Термин «полуночный фильм» уходит корнями в практику, возникшую в 1950-х годах, когда местные телевизионные станции по всей территории Соединенных Штатов транслировали малобюджетные жанровые фильмы в качестве ночных программ, часто с ведущим, иронизирующим вкраплениями. Как кинематографический феномен, полуночный показ необычных фильмов начался в начале 1970-х годов в нескольких городских центрах, особенно в Нью-Йорке, с показов « Эль Топо» в театре Элгина , которые в конечном итоге распространились по всей стране. Показ неосновных фильмов в полночь был направлен на создание культовой аудитории фильмов , поощрение повторного просмотра и социального взаимодействия в обстановке, которая изначально была контркультурной .
Национальный успех «Шоу ужасов Рокки Хоррора» и меняющаяся экономика киноиндустрии изменили природу феномена полуночного кино; Поскольку в 1980-х годах его связь с более широкими тенденциями культурной и политической оппозиции ослабла, полуночный фильм стал более чисто лагерным опытом - по сути, приближая его к телевизионной форме, носящей его название. Термин «полуночный фильм» теперь часто используется в двух разных, хотя и связанных между собой смыслах: как синоним фильма категории «Б» , отражающий относительную дешевизну, характерную для ночного кино как в кинотеатрах, так и на телевидении, и как синоним культового фильма . [2]
В 1953 году Гильдия киноактеров согласилась на план выплат остатка , который значительно облегчил распространение фильмов категории B на телевидении. [3] Вскоре ряд местных телевизионных станций по всей территории Соединенных Штатов начали показывать недорогие жанровые фильмы в ночных эфирах; Эти ночные эфиры были после « безопасного времени» , а это означает, что они были в значительной степени освобождены от правил Федеральной комиссии по связи , касающихся непристойного контента. Весной 1954 года лос-анджелесский телеканал KABC расширил эту концепцию, поручив соответствующим образом необычному ведущему представлять фильмы: в течение года субботними вечерами шло «Шоу Вампиры » с Майлой Нурми в ее новом образе сексуальной кровососки («Вампира-шоу»). Твоя булавочная девчонка»), представила малобюджетные фильмы с черным юмором и черным платьем с глубоким вырезом. Шоу, которое длилось в полночь в течение четырех недель, а затем было перенесено на 23:00, а затем и на 22:30, транслировало такие фильмы ужасов, как « Дочь летучей мыши-дьявола» и «Душитель болота» , а также саспенс-фильмы, такие как «Убийство по приглашению» , «Обвинение в убийстве» и «Убийство по приглашению» . и Извинение за убийство . [4] Этот формат был поддержан станциями по всей стране, которые начали показывать свои ночные фильмы категории B с такими ведущими, как Захерли и Моргус Великолепный, с ироническими междометиями.
.jpg/1280px-Elvira_promoting_Knott's_Berry_Farm's_Halloween_Haunt_(35896710711).jpg)
Четверть века спустя Кассандра Петерсон создала образ, который, по сути, был более веселой и пышной версией Вампиры. В роли Эльвиры, Повелительницы тьмы, Петерсон стала самой популярной ведущей на арене телевизионного полуночного кино. Начиная с 1981 года на канале KHJ-TV в Лос-Анджелесе , фильм Эльвиры «Мрачный фильм» вскоре стал распространяться по всей стране; Петерсон представлял в основном урезанные фильмы ужасов, которые регулярно прерывались насмешливыми комментариями. [5] Некоторые местные радиостанции транслировали пакет Movie Macabre в ночных эфирах. Другие показывали это в прайм-тайм по вечерам в выходные дни; после перерыва на местные новости может последовать еще один жанровый фильм — буквально полуночный фильм, в результате чего появятся такие виртуальные двойные фильмы, как « Доктор Хекил и мистер Хайп» и «Ночь, Эвелин вышла из могилы» . [6] В 1989 году USA Network запустила пакет полуночных фильмов — «Всю ночь» , в котором показывались в основном фильмы ужасов и мягкие фильмы о сексуальной эксплуатации , транслировался до 1998 года. В 1993 году WKBW-TV Буффало начал транслировать ночную смесь низкопробных фильмов. бюджетное жанровое кино, зарубежное художественное кино и, наконец, известная классика; Позже Off Beat Cinema стал общенационально синдицированным (в настоящее время через Retro Television Network ) и с 2013 года происходит от WBBZ-TV . В 2000-х годах ночные программы фильмов ужасов исчезли со многих радиостанций, хотя фильмы категории B, в основном мелодраматического характера, по-прежнему широко используются в пост-прайм-тайм. Небольшая вещательная сеть America One распространяет пакет фильмов Macabre Theater , который ведет Бутч Патрик , известный своей ролью Эдди Мюнстера в шоу 1960-х годов «Мюнстеры» . В 2006 году компания Turner Classic Movies начала транслировать культовые фильмы в рамках своего нового ночного сериала TCM Underground . [7]
В Соединенном Королевстве BBC запустила регулярную ночную программу просмотра фильмов по субботам на канале BBC Two . С субботы, 20 августа 1966 года, BBC Two начала каждую субботу вечером транслировать на канале «Полуночный фильм». Первым «Полуночным фильмом» стало «Свидание вслепую» с Харди Крюгером в главной роли. «Полночный фильм» транслировался каждую субботу вечером на BBC Two и продолжался до 1970-х годов. «Полуночный фильм» был попыткой BBC предоставить альтернативу поздней ночи, когда два других канала BBC One и ITV обычно заканчивали субботние программы около 12 часов ночи. Частично это произошло из-за ограничений, наложенных британским правительством на часы вещания BBC и ITV, обычно не более 8 часов в день. Поскольку BBC Two не транслировала большое количество дневных программ, у них было достаточно свободных часов, чтобы оставаться в эфире до поздней ночи, особенно в субботу, таким образом было начато создание направления «Полуночное кино». Большинству вышедших в эфир фильмов было не менее десяти лет, но с 1967 года почти все транслируемые фильмы были цветными, поскольку в 1967 году BBC Two стала первым британским каналом, передавшим цветное телевидение. Однако также отмечается, что «Полуночный фильм» на самом деле никогда не начинался в полночь. Фильм был рассчитан на показ «в полночь» и мог начаться уже в 23:15. К 1983 году BBC Two отказалась от направления «Полуночное кино», и вместо этого в пятницу вечером BBC One транслировала ночной фильм, обычно фильм ужасов. Слот «Midnight Movie» на BBC Two в некоторых случаях заменялся ночными спортивными репортажами или фильмами другого жанра, в которых не использовалась линия «Midnight Movie».
По крайней мере, еще с 1930-х годов фильмы об эксплуатации иногда демонстрировались на полуночных показах, обычно в рамках независимых роуд-шоу. [8] В 1957 году фильм « Проклятие Франкенштейна » компании Hammer Films вызвал волну полуночных презентаций. [9] Какой фильм можно считать первым настоящим полуночным фильмом в том смысле, который появился в 1970-х годах, остается открытым вопросом. Критик Дженнифер М. Вуд указывает на театр «Палас» в районе Норт-Бич Сан-Франциско , где в конце февраля 1969 года выпускники Художественного института Сан-Франциско Стивен Арнольд и Майкл Визе после аншлагового показа их дипломного фильма в стиле Дали «Сообщения, сообщения » приглашен на программу необычных фильмов в полночь. [10] Автор Гэри Лахман утверждает, что короткометражка Кеннета Энгера « Призыв моего брата-демона» (1969), представляющая собой смесь оккультной символики, перемежающейся и наложенной на изображения с концерта Rolling Stones , «открыла культ полуночного кино в Театр Элгина ». [11] Ресторан «Элгин», расположенный в районе Челси в Нью-Йорке , вскоре стал известен как полуночное заведение, когда в нем состоялась американская премьера очень необычного мексиканского фильма, снятого и написанного чилийцем в духе Дали.
Общепризнанным, что положил начало театральному движению полуночного кино, является сюрреалистический фильм Алехандро Ходоровски «Эль Топо» , премьера которого состоялась в декабре 1970 года в «Элгине». Играя с условностями спагетти -вестерна , один газетный критик описал фильм как «полный испытаний и загадок» и «больше фальшивой крови, чем, может быть, 20 лет «Дикой банды »». [12] Аншлаги на El Topo регулярно распродавались каждый вечер в течение нескольких месяцев, и многие фанаты возвращались еженедельно. Он шел в кинотеатре до июня 1971 года, пока по наущению Джона Леннона , который, как сообщается, смотрел фильм как минимум три раза, менеджер «Битлз» Аллен Кляйн не купил фильм через свою кинокомпанию ABKCO и не дал ему относительно ортодоксальный переиздание. [13] Вскоре The Elgin представили еще один полуночный хит в убийственном триллере Питера Богдановича « Цели » (1968), в котором показано одно из последних выступлений главного героя фильмов ужасов Бориса Карлоффа и история, которая перекликается с убийствами и другим политическим насилием. той эпохи. [14] К ноябрю 1971 года в четырех манхэттенских театрах рядом с «Элджином» регулярно показывались полуночные фильмы: «Сент-Маркс» (« Viva la muerte» , взрыв сюрреализма во франко-испанской традиции Луиса Бунюэля и еще одного фаворита Леннона), «Уэйверли». ( «Равноденствие» , которое только что заменило «Ночь живых мертвецов» ), «Бижу» (оба «Уроды» и «Ночь живых мертвецов» ) и «Олимпия» ( «Макунаима» , бразильская политическая черная комедия ). [15] «Равноденствие» (1970) и «Ночь живых мертвецов» (1968), оба малобюджетные фильмы ужасов, демонстрируют связь между старым телевизионным брендом полуночных фильмов и новым явлением. Шедевр Джорджа А. Ромеро , посвященный зомби, в частности, подчеркнул одно из отличий: он был снят полностью за пределами Нью-Йорка и/или Лос-Анджелеса, поскольку Ромеро в то время снимал индустриальные фильмы в Питтсбурге . [16]
Снятый зимой 1971–72 года «грязный эпос» Джона Уотерса « Розовые фламинго » , в котором показаны инцест и копрофагия , стал самым известным из группы манерных полуночных фильмов, посвященных сексуальным извращениям и фетишизму . [17] Снятый по выходным в родном городе Уотерса, Балтиморе, с удлинителем длиной в милю в качестве кабеля питания, он также сыграл решающую роль в стимулировании роста движения независимого кино . [18] В 1973 году театр Элгин начал полуночные показы « Розовых фламинго » и криминальной драмы из Ямайки с замечательным саундтреком. В своем массовом выпуске фильм «Они труднее» (1972) потерпел провал, раскритикованный критиками после того, как его американский дистрибьютор, компания New World Pictures Роджера Кормана , позиционировала его как картину черной эксплуатации . Переизданный как полуночный фильм, он демонстрировался по всей стране в течение шести лет, что способствовало росту популярности регги в Соединенных Штатах. Хотя потенциал некоторых фильмов для просмотра в полночь был признан лишь через некоторое время после их выхода в прокат, некоторые из них в этот период были распространены с целью воспользоваться рынком с самого начала - например, в 1973 году « Сломанная богиня» , «Драгула» , «Белая шлюха» и « Сломанная богиня». Премьеры фильмов «Битовый игрок» и «Девушки в лифте в рабстве» (а также «Розовые фламинго ») состоялись в полночь в Нью-Йорке. [19] Другими примерами ( хотя и анимационными ) того времени были дебютный полнометражный фильм Ральфа Бакши « Кот Фриц» 1972 года, основанный на одноименном комиксе Роберта Крамба , и экспериментальный короткометражный фильм Салли Крукшанк 1975 года « Квази в Квакадеро» . [20] [21] [22] [23]
Примерно в это же время черная комедия «Гарольд и Мод» (1971) стала первым крупным голливудским студийным фильмом той эпохи, который собрал значительную культовую аудиторию постоянных зрителей; хотя, по-видимому, в 1970-е годы его не подхватила большая часть полуночных кинотеатров, впоследствии он стал основным продуктом поздних шоу, поскольку это явление больше превратилось в лагерное возрождение. [24] Феномен полуночного показа распространялся по стране. В Милуоки он начался в мае 1974 года по инициативе менеджера по продажам местной радиостанции, который уже успешно спонсировал подобные показы в Сент-Луисе . К февралю следующего года четыре кинотеатра Милуоки регулярно показывали полуночные фильмы, а сеть Marcus , владелец одного из них, представила эту концепцию в своих кинотеатрах в четырех других городах Среднего Запада. «Фильмы, в которых показаны рок-концерты, пользуются большим успехом, - сообщает Boxoffice , - как и фильмы, посвященные космосу и фэнтези». Газета отметила один популярный полуночный фильм: « Ресторан Алисы» (1969), комедия с политическим подтекстом с фолк-певцом Арло Гатри в главной роли . [25]
В полночь после Дня дурака 1976 года в театре Уэйверли , ведущем полуночном кинотеатре в нью-йоркской Гринвич-Виллидж , открылось «Шоу ужасов Рокки Хоррора» , первый выпуск которого провалился годом ранее . Полуночные показы фильма вскоре стали национальной сенсацией, собрав культ по всей территории Соединенных Штатов. Каждую пятницу и субботу вечером зрители разговаривали с экраном, наряжались персонажами фильма и разыгрывали сцены с реквизитом. [26] Если социальный аспект всегда был частью привлекательности полуночного фильма, то в «Рокки Хорроре» он в преувеличенной форме стал привлекательностью . К лету 1979 года фильм показывали по выходным в полночь в двадцати с лишним пригородных кинотеатрах только в районе Нью-Йорка; Компания 20th Century Fox имела в обращении около двухсот копий фильма для полуночных показов по всей стране. [19] Начиная с 1978 года, Waverly добилась еще одного полуночного успеха, который был гораздо меньшим коммерческим, но более значимым в художественном отношении: «Голова-ластик» , первоначально распространявшаяся в прошлом году. Образец скудного сюрреализма, полнометражный дебют Дэвида Линча (который был показан вместе с короткометражным анимационным фильмом Сьюзан Питт «Спаржа» 1979 года ) [27] [28] [29] подтвердил самые центральные традиции полуночного фильма.
Коммерческая жизнеспособность артхаусных кинотеатров в больших городах, которые показывали сторонние фильмы для полуночных кинотеатров, начала снижаться в конце 1970-х годов, поскольку широкие социальные и экономические сдвиги ослабили их контркультурную базу. Ведущие полуночные кинотеатры начали закрываться еще в 1977 году — в том же году нью-йоркский Bijou навсегда переключился на живые развлечения, для которых он был построен, а Elgin, после недолгого показа гей-порно, полностью закрылся. [30] В последующие годы популяризация видеомагнитофонов и расширение возможностей просмотра фильмов на кабельном телевидении означали смерть многих дополнительных независимых кинотеатров. В то время как «Рокки Хоррор» продолжал свою карьеру, ставший к тому времени явлением сам по себе, и появились новые фильмы, такие как « Хаус» (1977), [31] «В дыму» (1978), [31] «Воины» (1979), [20] «Измененные состояния» (1980), [20] Forbidden Zone (1980, выпущен в 1982), [32] The Evil Dead (1981), [20] Heavy Metal (1981), [20] Momie Dearest (1981), [33] Liquid Sky (1982), Pink Floyd – The Wall (1982), [14] Repo Man (1984), [20] Hellbound: Hellraiser II (1988) [31] и Akira (1988) [20] — все от основных дистрибьюторов — были закуплены к полуночи. киносеть, ядро экспонентов, которые питали движение, исчезало. К тому времени, когда легендарный кинотеатр Орсона Уэллса в Кембридже, штат Массачусетс, закрыл свои двери после пожара в 1986 году, [34] дни театрального полуночного кино как значимого контркультурного явления уже прошли.
В 1983 году кинокритики Дж. Хоберман и Джонатан Розенбаум выпустили книгу о полуночных фильмах под простым названием «Полуночные фильмы» . [31]
В 1988 году полуночное кино получило новый статус с появлением на Международном кинофестивале в Торонто ночной секции «Полуночное безумие». [35] В последующие годы новые или недавние фильмы все еще время от времени появляются как полуночные «хиты» в кинотеатрах, которые продолжают их показывать. Самыми успешными произведениями поколения 1990-х годов были оскароносная австралийская сага о дорогах-дравести « Приключения Присциллы, королевы пустыни» (1994) и драма о стриптизершах 1995 года «Шоугелз », получившая премию Раззи . [20] Одним из театров, где его регулярно показывали в полночь, был нью-йоркский «Уэверли» (также сейчас закрытый), где «Рокки Хоррор» играл в течение рекордных девяноста пяти недель. Знаменитый эпизод телешоу «Шоу Дрю Кэри» представляет собой песенно-танцевальную битву между фанатами «Рокки Хоррора» (во главе с Дрю Кэри ) и фанатами Присциллы (во главе с Мими Бобек ).
С начала нового тысячелетия наиболее заметными успехами среди новоиспеченных полуночных фильмов стали «Донни Дарко» (2001) [36] и «Комната» (2003). [14] В кинотеатрах также популярны старые фильмы, которые ценятся в основном в навязанной лагерной манере — традиция полуночного кино, восходящая к возрождению в 1972 году оскорбительного антинаркотического фильма « Рефрижераторное безумие» (1936). [37] ( Классический фильм ужасов Тода Браунинга 1932 года « Чудики », оригинальное возрождение полуночного фильма, одновременно слишком мрачный и слишком социологически острый, чтобы его можно было легко использовать в качестве лагеря.) Откуда берет свои корни ирония, с которой « Reefer Madness» был принят как любимый полуночный фильм? в контркультурной чувствительности на месте последнего теперь находится парадоксальный элемент ностальгии : ведущие возрождения в настоящее время включают сливки творчества Джона Хьюза - Клуб «Завтрак» (1985), «Красотка в розовом» (1986). и «Выходной Ферриса Бьюллера» (1986) и приключенческий фильм для подростков « Балбесы» (1985). [38] По состоянию на конец 2006 года Rocky Horror продолжает выступать еженедельно на тридцати двух площадках по всей стране и, по крайней мере, раз в месяц примерно в двух десятках других. [39]
Два популярных полуночных фильма, снятых в период расцвета этого явления, были включены в Национальный реестр фильмов : «Голова-ластик » (введен в должность в 2004 году) и «Шоу ужасов Рокки Хоррора» (введен в должность в 2005 году). Главные фильмы «Полночь» «Чудаки» (1932) и «Ночь живых мертвецов» (1968) были введены в действие в 1994 и 1999 годах соответственно. «Гарольд и Мод» , культовый фильм до того, как он был принят в качестве полуночного фильма, также был введен в должность в 1997 году. Также в список включены «Квази в Квакадеро» (введен в должность в 2009 году) и «Розовые фламинго» (введен в должность в 2022 году). [40]
СМИ, связанные с фильмом «Полночь», на Викискладе?