Музей Клюни ( французское произношение: [myze də klyni] ), официально Musée de Cluny-Musée National du Moyen Âge ( букв. «Музей Клюни-Национальный музей средневековья»), — музей средневекового искусства в Париже . Он расположен в 5-м округе Парижа , граничит с площадью Самюэль-Пати на юге, бульваром Сен-Мишель на западе, бульваром Сен-Жермен на севере и улицей Сен-Жак на востоке.
Его здание сочетает в себе термы римской эпохи , Термы Клюни , в том числе хорошо сохранившийся фригидарий , [1] и Отель де Клюни 15-го века , парижский особняк аббатства Клюни . В музее хранится выдающаяся коллекция произведений искусства средневековья, в том числе культовая серия из шести гобеленов 15-го века, известная как « Леди и единорог» .
Отель де Клюни — редкий сохранившийся пример гражданской архитектуры средневекового Парижа, построенный в конце 15 века на замену более ранней постройки, построенной Пьером де Шаслюсом после того, как аббатство Клюни приобрело древнеримские бани в 1340 году. [2] При этом В то время особняк был частью более крупного комплекса, который также включал религиозный колледж ( французский : Collège de Cluny , больше не существующий) на месте современной площади Сорбонны .
Особняк Клюни был перестроен под руководством Жака д'Амбуаза , комендантского аббата Клюни в 1485–1510 годах, сочетая в себе готику и некоторые элементы раннего Возрождения . Д'Амбуаз использовал его, будучи также епископом Клермона и аббатом Жюмьежа . [3] Более поздние пользователи включали Марию Тюдор , сестру английского короля Генриха VIII , которая проживала там в 1515 году, после смерти ее мужа Людовика XII ; [4] Джеймс V Шотландии в 1537 году, по случаю его свадьбы с Мадлен Валуа ; и несколько папских нунций 17-го века , включая Мазарини . [5] В 18 веке башня отеля Клюни использовалась в качестве обсерватории астрономами Жозефом-Николя Делилем , Жеромом Лаландом и Шарлем Мессье , которые в 1771 году опубликовали свои наблюдения в каталоге Мессье . В часовне также располагалась типография Николя-Леже Мутара, официального печатника королевы Франции с 1774 по 1792 год. [6] Во время Французской революции в 1789 году особняк был конфискован государством и в течение следующих трех десятилетий служил различных целях, включая использование бывшей часовни аббатов в качестве анатомической комнаты, [7]
В декабре 1832 года археолог и коллекционер произведений искусства Александр Дю Соммерар купил Отель де Клюни и использовал его для демонстрации своей большой коллекции предметов средневековья и эпохи Возрождения. [8] После его смерти в 1842 году коллекция была куплена французским государством. Здание было открыто как музей в 1843 году, первым директором которого был сын Соммерара Эдмон Дю Соммерар . Здания были восстановлены архитектором Альбертом Ленуаром , сыном защитника природы Александра Ленуара . [9]
Особняку был присвоен статус исторического памятника в 1846 году, а термальным баням - в 1862 году. [10] В феврале 1926 года музей был передан под эгиду отдела декоративного искусства Лувра ( Objets d'Art ). , [11] из которого он был выпущен в 1977 году. [12] В конце 1940-х годов была создана новая музеография с тематической экспозицией работ, посвященных различным категориям и техникам изготовления, таким как работа по камню, работа по металлу, работа по стеклу и т. д. Сад открытый в 1971 году, включая «лес единорога», вдохновленный культовой серией гобеленов музея « Дама и единорог ». В 1977 году коллекции произведений искусства эпохи Возрождения были переданы недавно созданному Национальному музею Возрождения в замке д'Экуэн в на северной окраине Парижа, освободив дополнительное пространство для средневековых произведений искусства. В 1981 году был создан новый зал для представления недавно заново открытых скульптур из собора Парижской Богоматери . В 1992 году экспозиция гобеленов «Дама и Единорог» была обновлена. [13]
В 2011 году министерство культуры Франции инициировало более комплексную реконструкцию, получившую название «Клюни 4», что является отголоском последней церкви аббатства Клюни , известной как Клюни III. Это включало в себя редизайн дисплея «Леди и единорог» в 2013 году; уборка римских бань и средневековой часовни в 2015-2017 гг.; строительство нового здания подсобных помещений по проекту архитектора Бернара Демулена и хронологически реорганизованная экспозиция коллекций средневекового искусства, включая структурные изменения, такие как новая лестница в северо-восточном углу здания, проводившаяся с 2019 по 2022 год. Отреставрированный музей вновь открылся 12 мая 2022 года, общая стоимость которого составила 23,1 миллиона евро, частично финансируемая доходы от контракта с Лувром Абу-Даби . [13]
Площадь музея составляет 11 500 квадратных футов, 6500 из которых предназначены для экспозиций. Он содержит около 23 000 артефактов, датируемых галло-римским периодом до 16 века. В настоящее время на выставке представлено 2300 экспонатов. В коллекциях представлены произведения из Европы, Византийской империи и исламского мира Средневековья.
Большую часть древних коллекций можно найти во фригидарии. Здесь посетитель может обнаружить артефакты, датируемые еще периодом романизации города Паризии , такие как знаменитая колонна лодочника I века. Этот столб был поднесен императору Тиберию парижскими лодочниками. Он содержит надписи, посвященные римскому богу Юпитеру, а также кельтские отсылки, что делает его прекрасным примером слияния двух культур в одном артефакте. [14] Он был обнаружен в 18 веке под хором Собора Парижской Богоматери. Еще один древний артефакт, который можно увидеть во фригидарии, — это столб Сен-Ландри. Эта колонна была вылеплена во втором веке на острове Иль-де-ла-Сите и обнаружена в XIX веке.
За пределами фригидария есть и более древние произведения искусства, в том числе две львиные головы, сделанные из горного хрусталя. Головы львов были изготовлены между 4 и 5 веками в Римской империи. Хотя их назначение неизвестно, наиболее вероятная гипотеза состоит в том, что они были созданы для украшения императорского трона.
В Клюни также хранится древнее коптское искусство . Коптские ткани получили известность за пределами Египта и некоторых изделий. Льняной медальон Ясона и Медеи сегодня хранится в Клюни.
Между 1858 и 1860 годами было обнаружено двадцать шесть вестготских корон ( «Сокровище Гуаррасара »). Это было одно из важнейших открытий, связанных со средневековым иберийским миром. Из первоначальных двадцати шести крон сегодня осталось 10. Остальные короны были распределены между двумя музеями: Королевским дворцом Мадрида и Клюни. Сегодня в Клюни хранятся три такие короны, а также кресты, подвески и подвесные цепочки того же открытия. Эти предметы были символами королевской власти и датируются VII веком. Скорее всего, их предложили религиозным учреждениям Толедо, тогдашней столицы Испании. [15]
Начиная с основания города Константинополя в 330 году, император Константин положил начало эпохе, известной как византийский период. Между 843 годом и падением Византийской империи в 1204 году политика и искусство этой империи процветали. В этот период Средневековья на Западе византийское искусство было связующим звеном с традиционной литературой, философией и греко-римским искусством.
Одним из примеров является примечательная скульптура из слоновой кости из Константинополя под названием Ариана. Ариана датируется первой половиной VI века и, скорее всего, была изготовлена для украшения предмета мебели. Статуя включает в себя Ариану, фавнов и несколько ангелов любви. Это один из самых знаковых образцов византийской работы из слоновой кости.
Еще один известный кусок византийской слоновой кости, найденный в Клюни, — это мемориальная доска, изображающая коронацию Оттона II . Его отец Оттон I был коронован королем Рима 2 февраля 962 года. Эта коронация знаменует собой начало возрождения в этой части Западной Европы. Подобно Карлу Великому, Оттон I позже принял титул императора Августа. В 972 году император Оттон II женился на принцессе Теофано, которая стала императрицей Рима, и ее также можно увидеть на мемориальной доске из слоновой кости. [16]
В Клюни также хранится византийский сундук с мифологическими изображениями, изготовленный около 1000 года. Именно в это время в Константинополе правили македонские императоры.
Термин « римское » искусство впервые появился в 1818 году. Его использовал Шарль де Жервиль для описания искусства, возникшего после империи Каролингов, но до готического искусства. До XIX века большая часть искусства Средневековья называлась готическим искусством. Романское искусство определяется использованием света и цвета. Романские художники — мастера объема и контраста. Картины относительно простые, ориентированы на повествование. Начиная с романского периода, реликварии и другие религиозные артефакты больше не хранились в склепах, а вместо этого выставлялись на алтарях в церквях. Видимость веры имела первостепенное значение в то время. [17]
В романском искусстве есть два центральных элемента: педагогика и преданность. Эволюция веры – общая тема этих произведений. Одним из примеров сегодняшнего Клюни является капитель, построенная в Париже между 1030 и 1040 годами. Называемая величественной капителью Христа, она была создана для церкви Сен-Жермен-де-Пре и стала результатом сотрудничества двух мастерских. В Клюни также находится серия из двенадцати капителей Сен-Жермен-де-Пре, построенных в начале 11 века.
В Клюни есть романское искусство и из других стран, таких как Англия, Италия и Испания. Одним из наиболее известных примеров является английский посох середины XII века. На этом изделии, сделанном из слоновой кости, изображены несколько орлов и львов. Еще одна известная работа из слоновой кости — итальянский «Олифант» конца XI века. Это произведение было создано из слоновьего бивня и изображает сцену Вознесения Иисуса. [17]
В Клюни также представлены произведения романского искусства из Каталонии. Есть серия из восьми капителей, происходящих из церкви Сен-Пере-де-Родес . Одна из капителей изображает библейскую историю Ноя, а другая подробно описывает историю Авраама. Еще один экспонат из Каталонии — деревянная статуя святой женщины, датируемая второй половиной XII века. [18]
В Клюни хранится множество предметов из знаменитых эмалированных и золотых мастерских Лиможа . Эти мастерские впервые начали производить изделия во второй четверти XII века. Лимож расположен в юго-западной, центральной части Франции; его золотые и эмалированные шедевры к концу XII века собирались по всей Европе. Ювелиры и другие художники производили различные виды продукции, включая кресты, святыни, алтари, подсвечники и многое другое. Они, как правило, носили религиозный характер.
Одна из причин, по которой изделия из этих мастерских имели такой успех, заключается в доступности материалов. Таким образом, они смогли производить массово. Они производили не только много продукции, но и продукцию высокого качества. Цвета были яркими, а предмет был изображен красноречиво.
Сегодня в Клюни представлено много произведений из Лиможа. Наиболее примечательны две медные доски, датированные примерно 1190 годом. На одной изображено изображение Святого Этьена, а на другой — Трех мудрецов . Эти две мемориальные доски украшали главный алтарь аббатства Грандмонт. Поклонение трем мудрецам было популярной темой в произведениях Лиможа, и ее можно найти во многих их произведениях. Медный храм 1200 года также отражает эту тему. [19]
В 1120-е годы в Париже произошло много изменений в искусстве и образовании. Одной из тем, которая стала жизненно важной в обеих сферах, была важность света. Учение Платона и его ученика Платина подчеркивает важность света в истории творения. Это имеет параллели с изменениями, происходящими в архитектурном плане в Париже в то же время. Несущие балки и арки утончены, чтобы освободить больше места для окон и обеспечить больше света. Сент -Шапель с ее высокими и красивыми витражами отражает это изменение в архитектуре. Верхний собор имеет 15 оконных проемов, окружающих всю комнату, каждый высотой 50 футов, создавая иллюзию, что посетитель окружен светом.
Художники Парижа XII века экспериментировали в искусстве, исследуя новую концепцию пространства и взаимосвязь между архитектурой, скульптурой и витражами, как это видно в Сент-Шапель. В Клюни находится множество примеров этих экспериментов, таких как «двойные» капители и статуи, выполняющие функцию колонн. Есть двойная капитель, изображающая двух гарпий, стоящих лицом друг к другу, из церкви Сен-Дени, сделанная между 1140 и 1145 годами. Еще один артефакт из Сен-Дени — голова со статуи-колонны королевы Сабы. Эта статуя-колонна была изготовлена в 12 веке.
В Клюни также имеется одна из самых обширных коллекций витражей во Франции. Их коллекция включает 230 панно, медальонов и фрагментов XII-XIV веков. Сент-Шапель также подарила Клюни несколько панелей из своих культовых витражей, в том числе одну панель, на которой изображена сцена Сэмпсона и льва.
Если XII век был посвящен экспериментам, то XIII и XIV века в Париже представляют собой художественную зрелость. Именно в это время возрастает спрос на нерелигиозное искусство. В парижском искусстве XIII века доминируют две темы: интерес к античности и новое внимание к природе. Одним из самых известных примеров в Клюни является статуя Адама , сделанная из известняка. Статуя, созданная около 1260 года в Париже, изображает обнаженного Адама, прикрывающегося листьями небольшого дерева. В этом произведении явно чувствуется влияние Античности.
Сент-Шапель подарила Клюни не только кусочки витражей, но и шесть статуй апостолов, сделанных из известняка. Эти статуи когда-то располагались на колоннах верхней часовни в Сент-Шапель, но сегодня их можно увидеть в Клюни. Эти статуи были изготовлены в 1320-х годах и родом из Сен-Жак-о-Пелерин. [20] Эти статуи отмечают пик парижского искусства середины 13 века. [21]
В 15 веке богатство городской элиты способствовало художественному производству, поскольку спрос на искусство рос. Люди стали заказывать предметы искусства для повседневной жизни, такие как мебель, гобелены, керамика, предметы для игр и т. д. Именно в это время Париж стал столицей роскоши. Здесь соединились различные художественные движения, чтобы создать «международный» готический стиль. Художники начали подписывать свои работы, больше не желая оставаться анонимными.
Это явление особенно проявляется в значительном росте спроса на гобелены. Самыми известными гобеленами в Клюни сегодня являются гобелены из серии «Леди и единорог» ( La Dame à la licorne ). В эту коллекцию входят шесть гобеленов, каждый из которых представляет разные смыслы. Есть пять основных чувств (обоняние, слух, вкус, осязание и зрение), а на шестом гобелене изображена Дама с Единорогом. Таинственное значение шестого числа на протяжении многих лет породило множество интерпретаций. Наиболее распространенная интерпретация понимает, что Леди представляет шестое чувство морали или духовности, поскольку она откладывает свое мирское богатство. [22]
[На полвека Музей Клюни был интегрирован в отдел предметов искусства Лувра ]
Герман Мелвилл посетил Париж в 1849 году, и отель «Клюни», очевидно, возбудил его воображение. Это сооружение занимает видное место в главе 41 « Моби Дика» , когда Измаил, исследуя «более темные и глубокие» мотивы Ахава, называет это здание символом благородной, но похороненной души человека. [30]
48 ° 51'2 "N 2 ° 20'36" E / 48,85056 ° N 2,34333 ° E / 48,85056; 2,34333
_Mon_seul_d%C3%A9sir_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg/1280px-(Toulouse)_Mon_seul_d%C3%A9sir_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg)
_L'Ou%C3%AFe_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg/1280px-(Toulouse)_L'Ou%C3%AFe_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg)
_Le_Go%C3%BBt_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_La_Dame_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg/1280px-(Toulouse)_Le_Go%C3%BBt_(La_Dame_%C3%A0_la_licorne)_-_La_Dame_-_Mus%C3%A9e_de_Cluny_Paris.jpg)
