Бугалу или бугалу (также: shing-a-ling , Latin boogaloo , Latin R&B ) — жанр латиноамериканской музыки и танцев, который был популярен в США в 1960-х годах. Boogaloo зародился в Нью-Йорке в основном пуэрториканцами из США с афроамериканским музыкальным влиянием. Этот стиль представлял собой сплав популярного афроамериканского ритм-н-блюза (R&B) и соул-музыки с мамбо и соном монтуно , с песнями на английском и испанском языках . Телевизионная программа American Bandstand представила танец и музыку основной американской аудитории. « I Like It Like That » Пита Родригеса [1] была знаменитой песней бугалу.
За исключением названия, танец не имеет отношения к уличному танцу бугалу из Окленда, штат Калифорния , и к электрическому бугалу , стилю танца, который развился десятилетия спустя под влиянием фанк- музыки и хип-хопа .
В 1950-х и 1960-х годах афроамериканцы в США слушали различные стили музыки, включая джамп-блюз , R&B и ду-воп . Латиноамериканцы в Нью-Йорке разделяли эти вкусы, но они также слушали такие жанры, как мамбо или ча-ча-ча . В клубах смешались пуэрториканцы, кубинцы, афроамериканцы и другие люди, чьи группы пытались найти общую музыкальную основу. Boogaloo стал результатом этого поиска, сочетанием многих стилей, включая кубинский сон монтуно , гуагуанко , гуахиру , гуарача , мамбо , а также американский R&B и соул . Такие стили, как ду-воп, также оказали значительное влияние через Тони Пабона (из группы Пита Родригеса ), Бобби Марина, Кинга Нандо и Джонни Колона. [2]
Иззи Санабриа назвал Boogaloo «величайшим потенциалом, который кубинским ритмам пришлось действительно реализовать с точки зрения музыки».
Хотя бугалу не стало общенациональным мейнстримом до конца десятилетия, в 1963 году появились два первых хита, попавших в топ-20: кавер-версия Монго Сантамарии на « Warmelon Man » Херби Хэнкока [3] и «El Watusi» Рэя Барретто. . Вдохновленные этими успехами, ряд групп начали имитировать их заразительные ритмы (которые представляли собой латинизированный R&B ), интенсивные ритмы конга и остроумные новинки текстов. Boogaloo был единственным ритмом в кубинском стиле, который иногда сопровождался английскими текстами. Известные оркестры, находящиеся под кубинским влиянием, также время от времени записывали бугалу, в том числе Тито Родригес , Вилли Бобо , Тито Пуэнте и аранжировщик, композитор Рэй Сантос и его оркестр, который записал "Cindy's Boogaloo" в 1968 году. [4] Большинство других групп были молодыми музыкантами. - некоторые из них были подростками - Latin Souls, Lat-Teens, Latinaires, Pucho & His Latin Soul Brothers и Джо Батаан . [5]
Использование термина бугалу применительно к музыкальному стилю, вероятно, было придумано примерно в 1966 году Ричи Рэем и Бобби Крузом . Самым большим хитом бугалу 1960-х годов стал "Bang Bang" секстета Джо Кубы , [6] который был продан тиражом более миллиона копий в 1966 году. "El Pito" стал еще одним хитом этого популярного комбо. Хиты других групп включали «Boogaloo Blues» Джонни Колона, « I Like It Like That » Пита Родригеса [1] и «At the Party» Эктора Риверы.
В том же году, когда Джо Куба добился поп-успеха, в 1966 году, ознаменовался закрытием нью-йоркского Palladium Ballroom , когда это заведение, в течение многих лет являвшееся домом для биг-бэнда Мамбо, лишилось лицензии на продажу спиртных напитков. [7] Закрытие ознаменовало конец мейнстрима мамбо, и бугалу правили латинскими чартами в течение нескольких лет, прежде чем сальса начала брать верх. В то же время было замечено несколько других ритмических изобретений: денге, хала-джала и шинг-а-линг были ответвлениями мамбо и чачачи. [7]
Старшее поколение латинских музыкантов обвиняют в использовании своего влияния для подавления молодого движения по коммерческим причинам. Определенно, авторитетные группы оказывали давление на агентов по бронированию. [8] К 1970 году это увлечение в основном закончилось, возможно, из-за враждебности известных групп и ключевых агентов по бронированию; причина неясна. Почти все крупные и второстепенные исполнители латиноамериканских танцев того времени записали на свои альбомы хотя бы несколько бугалу. Это было интенсивное, хотя и недолгое музыкальное движение, и эта музыка до сих пор высоко ценится. [8]
Латинские группы бугалу в основном возглавляли молодые, иногда даже подростки, музыканты из пуэрториканской общины Нью-Йорка. В их число входили, помимо прочего, Джо Батаан, Джонни Замот, Джо Куба, Бобби Валентин , Latin Souls, Lat-Teens, Джонни Колон и Latinaires. Таким образом, латинское бугалу можно рассматривать как «первую нуйориканскую музыку» (Рене Лопес) и называть «величайшим потенциалом, который (латиноамериканцам) пришлось действительно реализовать с точки зрения музыки» (Иззи Санабриа). Однако большой вклад в ду-воп внесли и латиноамериканские музыканты и композиторы .
Латинское бугалу также распространилось по всему миру латиноамериканской музыки, особенно в Пуэрто-Рико, где лучшая группа El Gran Combo выпустила множество бугалу. Сцены латиноамериканской музыки в Перу, Колумбии, Панаме и других странах также использовали бугалу. Хотя увлечение танцами продолжалось только до 1968/69 года, латинское бугалу было настолько популярно, что почти каждый крупный и второстепенный исполнитель латиноамериканских танцев того времени записал хотя бы несколько бугалу в свои альбомы. Сюда входили бугалу давних музыкантов эпохи мамбо, таких как Эдди Палмьери и его «Ay Que Rico» или «Hit the Bongo» Тито Пуэнте .
К концу 1969 года популярность бугалу утратила свою популярность. [8] с.168 Что стало причиной довольно быстрого конца правления бугалу, остается спорным. Согласно нескольким источникам, завистливые пожилые артисты латиноамериканской музыки вступили в сговор со звукозаписывающими компаниями (в частности, Fania Records ), радио-диджеями и промоутерами танцевальных залов, чтобы внести в черный список группы бугалу на площадках и на радио. Этот сценарий рассматривается в документальном фильме 2016 года « Нам это нравится» , документальном фильме об истории латинского бугалу. С другой стороны, это было увлечение, которое выдохлось. [8] стр. 168 Его упадок позволил музыкантам старшего возраста вернуться на сцену Нью-Йорка. Взрывной успех сальсы в начале 1970-х годов привел к тому, что бывшие гиганты, такие как Puente и Palmieri Brothers, вернулись на вершину, в то время как большинство латинских групп бугалу прекратили свою деятельность (Джо Батаан стал заметным исключением). [9]
В 2000-х годах популярность латинского бугалу возродилась: такие артисты, как Батаан, вновь проявили интерес к своим произведениям латинского бугалу, а появились новые группы, которые сформировали возрождение латинского бугалу. [10]
В Кали , Колумбия , бугалу, сальсу и пачангу играют диск-жокеи на FM- и AM-радиостанциях и в танцевальных клубах.