«Марс и Аврил » (фр. Mars et Avril ) — канадский научно-фантастический фильм 2012 года с Жаком Лангираном , Каролин Давернас , Полем Амарани и Робером Лепажем в главных ролях. Фильм, основанный на одноимённых фотороманах, опубликованных Сидом Ли и ла Пастеком, [1] [2] [3] [4] написан, спродюсирован и срежиссирован Мартином Вильнёвом . [5]
Фильм был снят с бюджетом в 2,3 млн канадских долларов и включал в себя многочисленные эффекты зеленого экрана. Бельгийский художник комиксов Франсуа Шуйтен является художником-постановщиком, бывший старший композитор ILM Карлос Монзон работал супервайзером визуальных эффектов, а Бенуа Шаре написал оригинальную музыку. [6] Фильм финансировался Telefilm Canada, SODEC, Les Productions du 8e Art и Harold Greenberg Fund и распространялся в Канаде Alliance Vivafilm (теперь принадлежит eOne ), а в Соединенных Штатах — Gaiam . Официальный трейлер был выпущен в кинотеатрах Квебека и на канале Alliance Vivafilm на YouTube 21 декабря 2011 года.
Мировая премьера состоялась 2 июля 2012 года на 47-м Международном кинофестивале в Карловых Варах , Чешская Республика (фильм был выбран в разделе «Другой взгляд» за свой уникальный художественный подход как по форме, так и по содержанию). [7] С тех пор фильм был показан на двадцати других крупных киномероприятиях по всему миру и получил 10 номинаций. [8] Мартин Вильнёв был номинирован на премию «Лучший адаптированный сценарий» на Canadian Screen Awards 2013 , а также получил премию «Воображая будущее» на Международном фестивале фэнтези-фильмов в Невшателе в Швейцарии. Кроме того, Вильнёв выступил с докладом о своём фильме на TED2013 в Лонг-Бич, Калифорния . [9]
В Монреале , в недалеком будущем, человечество собирается ступить на Марс . Якоб Обюс ( Жак Лангиран ), харизматичный музыкант, гордится тем, что замедляет время, играя на инструментах, вдохновленных женскими телами, разработанных его другом Артуром ( Поль Ахмарани ). Любовный треугольник возникает, когда Якоб и Артур оба влюбляются в Авриль ( Каролин Давернас ), молодого фотографа. Появляется Эжен Спаак ( Робер Лепаж ), изобретатель, космолог и отец Артура, который раскрывает новую теорию о желании человека достичь Марса и помогает Якобу найти истинный смысл жизни и любви.
.jpg/1280px-Caroline_Dhavernas_(14769472041).jpg)
В 2005 году Робер Лепаж приобрел права на фотороманы Мартена Вильнёва « Марс и Аврил» через свою кинокомпанию Films Ex æquo, базирующуюся в Квебеке (которая уже выпустила «Обратную сторону Луны» в 2003 году), с намерением адаптировать их под научно-фантастический художественный фильм. В то время как Вильнёв должен был написать сценарий, Лепаж был приписан к проекту в качестве продюсера и актёра. [10] Год спустя Лепаж закрыл Films Ex æquo. [11] Тем не менее, он настоятельно рекомендовал Вильнёву самому спродюсировать и снять фильм. [12] Вильнёв взял на себя руководство проектом, в то время как Лепаж остался в нём в качестве актёра и креативного продюсера. [5]
В 2008 году компании SODEC, Telefilm Canada, The Harold Greenberg Fund и Alliance Vivafilm решили профинансировать производство фильма.
Из-за значительного количества визуальных эффектов в фильме потребовался обширный год подготовки к производству. На этапе подготовки к производству Шуйтен сделал несколько набросков декораций, а на этапе пост-продакшна он следил за визуальной связностью всего фильма, выступая в качестве консультанта по художественному руководству. [13] Поскольку фильм должен был быть снят почти полностью на зеленом экране всего за 25 дней и с очень ограниченным бюджетом в 2,3 миллиона канадских долларов, подготовка была ключом к тому, чтобы он сработал. 1200 кадров были нарисованы вручную в виде раскадровок , а затем смонтированы с диалогами в подробном двухчасовом аниматике , который отображал каждую деталь перед съемками. [14] Вильнев отправился в Брюссель в мае 2008 года, чтобы поработать с Шуйтеном, затем Шуйтен дважды приезжал в Монреаль для продолжения: в сентябре 2008 года и декабре 2011 года. Во время съемок и пост-продакшна двое мужчин общались так часто, как могли, через Skype . [15] Сессия мозгового штурма между Вильнёвом и Шуйтеном доступна в виде аудиокомментария на DVD. [16]
В 2007 году Вильнёв связался со знаменитым бельгийским художником комиксов Франсуа Шуйтеном , который согласился стать художником-постановщиком. [17] Шуйтеном уже работал над такими фильмами, как «Toto le Héros» , «The Golden Compass» и «Mr. Nobody» . [17] Кинорежиссер хотел, чтобы источник его вдохновения сыграл прямую роль в создании фильма, а не пытался имитировать его стиль. [15] Для сцены, происходящей внутри Храма космологов, Шуйтен согласился сделать 3D-модель футуристического зала из «Fever in Urbicand» , тома в его серии «Les Cités Obscures» . Вильнёв имел в виду этот образ, когда писал фотороман. Для съёмок этой сцены были выбраны статисты, которые выглядели как персонажи из графического романа Шуйтена. [18]
Вильнёв не мог позволить себе изготовление воображаемых музыкальных инструментов, используемых в фильме, поэтому он обратился к генеральному директору Cirque du Soleil Ги Лалиберте и убедил его купить их ещё до того, как они были сделаны. [19] Когда Лалиберте увидел выступление Вильнёва на TED 7 июня 2013 года, он предложил создателю фильма «Гравофон», который можно увидеть в выступлении. [20] Таким образом, Лалиберте профинансировал создание инструментов, вырезанных художником Домиником Энгелем. [9]
Большинство актеров, которые появлялись в фотоновеллах (в первую очередь Жак Лангиран , Робер Лепаж , Поль Амарани и Стефан Демерс ), повторили свои роли в фильме, за исключением Мари-Жозе Кроз (которая играла главную женскую роль в книгах) из-за конфликта графиков. Каролин Давернас , которая вместе с Кроз была соседкой Вильнева по комнате во время его учебы в колледже [21] , затем была нанята на роль Авриль [19] . Ее мать Мишель Делорье озвучивала Монреальскую телепортационную службу в фильме (она также озвучивает реальную службу метро). [22]
Фильм был почти полностью снят на зеленом экране за 25 дней с использованием цифровой камеры RED. [23]
Поскольку у Робера Лепажа было всего несколько дней для съемок, Вильнев превратил своего персонажа в голограмму и заставил другого актера в зеленом капюшоне подменять его во время основных съемок. [24] Авангардная техника 3D-съемки использовалась для того, чтобы виртуально интегрировать его в сцены в качестве голограммы. Шесть камер были направлены на голову Лепажа, в то время как мим Жан Аслен изображал тело. [25] Персонаж стал космологом , чьи исследования виртуальных технологий распространились на смелые эксперименты над собой. Его голова на самом деле является голограммой , со всеми его идеями, воспоминаниями и мыслями, хранящимися в электронном виде. [26] [27] [28] Кроме того, чтобы обойти чрезвычайно плотный график Лепажа, основные съемки проходили в Монреале в два этапа: первый был в сентябре 2008 года, а второй в апреле 2009 года. [29]
Это была первая главная роль радиоведущего Жака Лангирана в художественном фильме. В то время ему было почти 80 лет, и он плохо слышал, поэтому носил наушник, чтобы его жена Николь Дюмейс могла диктовать ему реплики вне съемочной площадки. [30] Когда они выступали на сцене Liquid Pub с группой старых музыкантов, которую играли Марсель Сабурен, Андре Монморанси и Габриэль Гаскон, все культурные иконы Квебека, как и он сам, они получили стоячую овацию от 50 статистов, присутствовавших на съемках, которые длились несколько минут. Первому помощнику режиссера пришлось остановить аплодисменты, чтобы не отстать от графика. [20]
Марсианские фоны были сняты фотографом Денисом Маккриди в пустыне Мохаве с помощью панорамной кинокамеры. Точное место находится недалеко от Trona Pinnacles , где снимались несколько научно-фантастических фильмов и сериалов, включая Battlestar Galactica , Star Trek V: The Final Frontier , The Gate II , Lost in Space и Planet of the Apes . [20]
Сцена, в которой Джейкоб и Артур отправляются на Марс, вдохновлена одним из детских воспоминаний Вильнёва: когда ему было 4 или 5 лет, его старшие братья (включая Дени Вильнёва ) поместили его в коробку и заставили поверить, что он совершил космическое путешествие по пути на Марс. [31] [32]
К концу 2009 года монтаж первой версии был собран. В 2010 году Мартин Вильнёв искал новые инвестиции, чтобы завершить 550 кадров визуальных эффектов, задействованных в фильме. [21] В начале 2011 года к Вильнёву в качестве продюсеров присоединились Энн-Мари Желинас и Бенуа Болье. [33] Telefilm Canada и Alliance Vivafilm согласились увеличить свои первоначальные инвестиции, а также Роберт Лепаж и Линда Болье через свою новую кинокомпанию Les Productions du 8e Art, базирующуюся в Квебеке. В этот момент к команде в качестве исполнительных продюсеров присоединились Пьер Эвен и Мари-Клод Пулен из Item 7. [34]
В марте 2011 года, ровно через два года после завершения основных съемок, по просьбе Лепажа была проведена повторная съемка. Сцена, в которой Жакоб и Авриль занимаются любовью, была снята в настоящей спальне Лангиран. Окончательный монтаж фильма был завершен летом того же года. [35] Монреальская постпродакшн-компания Vision Globale (под руководством бывшего старшего композитора ILM Карлоса Монзона) затем приступила к визуальным эффектам и звуковому дизайну.
Бенуа Шаре было поручено написать музыку. [36] Музыка Шаре была написана в соответствии с космологической теорией Иоганна Кеплера «Harmonices Mundi» , в которой гармония вселенной определяется движением небесных тел, на что ссылается в начале фильма, озвученном Робером Лепажем . [37] [38]
Официальный трейлер [39] был выпущен в кинотеатрах Квебека и на канале Alliance Vivafilm на YouTube 21 декабря 2011 года. [40] Официальный постер [41] , разработанный Франсуа Шуйтеном , был представлен в сети 11 марта 2012 года, как только фильм был полностью завершён. [18]
Первый из серии производственных видеороликов, раскрывающих процесс создания фильма, был опубликован в сети 16 августа 2012 года. 22-минутный видеоролик «Making of» был показан на ARTV в октябре 2012 года в целях продвижения выхода фильма и теперь доступен с английскими субтитрами на Vimeo . [42]
27 февраля 2013 года Мартин Вильнёв выступил с докладом TED [9] о Марсе и Авриле на TED2013 , [43] [24] став, таким образом, первым франкоканадским спикером, приглашенным на это престижное мероприятие, которое состоялось в Лонг-Бич, Калифорния . [44] [45] Перед его докладом была показана вступительная часть фильма, [37] а также трехминутный обзор [46] шагов, ведущих от зеленого экрана к финальным изображениям. [47] [48] [49] Доклад Мартина Вильнёва «Как я снял невозможный фильм» был опубликован на TED.com 7 июня 2013 года, а месяц спустя был добавлен в список магии кино TED, в котором приняли участие такие знаменитые режиссеры, как Джеймс Кэмерон и Дж. Дж. Абрамс . [50] Доклад был просмотрен более миллиона раз на всех платформах и снабжен субтитрами на 30 языках. С тех пор «Марс и Апрель» называют «Невозможным фильмом». [51] [52]
Мировая премьера состоялась 2 июля 2012 года на 47-м Карловарском международном кинофестивале в Чехии (фильм был выбран в разделе «Другой взгляд» за свой «уникальный» художественный подход как по форме, так и по содержанию). [7] В Канаде фильм впервые был показан на Атлантическом кинофестивале в Галифаксе, Новая Шотландия , 15 сентября 2012 года. «Марс и Аврил» был выпущен в кинотеатрах Квебека 12 октября 2012 года. [53] [54]
DVD фильма [16] , а также цифровая версия на iTunes [62] были выпущены в Канаде через Alliance Vivafilm 19 марта 2013 года [63] [64] вместе с оригинальным саундтреком Бенуа Шаре и музыкой из трейлера, написанной Рамачандрой Боркаром . [65] После победы «Félix» Шаре в номинации «Альбом года» 22 октября 2013 года на гала-вечере ADISQ , Simone Records выпустила ограниченный тираж в 300 виниловых пластинок в знак уважения к ретро-футуристическому облику фильма. [66]
В сентябре 2013 года «Марс и Аврил» был продан в США и теперь доступен на Amazon, [67] на iTunes, [68] на Google Play [69] и на GaiamTV . [70] [71] Фильм также доступен на iTunes в Великобритании и по всей франкоязычной Европе, а также на других цифровых платформах. [72]
Психологическая научно-фантастическая басня о музыкальности вселенной, действие которой происходит в Монреале и на Красной планете, великолепно оформленный «Марс и Аврил» , безусловно, единственный в своем роде. (…) Без захватывающих сцен сражений или действий, фильм представляет собой редкое научно-фантастическое зрелище, которое выдвигает на первый план элементы, отличные от манихейских идей добра и зла — в данном случае романтику, музыку и философские размышления о вселенной. (…) Снятый при ограниченном бюджете и с обильным использованием зеленого экрана, мир, который Вильнев переносит на экран, тем не менее кажется цельным и, в научно-фантастическом контексте, достоверным.
— Бойд ван Хойдж, в своем обзоре для Variety [6]
«Марс и Аврил» получил в целом положительные отзывы после своего выхода в Квебеке. [73] [22] [74] [75] Фильм также получил в основном положительные отзывы после своего выхода на международных фестивалях, начиная с мировой премьеры в Карловых Варах . [71] [6] [76] [77] Брендан Келли из The Gazette дал ему 4,5 звезды из 5 и назвал его «легким и вдохновенным!» Он написал: «Здесь есть лукавое остроумие — это одна из причин, по которой мне так понравился «Марс и Аврил» . Он не воспринимает себя слишком серьезно, хотя и затрагивает некоторые довольно весомые темы, такие как природа вдохновения, связь между любовью и чувственностью и представление о том, как музыка может освободить вас. (…) Необыкновенная вселенная, которая удивительно изобретательна и которую невозможно забыть». [22] Марк Адамс из Screen Daily также был весьма воодушевлен и описал обстановку как «потрясающий футуристический Монреаль, любовно созданный с помощью спецэффектов, создающий неземной и мечтательный город будущего, который идеально вписывается в стиль графического романа». Но Адамс также отметил, что «аудитория фильма будет относительно узкой. Этот тип эзотерической научной фантастики — такой как фильм Энки Билала 2004 года «Бессмертный» (Ad Vitam) — хорошо работает во Франции и у поклонников антологии комиксов Metal Hurlant и подобных графических романов, но редко становится мейнстримом». [76]
Онлайн-обзоры также хвалили фильм. Написав для Twitch Film , Шелаг М. Роуэн-Легг заявила, что он «заслуживает большего внимания», добавив: «О, какое замечательное, богатое, славное удовольствие от фильма «Марс и Аврил ». Научно-фантастический стим-панк-роман с потрясающим саундтреком, это наслаждение для чувств. Визуально ошеломляющий, мелодраматичный в своем повествовании и не боящийся погружаться в глубокие философские размышления». [55] Эстер Инглис-Аркелл из авторитетного источника в области научной фантастики io9 поставила фильму два больших пальца вверх: « Марс и Аврил — это фильм, который вас удивит. Так и должно быть, ведь каждый раз, когда кажется, что он идет в одном направлении, он поворачивает в новом направлении. Он также доставит вашим глазам приятное времяпрепровождение (…) Он выглядит прекрасно, но выглядит по-разному. На создание этого фильма ушло семь лет, и он вдохновил на выступление на TED о том, как снять «невозможный» фильм. Это также один из самых красивых и захватывающих научно-фантастических миров в кино». [71] Джей Сивер из efilmcritic.com назвал его «полностью фанковой франко-канадской научной фантастикой!» и написал: «Все это вместе взятое представляет собой небольшое, красочное наслаждение — забавные моменты появляются и исчезают достаточно быстро, чтобы вызвать смех и не надоесть, все это мило, и история, которая в конечном итоге рассказывается, имеет некоторый вес, не теряя при этом из виду цель фильма — быть развлекательным». [78]