stringtranslate.com

Фрэнк Козик

Фрэнк Козик (9 января 1962 г. — 6 мая 2023 г.) — американский художник-график, наиболее известный своими плакатами для альтернативных рок -групп. Благодаря своей плодотворной работе и связям в музыкальной индустрии Козик помог возродить искусство рок-плакатов в конце 1980-х и 1990-х годов и был одним из основателей современной художественной печатной сцены. [1] [2] [3] Его работы над обложками альбомов включали группы Queens of the Stone Age и Offspring . Благодаря своей художественной универсальности он также был пионером в движении дизайнерских игрушек , а позже стал креативным директором Kidrobot . [4] [5]

Ранний период жизни

Козик родился 9 января 1962 года [6] в Торрехоне , Мадрид, Испания. [7] Его отец был американским военнослужащим, а мать — испанкой; они развелись до его рождения. [7] Козик провел свои ранние годы, живя со своей матерью в Испании, где фашистский режим Франсиско Франко и его иконография позже оказали влияние на его искусство. [3] [8] В 1976 году, в возрасте 15 лет, он переехал в Сакраменто, Калифорния , чтобы жить со своим отцом. После того, как он бросил среднюю школу, он присоединился к ВВС США в возрасте 18 лет и был размещен в Остине, штат Техас , где он позже поселился. [9] [10] [11]

Карьера

Автограф на Labbit (автограф-сессия KidRobot NYC в 2010 году)

Искусство рок-плаката

После ухода из ВВС Козик работал швейцаром в ночном клубе Остина, став частью андеграундной рок-сцены города. Впервые он привлек внимание как самоучка-андеграундный художник в начале 1980-х, создавая листовки и плакаты для панк-групп Остина. [10] [11] В 1987 году он выиграл премию «Плакат года» местной газеты за плакат Butthole Surfers , который он разработал, и это вдохновило его продолжить работу в области графического дизайна. [12]

В 1991 году, получив от меценатов из Калифорнии средства на открытие шелкографического станка, Козик начал производить шелкографические постеры для местных групп, которые стали повсеместно встречаться на музыкальных площадках и в музыкальных магазинах Остина. [3] Эти постеры привлекли внимание групп, посещавших Остин во время своего тура, которые, в свою очередь, поручали ему изготовление постеров для них, что принесло ему национальную известность. [3] В декабре 1993 года Rolling Stone посвятил трехстраничную статью работе Козика, назвав его «новым гением рок-плакатов». [8]

По словам Джоша Хомма из Queens of the Stone Age , постеры, созданные Козиком, стали «печатью одобрения» на альтернативной сцене. [4] Среди групп, для которых Козик делал постеры, были Green Day , Helmet , the Melvins , Nirvana , the Offspring , Pearl Jam , Queens of the Stone Age, Red Hot Chili Peppers , Soundgarden и Stone Temple Pilots . [13] [14] [15] Поскольку Козик возродил интерес к плакату как к средству искусства, его работы повлияли на других художников рок-плакатов, таких как Эмек , Чак Сперри и Куп . [16] [17]

Козик также был членом художественного движения «Стакизм» . [18]

Man's Ruin Records и обложка альбома

В 1993 году Козик переехал в Сан-Франциско , [9] где он открыл типографию и основал Man's Ruin Records , независимый лейбл звукозаписи , выпустивший более 200 записей панк- и альтернативных групп. [10] Man's Ruin выпускал виниловые пластинки и экспериментальную музыку групп, чтобы удовлетворить потребности андеграундного рынка, [19] и в конечном итоге выпустил компакт-диски. [20] Лейбл позволил Козику экспериментировать в художественном плане, создавая обложки альбомов для своих релизов. [19] Большая часть обложек альбомов, которые он создавал, была напечатана шелкографией и пронумерована в его типографии. [21] Среди заметных релизов Man's Ruin были редкие треки Sex Pistols с самых ранних дней их существования. [22] Козик закрыл лейбл в 2001 году, чтобы сосредоточиться на изобразительном искусстве и дизайне игрушек. [9] [10]

Обложки альбомов, разработанные Козиком за всю его карьеру, включают одноименный дебютный альбом Queens of the Stone Age 1998 года и Americana группы The Offspring , хотя последний был выпущен Columbia Records . [23] [24] Козик снял музыкальное видео для песни Soundgarden " Pretty Noose ". [23] [25]

Smorkin' Labbit и дизайн игрушек

Как дизайнер игрушек, Козик создал популярного кролика Smorkin' Labbit, небритого кролика, который курит, вдохновленного японским персонажем Hello Kitty примерно в 1996 году. [12] [26] Первоначально названный «Smorkin' Rabbit», он был случайно неправильно написан японским производителем игрушек, и Козик посчитал, что новое название слишком хорошее, чтобы от него отказаться. [12] В 2003 году Kidrobot начал производить Labbits, что положило начало долгосрочному партнерству между производителем и розничным продавцом дизайнерских игрушек и Козиком. [27] Хотя Козик был в первую очередь известен своими трафаретными рисунками , редкая картина с изображением Лаббита была продана на телевизионном слепом аукционе Four Rooms за 4000 фунтов стерлингов. [28]

В 2007 году Козик создал собственную линию игрушек Ultraviolence для более экспериментальных изделий, которые крупные компании могли бы счесть слишком рискованными. [9] [12] В 2008 году Christie's выставил на аукцион наборы разноцветных бюстов Людвига ван Бетховена и Хо Ши Мина , разработанные Козиком, стоимостью от 3000 до 4000 долларов. Компания признала, что рынок дизайнерских игрушек растет. [29]

В 2014 году Козик стал креативным директором Kidrobot. Он помог компании измениться, работая с молодыми городскими художниками над дизайном новых игрушек. [5] [30] В общей сложности он разработал дизайн более 500 игрушек. [6]

Корпоративный дизайн

Козик разработал печатную рекламу «Absolut Kozik» для водки Absolut . [31] В 2007 году он разработал трофей Spike TV Video Game Awards . [9] В 2012 году Козик разработал премиальную обувь с высоким верхом для Nike с внешней стороной зеленого цвета Army Green. [32] Он также разработал специальную серию часов для Swatch , [33] и получил заказ от Gatorade и Harley-Davidson . [26]

Книги

Козик опубликовал несколько книг, в том числе «Разорение человека: плакаты и искусство» Фрэнка Козика [19] и «Отчаянные меры: пустые удовольствия» . [34]

Смерть

Козик покончил жизнь самоубийством в Сан-Франциско 6 мая 2023 года в возрасте 61 года. [4] У него осталась жена Шэрон. [6] [10] [35] [8]

Наследие

Влияние Козика на различные области искусства, особенно на искусство рок-постеров и дизайн игрушек, было огромным. Автор Austin Chronicle Тим Стегалл описал Козика как «графическую и эстетическую совесть нашего поколения». [3] Художник Шепард Фейри , которого цитирует The New York Times , назвал Козика «панк-роковым Уорхолом ». [4] Фейри добавил: «Даже его самый известный персонаж, Лэббит, может выглядеть мило, но он направлен на подрыв культуры. Козик видел свою работу как троянского коня, чтобы привлечь внимание людей, прежде чем напомнить им, что в раю не все идеально». [4] Художник Рон Инглиш был процитирован в той же статье: «[Козик] — это парень, который всегда был там первым [...] Он — парень, который проложил шоссе, чтобы по нему мог проехать KAWS ». [4]

Относительно безвременной кончины Козика художник Эмек написал в Facebook : «Покойся с миром настоящему гиганту сцены — искусство, машины, игрушки, скульптуры, андеграундное искусство, музыка, рок-плакаты, обложки альбомов, звукозаписывающие лейблы, музыкальные клипы… он сделал все это, он повлиял на все, он был невероятным, но приземленным героем для многих. Легенда». [16] [36]

Библиография

Смотрите также

Ссылки

  1. Stein, Lisa (20 сентября 1998 г.). «Music to the Eyes». Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 29 мая 2023 г.
  2. Симпсон, Дэйв (24 мая 2011 г.). «Never mind the Blu-Tack: the rock poster goldrush». The Guardian . Архивировано из оригинала 20 октября 2021 г. Получено 20 мая 2023 г.
  3. ^ abcde Уиттакер, Ричард (12 мая 2023 г.). «Фрэнк Козик (1962-2023), человек, стоявший за революцией плакатов». The Austin Chronicle . Архивировано из оригинала 12 мая 2023 г. Получено 17 мая 2023 г.
  4. ^ abcdef Вадукул, Алекс (27 июля 2023 г.). «Жизнь и смерть „панк-рока Уорхола“». The New York Times . Получено 30 июля 2023 г. (требуется подписка)
  5. ^ ab Schmidt, Gregory (30 марта 2017 г.). «Это игрушка? Это искусство? Просто назовите это предметом коллекционирования». The New York Times . стр. B5 . Получено 14 января 2018 г. (требуется подписка)
  6. ^ abc Yossman, KJ (10 мая 2023 г.). «Фрэнк Козик, легендарный графический художник, создавший обложки альбомов, включая „Americana“ группы Offpsring, умер в возрасте 61 года». Variety . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. . Получено 12 мая 2023 г. .
  7. ^ ab Schwartz, Eileen (1 января 2001 г.). "Poster Boy". Texas Monthly . Остин: Emmis Publishing . Получено 12 мая 2023 г. (требуется подписка)
  8. ^ abc O'Neal, Sean (11 мая 2023 г.). «Фрэнк Козик усовершенствовал рок-постер, превратив его в прекрасное и грязное искусство». Texas Monthly . Остин: Emmis Publishing . Получено 12 мая 2023 г. (требуется подписка)
  9. ^ abcde "Биография". frankkozik.net . Архивировано из оригинала 5 декабря 2022 г. . Получено 10 мая 2023 г. .
  10. ^ abcde Пелинг, Дэйв (9 мая 2023 г.). «Известный графический художник и дизайнер Фрэнк Козик умер в возрасте 61 года». CBS News . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. . Получено 9 мая 2023 г. .
  11. ^ ab "Frank Kozik". Smithsonian American Art Museum . Архивировано из оригинала 4 июля 2022 г. Получено 10 мая 2023 г.
  12. ^ abcd Козик, Фрэнк (30 апреля 2012 г.). «Игрушки на чердаке — Фрэнк Козик». BigTattooPlanet.com (Интервью). Интервью провела Барбара Павоне. Честер, Соединенное Королевство: Jazz Publishing. Архивировано из оригинала 31 октября 2020 г. Получено 2 июня 2023 г.
  13. Пауэлл, Бетси (16 декабря 1995 г.). «Извращенный подход делает художника востребованным». Calgary Herald .
  14. ^ Уилсон, Крис (6 апреля 2017 г.). «Король концертного искусства девяностых разбирает свои самые лучшие рок-плакаты». Maxim . Архивировано из оригинала 21 марта 2023 г. Получено 6 августа 2023 г.
  15. Роббинс, Джош (11 мая 2023 г.). «Вспоминая Фрэнка Козика: его искусство будет жить вечно». Gocollect.com . Архивировано из оригинала 6 июня 2023 г. . Получено 7 августа 2023 г. .
  16. ^ ab Marks, Ben (10 мая 2023 г.). "Наследие Фрэнка Козика". The Rock Poster Society . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. Получено 1 июля 2023 г.
  17. Эшер, Мэтт (18 июля 1996 г.). «Poster Children». Tucson Weekly . Архивировано из оригинала 14 февраля 2021 г. Получено 1 июля 2023 г.
  18. ^ "Stuckist Groups". Stuckism.com . Архивировано из оригинала 14 мая 2023 г. . Получено 24 мая 2023 г. .
  19. ^ abc Снайдер, Майкл (6 июля 1995 г.). «Kozik at Vanguard of Vinyl Resurgence, by Design». The San Francisco Chronicle . Архивировано из оригинала 14 мая 2023 г. Получено 24 мая 2023 г.
  20. ^ Шобер, Патрик (25 июля 2020 г.). «Взлет и падение Man's Ruin Records: Empty Pleasures and Desperate Measures From 1994-2002». Monster Riff . Архивировано из оригинала 9 декабря 2022 г. Получено 29 мая 2023 г.
  21. ^ "Frank Kozik". South Austin Museum of Popular Culture . Архивировано из оригинала 19 апреля 2022 г. Получено 15 июля 2023 г.
  22. Голдберг, Майкл (19 июня 1996 г.). «Скоро выйдут редкие треки Sex Pistols». MTV . Архивировано из оригинала 19 мая 2023 г. Получено 8 августа 2023 г.
  23. ^ ab Harrison, Scoop (9 мая 2023 г.). "Фрэнк Козик, признанный графический художник и дизайнер, умер в возрасте 61 года". Consequence . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. . Получено 9 мая 2023 г. .
  24. ^ "The Offspring - Americana". Discogs . Архивировано из оригинала 9 августа 2023 г. . Получено 8 августа 2023 г. .
  25. ^ "Soundgarden Video Directed By Pop Artist Frank Kozik". MTV . 4 апреля 1996 г. Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 29 мая 2023 г.
  26. ^ ab "VeVe приветствует: Фрэнка Козика". Medium.com . Medium . 30 июня 2021 г. Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 28 мая 2023 г.
  27. Пикетт, Дэниел (10 мая 2023 г.). «Ушел из жизни креативный директор @Kidrobot Фрэнк Козик». Action Figure Insider . Архивировано из оригинала 14 мая 2023 г. Получено 14 июля 2023 г.
  28. Четыре комнаты . Серия 3. Эпизод 23. 2 августа 2013 г. Канал 4 .
  29. Кебеде, Ребека (21 ноября 2008 г.). «Панк возглавляет список на распродаже поп-культуры Christie's». Reuters . Архивировано из оригинала 9 июля 2023 г. Получено 8 июля 2023 г.
  30. ^ Марронгелли, Рокко (4 марта 2020 г.). «Фрэнк Козик рассказывает о новом роботе-роботе Бханни на ярмарке игрушек в Нью-Йорке 2020 года». Newsweek . Нью-Йорк: Dev Pragad. Архивировано из оригинала 4 марта 2020 г. Получено 12 июля 2023 г.
  31. ^ Томеску, Чай; Хотаран, Хория (19 октября 2011 г.). «ABSOLUT in viziunea Artistilor si a Designerilor de Moda» [АБСОЛЮТ глазами художников и модельеров]. IQads (на румынском языке). Архивировано из оригинала 4 июля 2014 года . Проверено 14 июля 2023 г.
  32. ^ Уильямс, Бреннан (30 апреля 2012 г.). "Nike SB x Frank Kozik Dunk High Premium QS". Complex . Нью-Йорк: Complex Networks. Архивировано из оригинала 14 июля 2023 г. Получено 14 июля 2023 г.
  33. ^ Palmieri, Jean (10 мая 2023 г.). «Kidrobot Creative Director Frank Kozik Dies at 61». Women's Wear Daily . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. Получено 14 июля 2023 г.
  34. Салливан, Джеймс (30 мая 2002 г.). «Рок-арт, от обложки до обложки / альбом SF, дизайнер плакатов подписывает копии новой книги». The San Francisco Chronicle . Архивировано из оригинала 14 мая 2023 г. Получено 24 мая 2023 г.
  35. ^ Козик, Фрэнк (9 мая 2023 г.). «Семейное объявление на его официальной странице в Facebook». Facebook . Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. . Получено 10 мая 2023 г. .
  36. ^ Artman, Emek (9 мая 2023 г.). "Emek Artman". Facebook . Архивировано из оригинала 7 августа 2023 г. . Получено 6 августа 2023 г. .
  37. ^ Козик, Фрэнк (1995). Человеческая погибель: Плакаты и искусство Фрэнка Козика. Последний вздох. ISBN 978-0-86719-397-8. Получено 10 мая 2023 г. .
  38. ^ Козик, Фрэнк (1999). Ода радости: Плакаты, гравюры и другие работы Фрэнка Козика. Последний вздох. ISBN 978-0-86719-457-9. Получено 10 мая 2023 г. .
  39. ^ Козик, Фрэнк (2002). Отчаянные меры: Плакаты, принты и многое другое. Серия оригинальных художников. Последний вздох. ISBN 978-0-86719-515-6. Получено 10 мая 2023 г. .
  40. ^ Козик, Фрэнк (2007). Пластиклэнд. Dark Horse Comics. ISBN 978-1-59307-875-1. Архивировано из оригинала 10 мая 2023 г. . Получено 10 мая 2023 г. .

Внешние ссылки