Лхаса де Села (27 сентября 1972 — 1 января 2010), также известная под мононимом Лхаса , была американо-канадской певицей и автором песен, которая выросла в Мексике и США и разделила свою взрослую жизнь между Канадой и Францией. Ее первый альбом La Llorona стал платиновым в Канаде и принес Лхасе премию Феликса и премию Юноны .
После этого успеха Лхаса гастролировала с Лилит Фэйр , а затем присоединилась к своим сестрам во французской цирковой труппе, внося свой хриплый голос в музыкальный фон. Она жила в Марселе и начала писать больше песен, затем вернулась в Монреаль и выпустила второй альбом The Living Road . Она снова гастролировала в поддержку своего альбома и сотрудничала с другими музыкантами в их проектах. За это время BBC Radio 3 удостоило ее звания лучшей мировой музыкальной артистки Америки 2005 года. Она опубликовала книгу о своих впечатлениях от жизни в дороге.
Лхаса записала третий альбом под названием Lhasa , но в 2008 году у нее диагностировали рак груди. После 21 месяца лечения она умерла в первый день Нового 2010 года. В январе 2012 года была подготовлена мемориальная программа из ее музыки, исполненная артистами в Монреале. кто с ней работал.
Лхаса родилась в Биг-Индиан, штат Нью-Йорк , в семье мексиканца, преподавателя языка Алехандро «Алекс» Села, и американской матери, фотографа и актрисы Александры Карам. [1] По словам Лхасы, ее родители не давали ей имени до пятимесячного возраста; ее мать читала книгу о Тибете, и слово Лхаса «просто схватило ее» как подходящее имя для девочки. [2] Бабушкой Лхасы по материнской линии была Елена Карам (1909–2001), актриса, наиболее известная по своей главной роли в фильме Элиа Казана «Америка, Америка» . Ее бабушкой по отцовской линии была Кармен де Обаррио (1906–1982), панамская пианистка, которая училась в Лос-Анджелесе у Эгона Петри и у Эдгара Вареза в Сан-Франциско. [2] [3] [4] В Лхасе был ливанский прадед по имени Базель, который пел на шести языках. Ее мать играла на арфе, а отец играл на флейте. [2] Ее первое десятилетие она провела, путешествуя по Соединенным Штатам и Мексике, живя и путешествуя в переоборудованном школьном автобусе со своими родителями, братьями и сестрами, обучаясь на дому под руководством своей матери. [5] Оба ее родителя свободно говорили по-испански, но она выросла, говоря в основном на английском языке, с добавлением испанского языка в течение восьми лет проживания в Мексике. [6] Вместе со своей семьей она прослушала множество записей, включая песни чилийского музыканта Виктора Хара . В детстве она мечтала когда-нибудь выйти за него замуж, не зная, что его убили. [7]
В 13 лет, когда ее родители разошлись, Лхаса, ее мать и сестры поселились в Сан-Франциско , где Лхаса начала петь в греческом кафе . [5] Она включила уроки испанского языка в учебу в средней школе. После просмотра документального фильма о Билли Холидей Лхаса решила, что тоже сделает карьеру певицы. [6]
В 1991 году она поехала в Монреаль, Квебек , Канада, чтобы навестить своих сестер, которые были студентками Национальной цирковой школы Канады, и решила сделать Монреаль своим домом. Развивая интерес к франкоязычной культуре, она в течение пяти лет пела в барах, сотрудничая с рок-гитаристом Ивом Дерозье. В 1992 году Денис Вольф, генеральный менеджер независимой канадской звукозаписывающей компании Audiogram, увидел выступление Лхасы с бритой головой перед небольшой публикой в ночном клубе. Он был поражен «ее индивидуальностью, ее харизмой и ее голосом» - вскоре он подписал с ней контракт с лейблом. [6] Вместе с Дерозье она разработала материал, который в конечном итоге стал ее первым альбомом. [5]
Audiogram завершила La Llorona в начале 1997 года, когда Дерозье продюсировал, аранжировал и сопровождал. В испаноязычном альбоме смешались латиноамериканские песни 1930-х и 1940-х годов с оригинальными песнями; на него сильно повлияла мексиканская музыка , а также клезмеры , песни с факелами , цыганский джаз и музыка Ближнего Востока . [8] Хотя она не считала себя свободно владеющей испанским языком, Лхаса сказала, что ей нравилось петь на этом языке, потому что он пришел из «более глубокого места». [6] Вольф сказал, что он ожидал, что альбом будет продаваться не только испаноязычным людям, потому что он сильно отличался от современной латиноамериканской музыки. [6]
La Llorona был выпущен сначала в Квебеке 4 февраля 1997 года, а два месяца спустя - в США. На одну песню "El Desierto", вышедшую в мае, был снят клип . [6] Альбом принес Лхасе большой успех, в том числе премию Квебека Феликса в Канаде за « Artiste Québécois – musique du monde » («Лучший исполнитель мировой музыки из Квебека») в 1997 году и канадскую премию Юноны как лучший мировой артист в 1998 году. Альбом получил платиновый статус в Канаде. [9] К 2003 году было продано 120 000 единиц в Канаде, 330 000 во Франции и 30 000 в США [10]
После нескольких лет гастролей по Европе и Северной Америке с Лилит Фэйр , [7] Лхаса переехала во Францию в 1999 году, чтобы присоединиться к своим сестрам в Pocheros, цирковой/театральной труппе. [7] Лхаса пела в шоу труппы под названием « La Maison Autre » («Другой дом»). Живя в трейлерах со своими сестрами и путешествуя с места на место, Лхаса сказала, что это было «как в детстве». [10] В конце концов она добралась до Марселя , где снова начала писать песни. Написав достаточно материала, Лхаса вернулась в Монреаль со своими новыми песнями, чтобы продюсировать свой второй альбом The Living Road , который был выпущен в 2003 году. Хотя La Llorona была полностью на испанском языке, The Living Road включала песни на английском, французском и испанском языках. [10]
После выпуска The Living Road последовал двухлетний тур , в ходе которого Лхаса и ее группа посетили 17 стран. Лхаса сотрудничал со множеством других художников. Она была приглашенной певицей на треке Tindersticks "Sometimes It Hurts" с их альбома Waiting for the Moon , а позже присоединилась к вокалисту Tindersticks Стюарту Стейплсу в дуэте на треке "That Leaving Feeling" из его альбома Leaving Songs . Она также появилась в качестве гостя на альбомах французских певцов Артура Х и Жерома Миньера , а также французской цыганской музыкальной группы Bratsch . BBC Radio 3 назвало ее лучшим исполнителем мировой музыки Америки; одна из категорий премии World Music Awards 2005. [11] The Living Road был номинирован на лучший альбом «Culture Crossing» и «Альбом года», но не победил. Ее песня «Anywhere On This Road» была помещена в ежегодный сборник лауреатов премии; BBC назвала «манящую арабскую трубу» Ибрагима Маалуфа в песне «всего лишь одним потрясающим моментом» среди многих в альбоме Лхасы. [12] [13] В Лхасе сняли клип на песню «Con toda palabra»; Видео, снятое Ральфом Дфуни и Бриджит Анри, было номинировано в 2006 году на премию «Юнона», но не выиграло. [14] На Международном кинофестивале ION 2007 года видео было названо «Музыкальным видео года». [15]
В 2008 году Лхаса опубликовала книгу на французском языке под названием La Route chante ( «Дорога поет »). В книге представлены фрагменты опыта и впечатлений о жизни Лхасы в дороге с сестрами, о музыке и ее детстве. [16]
Третий альбом Lhasa Lhasa был выпущен в апреле 2009 года в Канаде и Европе, [17] с меньшим количеством музыкантов, задействованных в производстве. Альбом был записан, когда Лхаса лечилась от рака груди . Заключительная песня альбома, «Anyone and Everything», была названа пророческой Джен Фэрли из The Guardian – она была написана с точки зрения того, кто знает, что смерть близка. Лхаса сказала, что песня о внутреннем счастье и о «ощущении своих ног на земле, о том, что у меня есть место в мире, и о том, как вещи заботятся о себе сами». [7] В мае 2009 года вышла ее совместная работа с Патриком Уотсоном : песня «Wooden Arms» из его альбома Wooden Arms .
Из-за болезни Лхаса отменила предложенное мировое турне, которое должно было начаться в конце 2009 года. Она также отложила планы по созданию альбома песен, написанных чилийцами Виктором Харой и Виолетой Парра . [7] [18]
После 21-месячной борьбы с раком груди Лхаса умерла в возрасте 37 лет вечером 1 января 2010 года в своем доме в Монреале. [19] У нее остались партнер Райан Мори, родители и девять братьев и сестер. [1] [7] Лхаса была кремирована в соответствии с ее желанием. 9 января в зале Национальной федерации Украины в Монреале состоялась траурная церемония для родных и друзей. Кладбищенский участок и камень для Лхасы находятся на кладбище Нотр-Дам-де-Неж в Монреале. [20] [21]
После ее смерти в Монреале четыре дня шел снег. Сотрудник Лхасы Патрик Уотсон сказал, что некоторые из ее друзей посчитали, что это последнее сообщение от нее, и вместе с экспериментальной группой Эсмерин он написал песню, посвященную Лхасе: «Снежный день для Лхасы». [16]
6 января 2012 года в театре Риальто в Монреале прошел аншлаговый мемориальный концерт под названием «La Route chante: Общественное шоу для Лхасы» , посвященный жизни Лхасы. Музыканты, сотрудничавшие с Лхасой, выступали вместе с другими артистами, такими как Кэти Мур , Томас Хеллман и Plants and Animals . [22] Менеджер Лхасы Давид-Этьен Савойя и ее коллега Уотсон разработали концепцию мемориального концерта, и музыканты встретились в студии Уотсона, чтобы репетировать. [23] На открытии концерта братья Барр выступили вместе с Сарой Пейдж, Майлзом Перкином и Джо Грассом, интерпретируя «Маленькую песню» Лхасы. Среди других исполнителей были Ариана Моффат , Эсмерин, Уотсон, Марио Легаре, Артур Х , Жером Миньер и певец бразильского происхождения Биа . На следующий вечер было добавлено второе шоу, чтобы удовлетворить спрос на билеты. [24] [25] [26] [27]
16 января Джим Коркоран посвятил выпуск своей программы CBC Radio One À Propos , еженедельного шоу о музыке Квебека, трибьют-шоу Лхасы. [28]
В день летнего солнцестояния, 21 июня 2010 года, в Бургундии, Франция, состоялась еще одна поминальная церемония. Часть праха Лхасы была рассеяна в небольшой реке, впадающей в Средиземное море. [20]
Аудиодокументальный фильм Мадонны Хэмель «Она движется между мирами: вспоминая Лхасу де Села» объединил ранее неопубликованный разговор между Хамелем и Лхасой с интервью и ответами на разговор участников группы и друзей. Документальный фильм был показан 1 января 2013 года на канале CBC Inside The Music . [29]
В 2014 году в честь нее был переименован парк, расположенный в ее родном районе Майл-Энд, Монреаль . [30]
{{cite journal}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )