Live! at the Star-Club in Hamburg, Germany; 1962 — двойной альбом с живыми выступлениями английской рок- группы The Beatles , записанный в конце декабря 1962 года в клубе Star-Club во время их последнего гамбургского пребывания. Альбом был выпущен в 1977 году в двух разных версиях, включающих в общей сложности 30 песен The Beatles.
Выступления записывались на домашнем магнитофоне с использованием одного микрофона, что привело к низкому качеству записи. Тед «Kingsize» Тейлор начал исследовать возможный маркетинг записей в 1973 году. В конечном итоге записи были куплены Полом Мерфи и подвергнуты обширной аудиообработке для улучшения звука, что привело к появлению альбома 1977 года.
Хотя плохое качество звука ограничивает его коммерческую привлекательность, альбом дает историческую возможность заглянуть в клубную деятельность группы в период после присоединения Ринго Старра , но до возникновения битломании . The Beatles не смогли юридически заблокировать первоначальный выпуск альбома; записи переиздавались во многих формах до 1998 года, когда группе были предоставлены полные права на выступления.
Пять резиденций The Beatles в Гамбурге в период с 1960 по 1962 год позволили ливерпульской группе развить свои исполнительские навыки и расширить свою репутацию. Барабанщик Пит Бест был принят в группу в августе 1960 года, чтобы обеспечить их первое выступление в Гамбурге, где они играли 48 ночей в клубе Indra, а затем 58 ночей в Kaiserkeller . The Beatles вернулись в Гамбург в апреле 1961 года, чтобы играть в клубе Top Ten в течение трех месяцев. [2]
Новое гамбургское музыкальное заведение, Star-Club, открылось 13 апреля 1962 года, и The Beatles были забронированы на первые семь недель. The Beatles вернулись в Гамбург в ноябре и декабре 1962 года для своих четвертого и пятого выступлений там, которые были забронированы для Star-Club за много месяцев вперед. В отличие от их предыдущих трех поездок в Гамбург, их барабанщиком был Старр, сменивший Беста в августе. The Beatles не хотели возвращаться на свое последнее двухнедельное выступление, которое началось 18 декабря, поскольку они набирали популярность в Британии и только что добились своего первого сингла, попавшего в чарты, с " Love Me Do ". [3]
Части последних выступлений The Beatles в Star-Club (вместе с другими выступлениями) были записаны сценическим менеджером клуба , Эдрианом Барбером , для Теда «Kingsize» Тейлора. [4] Барбер использовал домашний катушечный магнитофон Grundig со скоростью записи 3¾ дюйма в секунду, с одним микрофоном, размещенным перед сценой. [5] Тейлор, лидер The Dominoes (которые также играли в клубе), сказал, что Джон Леннон устно согласился на запись группы в обмен на то, что Тейлор будет предоставлять пиво во время их выступлений. [4]
Первоначально записи описывались как записанные весной 1962 года, что было попыткой датировать их до подписания контракта The Beatles с Parlophone в июне 1962 года . [6] Однако аранжировки песен и диалоги с записей указывали на конец декабря 1962 года, [7] и обычно упоминалась дата записи 31 декабря 1962 года (последний день группы в Гамбурге). [8] Более поздние исследователи предположили, что записи были сделаны в течение нескольких дней в течение последней недели декабря; [9] Аллан Уильямс (агент The Beatles в то время) вспоминал, что в течение трех или четырех сессий между Рождеством и Новым годом было записано в общей сложности около трех часов. [4]
На записях The Beatles исполняют не менее 33 разных песен, а также несколько повторных песен. [10] Из 30 песен, которые были выпущены в коммерческих целях с этих записей, только две были композициями Леннона и Маккартни . Остальные представляли собой набор кавер-версий , 17 из которых были переделаны The Beatles и появились на их различных студийных альбомах или в Live at the BBC . [7] Аранжировки, исполняемые в Star-Club, похожи на версии, записанные позже, хотя и менее изысканные, хотя есть несколько случаев с явными отличиями. Например, «Mr. Moonlight» имеет гораздо более быстрый темп, инструментальный брейк на основе гитары и намеренно измененный текст, в котором Леннон заявляет, что он на «носу», а не на «коленях»; «Roll Over Beethoven» описывали как «никогда не исполнявшуюся в более головокружительном темпе». [7]
Оборудование и метод записи привели к тому, что записи были явно низкого качества . Вокал, даже в лучших случаях, звучит «несколько приглушенно и отдалённо». [7] Вокал в нескольких песнях настолько неотчётлив, что маркировка и буклеты на ранних релизах давали неверную информацию о том, кто пел и какая именно песня исполнялась. Слышна большая часть диалогов The Beatles между песнями, в том числе обращение к публике на английском и немецком языках, а также остроумные реплики между собой. Подтрунивание иногда непочтительно и грубо, аспект их сценического выступления, который вскоре прекратился под влиянием менеджера Брайана Эпштейна . [10]
Тейлор сказал, что он предлагал продать записи Эпштейну в середине 1960-х годов, но Эпштейн не считал их имеющими коммерческую ценность и предложил всего 20 фунтов стерлингов. Тейлор сказал, что хранил записи дома, в значительной степени забытые до 1973 года, когда он решил изучить их рыночную стоимость. [11] Уильямс рассказал другую историю, чем Тейлор, заявив, что после того, как Тейлор вернулся в Ливерпуль , он оставил записи у звукорежиссера для редактирования в потенциальный альбом. Проект так и не был завершен, и позже звукорежиссер переехал, а записи оказались среди многих других оставленных вещей. В 1972 году Уильямс, Тейлор и звукорежиссер получили доступ в заброшенный офис и извлекли записи «из-под кучи щебня на полу». [12]
Когда существование записей впервые было публично объявлено в июле 1973 года, Уильямс планировал попросить у Apple не менее 100 000 фунтов стерлингов. [13] Уильямс сказал, что позже он встречался с Джорджем Харрисоном и Старром, чтобы предложить записи за 5 000 фунтов стерлингов, но они отказались, сославшись на финансовые трудности в то время. [14] Уильямс и Тейлор объединились с Полом Мерфи, главой Buk Records, чтобы найти рынок сбыта записей. [15]
В конце концов, Мерфи сам купил записи и создал новую компанию Lingasong специально для этого проекта. [15] Он продал права на распространение по всему миру компании Double H Licensing, которая потратила более 100 000 долларов на сложную обработку звука и микширование песен под руководством Ларри Гроссберга. [5] Последовательность песен была перестроена, а некоторые отдельные песни были отредактированы, чтобы обойти дефектные разделы записи или компенсировать неполную запись. [7]
После безуспешной попытки The Beatles заблокировать его, 26-песенный Live! at the Star-Club в Гамбурге, Германия; 1962 был выпущен Lingasong. [6] Альбом впервые появился в Западной Германии в апреле 1977 года в сотрудничестве с Bellaphon Records и был выпущен в Великобритании в следующем месяце. [16] Для выпуска альбома в США в июне 1977 года (совместно с Atlantic Records ) четыре песни были удалены и заменены четырьмя другими песнями с кассет. [17]
.jpg/1280px-Live_at_The_Star-Club_(1995).jpg)
В течение следующих двух десятилетий записи были лицензированы несколькими звукозаписывающими компаниями, что привело к многочисленным релизам с различным выбором треков. В 1979 году Pickwick Records выполнили некоторую дополнительную аудиофильтрацию и эквализацию песен на американской версии Lingasong и выпустили его в двух томах как First Live Recordings ; в набор вошла песня " Hully Gully ", которая была ошибочно приписана The Beatles, [18] но на самом деле была исполнена Клиффом Беннеттом и Rebel Rousers , еще одним артистом из списка Star-Club. [19] В 1981 году Audio Fidelity Enterprises выпустила Historic Sessions в Великобритании, первый сингловый пакет со всеми 30 треками Beatles из оригинальных релизов Star-Club. [20] Несколько дополнительных песен с записей Star-Club появились на бутлегах Beatles на протяжении многих лет. [10]
В 1985 году бутлегер, известный как «Ричард», который уже прославился выпуском нескольких записей с противоречивыми обложками и содержанием, выпустил свою собственную пиратскую версию записей Star Club без какого-либо редактирования, обнаруженного в официальных релизах, под названием The Beatles vs. the Third Reich — напрямую пародируя The Beatles vs. the Four Seasons как по названию, так и по обложке. [21]
Выпуск записей на двух компакт-дисках гигантом индустрии Sony Music в 1991 году вызвал возобновление юридического внимания со стороны The Beatles (представленных Полом Маккартни , Харрисоном, Старром и Йоко Оно ). [22] Sony также выпустила версию специально для своего музыкального клуба Columbia House, но Sony отозвала названия в 1992 году, поскольку судебный процесс продолжался. Выпуск оригинального набора на компакт-диске Lingasong вызвал еще один иск от The Beatles в 1996 году; дело было решено в 1998 году в пользу The Beatles, которым были предоставлены права собственности на записи и исключительные права на их использование. Харрисон лично явился, чтобы предоставить доказательства по делу, и его показания были процитированы как важный фактор в решении судьи. Харрисон охарактеризовал утверждение о том, что Леннон дал Тейлору разрешение на запись, как «кучу мусора» и добавил: «Один пьяный человек, записывающий другую кучку пьяных, не является коммерческой сделкой». [23]
В 2022 году кинорежиссер Питер Джексон предположил, что технология, используемая для улучшения звука сессий Let It Be группы Beatles для его документального фильма Get Back, также может быть использована для повышения качества записей Star-Club. [24] В интервью 2023 года Джексон подтвердил, что он и его сотрудники недавно нашли и приобрели оригинальные записи и планируют использовать машинное обучение для их очистки, хотя в настоящее время у Apple нет планов по их выпуску. [25]
Альбом имел ограниченный коммерческий успех, достигнув пиковой позиции № 111 в течение семи недель в американском чарте альбомов Billboard 200. [30] Оценки альбома часто сопоставляют плохое качество звука с исторической важностью и пониманием, представленным на раннем этапе творчества The Beatles. Рецензент Rolling Stone Джон Свенсон назвал альбом «плохо записанным, но увлекательным» и прокомментировал, что он показал The Beatles как «сырых, но чрезвычайно мощных». [31] Allmusic , комментируя переиздание, написал: «Результаты были очень низкокачественными, и, несмотря на огромный успех The Beatles, Тейлору потребовалось пятнадцать лет, чтобы найти кого-то жадного и бесстыдного, чтобы выпустить их как пластинку». [32] Журнал Q описал записи как имеющие «определенный исторический интерес» и заметил: «Шоу кажется бунтом, но само звучание ужасное — как чертовски отличная вечеринка, происходящая по соседству». [33] Джордж Харрисон дал такую оценку: «Запись Star-Club была самой отвратительной записью, когда-либо сделанной от нашего имени!» [34]
(Bellaphon BLS5560/Lingasong LNL1) [35] [36] [37]
(Лингасонг/Атлантик LS-2-7001) [39]
Американская версия включает в себя все вышеперечисленное, за исключением « I Saw Her Standing There », « Twist and Shout », «Reminiscing» и « Ask Me Why », и заменяет следующие четыре песни:
