stringtranslate.com

Samstag aus Licht

Samstag aus Licht (Суббота из Света) — операКарлхайнца Штокхаузенав приветствии и четырёх сценах, вторая из семи, написанных для оперного цикла Licht : die sieben Tage der Woche(Свет: Семь дней недели). Она была написана между 1981 и 1983 годами на либретто, написанное композитором и включающее текстСвятого Франциска Ассизского, и впервые поставлена ​​в Милане в 1984 году.

История

Teatro Regio, Турин, где в 1982 году состоялась премьера Klavierstück XIII .

Samstag — опера для 13 сольных исполнителей (1 голос, 10 инструменталистов и 2 танцоров) плюс симфонический ансамбль (или симфонический оркестр), балет или пантомимы и мужской хор с органом. Она была написана между 1981 и 1983 годами. Суббота — день Люцифера . Экзотерический цвет субботы — черный. [1]

Первая сцена, « Сон Люцифера» , была написана в период с мая по сентябрь 1981 года по заказу 10-го Международного фестиваля современной музыки в Меце 1981 года. Партитура посвящена дочери композитора Майелле, которая вместе с басом Маттиасом Хёлле впервые исполнила произведение в Муниципальном театре Меца 19 ноября 1981 года. Вторая версия этого произведения, без басового голоса, — это Клавирштюк XIII Штокхаузена . В этой форме произведение было впервые исполнено Майеллой Штокхаузен 10 июня 1982 года в Театре Реджио в Турине. [2]

Диани-Бич, Кения, где в 1983 году была написана композиция «Катинкас Гесанг».

Kathinka's Chant как Lucifer's Requiem был заказан Südwestfunk Baden-Baden для Donaueschingen Musiktage , где состоялась его концертная премьера 15 октября 1983 года Катинкой Пасвеер (флейта) и Kolberg Percussion Ensemble. Пасвеер также выступила на постановочной премьере в La Scala 25 мая 1984 года, но с Slagwerkgrorp Den Haag. Произведение было написано в сотрудничестве с Пасвеер в феврале и марте 1983 года на пляже Диани недалеко от Момбасы, Кения. [3] В мае 1983 года Штокхаузен запланировал альтернативную версию Kathinkas Gesang для флейты и шестиканальной электронной музыки. В сотрудничестве с Марком Баттье он реализовал эту версию, используя синтезатор 4X Джузеппе Диджуньо на выставке IRCAM в Париже в декабре 1983 и августе 1984 года. [4] Третья версия для флейты с пятиканальной записью звуков фортепиано и живым концертным фортепиано также существует, но пока не была представлена ​​впервые. Произведение также может быть исполнено как сольное флейтовое без сопровождения. [5]

Hill Auditorium, Анн-Арбор, где 9 марта 1984 года состоялась премьера Luzifers Tanz .

Третья сцена оперы, «Танец Люцифера» , была заказана Симфоническим оркестром Мичиганского университета и их дирижером Х. Робертом Рейнольдсом , который появился на постановочной премьере в Милане 25 мая 1984 года после того, как дал концертную премьеру 9 марта 1984 года в Hill Auditorium , Энн-Арбор, с Луисом Мальдонадо (эуфониум), Маркусом Штокхаузеном (пикколо-труба), Катинкой Пасвеер (пикколо) и Лоренсом Каптейном (ударные). Партитура была написана с мая по декабрь 1983 года и также существует в версии для симфонического оркестра, которая впервые была исполнена в зале вещания Радио Freies Berlin 17 и 18 октября 1987 года Симфоническим оркестром Радио с Михаэлем Свободой (эуфониум), Маркусом Штокхаузеном, Катинкой Пасвеер и Андреасом Бёттгером (ударные) под управлением композитора. [6]

Chiesa di San Rufino, Ассизи, где состоялась премьера Luzifers Abschied.

Lucifer's Farewell был заказан Associazione Sagra Musicale Umbra к 800-летию святого Франциска Ассизского и был написан в августе 1982 года. Он посвящен Франческо Сицилиани. Отдельная премьера Lucifer's Farewell была исполнена Händel Collegium Köln 28 сентября 1982 года в Chiesa di San Rufino в Ассизи, где крестили святого Франциска. Им аккомпанировал Хельмут Фольке (орган Hammond) и семь тромбонистов под руководством Михаэля Штрука.

Samstag был впервые поставлен в театре Ла Скала 25 мая 1984 года в Палаццо делло Спорт в Милане. Последующие представления состоялись 26, 29, 30 и 31 мая. Режиссерами выступили Лука Ронкони и Уго Тесситоре, а художником по костюмам и декорациям выступил Гае Ауленти . Звукорежиссером был Карлхайнц Штокхаузен.

Вторая постановка была представлена ​​в Париже 28 и 29 июня 2019 года ансамблем Le Balcon, первые три сцены в Cité de la musique и сцена 4 в Église Saint-Jacques-Saint-Christophe de la Villette  [fr] . Музыкальным руководителем был Максим Паскаль , режиссёром сцены был Дамьен Бигурдан, костюмы — Паскаль Лавандье, а звуковая проекция — Флоран Дерекс. [7] [8] )

Роли

Синопсис

Люцифер , автор Гийом Жифс , собор Сен-Поль, Льеж

Четыре сцены Samstag ясно представляют в концентрированной форме процесс открытия пространства и освобождения звука. Первая сцена имеет наиболее ограниченное пространство, всего два персонажа появляются из небытия. Вторая сцена расширяется в центральную область, слева и справа, с семью персонажами (флейта и шесть ударников). Третья сцена наслаивает всех в вертикальном измерении с танцором на ходулях и духовым оркестром на шести уровнях, образуя гигантское лицо. Наконец, четвертая сцена представляет как статические, так и вращающиеся события, окружающие зрителей, а также диагональные движения и освобождение дикой птицы, которая улетает. [9] Четыре сцены не имеют традиционной драматической структуры, а скорее представляют собой последовательность драматических ситуаций, которые прерывисты между собой. Это пример того, что композитор называл формой момента , в которой поверхностные события создают впечатление совершенно разных ситуаций, удерживаемых вместе структурными связями музыки. [10]

Samstags-Gruß

Субботнее приветствие исполняется с четырех сторон света 26 духовыми музыкантами, разделенными на четыре хора, два из которых имеют дополнительного ударника. Открытие пространства, характерное для оперы, прогнозируется в постепенном интервальном расширении в тринадцать фаз от вводной большой терции к интервалу в октаву плюс большая септима. [11] Музыкальное содержание вытекает из третьей сцены оперы, Танца Люцифера , в частности из раздела с текстом «Augen gegen Augen» (глаз против глаза), который также включает четыре группы духового оркестра. [12]

Сцена 1: Травма Люцифера

В начальной сцене Люцифер видит во сне Klavierstück XIII , композицию в пяти временных слоях с возрастающими «сжатиями фигур человеческой музыки, расширениями и паузами, для отмены времени». Ближе к концу он слушает, восхищенный, простую мелодию, отталкивает ее, наслаждается ею, снова отталкивает ее и, наконец, поддается и умирает притворной смертью. [13]

Сцена 2: Катинкас Гесанг в роли Люцифера Реквиема

Катинка Пасвеер исполняет Kathinkas Gesang als Luzifers Requiem в Donaueschinger Musiktage , 15 октября 1983 года.

Реквием Люцифера — это Реквием для каждого человека, который ищет вечный свет. В Песнопении Катинки Катинка поет с флейтой и голосом у могилы Люцифера песнопение, которое защищает душу умершего с помощью музыкальных упражнений, регулярно выполняемых в течение 49 дней после смерти тела, и приводит ее к ясному сознанию. [14] Ритуал представляет собой 22-кратное расширение формулы Люцифера, отражающее два набора повторяющихся нот унцедуплетов, которые начинают эту формулу. Флейтист, одетый как кот, является шаманским священнослужителем, и его сопровождают шесть перкуссионистов, представляющих шесть смертных чувств: зрение, слух, обоняние, вкус, осязание и мысль. Перкуссионисты играют на наборе настроенных звуковых пластин (первоначально их было одиннадцать, расположенных в порядке нот формулы Люцифера), а также на в общей сложности не менее чем 30 специально созданных «магических инструментах», которые прикреплены к их костюмам или являются их частями. Флейтист начинает с «приветствия», а затем, следуя сегментам двух мандал , выполняет серию из 22 упражнений с двумя перемежающимися паузами в позициях 7 и 13 из 24, отмеченных на двух мандалах. Число 7 является символичным для Лихта как число дней недели, но также является числом букв в имени «Люцифер», в то время как 13 — это не только число, традиционно связанное с несчастьем , но и число, до которого Люцифер неоднократно отсчитывает на протяжении всего оперного цикла. Пока перкуссионисты продолжают играть во время этой второй паузы, флейтист выполняет «обмен чувствами», переставляя звуковые пластины и добавляя двенадцатую ноту, чтобы преобразовать формулу Люцифера в формулу Евы. Затем она возобновляет упражнения и продолжает без дальнейших перерывов прямо до конца. За упражнениями следует «Освобождение чувств», постепенный выход, серия из одиннадцати «тонов тромбона» на флейте и финальный крик. [15]

Сцена 3: Танец Люцифера

В «Танце Люцифера » Люцифер вызывает оркестр в форме гигантского лица, постепенно сводя его десять частей в противоположные танцы, с девизом: «Если ты, Человек, никогда не учился у Люцифера / как дух противоречия и независимости / искажает выражение лица, ... ты не сможешь — в гармонии — обратить свое лицо к Свету». Затем появляется Михаил и протестует соло на пикколо-трубе против удовольствия Люцифера от гримасничающего лица, но его отбивают ударами тамтама, и лицо отвечает танцем струящихся слез. Черный кот, играющий на пикколо, появляется на кончике вытянутого языка лица и приветствует детей Сатаны. Танец возобновляется, но прерывается ударом оркестра и заканчивается хаосом. [16]

Сцена 4: Люциферс Абшид

Победа Святого Франциска над искушениями Люцифера (Сакро-Монте, Орта, часовня 10)

Прощание Люцифера завершает оперу церемонией экзорцизма, которую проводят 3 x 13 монахов, поющих «Salutatio Virtutum» святого Франциска Ассизского , в итальянском переводе «Lodi delle virtù» (Похвала добродетелям). 39 членов хора носят деревянные башмаки, а также им требуются колокольчики для мессы, трещотки Страстной пятницы, большой тамтам, мешок монет, дикая птица в клетке и большой мешок с 39 кокосовыми орехами.

В начале 13 теноров, одетых в белые монашеские рясы, входят в процессию, тихо поют слова «Lodi delle virtù» снова и снова, за ними следуют 13 басов в черных рясах и еще 13 басов в коричневых рясах. Строка за строкой отдельные монахи выходят вперед, чтобы спеть текст Святого Франциска на итальянском языке. Когда они достигают слов «la santa sapienza confonde satana», их останавливает раскат на тамтаме, и, когда бас продолжает «e tutte le sue insidie», в ответ поступают семь аккордов стаккато органа, за которыми следует серия из тринадцати аккордов семи тромбонов. Монахи возобновляют пение, и на седьмом аккорде тромбона с неба падает мешок, полный чего-то и крепко завязанный. После последних слов текста начинают звонить колокола, монахи освобождают черную птицу в клетке, а затем открывают мешок, который оказывается заполненным кокосами. Один за другим монахи берут по кокосу и разбивают его о центральный камень, повторяя фрагменты текста. [17]

Дискография

Ссылки

  1. ^ Штокхаузен 1989а, 200.
  2. ^ Штокхаузен 1989a, 525–526, 531.
  3. ^ Штокхаузен 1989а, 556.
  4. ^ Штокхаузен 1985, 41–42.
  5. ^ Штокхаузен 1989а, 548.
  6. ^ Штокхаузен 1989a, 582–583.
  7. ^ Мастропьетро 2019.
  8. ^ Шталькнехт 2019.
  9. ↑ Штокхаузен 1984, 10–11.
  10. ^ Штокхаузен и Коль 1985, 25.
  11. ↑ Штокхаузен 1984, 12–13.
  12. ^ Бандур 1999, 166.
  13. ^ Штокхаузен 1984, 14–15.
  14. ^ Штокхаузен 1984, 18–19.
  15. ^ Туп 2005, 107–108, 124–126.
  16. ↑ Штокхаузен 1984, 30–31.
  17. ^ Штокхаузен 1989а, 640–644.

Цитируемые источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки