Микелоццо ди Бартоломео Микелоцци (1396 – 7 октября 1472) был итальянским архитектором и скульптором . Считающийся одним из великих пионеров архитектуры эпохи Возрождения , Микелоццо был любимым архитектором Медичи , которого активно нанимал Козимо Медичи . Он был учеником Лоренцо Гиберти в ранние годы, а позже сотрудничал с Донателло .
Известный прежде всего как автор проекта палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции , он часто остается в тени своих современников: Донателло в скульптуре и Брунеллески в архитектуре.
Микелоццо родился во Флоренции в 1396 году. Он был сыном Бартоломео ди Герардо Боргоньоне и Антонии. Боргоньоне был французского происхождения и прибыл во Флоренцию из Бургундии в неизвестную дату. [1] Боргоньоне жил и работал в квартале Санта-Кроче во Флоренции портным и стал гражданином Флоренции 9 апреля 1376 года. [2] У Микелоццо было три брата: Леонардо (р. 1389/90), Дзаноби (р. 1391) и Джованни (р. 1403). К 1391 году семья Микелоццо переехала в квартал Сан-Джованни, где они продолжали жить на протяжении всей его жизни. [1]
Мало что известно о детстве Микелоццо, кроме того, что он получил всестороннее образование в чтении, письме и арифметике, и что он начал работать гравером на флорентийском монетном дворе в 1410 году. Будучи гравером, Микелоццо научился лить, чеканить и золотить медь и бронзу, два металла, с которыми чаще всего работали ювелиры Средневековья и Возрождения . Он также приобрел огромную точность руки и мастерство скульптурного дизайна в миниатюре. [3]
Начиная с начала 1420-х годов Микелоццо стал членом Arte dei Maestri di Pietra e Legname , одной из гильдий Флоренции, которая представляла мастеров-каменщиков, резчиков по дереву и скульпторов. Позднее он служил одним из консулов гильдии в 1430 году. [1]
Отец Микелоццо умер где-то до 1427 года, а его мать скончалась где-то между 1433 и 1442 годами. [1] Микелоццо сохранил семейную резиденцию на Виа Ларга , которая находилась недалеко от дворца Медичи и по соседству с гуманистом Бартоломео Скала . Кроме того, Микелоццо владел домом и садом в Сан-Домино-а-Броцци. [1]
Начиная с 1420 года Микелоццо учился у Лоренцо Гиберти . Первым проектом Микелоццо с Гиберти была Северная дверь баптистерия между 1417 и 1423/4 годами, в которой обязанности Микелоццо «могли заключаться только в чеканке и золочении панелей, возможно, в отливке четырех поздних рельефов... и в раме... Большая часть его работы над дверями погружена, как и работа других помощников, в силу замысла и личности Гиберти». [1] Из этого Микелоццо узнал, как управлять тщательно контролируемой мастерской, как эффективно ее организовать, как обучать и контролировать помощников и как проницательно вести дела в бизнесе и финансовых вопросах. «Он был подвержен использованию Гиберти античных мотивов, он впитал в себя способность Гиберти сопоставлять античные и готические элементы, и он, несомненно, находился под влиянием стиля и художественных концепций Гиберти». [1] Работая под руководством Гиберти, Микелоццо создал статую молодого Святого Иоанна над дверью Дуомо во Флоренции, напротив Баптистерия , а также серебряную статуэтку Иоанна Крестителя на алтаре Сан-Джованни. В своей налоговой декларации 1427 года Микелоццо называет себя «в партнерстве» с Гиберти. [4]
При Донателло Микелоццо помогал в строительстве ризницы Санта-Тринита , где «Гиберти [начал] соединять воедино позднеготические и античные формы». [ требуется цитата ] И Донателло, и Микелоццо начинали как скульпторы с бескомпромиссной преданностью античности, и это стало очевидно, когда Донателло заручился помощью Микелоццо в украшении табернакля Святого Людовика Тулузского . Микелоццо также стал партнером, ответственным за архитектурные рамы скульптур Донателло, таких как погребальный памятник антипапе Иоанну XXIII . В 1428 году вместе с Донателло Микелоццо воздвигли открытую кафедру на углу собора Святого Стефана в Прато , предназначенную для регулярных публичных показов их знаменитой реликвии , Пояса Фомы ( Sacra Cintola ). Хотя Донателло более известен из них двоих, «было бы ошибкой недооценивать вклад Микелоццо в эту работу, поскольку там, где Донателло выступает как единственный дизайнер архитектурного орнамента, его стиль совершенно иной. Он полностью подчиняет архитектурное окружение своей скульптуре и делает архитектуру, так сказать, ее служанкой. Прекрасная орнаментальная скульптура в Sagrestia Vecchia Брунеллески показывает, как далеко зашел Донателло со своей скульптурой, чтобы обеспечить ей эффектное обрамление в необычайно энергичной моделировке широких, наклонных обрамлений его наддверей и медальонов». [5]
Мало кто из историков оспаривал тесную связь Козимо с Микелоццо, который был архитектором Медичи на протяжении почти сорока лет. «Микелоццо был более приятен и доступен для советов и желаний Козимо, чем беспокойный Брунеллески, и был готов следовать сильным личным вкусам своего покровителя». [1] Их отношения лучше всего описал Анджело Фаброни в 1789 году, который сказал: «Козимо горячо любил Микелоццо и полагался на него не только из-за его природных талантов (он никого, даже Брунеллески, не считал выше себя во всех архитектурных суждениях), но и из-за его хороших качеств и достойного характера». [6]
Микелоццо поддерживал близкие отношения с Козимо деи Медичи на протяжении всей своей жизни, и, согласно Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях наиболее выдающихся живописцев, скульпторов и архитекторов от Чимабуэ до наших дней» , его большая любовь и верность Козимо побудили его сопровождать его в изгнании в Венеции с 1433 по 1434 год. Историки приводят это как беспрецедентный пример уважения между художником и покровителем. Вазари также утверждал, что Микелоццо построил библиотеку монастыря Сан-Джорджо в 1434 году для Козимо, хотя это утверждение противоречит первоначальному описанию и документам библиотеки, которые указывают на то, что, хотя строительство библиотеки было начато Козимо, она в значительной степени была построена под руководством управляющего банком Медичи Джованни д'Орино Ланфредини между 1467 и 1478 годами, что было намного позже отъезда Микелоццо из Венеции.
Большой Палаццо Медичи во Флоренции, построенный Козимо, был спроектирован им; это один из самых благородных образцов итальянской архитектуры пятнадцатого века, в котором большой вкус и мастерство архитектора объединили изящную легкость ранней итальянской готики с массивной величественностью классического стиля. С большим инженерным мастерством Микелоццо укрепил и частично перестроил Палаццо Веккьо , тогда находившийся в руинах, и добавил к нему много важных комнат и лестниц. Когда в 1437 году благодаря щедрости Козимо монастырь Сан-Марко во Флоренции был передан доминиканцам Фьезоле , Микелоццо был нанят для перестройки внутренней части и перестройки церкви. Для Козимо он спроектировал множество других зданий, большинство из которых имели заслуживающее внимания значение. Среди них были гостевой дом в Иерусалиме для флорентийских паломников, летняя вилла Козимо в Кареджи и укрепленный замок , который он перестроил с 1452 года как виллу Медичи ди Кафаджоло в Муджелло . Для Джованни Медичи , сына Козимо, он также построил очень большую виллу во Фьезоле . Между 1445 и 1451 годами он также расширил виллу Сан-Джироламо рядом с виллой Медичи по приказу Козимо. [7]
Согласно «Архитектуре в Италии, 1400-1500, том 53», архитектура Микелоццо контрастирует с Брунеллески своей более тесной приверженностью «непосредственно предшествующей готической традиции, готическому классицизму, который проявляется в Лоджии Ланци или монастыре Сан Маттео». [5] Людвиг Гейденрайх и Пол Дэвис утверждают, что все здания Микелоццо являются «произведениями значительного значения... самого независимого архитектора после Брунеллески». [5]
Микелоццо женился на Франческе, дочери Пьеро ди Амброджо Галлигари, в конце января или феврале 1441 года. На момент их брака ей было 20 лет, а ему 45. [1] Приданое Франчески в размере 425 флоринов было примерно средним для семьи высшего среднего класса в то время. Размер ее приданого свидетельствует о значительном росте социального положения Микелоццо. [8]
В 1441 году Микелоццо подал иск, чтобы снять с себя ответственность за долги двух старших братьев. Андреа ди Бенозо, представитель Джованни, Дзаноби и Микелоццо, избрал арбитров для рассмотрения жалоб. После изучения документов и доказательств в течение шести недель арбитры пришли к выводу, что причиной большинства долгов Микелоццо были два брата, и они были обязаны отказаться от своего наследства в качестве частичной компенсации за суммы, которые они были должны. [1]
От брака Микелоццо с Франческой родилось четверо мальчиков и три девочки, пятеро из которых пережили отца. Бартоломео, ставший скульптором, родился в 1442 году; Пьеро в 1443 году; Антония в 1445 году; Никколо в 1447 году; Мариетта в 1453 году; Бернардо в 1455 году; и Лизабетта в 1459 году.
Двое из его сыновей, Никколо и Бернардо, были частично воспитаны Медичи и, возможно, жили в Палаццо Медичи в юности. Позже они добились успеха в высших гуманистических кругах Флоренции.
Бернардо стал членом семьи Лоренцо Великолепного в качестве наставника Пьеро Медичи . В 1500 году он был назначен флорентийским каноником и работал на Джованни Медичи сначала в качестве камергера, а затем секретаря и референдария.
Как и Бернардо, Никколо учился у Фичино с юных лет и принимал участие в Платоновской академии , где он подружился с другими флорентийскими гуманистами, которые разделяли его любовь к античности. Он преуспел в литературе и философии, а позже стал секретарем Пьеро ди Козимо и продолжил работу при Пьеро ди Лоренцо . В 1469 году Никколо начал свою политическую карьеру в качестве нотариуса во флорентийской Канчеллерии, и его часто отправляли на важные миссии в качестве посла Флорентийской республики между 1489 и 1494 годами. После падения Медичи он был заключен в тюрьму на короткое время, прежде чем очистить свое имя в 1496 году и стать председателем Arte dei Giucidi e notai, а затем сменил Никколо Макиавелли на посту второго канцлера республики в 1513 году. [1]
.JPG/1280px-Palazzo_Medici_courtyard_Apr_2008_(10).JPG)
Когда Козимо начал строить Палаццо Медичи в 1444 году, он проигнорировал Брунеллески и отдал предпочтение Микелоццо. Как и внешний вид Палаццо Комунале в Монтефьясконе , Палаццо Медичи следует традициям тосканских палаццо позднего средневековья, но без более броских символов гражданской власти, которые были бы несовместимы с ролью Козимо как primus inter pares и pater patriae . Внешний вид палаццо не артикулирован витрувианскими ордерами, а его большие арки первого этажа не выровнены с окнами верхних этажей. Вместо этого Микелоццо сосредоточился на контрасте между фактурами поверхностей, например, на контрасте между «естественной рустовкой первого этажа, плоскими тесаными рядами piano nobile и гладкой кладкой верхнего этажа». Внешний вид также отличается от палаццо в Монтепульчано своими размерами, более городским характером и массивным классическим карнизом. «В своей последовательности зубцов, яйцевидных и дротических и консолей Микелоццо непосредственно следовал храму Сераписа в Риме». [9]
Влияние Брунеллески на Микелоццо очевидно в дизайне палаццо, особенно в позднесредневековых окнах -бифорах , симметрии и доминировании оси входа, а также в сочетании традиционных и прогрессивных элементов. Аркады и антаблемент двора палаццо также следуют модели лоджии Spedale degli Innocenti , которая симптоматично является самым ранним и самым невитрувианским зданием Брунеллески. [9]
Один из самых известных архитектурных проектов Микелоццо, дворец привел к развитию нового архитектурного типа: флорентийского дворца эпохи Возрождения. Среди многочисленных нововведений Микелоццо на фасаде наиболее примечательными являются: «использование bugnato digradante (крупных неровно отесанных камней, которые становятся светлее по мере подъема на верхние этажи), классические колонны и каннелированные капители в двустворчатых окнах, большой классический карниз, венчающий здание, и маленькие, разделяющие этажи, массивные прямоугольные пропорции квадратного блока и регулярность расположения окон, которые, однако, асимметричны по отношению к дверям». [1]
Фундаментальная основа всех монастырских комплексов, построенных архитекторами в эпоху Возрождения, это был один из первых и самых влиятельных архитектурных проектов Микелоццо во Флоренции. Построенный на средства Козимо деи Медичи, проект начался где-то между 1437 и 1438 годами. Реконструкция включала церковь, ризницу, монастырь, монашеские жилые помещения и библиотеку. Сан-Марко называют первой церковью эпохи Возрождения, хотя, кажется, это компромисс между традицией Треченто и духом Ренессанса. Простые белые стены без фресок отличаются от колористической традиции Треченто и были важны для архитектурных концепций Микелоццо и его предпочтения больших, неукрашенных поверхностей, тонко артикулированных необходимыми структурными элементами из серого pietra serena . [1] Как и многие из его проектов, Сан-Марко был построен с невероятной быстротой. В отличие от Брунеллески, Микелоццо смог завершить начатое, во многом благодаря своей эффективности и наличию достаточного финансирования от Козимо на протяжении всей кампании.
Первая часть, предпринятая Микелоццо, была «перестройкой старой трапезной, где низкий свод, поддерживаемый консолями, очень похожими на те, что в ризнице в Санта-Тринита, был построен для поддержки келий наверху. Работа над церковью началась в 1438 году и, вероятно, была завершена три года спустя, хотя, безусловно, к 1443 году, когда она была освящена папой Евгением . Используя периметр бывшей церкви Треченто, Микелоццо добавил многоугольную апсиду, похожую по форме на ту, что в Боско аи Фрати; она была освещена тремя длинными круглыми арочными окнами pietra serena, которые все еще можно увидеть в верхнем этаже монастыря. Остроконечная входная арка опиралась на две пилястры с большими классическими коринфскими капителями, увенчанными дадо, украшенными шарами Медичи (также все еще видны). Перед апсидой находилась Капелла Маджоре, покрытая крестовым сводом. Неф был единым открытым пространством без проходов, украшенный ediculas или алтарями (по три с каждой стороны) и покрытый деревянным балочным потолком. Разделяющая неф и Cappella Maggiore высокая стена (tramezzo) с двумя дверями. При более поздней перестройке церкви стена была удалена, а двери перенесены в многоугольную апсиду, где они и находятся сейчас. Их каннелированные пилястры увенчаны составными капителями, идентичными капителям в капелле Барбадори в Санта Феличита работы Брунеллески, а над архитравом с классическими молдингами фриз украшен, как и капители в Bosco ai Frati, шарами Медичи." [1]
По заказу Лодовико Гонзага , сеньора Мантуи и генерала флорентийских войск, хор был создан в память об отце Гонзага и «для празднования месс за его душу». [9] Козимо уже поручил Микелоццо строительство вестибюля и атриума церкви, чтобы продолжить идею Брунеллески о форуме all'antica . При проектировании Сантиссима Аннунциата Микелоццо следовал модели Минервы Медики в Риме , сделав внутренний план круглым, создав купол, который был таким же полусферическим, как Пантеон , и детализировав его десятигранным внешним видом с глубокими, полукруглыми часовнями. Он также выбрал барабан и купол без ребер. Хотя Сантиссима Аннунциата была попыткой Микелоццо превзойти Брунеллески в его области, «сравнения двух планов достаточно, чтобы показать, насколько превосходит план Брунеллески». [9]
В выпуске журнала The Burlington Magazine за май 1966 года Говард Заальман написал, что «язык деталей бывшего общежития и бывшего библиотечного крыла указывает на Микелоццо. Если Вазари прав и Микелоццо действительно работал в Санта-Кроче (и нет причин сомневаться в этом, несмотря на отсутствие документации), то Микелоццо и его окружение, вероятно, руководили всей операцией, как и в Сан-Марко, Санта-Аннунциате и других местах». [10]
Микелоццо добавил различные части к церкви и монастырю Санта-Кроче, включая «лоджию перед бывшим дормиторием и библиотекой (восьмиугольные колонны с капителями foglie d'acqua ), которая первоначально простиралась через монастырь до возвышенной лоджии на южной стороне церкви, проходя вдоль восточного фланга часовни Сан-Джулиано (Меллини)... которая разделяла первый монастырь на две части до его разрушения в девятнадцатом веке». [10] Кроме того, часовня Черки на «первом этаже крыла бывшей библиотеки в конце, прилегающем к бывшей трапезной, очевидно, вставлена в старые периферийные стены, которые пережили пожар 1423 года. Язык деталей (пилястры, обрамляющие проем в небольшой квадратный хор, капители люнетных сводов зала перед хором, которые перекрывают старые окна в боковых стенах) — это язык круга Микелоццо». [10]
С 1461 по 1464 год он построил Стены Стона в Рагузе , самую большую средневековую стену в Европе. [11]
Несмотря на утверждение Вазари , что он умер в возрасте шестидесяти восьми лет, он, по-видимому, прожил до 1472 года. Он похоронен в монастыре Сан-Марко во Флоренции.
Один из самых влиятельных, но неизвестных архитекторов Раннего Возрождения , Микелоццо своими проектами проложил путь быстрому развитию типа палаццо в Центральной Италии. Он разработал церковь без нефов и стал пионером планового типа сакрального здания, который является самым важным в наше время. Он преобразовал светское здание, и его способность адаптироваться к использованию традиционных форм позволила ему разработать хорошие компромиссные решения для отдаленных регионов, таких как Ломбардия и Далмация .
В своей тщательной обработке архитектурного орнамента «Микелоццо был способен перенимать идеи и использовать их с пользой, а также передавать новые. Стили Манетти, Бернардо Росселлино, Джулиано да Майано и даже Джулиано да Сангалло немыслимы без поддержки и влияния художественного языка Микелоццо в дополнение к стилю Брунеллески, а позднее и Донателло». [5]
