Кларнетовый квинтет Вольфганга Амадея Моцарта , K. 581 , был написан в 1789 году для кларнетиста Антона Штадлера . Кларнетовый квинтет — произведение для одного кларнета и струнного квартета . Хотя изначально оно было написано для бассет-кларнета , [1] в современных исполнениях оно обычно исполняется на кларнете в ля. Это был единственный законченный кларнетовый квинтет Моцарта и одно из самых ранних и самых известных произведений, написанных специально для этого инструмента. Оно и по сей день остается одним из самых почитаемых произведений композитора. Квинтет иногда называют квинтетом Штадлера; Так Моцарт описал это в письме от апреля 1790 года. [2] Моцарт также написал трио для кларнета, альта и фортепиано для Штадлера, так называемое трио Кегельштатта , в 1786 году.
Композитор указал, что произведение было закончено 29 сентября 1789 года. [3] Премьера состоялась 22 декабря того же года в одном из четырех ежегодных венских представлений Tonkünstler -Societät , организации, существовавшей для финансирования пенсий для вдовы и сироты музыкантов. Главным предметом программы была кантата Винченцо Ригини « Il natale d'Apollo» ; Произведение Моцарта было исполнено между двумя половинами этого произведения. Сольную партию кларнета взял Стадлер, первую партию скрипки — Йозеф Зистлер (1744–1794). [4]
Работа состоит из следующих четырех движений [3] и с учетом запланированных повторений имеет продолжительность от 31 до 38 минут, обычно около 35 минут.
Первая часть задает настроение всему произведению. Во всех частях у него красивые подвижные линии, а во второй половине по струнам передается виртуозный ход, основанный на материале второго раздела экспозиции.
Вторая часть открывается шеститактовым переходом вместо центральной развивающей части , которая противопоставляет первую часть, состоящую в основном из мелодии кларнета на приглушенных струнах, второй группе тем, в которой, как и в первой части, несколько восходящих ходов. гамм отдаются первой скрипке, чередуясь с краткими фразами мелодии кларнета. Эти гаммы отдаются кларнету в репризе (51 такт). В последних нескольких тактах части, более хроматических , чем остальные, гаммы превращаются в триольные арпеджио , чередующиеся между струнами под заключительные фразы кларнета.
Третья часть состоит из менуэта и, что необычно, двух трио. Первое трио предназначено только для струнных, с темой, в которой каждые несколько нот есть фирменная акчаккатура . Второе трио представляет собой соло кларнета над струнными, тогда как в менуэте роли распределяются более равномерно.
Финал имеет вариационную форму , неожиданно заменяющую более традиционное рондо. [7] Существует пять вариантов. [6] Тема состоит из двух повторяющихся частей, к которым присоединяется кларнет, но только в нескольких тактах. Как это часто бывает с Моцартом, структура фраз в целом одинакова во всех вариациях, даже если другие качества изменяются - тема состоит из четырех четырехтактных фраз (Моцарт часто более нерегулярен в своих фразах, чем эта), первая из которых гармонично идет от А до Е. , второй обратно от Е к А и т. д. и аналогично с вариациями.
Первая из его вариаций дает кларнету новую тему, контрапункт с темой вариаций, разделенных между квартетом. Второй чередует фразы для квартета только с фразами для полного квинтета, причем последние отвечают первым. Третья, ля минор, также начинается без кларнета, мелодией альта – тоже с фирменной акчаккатурой – но в завершение присоединяется кларнет. Мажорный лад возвращается в четвертой вариации, как и основная тема под виртуозный аккомпанемент полуквавера , отданный кларнету только в первой повторной половине, первой скрипке и кларнету во второй. Есть четыре такта драматических прерываний, ведущих к паузе; следующая вариация — лирическое Адажио. Переход приводит нас к коде Аллегро , содержащей большую часть вариаций.
Между этим квинтетом и Концертом для кларнета Моцарта есть ряд сходств . Обе написаны в тональности ля мажор и написаны для одного и того же солиста Антона Стадлера . Обе пьесы написаны для бассет-кларнета , имеющего расширенный нижний диапазон. Кроме того, первая тема первой части каждой пьесы начинается с падающей второстепенной трети . Обе вторые части написаны в одной и той же тональности ( ре мажор ), имеют схожие характеры и множество схожих фраз, хотя и имеют разные темповые обозначения. Во второй части Квинтета линии кларнета во второй части Концерта имеется прямое цитирование двух тактов.
Альфред Эйнштейн [2] отмечает, что, хотя кларнет «преобладает как primus inter pares » (первый среди равных), это, тем не менее, «наилучшее камерное музыкальное произведение», и роли распределяются более равномерно, чем в более концертном квинтете . для духовых и струнных.
Существует фрагмент партитуры второго (хотя, возможно, написанного первым) квинтета кларнетов си-бемоль мажор , полное изложение которого сохранилось. [8] Вполне возможно, что Моцарт завершил часть , поскольку партитура продолжается в разделе разработки на последней сохранившейся странице. [8] Этот фрагмент вряд ли является эскизом , так как на нем нет пометок исправлений. (Однако многие тематические идеи фрагмента Моцарт повторно использовал в том же порядке в первой части своего струнного квартета К. 589. [ 9] ). Тем не менее, квинтет К. 581 ля мажор является единственным произведением Моцарта. сохранившееся полное сочинение для кларнетного квинтета.
Фрагмент в A, Anhang 88, для бассет-кларнета в A и струнного квартета, возможно, изначально был задуман как четвертая часть KV 581. Фрагмент из 111 тактов с редкой нотной записью разделяет вступительную тему арии Феррандо, №. 24, от Così fan tutte . Несколько музыкантов завершили свою деятельность, в том числе Отто Бах (1870 г.), Роберт Левин и Крейг Хилл (2022 г.).
В « Прощай, прощай и аминь », заключительном эпизоде американского телесериала M*A*S*H , Чарльз Винчестер узнает, что пятеро сдавшихся ему китайских солдат — музыканты, один из которых играет тему из Кларнетового квинтета. и Винчестер начинает учить их всему произведению. [10]
Примечания
Источники
