Мария-Элен Шнайдер (27 марта 1952 — 3 февраля 2011), профессионально известная как Мария Шнайдер , была французской актрисой.
Она наиболее известна по главной роли напротив Марлона Брандо в скандальном фильме « Последнее танго в Париже» (1972), который был отмечен своей откровенной сексуальностью. Шнайдер позже призналась, что ей не сообщили о симуляции изнасилования до нескольких минут до съемок, событие, которое она описала как травмирующее и унизительное. Хотя «Пассажирка » Микеланджело Антониони (1975) продемонстрировала ее способности, репутация уходить из фильмов во время съемок привела к тому, что она стала нежеланной гостьей в индустрии. Тем не менее, она восстановила стабильность в своей личной и профессиональной жизни в начале 1980-х годов и стала сторонницей равенства и улучшения условий, в которых работали актрисы. Она продолжала сниматься в кино и на телевидении до тех пор, пока не умерла в 2011 году после продолжительной болезни.
Шнайдер родилась в Париже у Даниэля Желена , французского актера, и Мари-Кристин Шнайдер из Румынии, модели, которая управляла книжным магазином в Париже. [1] Желен был женат на актрисе и продюсере Даниэль Делорм во время их романа, и его отсутствие отцовского участия глубоко ощущалось его дочерью. [2] Желен никогда не признавал Шнайдер своей дочерью, [3] хотя он публично признал свое отцовство в 1970-х годах. Шнайдер сначала воспитывала ее мать в городе недалеко от французской границы с Германией. В конце концов, ее мать не захотела заботиться о ней и доверила ее медсестре на два года. Мария Шнайдер позже несколько лет жила со своим дядей по материнской линии Мишелем Шнайдером и его женой. Она восстановила связь со своим биологическим отцом, когда ей было шестнадцать, посетив его без предупреждения. [4]
Позже Шнайдер сказала, что встречалась с Желеном только «три раза». [5] Ее кузина Ванесса Шнайдер написала в биографической книге, опубликованной в 2018 году, что Мария Шнайдер на самом деле регулярно общалась со своим отцом в позднем подростковом возрасте. Именно он впервые привел ее на съемочную площадку. На протяжении многих лет Мария Шнайдер и ее биологический отец встречались нерегулярно. В конце концов она сблизилась со своими единокровными братьями и сестрами (которые не знали о ней, пока она не снялась в « Последнем танго в Париже »), особенно со своей единокровной сестрой Фионой Желен . [4] Ее единокровный брат Ксавье Желен также был актером.
Будучи подростком, Шнайдер любила фильмы, ходила в кино до четырех раз в неделю. Она ушла из дома в возрасте 15 лет после ссоры с матерью и отправилась в Париж, где в том же году дебютировала на сцене. [5] Она зарабатывала на жизнь, работая статисткой и моделью. [6] Работая на съемочной площадке, она познакомилась с Брижит Бардо , которая, работая с ее отцом над несколькими постановками (отец отказался помогать своей дочери), была «в ужасе» от того, что молодая актриса была бездомной, и предложила ей комнату в своем доме. [6] [7] Через Бардо Шнайдер познакомилась с людьми из кинобизнеса, включая Уоррена Битти , который был очень впечатлен Шнайдер и познакомил ее с агентством Уильяма Морриса . [7] Ей было 18 лет, когда в 1970 году у нее случился первый прорыв, когда она появилась в фильме «Безумно » с Аленом Делоном в главной роли . [8] За этим последовали относительно существенные роли в таких фильмах, как «Элле » Роже Вадима ( 1972); « Старая дева » (1972) с Филиппом Нуаре ; « Дорогие родители » (1973) с Флориндой Болкан и Катрин Спаак ; и «Танец любви» (1973), основанный на пьесе Артура Шницлера . (Последний фильм также известен как «Карусель» , что отличается от одноименного фильма Шнайдера 1981 года, снятого Жаком Риветтом .)
Шнайдер получила международную известность за свою игру в возрасте 19 лет в откровенном сексуальном фильме « Последнее танго в Париже» (1972), снятом Бернардо Бертолуччи . В графическом изображении анонимного секса с мужчиной постарше она сыграла несколько обнаженных сцен, включая сцену изнасилования, о которой Бертолуччи рассказал ей только перед съемками. В 2007 году она сказала:
Мне следовало позвонить своему агенту или вызвать на съемочную площадку своего адвоката, потому что нельзя заставить кого-то сделать то, чего нет в сценарии, но в то время я этого не знал. Марлон сказал мне: «Мария, не волнуйся, это всего лишь фильм», но во время сцены, хотя то, что делал Марлон, было не по-настоящему, я плакала настоящими слезами. Я чувствовала себя униженной и, честно говоря, я чувствовала себя немного изнасилованной, как Марлоном, так и Бертолуччи. После сцены Марлон не утешал меня и не извинялся. К счастью, был всего один дубль. [9]
В 2013 году Бертолуччи заявил, что скрыл от нее информацию, чтобы вызвать настоящую «реакцию разочарования и ярости». [10] Брандо утверждал, что Бертолуччи хотел, чтобы у персонажей был настоящий секс, но Брандо и Шнайдер оба заявили, что это было имитацией. [11] Актриса Джессика Тови , пишущая в The Guardian , утверждала, что защита Бертолуччи о преследовании художественного видения была «поддельной», и что то, что произошло, было «нарушением». [12] Тови также заметила, что трудно представить, чтобы «роли поменялись местами; Брандо подвергался жестокому обращению, а в середине съемок обнаружил, что Шнайдер и Бертолуччи сговорились добавить элемент унижения». [12]
В 2001 году Шнайдер прокомментировал:
Последнее танго ... первая главная роль. На самом деле, это полное совпадение. Я дружила с Доминик Санда . Она должна была снять фильм с Жаном-Луи Трентиньяном , но она была беременна. У нее была большая фотография нас обоих. Бертолуччи увидел ее. Он заставил меня пройти кастинг... Я пожалела о своем выборе, так как начало моей карьеры было бы слаще, тише. К танго я не была готова. Люди отождествляли себя с персонажем, который не был мной. Масло, о дерзких старых свиньях... Даже Марлон с его харизмой и классом, чувствовал себя немного оскорбленным, немного эксплуатируемым в этом фильме. Он отвергал его годами. А я, я чувствовала это вдвойне. [13] [14]
В 1970-х годах против Бертолуччи в Италии было возбуждено уголовное дело за непристойность; фильм был конфискован цензурной комиссией, а все копии были уничтожены. Итальянский суд лишил Бертолуччи гражданских прав на пять лет и приговорил его к четырем месяцам условного тюремного заключения. В 1978 году Апелляционный суд Болоньи постановил сохранить три копии фильма в национальной фильмотеке с условием, что их нельзя будет просматривать, пока Бертолуччи позже не сможет повторно представить его для общего распространения без сокращений. [15] [9] [16] [17]
Шнайдер сказала, что из-за ее опыта с фильмом — и ее последующего обращения как секс-символа, а не как серьезной актрисы — она решила никогда больше не работать обнаженной. Она начала бороться с депрессией, стала наркоманкой и предприняла несколько попыток самоубийства. [18] [19]
Позже она стала защитницей прав женщин, в частности, боролась за большее количество женщин-режиссеров, большее уважение к женщинам-актерам и лучшее представительство женщин в кино и СМИ.
Я все еще борюсь за образ женщины в кино и все еще работаю, не так много, как хотелось бы, потому что женщине в возрасте около сорока лет трудно найти работу. Не только во Франции. В прошлом году я разговаривала с Анжеликой Хьюстон . Мы говорили об одной и той же проблеме, понимаете. Я не знаю, откуда она взялась? От сценаристов, продюсеров или режиссеров. Но я думаю, что это даже жаль для публики. Мы получаем отклик, чтобы увидеть зрелую женщину в кино. Мы видим много, много мачо-мужчин в кино. Такая актриса, как Мерил Стрип, не работает так много, как Боб Де Ниро . [20]
В 1975 году Шнайдер сыграла в паре с Джеком Николсоном в хорошо принятом фильме Микеланджело Антониони «Пассажир » , который остаётся одним из самых ярких моментов её карьеры [21] и является личным фаворитом актрисы [7] . В том же году Шнайдер также снялась в последнем фильме Рене Клемана , хичкоковском триллере « Требуется няня» , в котором, по словам Шнайдер, режиссёр на самом деле хотел, чтобы актриса сыграла роль злодейки; однако, когда Антониони показал ему «Пассажира» , Клеман решил, что Шнайдер идеально подойдёт на эту роль. [22] Картина, спродюсированная Карло Понти (как и «Пассажир» и «Дорогие родители» ), а также с участием Роберта Вона , Вика Морроу и Сидни Роум , осталась практически незамеченной как публикой, так и критиками. [ необходима цитата ]
В 1970-х годах Шнайдер путешествовала (в том числе в резервации хопи и нации навахо [7] ) и жила в разных частях Европы, включая Венецию, Париж и Лондон. [22] После «Пассажира» и «Требуется: няня » Шнайдер на год обосновалась в Лос-Анджелесе, высматривая возможности для съемок в кино и получая предложения о ролях в голливудских фильмах, таких как « Черное воскресенье» (1977) в роли палестинской партизанки-террористки, от которых она отказалась из-за того, что посчитала материал некачественным. [22] Она подписала контракт с известным агентом по поиску талантов и продюсером Полом Конером [22] , и рассматривались несколько фильмов, но в конечном итоге из этого ничего не вышло. Ей стало трудно найти работу, так как она стала нестрахуемой. [7] [22]
Вернувшись в Европу, Шнайдер получила приглашение от режиссера Тинто Брасса сыграть Друзиллу , кровосмесительную сестру печально известного римского императора , в паре со звездой «Заводного апельсина» Малкольмом Макдауэллом в скандально известной порнографической постановке «Калигула» на канале Penthouse с многомиллионным бюджетом . Шнайдер отказалась сниматься обнаженной или участвовать в откровенных сексуальных сценах [23] и была заменена в середине съемок Терезой Энн Савой , которая появлялась в предыдущем фильме режиссера «Салон Китти» .
Примерно в то же время Шнайдер согласилась сняться в фильме Луиса Бунюэля « Этот смутный объект желания» (1977) и появилась на съемочной площадке, однако спорила с режиссером о том, как ее роль будет представлена в свете растущей обеспокоенности Шнайдер изображением женщин в кино [ необходима ссылка ] и из-за чрезмерной наготы. [24] В конечном итоге Шнайдер выбыла, и Бунюэль принял творческое, необычное решение заменить ее не одной, а двумя актрисами на ту же роль: Кароль Буке и Анхела Молина . [24] Бертолуччи также пригласил Шнайдер сняться в своем фильме 1976 года «1900» , но она либо отказалась, либо была уволена. [25] Ей предложили сыграть Марию, мать Иисуса , в телевизионном мини-сериале Франко Дзеффирелли 1979 года «Иисус из Назарета» ; Шнайдер сказала, что не чувствовала себя подходящей для этой роли, хотя позже пожалела, что упустила эту возможность, [26] и вместо этого в конечном итоге появилась в фильме Дзеффирелли 1996 года «Джейн Эйр» в краткой роли Берты Мейсон . [13]
В оставшуюся часть 1970-х годов Шнайдер предпочитала сниматься в малобюджетных независимых европейских постановках, таких как малоизвестная швейцарская историческая картина « Виоланта» (1976, с молодым Жераром Депардье ) и три сознательно феминистских работы: итальянская постановка « Я принадлежу себе » (1978, со Стефанией Сандрелли ); графичные, тревожные «Мемуары французской шлюхи» (французское название: La Dérobade ) (1978, вместе с Миу-Миу , за которую Шнайдер была номинирована на лучшую женскую роль второго плана на 5-й премии «Сезар» 1980 года ); и голландская лесбийская драма «Женщина, похожая на Еву » режиссера Нучки ван Бракель , где Шнайдер играет богемную возлюбленную противоречивой Моник ван де Вен , которая замужем за Петером Фабером и имеет от него детей .
Ближе к концу десятилетия известный артхаусный режиссер Жак Риветт встретился со Шнайдер в кафе на Елисейских полях и спросил ее, какой фильм она хотела бы снять с ним, на что Шнайдер ответила: «Триллер»; Затем Риветт спросила, с каким актером она хотела бы сняться, и она предложила своего друга Джо Даллесандро , известного своей связью с Энди Уорхолом и ведущими ролями в фильмах Пола Моррисси . [13] Результатом стала неопределенная, символическая криминальная драма Merry-Go-Round , проблемная постановка, которую Шнайдер и Риветт, оба охваченные плохим здоровьем и личными проблемами, [27] в конечном итоге завершили и, наконец, выпустили в 1981 году, получив посредственные отзывы. [28]
1980-е годы были гораздо более спокойным периодом для Шнайдер, как в личном, так и в профессиональном плане. После проблем с множественными наркозависимостями (включая кокаин, ЛСД и героин [18] ) и попытки самоубийства в 70-х [18] (в надвигающейся тени « Последнего танго в Париже » , которое, по словам подруги и бывшей девушки Марлона Брандо Эстер Андерсон, «разрушило жизнь [Марии]» [29] ), Шнайдер раз и навсегда преодолела эти проблемы к началу 80-х — что она приписала своему «ангелу», которым, возможно, была спутница жизни Мария Пиа Альмадио (или, согласно некоторым источникам, Крапанцано ) [ необходима цитата ] . В начале десятилетия актриса появилась в манерной бельгийской вампирской комедии с Луизой Флетчер « Мама Дракула» (1980), которая получила повсеместно негативные отзывы критиков. [ необходима цитата ] В том же году она сыграла вместе с Клаусом Кински во французском триллере « Ненависть» ( Hane ).
Шнайдер снялся в фильме «Мирное время в Париже» в 1981 году, югославской картине, действие которой происходит во французской столице, где документалист исследует историю нацизма в Париже; там он встречает и влюбляется в загадочного персонажа Шнайдера, который помогает ему в его поисках. Картина получила специальный приз на 12-м Московском международном кинофестивале , а также в ней был показан отец Шнайдера, Даниэль Желен , в роли таксиста второго плана (однако ни одна из его сцен не делится с Марией).
В 1982 году она сыграла в двух комедиях: итальянской « В поисках Иисуса» ( Cercasi Gesù ) с Фернандо Реем и французской «Шальные пули» ( Balles perdues ). Начиная с 1984 года Шнайдер начала чаще появляться в европейских телефильмах и шоу, таких как «Песнь для Европы» (или «Преступление чести ») 1985 года с молодым Дэвидом Суше , известным по роли Пуаро Агаты Кристи , а также в ролях второго плана в таких кинематографических проектах, как японская постановка « Принцесса и фотограф» (1984).
К концу 1980-х годов Шнайдер сыграла существенные роли во французском триллере «Под надзором» (1987) и постапокалиптической сюрреалистической комедии «Отель «Бункер-Палас»» (1989) вместе с тремя другими легендами французского кино: Жаном-Луи Трентиньяном , Кароль Буке и Жан-Пьером Лео (последний был одержимым женихом-режиссером Шнайдер в фильме «Последнее танго в Париже »).
В 1973 году Шнайдер совершила каминг-аут как бисексуалка . [30] [31] В феврале 1973 года она сказала The New York Times :
Я ушла из дома матери, когда мне было 15, и у меня был первый роман в 16 — мы делали все, кроме проникновения. Теперь я полностью бисексуальна, и у меня было довольно много любовников для моего возраста. Больше мужчин, чем женщин. Наверное, 50 мужчин и 20 женщин. Я неспособна на верность; мне нужен миллион переживаний. Женщин я люблю больше за красоту, чем за секс. Мужчин я люблю за грацию и интеллект. [32]
В начале 1976 года она покинула съёмочную площадку «Калигулы» (как сообщается, из-за порнографического содержания фильма, заявив: «Я актриса, а не проститутка!») и на несколько дней легла в психиатрическую больницу в Риме, чтобы провести время со своей возлюбленной, фотографом Джоан Таунсенд. [33] [34] Это, в сочетании с её отказом сниматься обнажённой, привело к увольнению Шнайдер из фильма. 1970-е годы были неспокойными для Шнайдер, отмеченными наркозависимостью , передозировками и попыткой самоубийства. Шнайдер сказала, что ей не понравилась мгновенная слава, которая пришла к ней после «Последнего танго в Париже» . Она подвергалась насилию и начала принимать наркотики. [35]
Я был рок-н-ролльным. О наркотиках мы тогда не знали, это было так опасно. Был идеал, чтобы изменить общество и особенно жажда новизны... Я потерял семь лет своей жизни и горько об этом сожалею... Я начал употреблять наркотики, когда стал знаменитым. Мне не нравилась знаменитость, и особенно образ, полный намеков, озорства, который люди имели обо мне после Last Tango . Кроме того, у меня не было семьи за мной, которая бы тебя защищала... Я терпел оскорбления. Люди, которые подходят, чтобы сказать тебе неприятные вещи в самолетах. Меня выслеживали, и я чувствовал себя преследуемым. [13] [14]
Шнайдер умерла от рака 3 февраля 2011 года в возрасте 58 лет. [36] [37] Её похороны состоялись 10 февраля 2011 года в церкви Сен-Рош в Париже, на них присутствовали актёры, режиссёры и продюсеры французского кино, такие как Доминик Беснеар , Бертран Блие , Кристин Буассон , Клаудия Кардинале , Ален Делон и Андреа Ферреоль , её партнёрша Мария Пиа Альмадио, единокровные братья и сестры Фиона и Мануэль Желен и её дядя Жорж Шнайдер. Делон прочитал дань уважения Брижит Бардо . [38] [39] Шнайдер была кремирована впоследствии в крематории Пер-Лашез , а её прах был развеян в море у подножия Скалы Девы Марии в Биаррице , согласно её последней воле. [40] [41] [42]
В 2001 году Шнайдер была почетным гостем на 23-м фестивале Créteil Films de Femmes . [14] На мастер-классе на фестивале она назвала кино «следом памяти» и сказала, что женщины должны быть признаны как актрисы и режиссеры. Она также привлекла внимание к важности помощи старшим французским актерам, которые становятся безработными и обедневшими. В том же году Шнайдер была выбрана вице-президентом La Roue Tourne , организации в Париже, которая поддерживает старших французских актеров и режиссеров. [43] По словам Шнайдер, Марсель Карне , режиссер «Детей райка» (1945) и один из самых важных режиссеров конца 1930-х годов, умер бы в нищете, если бы La Roue Tourne не поддерживала его последние 10 лет его жизни.
1 июля 2010 года министр культуры и коммуникаций Фредерик Миттеран наградил Шнайдер медалью кавалера Ордена искусств и литературы за вклад в искусство . Он играл с ней в фильме Жака Риветта «Карусель» (1981).
После смерти Шнайдер Патти Смит выпустила песню «Maria» из своего альбома Banga 2012 года , которая была посвящена как актрисе, так и ностальгическим воспоминаниям о 1970-х годах.
В 2018 году ее кузина Ванесса Шнайдер опубликовала книгу о ней « Tu t'appelais Maria Schneider» . [44] [45]
В 2024 году история ее жизни была экранизирована в фильме « Быть Марией» . [46]
