Lucia Dlugoszewski (16 июня 1925 г. – 11 апреля 2000 г.) была польско-американским композитором, поэтом, хореографом, [1] [a] исполнительницей и изобретателем. Она разработала уникальный подход к роялю, названный «тембровым фортепиано», который включал использование предметов на струнах и игру на внутренней части фортепиано ударными палочками, руками или другими методами. Она также изобрела множество ударных инструментов, включая Unsheltered Rattles, Tangent Rattles, Square Drums и Ladder Harps. [4] Она известна своей долгой связью с танцевальной компанией Эрика Хокинса, для которой она впервые сочинила в 1951 году. Она была музыкальным руководителем компании до смерти Хокинса в 1994 году, после чего она стала ее художественным руководителем. [5]
Дочь польских иммигрантов, Длугошевски родилась и выросла в Детройте . Начиная с шести лет, она училась игре на фортепиано у Агелагет Моррисон в Детройтском институте музыкальных искусств , также известном как Детройтская консерватория музыки. Позже в жизни она училась на подготовительном медицинском факультете в Университете Уэйна , где она также посещала курсы физики. [6]
В 1950 году Длугошевски переехала в Нью-Йорк , где и обосновалась до конца своей жизни. В Нью-Йорке она брала уроки игры на фортепиано у Греты Султан и изучала анализ у Феликса Зальцера , композицию у Эдгара Вареза и Джона Кейджа . [7] [8]
В Нью-Йорке Длугошевский вступил в Нью-Йоркскую школу экспериментальных композиторов, сотрудничая с художниками и исследуя новые подходы к композиции. Длугошевский начал работать с танцором и хореографом Эриком Хокинсом в 1951 году; они поженились в 1962 году, но держали свою свадьбу в секрете до самой смерти Хокинса в 1994 году. [9]
Вирджил Томсон описал ее как «музыку большой деликатности». [10] Длугошевский
Композиции Длугошевски были записаны для Nonesuch Records , Folkways , CRI и других важных современных музыкальных лейблов. Ее произведение 1975 года Abyss and Caress для трубы и малого оркестра было заказано Нью-Йоркской филармонией и впервые исполнено Пьером Булезом . В 1977 году она стала первой женщиной, получившей премию Koussevitzky International Recording Award за произведение Fire Fragile Flight для 17 инструментов — это произведение стало визитной карточкой филадельфийского ансамбля Orchestra of Our Time. Записи для Nonesuch и CRI, выпущенные в 70-х годах, были переизданы CRI в 2002 году под названием Disparate Stairway Radical Other вместе с новым произведением для струнного квартета и тембрового фортепиано. [11]
Начиная с 1957 года, Длугошевски развивала профессиональные и личные отношения с танцором и хореографом Эриком Хокинсом . Длугошевски, сама будучи танцовщицей, писала камерные и оркестровые партитуры для танцевального ансамбля Эрика Хокинса, а также для Фонда современного танца. Её музыка для танца включает Journey of a Poet , написанную и исполненную Михаилом Барышниковым , и Taking Time to be Vulnerable для Паскаля Денишу. Она также внесла вклад в музыку для камерного ансамбля в саундтрек к авангардному фильму 1962 года Guns of the Trees , снятому Йонасом Мекасом . [12] Очень раннее исполнение её тембрового фортепиано можно услышать в её музыке для фильма Мари Менкен 1945 года Visual Variations on Noguchi , партитура, возможно, была добавлена позже, в начале 50-х годов, когда композитор приехал в Нью-Йорк.
Во время разговора с Коулом Ганье в начале 1990-х годов Длугошевски выразила неоднозначное отношение к написанию стольких совместных произведений, указав на то, что, хотя написание музыки для кино и танцев позволило ее музыке быть услышанной огромным количеством слушателей, эти зрители не могли уделять ее музыке все свое внимание. [13]
Подобно Генри Коуэллу , Гарри Партчу и Мундог , музыка Длугошевски была тесно переплетена с изобретением и созданием новых музыкальных инструментов, многие из которых она использовала в исполнении. В своем интервью Ганье композитор подсчитала, что она сконструировала или спроектировала около сотни инструментов за свою карьеру, часто сотрудничая со скульптором Ральфом Дорацио, который создавал инструменты по ее спецификациям. [14]
Длугошевски вдохновлялась своим учителем Эдгаром Варезом , который использовал электронные инструменты для создания дезориентирующих и захватывающих новых звучаний. Она объяснила: «Дело не в том, что я собиралась изобретать инструменты, а в том, что я хотела создать возможность звука без эго, возможность таковости, чтобы вы помогли уху просто слышать звук ради него самого». [15]
Самым известным творением Длугошевски является Timbre Piano, часто называемое «изобретенным инструментом». Однако его правильнее понимать как исполнительскую практику и набор приемов, которые она разработала для игры на традиционном рояле. Этот подход включал использование предметов на струнах и игру на внутренней части фортепиано ударными палочками, руками или другими методами, что позволяло ей создавать разнообразный спектр звуков. Timbre Piano стало центральной частью ее музыкального самовыражения на протяжении всей ее карьеры.
В дополнение к тембровому фортепиано Длугошевски изобрела множество уникальных ударных инструментов. К ним относятся Unsheltered Rattles, Tangent Rattles, Square Drums и Ladder Harps, которые часто создавались в «семьях» разных размеров. Инструменты изготавливались из различных материалов, таких как дерево, стекло, кожа и металлы, предлагая богатую и разнообразную звуковую палитру, которую она использовала в своих композициях и выступлениях. [16]
Длугошевская, как и другие композиторы ее поколения, испытала на себе широкий и разнообразный спектр влияний, многие из которых были восточного происхождения ( например, драма Но и хайку ).