Джон Марти Стюарт (родился 30 сентября 1958 года) — американский певец, автор песен и музыкант в стиле кантри и блюграсс . Начиная с 1968 года, Стюарт сначала гастролировал с Лестером Флэттом , а затем в группе Джонни Кэша , прежде чем начать сольную карьеру в начале 1980-х. Он известен сочетанием музыкальных влияний в стиле рокабилли , кантри-рока и блюграсс , частыми совместными работами и кавер-версиями песен, а также своим отличительным сценическим костюмом.
Его наибольший коммерческий успех пришелся на первую половину 1990-х годов на MCA Records Nashville. Стюарт записал более 20 студийных альбомов и более 30 раз попадал в чарты Billboard Hot Country Songs . Его наивысшим достижением в чартах является " The Whiskey Ain't Workin' ", дуэт с Трэвисом Триттом .
Стюарт выиграл пять премий Грэмми из 16 номинаций. Он также является членом Grand Ole Opry и Зала славы кантри-музыки .
Джон Марти Стюарт родился в Филадельфии, штат Миссисипи , 30 сентября 1958 года. [1]
Стюарт научился играть на гитаре и мандолине ещё ребёнком, а к 12 годам присоединился к госпел-группе The Sullivans. Будучи участником этой группы, Стюарт познакомился с мандолинистом Роландом Уайтом , участником группы поддержки Лестера Флэтта ; Уайт пригласил Стюарта выступить с Флэттом на концерте в Делавэре в 1972 году, что привело к тому, что он стал постоянным участником этой группы. Он продолжал гастролировать в этом качестве, пока Флэтт не ушёл на пенсию в 1978 году, и в том же году записал независимый альбом под названием With a Little Help from My Friends . После этого Стюарт выступал с Вассаром Клементсом и Доком Уотсоном, прежде чем присоединиться к группе Джонни Кэша в 1980 году. [3]
В 1982 году он выпустил второй альбом под названием Busy Bee Cafe на Sugar Hill Records . Альбом был составлен из джем-сейшена , в котором приняли участие несколько исполнителей кантри и блюграсс, таких как Кэш, Уотсон и Эрл Скраггс . В 1985 году Стюарт сопровождал Джонни Кэша в Мемфис и играл на альбоме Class of '55 , в котором также участвовали Карл Перкинс , Рой Орбисон и Джерри Ли Льюис . В конце сессии Перкинс подарил Стюарту свою гитару. [5] Позже в том же году Стюарт покинул группу Кэша и заключил контракт на запись с Columbia Records . [3]
Стюарт выпустил свой одноименный дебютный альбом на Columbia в 1985 году. Альбом стал первым для Стюарта, попавшим в чарты Billboard Hot Country Songs с его первым синглом " Arlene ". [1] Три других сингла с альбома попали в чарты в 1986 году: "Honky Tonker" и "All Because of You", оба написанные Стивом Форбертом , и собственная песня Стюарта "Do You Really Want My Lovin'". Однако эти песни были менее успешными в чартах. [1] Успех "Arlene" помог Марти получить номинацию на премию Academy of Country Music Awards в категории "Лучший новый вокалист-мужчина" , уступив Рэнди Трэвису . Автор AllMusic Джим Ворбуа дал альбому смешанную оценку, заявив, что это был "не отличный альбом, но он стал несколько интереснее благодаря некоторым людям, появившимся на пластинке, и включению двух песен Стива Форберта". [6] Он записал второй альбом для Columbia под названием Let There Be Country , с которым в 1988 году было выпущено два сингла, попавших в чарты: композиции Мерла Хаггарда «Mirrors Don't Lie» и «Matches». [1] Из-за неудовлетворительного успеха синглов Columbia решила не выпускать альбом, а Стюарт покинул лейбл, чтобы вернуться в Миссисипи. [3]
После непродолжительного воссоединения с Салливанами он вернулся в Нэшвилл и подписал контракт с MCA Records в 1989 году . [3] Этот лейбл выпустил альбом Hillbilly Rock в том же году. Спродюсированный Тони Брауном и сессионным гитаристом Ричардом Беннеттом , альбом попал в чарты Hot Country Songs четырьмя синглами. Первым был кавер на песню Кэша " Cry! Cry! Cry! ", за которым последовала "Don't Leave Her Lonely Too Long", которую Стюарт написал вместе с Костасом . Хотя они не имели успеха в чартах, заглавный трек альбома (написанный Полом Кеннерли ) стал первым хитом Стюарта, попавшим в десятку лучших в кантри в 1990 году. [1] Последним релизом альбома стал " Western Girls ", в написании которого Стюарт также принимал участие. [1] Hillbilly Rock получил золотой статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в 1997 году за отгрузку 500 000 копий. [7]
Его второй альбом MCA, Tempted , вышел в 1991 году. Четыре сингла с альбома попали в чарт Hot Country Songs в период с 1991 по 1992 год: « Little Things », « Till I Found You », « Tempted » и « Burn Me Down », все из которых, кроме «Till I Found You», попали в десятку лучших. [1] Беннетт и Браун остались продюсерами, причем первый также внес свой вклад вместе со Стюартом на гитаре и мандолине. Кеннерли и Костас выступили как авторы песен и бэк-вокалисты; также бэк-вокал на некоторых треках исполнили Билли Томас и Рэй Херндон , которые в то время также записывались на MCA в McBride & the Ride . [8] Яна Пендрагон из AllMusic дала альбому четыре с половиной звезды из пяти, сравнив его по стилю с альбомом Hillbilly Deluxe Дуайта Йокама и заявив: «Стюарт пинает кантри-поп в его четко очерченной задней части […] Но Стюарт так же смертоносен, когда замедляет темп и исполняет балладу». [9]
Также в 1991 году Стюарт написал песню в соавторстве с Трэвисом Триттом под названием « The Whiskey Ain't Workin' ». Записанная на альбоме последнего 1991 года It's All About to Change , эта песня была выпущена между «Tempted» и «Burn Me Down». Она стала самой высокой записью Стюарта в чартах, достигнув второго места в Hot Country Songs в начале 1992 года. [1] Она также принесла Стюарту его первую премию Грэмми за лучшее кантри-совместное исполнение с вокалом в том году. [10] Успех этой песни также привёл к тому, что в 1992 году они отправились в турне No Hats Tour, ссылаясь на тот факт, что в отличие от большинства современных кантри-музыкантов, ни Тритт, ни Стюарт не носили ковбойские шляпы . [11]
Его следующий альбом MCA, This One's Gonna Hurt You , вышел в 1992 году. Главный сингл " This One's Gonna Hurt You (For a Long, Long Time) ", также дуэт с Триттом, вошел в десятку лучших в 1992 году, но последующие синглы "Now That's Country", "High on a Mountain Top" и "Hey Baby" были менее успешными. [1] Кеннерли и Кэш снова были среди вокалистов, в то время как Эшли Кливленд и Пэм Тиллис обе пели бэк-вокал в "High on a Mountain Top". [12] Джонни Кэш исполнил дуэтный вокал в "Doin' My Time", в то время как трек "Me and Hank and Jumpin' Jack Flash" использовал сэмплы вокальных записей Лестера Флэтта, Хэнка Уильямса и Эрнеста Табба . [13] Аланна Нэш из Entertainment Weekly оценила альбом на «A», посчитав его «стилистический микс» превосходящим предыдущие альбомы, отметив влияние блюграсса , южного рока , рокабилли и блюза в его подаче и выборе песен. [13] Также в 1992 году Columbia выпустила Let There Be Country . [3] This One's Gonna Hurt You был сертифицирован RIAA как золотой в 1993 году. [7] Стюарт выиграл свою вторую премию Грэмми в 1993 году в категории « Лучшее инструментальное кантри-исполнение » , как один из нескольких приглашенных артистов на кавере « Red Wing » группы Asleep at the Wheel на их альбоме 1993 года Tribute to the Music of Bob Wills and the Texas Playboys . [10]
Love and Luck был его следующим альбомом, выпущенным в 1994 году. [3] Только один сингл, «Kiss Me, I'm Gone», попал в топ-40 с этого проекта. [1] Стюарт был сопродюсером альбома с Брауном, а также участвовал в игре на гитаре, мандолине и написании песен. В первом заглавном треке альбома приняли участие Винс Гилл , Рики Скаггс и Гарри Стинсон на бэк-вокале. [14] Также были включены два кавера: «If I Give My Soul» Билли Джо Шейвера и «Wheels» The Flying Burrito Brothers , а также инструментал на мандолине «Marty Stuart Visits the Moon». Дэниел Джоффре из AllMusic особо выделил эти три трека как одни из самых сильных на альбоме. [15] Нэш оценил альбом на «B», заявив, что «Как певец, Марти Стюарт обладает всей энергией тоста без масла, а как автор, слишком много его песен бесцельно плывут по течению... Тем не менее, Стюарт искренне любит ранних великих кантри-исполнителей и привносит в свою работу такие страстные ноты старого деревенского стиля, что он очаровывает, несмотря на свои ограничения». [16]
После этого альбома MCA выпустили сборник под названием The Marty Party Hit Pack в 1995 году, который содержал синглы с его предыдущих альбомов MCA, а также "The Whiskey Ain't Workin'", ранее не издававшиеся "The Likes of Me" и "If I Ain't Got You", и две кавер-версии песен, ранее встречавшихся на многопользовательских трибьют-альбомах, выпущенных в 1994 году. Это были исполнение песни Элвиса Пресли " Don't Be Cruel " при участии The Jordanaires , ранее встречавшаяся на It's Now or Never: The Tribute to Elvis , и " The Weight " группы The Band при участии The Staple Singers , ранее встречавшаяся на Rhythm, Country and Blues . Обе эти кавер-версии песен были спродюсированы Доном Уозом , в то время как Дон Кук занимался продюсированием двух новых песен. [17] «The Likes of Me» ранее была записана Конвеем Твитти на его альбоме 1993 года Final Touches , на котором Кук также был продюсером. [18] Обе эти новые песни были выпущены как синглы в 1995 году, но ни одна из них не вошла в топ-40 кантри-музыки. [1] Джей Орр из журнала New Country раскритиковал «The Likes of Me» и две кавер-версии песен, но в остальном нашел альбом «аккуратным суммированием» музыки Стюарта. [19] The Marty Party Hit Pack стал четвертым и последним золотым альбомом Стюарта в 1998 году. [7]
Стюарт выпустил альбом Honky Tonkin's What I Do Best в 1996 году, который в том же году дважды попал в небольшие чарты: заглавный трек (еще один дуэт с Триттом) и "You Can't Stop Love". [1] Заглавный трек также принес Стюарту награду "Вокальное событие года" от Country Music Association . [1] Нэш оценил альбом на "A−", найдя влияние The Beatles в "Thanks to You" и дельта-блюза в "The Mississippi Mudcat and Sister Sheryl Crow". [20]
Стюарт выпустил еще один альбом в 1999 году под названием The Pilgrim . В тот год в чарты попал только один сингл с песней «Red, Red Wine and Cheatin' Songs». [3] Концептуальный альбом , основанный на любовном треугольнике , включал вокальные вклады Пэм Тиллис, Джорджа Джонса и Эммилу Харрис , а также стихотворение, прочитанное Джонни Кэшем. Некредитованный обзор альбома в AllMusic был в основном благоприятным, в нем говорилось, что «никто не представляет себе коммерческий кантри-альбом, нужно восхищаться чистой амбициозностью проекта, а также смелостью, которая потребовалась MCA Records, чтобы выпустить то, что составляет уникальное и глубоко личное художественное видение». [21] После того, как этот альбом оказался коммерчески неудачным, Стюарт покинул MCA в 2000 году. [3]
Его следующим альбомом стал Country Music 2003 года , выпущенный Columbia Records . [3] Для этого альбома Стюарт собрал новую группу поддержки под названием Marty Stuart and His Fabulous Superlatives, в которую вошли Гарри Стинсон на барабанах, Кенни Воган на гитаре и Брайан Гленн на бас-гитаре. [22] В альбомы вошли каверы на песни Портера Вагонера « A Satisfied Mind », Карла Батлера и Перла «Sundown in Nashville» [22] и Джонни Кэша «Walls of a Prison», а также дуэт с Мерлом Хаггардом «Farmer's Blues». [23] Два сингла с альбома попали в чарты: «If There Ain't, There Ought'a Be» и «Too Much Month (At the End of the Money)». [1] Том Юрек из AllMusic написал, что альбом «неумолим как в своей атаке, так и в удовольствии, которое он доставляет слушателю. Повсюду горячие фразы, великолепные песни, вокал и гобелен настроений, текстур и оттенков, которые оставляют одно впечатление: радикальные эксперименты Стюарта последних десяти лет привели к его лучшему моменту на сегодняшний день». [23]
В 2005 году Стюарт запустил собственный лейбл Superlatone Records для выпуска недооцененных записей музыки Southern Gospel и Roots. Стюарт выпустил три получивших признание критиков сборника на Superlatone: Souls' Chapel , Badlands и Live at the Ryman . В октябре 2005 года Стюарт выпустил концептуальный альбом Badlands: Ballads of the Lakota , который отдает дань уважения культуре сиу в современной Южной Дакоте . В 2007 году Стюарт спродюсировал последний альбом Портера Вагонера на преимущественно панк-лейбле Epitaph Records .
The Fabulous Superlatives, группа Марти Стюарта с 2002 года, включает его на гитаре и мандолине, Кенни Вона на гитаре и Гарри Стинсона на барабанах, а с 2002 по 2008 год Брайана Гленна на басу. С 2008 по 2015 год на басу был Пол Мартин. В 2015 году Крис Скраггс заменил Пола Мартина на басу, а также играл на стальной гитаре . Каждый участник также поет. [24] [25] [26]
В статье 1992 года для Entertainment Weekly Кейт Мейерс написала, что Стюарт «считает себя больше стилистом, чем певцом, то есть он обходится смесью подходов... вместо того, чтобы полагаться на свой собственный фантастический голос», ссылаясь на Джонни Кэша, Билла Монро и Мадди Уотерса как на своих главных музыкальных вдохновителей. [27] Музыкальный образ Стюарта в 1990-х годах также определялся его отличительной одеждой и прической. Мейерс описала его как человека с «поразительной черной гривой, испещренной заслуженной сединой...[] часто завязанной черной или розовой банданой на голове», выцветшими джинсами от Levi Strauss & Co. , черной футболкой, ковбойскими сапогами , поясом-кончо и пиджаком со стразами , разработанным Nudie Cohn (иногда называемым «костюмом Nudie»). [27]
Стюарт известен своей обширной коллекцией памятных вещей кантри-музыки. Часть его коллекции была выставлена в Государственном музее Теннесси в 2007 году под названием «Sparkle & Twang: Marty Stuart’s American Musical Odyssey». Позже экспозиция появилась в Зале славы и музее рок-н-ролла в Кливленде, штат Огайо, и в Музее штата Арканзас. В начале 2018 года Стюарт совместно с музеем Грэмми был сокуратором выставки в Центре Вуди Гатри в Талсе, штат Оклахома , под названием «Marty Stuart’s Way Out West: A Country Music Odyssey». Выставка подчеркнула влияние Западного побережья на кантри-музыку, представив работы таких артистов, как Джонни Кэш, Мерл Хаггард , Бак Оуэнс и сам Стюарт. Многие из экспонатов на выставке поступили из частной коллекции Стюарта, включая последний портрет Кэша (сделанный Стюартом за четыре дня до смерти Кэша). [28]
Ивонн и Мэвис Стэплз из группы Staple Singers отдали одну из гитар своего отца «Попса» Стэплза Марти Стюарту после смерти Попа. [29] Мэвис Стэплз объяснила: «Мой отец был крестным отцом Марти. Мои сестры и я приняли его как брата. Он единственный, кого я слышала, кто, когда играет на гитаре, звучит как Поп. Он может играть так же, как он». [30]
Гитары Стюарта также включают «Clarence», знакомую двухтональную Fender Telecaster , когда-то принадлежавшую Кларенсу Уайту . Этот инструмент [31] [32] является оригинальной гитарой B-Bender , созданной и спроектированной Уайтом и Джином Парсонсом около 1967 года, чтобы позволить гитаристу вручную поднять струну «B» гитары на целый тон, чтобы играть в стиле, похожем на педальную стальную гитару . Стюарт купил эту уникальную гитару в 1980 году у вдовы Уайта, [33] и продолжал играть на ней на концертах по состоянию на 2019 год.
Стюарт является ведущим шоу The Marty Stuart Show , в котором звучит традиционная кантри-музыка в духе шоу The Porter Wagoner Show , Flatt & Scruggs , Wilburn Brothers Show и Hee Haw . Шоу Marty Stuart начало выходить в эфир в 20:00 1 ноября 2008 года на кабельном канале RFD-TV . Хотя по состоянию на 2022 год новых эпизодов не было, сеть продолжает транслировать старые эпизоды шоу под названием The Best of the Marty Stuart Show . [34]
В каждом эпизоде звучит музыка Стюарта и его группы Fabulous Superlatives. Стюарт ведет и продюсирует 30-минутные эпизоды, а ведущим шоу выступает диск-жокей WSM и диктор Grand Ole Opry Эдди Стаббс .
Стюарт является членом совета Country Music Foundation и бывшим президентом. Стюарт также является членом Grand Ole Opry с 1992 года. [3] 12 августа 2020 года Стюарт был выбран для включения в Country Music Hall of Fame . [35]
Первой женой Стюарта была дочь Джонни Кэша Синди , на которой он был женат с 1983 по 1988 год. [3]
С 8 июля 1997 года Стюарт женат на кантри-артистке Конни Смит , которой он восхищался с детства. [36] Стюарт описал встречу со Смит много лет назад, после посещения ее концерта: «Я встретил Конни, когда мне было 12 лет. Она приехала в индейскую резервацию в моем родном городе Филадельфия, штат Миссисипи , чтобы работать на ярмарке. Она ничуть не изменилась. Она выглядела великолепно тогда, и она выглядит великолепно сейчас». [37] Стюарт сказал, что тогда он сказал своей матери, что собирается жениться на Конни Смит. Смит объясняет, как они сохранили свой брак: «Сделайте Господа центром ... и посвятите себя». [38]
↑ А. поделился с Джо Николсом , Рондой Винсент , Эммилу Харрис , Родни Кроуэллом , Джеймсом Тейлором , Элисон Краусс , Винсом Гиллом , Терри Кларк , Мерл Хаггард , Карлом Джексоном , Ронни Данном , Ребеккой Линн Ховард , Гленом Кэмпбеллом , Лесли Сэтчер , Кэти Лувин, Памелой Браун Хейз, Линдой Ронстадт , Пэтти Лавлесс , Джоном Рэндаллом , Харли Алленом , Дирксом Бентли , Ларри Кордлом , Джерри Салли , Долли Партон , Соней Айзекс , Делом МакКури , Пэм Тиллис , Джонни Кэшем и The Jordanaires . ↑ B. совместно с Эвереттом Лилли , Беа Лилли, Чарльзом Лилли, Дэниелом Лилли, Марком Лилли,Рондой Винсент , Билли Уокером , Ронни МакКури , Робом МакКури , Дэвидом Боллом , Чарли Кушманом, Ларри Стивенсоном , Джо Спиви, Эдди Стаббсом ,, Дики Ли , Фредди Уэллером, Майком Бабом , Рэдом Льюисом, Энди Мэем, Даррином Винсентом , Марсией Кэмпбелл, Клэем Ригдоном, Эриком Бланкеншипом и Биллом Вулфенбаргером.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )