Лена Мэри Кэлхун Хорн (30 июня 1917 г. — 9 мая 2010 г.) — американская певица, актриса, танцовщица и борец за гражданские права . Карьера Хорн длилась более семидесяти лет и охватывала кино, телевидение и театр. Хорн присоединилась к хору клуба «Cotton» в возрасте шестнадцати лет и стала артисткой ночного клуба , прежде чем отправиться в Голливуд и на Бродвей .
Новаторская афроамериканская исполнительница, Хорн выступала за гражданские права и приняла участие в Марше на Вашингтон в августе 1963 года. Позже она вернулась к своим корням как исполнительница в ночном клубе и продолжила работать на телевидении, выпуская хорошо принятые альбомы. Она объявила о своем уходе в марте 1980 года, но в следующем году снялась в моноспектакле Lena Horne: The Lady and Her Music , который длился более 300 представлений на Бродвее. Затем она гастролировала по стране с этим шоу, заслужив многочисленные награды и похвалы. Хорн продолжала записываться и выступать спорадически в 1990-х годах, скрывшись от глаз публики в 2000 году.
Лена Хорн родилась в Бедфорде-Стайвесанте, Бруклин . [1] Обе стороны ее семьи были афроамериканцами смешанной расы . В то время она принадлежала к хорошо образованному высшему слою чернокожих жителей Нью-Йорка. Первые пять лет своей жизни она прожила в особняке из коричневого камня на Мейкон-стрит, 519. [2]
Отец Хорн, Эдвин Флетчер «Тедди» Хорн-младший (1893–1970), [3] бывший владелец отеля и ресторана, [4] был игроком. Тедди Хорн оставил семью, когда Лене было три года, и переехал в афроамериканскую общину высшего среднего класса в районе Хилл в Питтсбурге , штат Пенсильвания . [5] [6] Ее мать, Эдна Луиза Скоттрон, была актрисой в труппе черного театра и много путешествовала. [7] Бабушка Эдны по материнской линии, Амели Луиза Эштон, была из современного Сенегала . [8] Прабабушка Хорн по отцовской линии была индианкой из племени черноногих. [5] Хорн воспитывали в основном ее бабушка и дедушка по отцовской линии, Кора Калхун и Эдвин Хорн. [3]
Когда Хорн было пять лет, ее отправили жить в Джорджию . [9] Несколько лет она путешествовала со своей матерью. [10] С 1927 по 1929 год она жила со своим дядей, Фрэнком С. Хорном . Он был деканом студентов в Институте индустриальной подготовки Форт-Вэлли (ныне часть Государственного университета Форт-Вэлли ) в Форт-Вэлли, штат Джорджия , [10] а позже служил советником президента Франклина Делано Рузвельта . [11] Из Форт-Вэлли, к юго-западу от Мейкона , Хорн ненадолго переехала в Атланту со своей матерью; они вернулись в Нью-Йорк, когда Хорн было двенадцать лет, после чего Хорн поступила в школу Святого Петра Клавера в Бруклине. [10]
Затем Хорн посещала Girls High School , женскую государственную среднюю школу в Бруклине, которая позже стала Boys and Girls High School ; она бросила учёбу в возрасте 16 лет. [12] В возрасте 18 лет она переехала в дом своего отца в Питтсбурге, прожив в районе Хилл почти пять лет и обучаясь музыке у коренных жителей Питтсбурга Билли Стрейхорна и Билли Экстайна , среди прочих. [5]
Осенью 1933 года Хорн присоединилась к хору клуба Cotton Club в Нью-Йорке. Весной 1934 года она сыграла главную роль в Cotton Club Parade с Аделаидой Холл , которая взяла Лену под свое крыло. [13] Хорн впервые появилась на экране в качестве танцовщицы в музыкальном короткометражном фильме Cab Calloway's Jitterbug Party (1935). [14] Несколько лет спустя Хорн присоединилась к оркестру Noble Sissle , с которым она гастролировала и с которым она сделала свои первые записи, выпущенные Decca . После того, как она рассталась со своим первым мужем, Хорн гастролировала с руководителем оркестра Чарли Барнетом в 1940–41 годах, но не любила путешествовать и покинула группу, чтобы работать в Cafe Society в Нью-Йорке. Она заменила Дину Шор в качестве ведущей вокалистки в популярном джазовом сериале NBC The Chamber Music Society of Lower Basin Street . Постоянные маэстро шоу, Генри Левин и Пол Лаваль, записывались с Хорн в июне 1941 года для RCA Victor . Хорн покинула шоу всего через шесть месяцев, когда ее нанял бывший менеджер Cafe Trocadero (Лос-Анджелес) Феликс Янг для выступления в ревю в стиле Cotton Club на Sunset Strip в Голливуде. [15]
У Хорн уже было два малобюджетных фильма в ее активе: музыкальный полнометражный фильм под названием «Герцог на вершине» (1938, позже переизданный с именем Хорн над названием «Бронзовая Венера» ); и двухкатушечный короткометражный фильм « Сон в стиле буги-вуги» (1941) с участием пианистов Пита Джонсона и Альберта Аммонса . Песни Хорн из фильма «Сон в стиле буги-вуги» позже были выпущены по отдельности в виде саундтреков . Хорн дебютировала в голливудском ночном клубе в Little Troc Феликса Янга на Сансет-Стрип в январе 1942 года. [15] Несколько недель спустя она подписала контракт с Metro-Goldwyn-Mayer . В ноябре 1944 года она была представлена в эпизоде популярного радиосериала «Саспенс » в качестве вымышленной певицы ночного клуба, с большой говорящей ролью наряду с ее пением. В 1945 и 1946 годах она пела с оркестром Билли Экстайна .
Она дебютировала в Metro-Goldwyn-Mayer в фильме Panama Hattie (1942) и исполнила заглавную песню к фильму Stormy Weather (1943), основанному на жизни Аделаиды Холл , для 20th Century Fox , будучи арендованной у MGM. Она появилась в нескольких мюзиклах MGM , включая «Хижина в небе» (1943) с полностью афроамериканским актерским составом. В остальном она не была представлена в главной роли из-за своей этнической принадлежности и того факта, что ее фильмы должны были быть перемонтированы для показа в городах, где кинотеатры не показывали фильмы с чернокожими актерами. В результате большинство появлений Хорн в фильмах были отдельными эпизодами, которые не имели никакого отношения к остальной части фильма, поэтому монтаж не нарушал сюжетную линию. Один номер из « Хижины в небе» был вырезан перед выпуском, потому что цензоры посчитали его слишком двусмысленным: Хорн поет «Ain't It the Truth», принимая ванну с пеной. Эта сцена и песня присутствуют в фильме That's Entertainment! III (1994), в котором также прозвучал комментарий Хорн о том, почему сцена была удалена до выхода фильма. Хорн стала первым афроамериканцем, избранным в совет директоров Гильдии киноактеров .
В фильме «Безумства Зигфелда» (1946) она исполнила «Love» Хью Мартина и Ральфа Блейна . Хорн лоббировала роль Джули ЛаВерн в версии «Боевого корабля» (1951) от MGM, уже сыграв эту роль, когда отрывок из «Боевого корабля» был исполнен в «Пока не пройдут облака» , но проиграла роль Аве Гарднер , подруге в реальной жизни. Хорн утверждала, что это было связано с запретом Кодекса производства на межрасовые отношения в фильмах, хотя источники MGM утверждают, что ее никогда не рассматривали на эту роль. В документальном фильме « Это развлечение! III» Хорн заявила, что руководители MGM потребовали, чтобы Гарднер репетировала пение, используя записи Хорн, что оскорбило обеих актрис. В конечном итоге голос Гарднер был озвучен актрисой Аннет Уоррен (Смит) для театрального релиза.
Хорн разочаровалась в Голливуде и все больше сосредотачивалась на своей карьере в ночном клубе. Она сделала только два крупных появления для MGM в 1950-х годах: «Герцогиня Айдахо» (1950, который также был последним фильмом Элинор Пауэлл ); и мюзикл « Встреть меня в Лас-Вегасе» (1956). Она сказала, что «устала от того, что ее «заставляли быть однотипной негритянкой, которая стоит у колонны и поет песню. Я делала это в 20 раз чаще». [16] Она была занесена в черный список в 1950-х годах за ее связь в 1940-х годах с группами, поддерживаемыми коммунистами . Впоследствии она отреклась от коммунизма. [1] [17] Она вернулась на экраны, сыграв Клэр Кинтану, мадам в борделе, которая выходит замуж за Ричарда Уидмарка , в фильме «Смерть стрелка» (1969), ее первой прямой драматической роли без упоминания ее цвета кожи. [16] Позже она появилась на экране еще два раза в роли Глинды в фильме «Волшебник» (1978), режиссером которого был ее тогдашний зять Сидни Люмет , и была соведущей ретроспективы MGM «Это развлечение! III» (1994), в которой она рассказала о недоброжелательном отношении к себе со стороны студии.
Покинув Голливуд, Хорн зарекомендовала себя как одна из ведущих исполнительниц ночных клубов послевоенной эпохи. Она выступала в клубах и отелях по всей территории США, Канады и Европы, включая Sands Hotel в Лас-Вегасе, Cocoanut Grove в Лос-Анджелесе и Waldorf-Astoria в Нью-Йорке. В 1957 году концертный альбом под названием Lena Horne at the Waldorf-Astoria стал самой продаваемой записью женщины-артиста в истории лейбла RCA Victor на тот момент. В 1958 году Хорн стала первой афроамериканкой, номинированной на премию Тони в категории «Лучшая актриса в мюзикле» за ее роль в мюзикле « Калипсо » на Ямайке (в котором, по просьбе Хорн, участвовала ее давняя подруга Аделаида Холл ).
С конца 1950-х до 1960-х годов Хорн была основным участником телевизионных варьете, появляясь несколько раз в Kraft Music Hall Перри Комо , The Ed Sullivan Show , The Dean Martin Show и The Bell Telephone Hour . Другие программы, в которых она появлялась, включали The Judy Garland Show , The Hollywood Palace и The Andy Williams Show . Помимо двух телевизионных спецвыпусков для BBC (позже транслировавшихся в США), Хорн снялась в своем собственном американском телевизионном спецвыпуске в 1969 году Monsanto Night Presents Lena Horne . В течение этого десятилетия художник Пит Хоули нарисовал ее портрет для RCA Victor, запечатлев настроение ее стиля исполнения.
В 1970 году она снялась вместе с Гарри Белафонте в часовом спецвыпуске Harry & Lena для ABC; в 1973 году она снялась вместе с Тони Беннеттом в Tony and Lena . Впоследствии Хорн и Беннетт гастролировали по США и Великобритании в рамках совместного шоу. В программе 1976 года America Salutes Richard Rodgers она спела длинное попурри из песен Роджерса с Пегги Ли и Виком Дэймоном . Хорн также несколько раз появлялась в шоу Flip Wilson Show . Кроме того, Хорн играла саму себя в таких телевизионных программах, как The Muppet Show , Sesame Street и Sanford and Son в 1970-х годах, а также выступала в 1985 году в The Cosby Show и появлялась в 1993 году в A Different World . Летом 1980 года Хорн, которой было 63 года и которая намеревалась уйти из шоу-бизнеса, отправилась в двухмесячную серию благотворительных концертов, спонсируемых женским обществом Delta Sigma Theta . Эти концерты были представлены как прощальный тур Хорн, однако ее уход из шоу-бизнеса продлился меньше года.
13 апреля 1980 года Хорн, Лучано Паваротти и ведущий Джин Келли должны были появиться на гала-представлении в Метрополитен-опера, чтобы отдать дань уважения балетной труппе Джоффри из Нью-Йоркского городского центра . Однако самолет Паваротти был перенаправлен над Атлантикой, и он не смог появиться. Джеймс Недерлендер был приглашенным почетным гостем и заметил, что только три человека в аншлаговом Метрополитен-опера попросили вернуть им деньги. Он попросил представить его Хорн после ее выступления. В мае 1981 года Nederlander Organization , Майкл Фрейзер и Фред Уокер продолжили бронировать Хорн для четырехнедельного выступления в недавно названном театре Nederlander на Западной 41-й улице в Нью-Йорке. Шоу имело мгновенный успех и было продлено на целый год, принеся Хорн специальную премию «Тони» и две премии «Грэмми» за запись актерского состава ее шоу Lena Horne: The Lady and Her Music . 333 представления на Бродвее завершились в 65-й день рождения Хорн, 30 июня 1982 года. Позже на той же неделе она снова исполнила все шоу, чтобы записать его для телевизионной трансляции и домашнего видео. Хорн начала тур через несколько дней в Тэнглвуде (Массачусетс) в выходные 4 июля 1982 года. «Леди и ее музыка» гастролировала по 41 городу в США и Канаде до 17 июня 1984 года. Шоу шло в Лондоне в течение месяца в августе и завершилось в Стокгольме, Швеция , 14 сентября 1984 года. В 1981 году она получила специальную премию «Тони» за шоу, которое также с успехом прошло в театре Адельфи в Лондоне в 1984 году. [18] Несмотря на значительный успех шоу (Хорн до сих пор удерживает рекорд по самому продолжительному сольному выступлению в истории Бродвея), она не извлекла выгоду из возобновившегося интереса к своей карьере, взявшись за множество новых музыкальных проектов. Предложенный в 1983 году совместный проект записи между Хорн и Фрэнком Синатрой (продюсером которого должен был стать Куинси Джонс ) в конечном итоге был заброшен, и ее единственной студийной записью десятилетия стала запись 1988 года The Men in My Life , включавшая дуэты с Сэмми Дэвисом-младшим и Джо Уильямсом . В 1989 году она получила премию Грэмми за достижения всей жизни .
В 1995 году был выпущен «живой» альбом, запечатлевший выступление Хорн в Supper Club (впоследствии получивший премию Грэмми за лучший джазовый вокальный альбом). В 1998 году Хорн выпустила еще один студийный альбом под названием Being Myself . После этого Хорн ушла из выступлений и в значительной степени отошла от публики, хотя она вернулась в студию звукозаписи в 2000 году, чтобы внести свой вклад в вокальные треки для альбома Саймона Рэттла Classic Ellington . [12]
Хорн долгое время участвовала в движении за гражданские права . В 1941 году она пела в Café Society , первом интегрированном месте в Нью-Йорке, и работала с Полом Робсоном . Во время Второй мировой войны , развлекая войска для USO, она отказалась выступать «для сегрегированной аудитории или для групп, в которых немецкие военнопленные сидели перед чернокожими военнослужащими», согласно ее биографии в Центре Кеннеди . [21] Поскольку армия США отказалась допускать интегрированную аудиторию, она поставила свое шоу для смешанной аудитории из чернокожих американских солдат и белых немецких военнопленных. Увидев, что чернокожие солдаты были вынуждены сидеть на задних сиденьях, она сошла со сцены в первый ряд, где сидели чернокожие солдаты, и выступала с немцами позади нее. Однако USO заметило во время ее смерти, что Хорн на самом деле гастролировала «много с USO во время Второй мировой войны на Западном побережье и на Юге». [22] Организация также почтила ее память за ее выступления в программах Радиослужбы Вооруженных сил Jubilee , GI Journal и Command Performances . [22] В фильме Stormy Weather (1943) персонаж Хорн исполнит заглавную песню фильма в рамках большого звездного шоу для солдат Второй мировой войны. [23] После ухода из USO в 1945 году Хорн сама финансировала туры по военным лагерям. [24]
Хорн была на митинге NAACP с Медгаром Эверсом в Джексоне, штат Миссисипи , за выходные до того, как Эверс был убит. На Марше на Вашингтон она говорила и выступала от имени NAACP, SNCC и Национального совета негритянских женщин . Она также работала с Элеонорой Рузвельт в попытках принять законы против линчевания . [25] Том Лерер упоминает ее в своей песне «National Brotherhood Week» в строке «Lena Horne and Sheriff Clark are dancing cheek to cheek», ссылаясь (иронично) на нее и на шерифа Джима Кларка из Сельмы, штат Алабама , который был ответственен за жестокое нападение на участников марша за гражданские права в 1965 году. В 1983 году NAACP наградила ее медалью Спингарна . [26]
Хорн была зарегистрированным демократом , и 20 ноября 1963 года она вместе с председателем Демократического национального комитета (DNC) Джоном Бейли , Кэрол Лоуренс , Ричардом Адлером , Сидни Саломоном, заместителем председателя DNC Маргарет Б. Прайс и секретарем DNC Дороти Вреденбург Буш посетила Джона Ф. Кеннеди в Белом доме [27] за два дня до его убийства.
Хорн вышла замуж за Луиса Джордана Джонса, политического деятеля, [28] [29] в январе 1937 года в Питтсбурге . 21 декабря 1937 года у них родилась дочь Гейл (1937–2024). У них был сын Эдвин Джонс (1940–1970), который умер от болезни почек . [3] Хорн и Джонс расстались в 1940 году и развелись в 1944 году. Второй брак Хорн был с Ленни Хейтоном , который был музыкальным руководителем и одним из ведущих музыкальных дирижеров и аранжировщиков в MGM, в декабре 1947 года в Париже. Они расстались в начале 1960-х годов, но так и не развелись. Он умер в 1971 году. [30] В своей автобиографии «Лена» , написанной Ричардом Шикелем , Хорн рассказывает о колоссальном давлении, с которым она и ее муж столкнулись как межрасовая пара. Позже в интервью журналу Ebony (май 1980 г.) она призналась, что вышла замуж за Хэйтона, чтобы продвинуться по карьерной лестнице и преодолеть расовый барьер в шоу-бизнесе, но «научилась очень сильно его любить». [31]
У Хорн были романы с многолетним чемпионом в тяжелом весе Джо Луисом , музыкантом и актером Арти Шоу , актером Орсоном Уэллсом и режиссером Винсентом Миннелли . [15]
У Хорн также были длительные и близкие отношения с Билли Стрейхорном , за которого, по ее словам, она бы вышла замуж, если бы он был гетеросексуалом. [32] Он также был для нее важным профессиональным наставником.
Сценарист Дженни Люмет , известная своим отмеченным наградами сценарием « Рэйчел выходит замуж» , является внучкой Хорн, дочерью режиссера Сидни Люмета и дочери Хорн Гейл. [33] Среди ее других внуков — другая дочь Гейл, Эми Люмет, и четверо детей ее сына, Томас, Уильям, Самадхи и Лена. Среди ее правнуков — Джейк Каннавале . [34]
Хорн была католичкой . [35] [36] С 1946 по 1962 год она проживала в Сент-Олбансе, Квинс , Нью-Йорк, анклаве преуспевающих афроамериканцев, где среди ее соседей были Каунт Бэйси , Элла Фицджеральд и другие джазовые знаменитости. [37] В 1980-х годах она переехала на пятый этаж Volney, отеля, превращенного в кооператив, по адресу 23 East 74th Street . [38]
Лена Хорн умерла от застойной сердечной недостаточности в возрасте 92 лет 9 мая 2010 года. [39] Её похороны состоялись в церкви Св. Игнатия Лойолы на Парк-авеню в Нью-Йорке, где она была прихожанкой. [40] Тысячи людей собрались, среди присутствовавших были: Леонтина Прайс , Дионн Уорвик , Лайза Миннелли , Джесси Норман , Чита Ривера , Сисели Тайсон , Дайан Кэрролл , Лесли Уггамс , Лорен Бэколл , Роберт Осборн , Одра Макдональд и Ванесса Уильямс . Её останки были кремированы. [41]
В 2003 году ABC объявила, что Джанет Джексон сыграет роль Хорн в телевизионном биографическом фильме. Однако в течение нескольких недель после провала Джексон с « неполадкой с гардеробом » во время Суперкубка 2004 года Variety сообщила, что Хорн потребовала исключить Джексон из проекта. «Руководители ABC сопротивлялись требованию Хорн», согласно сообщению Associated Press , «но представители Джексон сообщили отраслевой газете, что она ушла добровольно после того, как Хорн и ее дочь Гейл Люмет Бакли попросили ее не принимать участия». Опра Уинфри заявила Алисии Киз во время интервью 2005 года на шоу Опры Уинфри , что она, возможно, рассмотрит возможность продюсирования биографического фильма самостоятельно, пригласив Киз на роль Хорн. [42]
В январе 2005 года Blue Note Records , ее лейбл на протяжении более десяти лет, объявил, что «были нанесены последние штрихи на коллекцию редких и неизданных записей легендарной Хорн, сделанных во время ее работы на Blue Note». Ремиксованные ее давним продюсером Родни Джонсом, записи показали Хорн с удивительно уверенным голосом для женщины ее лет и включали версии таких знаковых песен, как « Something to Live For », « Chelsea Bridge » и « Stormy Weather ». Альбом, первоначально названный Soul, но переименованный в Seasons of a Life , был выпущен 24 января 2006 года. В 2007 году Хорн была изображена Лесли Уггамс в роли старшей Лены и Никки Кроуфорд в роли молодой Лены в мюзикле Stormy Weather, поставленном в Pasadena Playhouse в Калифорнии (с января по март 2009 года). В 2011 году роль Хорн исполнила актриса Райан Джиллиан в моноспектакле под названием « Записки Хорн», который ставился в студии Сьюзан Батсон в Нью-Йорке с ноября 2011 года по февраль 2012 года. На 83-й церемонии вручения премии «Оскар» актриса Холли Берри отдала дань уважения Хорн на церемонии, состоявшейся 27 февраля 2011 года. [43]
В 2018 году началась эмиссия вечной марки с изображением Хорн; таким образом, Хорн стала 41-й почетной маркой в серии марок «Черное наследие». [44]
В июне 2021 года оркестровая площадка Проспект-парка в Бруклине была переименована в оркестровую площадку имени Лены Хорн в честь Хорн, уроженки Бед-Стай Бруклина, и в знак солидарности с чернокожим сообществом. [45]
В июне 2022 года организация Nederlander Organization объявила, что театр Брукса Аткинсона на Бродвее будет переименован в ее честь в том же году. [46] Афиша театра была открыта 1 ноября 2022 года. Теперь театр называется Театром Лены Хорн , что означает, что Хорн — первая чернокожая женщина, чей театр на Бродвее назван в ее честь. [47] [48] [49]
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных
