Алисия де Ларроча и де ла Калле (23 мая 1923 – 25 сентября 2009) была испанской пианисткой и композитором. Она считалась одной из величайших легенд фортепиано 20-го века. [1] Reuters назвал ее «величайшей испанской пианисткой в истории», [2] Time — «одной из самых выдающихся пианистов мира», [3] а The Guardian — «ведущей испанской пианисткой своего времени». [4]
Она выиграла четыре премии Грэмми из четырнадцати номинаций и премию принца Астурийского за достижения в области искусств . Ей приписывают большую популярность композиций Исаака Альбениса и Энрике Гранадоса . [2] В 1995 году она стала первой испанской артисткой, получившей премию ЮНЕСКО . [4]
Алисия де Ларроча родилась в Барселоне , Каталония , Испания. [5] Она начала учиться игре на фортепиано у Фрэнка Маршалла в возрасте трех лет, а позже в жизни занимала пост директора его школы, Академии Маршалла. [6] Оба ее родителя были пианистами, и она была племянницей пианистов. [3] [5] Она дала свое первое публичное выступление в возрасте пяти лет на Международной выставке в Барселоне . [3] Она дала свой первый концерт в возрасте шести лет на Всемирной выставке в Севилье в 1929 году и дебютировала с оркестром в возрасте одиннадцати лет. К 1943 году ее выступления были распроданы в Испании. [3] Она начала гастролировать по всему миру в 1947 году, а в 1954 году гастролировала по Северной Америке с филармонией Лос-Анджелеса . В 1966 году она отправилась в свой первый тур по Южной Африке, который оказался настолько популярным, что было проведено еще три тура [7]. В 1969 году де Ларроча выступила в Бостоне в рамках серии концертов Пибоди Мейсона . [8]
Де Ларроча, пишет Джед Дистлер, «начала сочинять в возрасте семи лет и продолжала сочинять с перерывами до 30 лет, с плодотворным всплеском в конце подросткового возраста», и хотя она никогда не исполняла свои произведения публично, она предоставила своей семье возможность сделать их доступными после ее смерти, что они и сделали. [9]
Де Ларроча сделала многочисленные записи сольного фортепианного репертуара и, в частности, произведений композиторов ее родной Испании. Она наиболее известна своими записями музыки Мануэля де Фальи , Энрике Гранадоса , Федерико Момпу и Исаака Альбениса , а также своими записями 1967 года клавишных сонат Антонио Солера . Она записывалась для Hispavox , CBS/Columbia/Epic, BMG/RCA и London/Decca, выиграв свою первую премию Грэмми в 1975 году и последнюю в 1992 году , в возрасте почти семидесяти лет. Она получила премию принца Астурийского за достижения в области искусств в 1994 году . [3]
Де Ларроча говорил в интервью журналу Contemporary Keyboard в 1978 году:
Я не верю, что в этой жизни есть что-то «лучшее». Я бы сказал, однако, что Гранадос был одним из великих испанских композиторов, и что, по моему мнению, он был единственным, кто уловил настоящий романтический колорит. Его стиль был аристократичным, элегантным и поэтичным — совершенно отличным от Фальи и Альбениса. Для меня каждый из них — это другой мир. Фалья был тем, кто действительно уловил дух цыганской музыки. А Альбенис, я думаю, был более интернациональным, чем другие. Несмотря на то, что его музыка испанская по колориту, его стиль полностью импрессионистский. [10]
Менее пяти футов ростом и с маленькими для пианиста руками, [2] [3] охватывая интервал едва ли в одну десятую на клавиатуре, [11] в молодые годы она, тем не менее, была в состоянии справиться со всеми большими концертами ( все пять Бетховена , № 1 Листа, № 2 Брамса , № 2 и 3 Рахманинова , оба Равеля , а также Прокофьева , Бартока , Блисса и Хачатуряна и многих других), а также широкими диапазонами, требуемыми музыкой Гранадоса, Альбениса и де Фальи. У нее был «длинный пятый палец» и «широкая растяжка между большим и указательным пальцами», что усиливало ее технические способности. [4]
«Она сделала свои первые записи Шопена в возрасте девяти лет, когда ее ноги еще не доставали до педалей» [12] и считалась великим интерпретатором произведений Шопена.
Став старше, она начала играть музыку в другом стиле; в ее концертах звучало больше произведений Моцарта и Бетховена, и она стала постоянным гостем на «Mostly Mozart Festival» в Линкольн-центре исполнительских искусств в Нью-Йорке. В 2001 году она была названа почетным членом Фонда иберийской музыки в Городском университете Нью-Йорка. Де Ларроча ушла из публичных выступлений в октябре 2003 года в возрасте 80 лет после 76-летней карьеры. [3] [5]
Алисия де Ларроча умерла 25 сентября 2009 года в больнице Кирон, Барселона , в возрасте 86 лет. Ее здоровье ухудшалось с тех пор, как пять лет назад она сломала бедро. [10] Ее муж, пианист Хуан Торра, от которого у нее было двое детей, умер в 1982 году. [3] [4]
Де Ларроча завоевала несколько индивидуальных наград на протяжении всей своей жизни. Ее обширная дискография была отмечена четырнадцатью номинациями на премию Грэмми (1967, 1971, 1974, 1975 (x2), 1977 (x2), 1982 (x2), 1984, 1988, 1990, 1991, 1992), из которых она выиграла четыре. Она получила почетные степени от университетов в Мичигане , Middlebury College , Вермонте и Карнеги-Меллоне . [3] [4]
В ее честь назван кратер на планете Меркурий .
