд; Нью-Йорк: Oxford University Press.
  3. ^ Л. Добшай (1972). Метод Кодали и его музыкальная основа. Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae 14 (1/4): 15-33. (требуется подписка) .
  4. ^ abc Ласло Эоше, пер. Иштван Фаркас и Дьюла Гуляс (1962). Золтан Кодай: его жизнь и творчество . Лондон: Коллетс.
  5. ^ abcdefgh Бет Лэндис (1972). Эклектичная учебная программа в американском музыкальном образовании: вклад Далкроза, Кодали и Орфа. Вашингтон: Национальная конференция музыкальных педагогов.
  6. ^ Джеффри Рассел-Смит (ноябрь 1967 г.). Введение принципов Кодая в начальное обучение. Журнал педагогов музыки 54 (3): 43–46. (требуется подписка) .
  7. ^ abcdefghijklmnopq Лоис Чокси (1999). Метод Кодая I: всестороннее музыкальное образование. Аппер Сэдл Ривер, Нью-Джерси: Prentice-Hall.
  8. ^ abcd Лоис Чокси (1981). Контекст Кодая: создание среды для музыкального обучения. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Prentice-Hall.
  9. ^ ab Lawrence Wheeler (1985). Орф и Кодали: Адаптировано для начальной школы , третье издание. Дубьюк, Айова: Wm. C. Brown.
  10. ^ Хонг, Мэтт HY; Хикс, Уильям С.; Хорн, Майкл С. (7 мая 2016 г.). «MiLa: аудиовизуальный инструмент для изучения жестов Curwen». Труды конференции CHI 2016 г. Расширенные тезисы по человеческому фактору в вычислительных системах . ACM. стр. 1691–1697. doi :10.1145/2851581.2892357. ISBN 9781450340823. S2CID  32193503 – через dl.acm.org.
  11. ^ Перси Янг (1964). Золтан Кодай: венгерский музыкант . Лондон: Эрнест Бенн.
  12. ^ Ласло Эоше, Мишель Хулахан, Филип Така (2001). Кодай, Золтан. Гроув Музыка онлайн . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.15246. (требуется подписка) .
  13. ^ Питер ДеВрис (ноябрь 2001 г.). Переоценка общепринятых практик Кодали. Журнал педагогов музыки 88 (3): 24-27. (требуется подписка) .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки