Music from Big Pink — дебютный студийный альбом канадско-американской рок- группы The Band . [2] Выпущенный 1 июля 1968 года компанией Capitol Records , он представляет собой характерную смесь кантри , рока , фолка , классики , R&B , блюза и соула . Название альбома отсылает к дому в Уэст-Согертис, штат Нью-Йорк , который назывался « Big Pink », в котором жили басист/вокалист Рик Данко , пианист/вокалист Ричард Мануэль и органист Гарт Хадсон , и в котором была частично написана музыка для альбома. Сам альбом был записан в студиях Нью-Йорка и Лос-Анджелеса в 1968 году [3] и последовал за выступлением группы на разогреве у Боба Дилана в его туре 1966 года (как Hawks) и временем, проведенным вместе в северной части штата Нью-Йорк за записью материала, который был официально выпущен в 1975 году под названием The Basement Tapes , также с Диланом. Обложка альбома представляет собой картину Дилана.
В 2000 году альбом был переиздан с дополнительными отрывками из сессий звукозаписи, а в 2018 году было выпущено издание «50th Anniversary Super Deluxe» с новым стереомиксом Боба Клирмаунтина .
.jpg/1280px-The_Big_Pink_(crop).jpg)
В состав группы входили Данко, Мануэль, Хадсон, гитарист Робби Робертсон и барабанщик/вокалист Левон Хелм . Они начали создавать свой особый звук в 1967 году, когда они импровизировали и записали с Бобом Диланом огромное количество кавер-версий песен и оригинальный материал Дилана в подвале розового дома в Уэст-Согертис, Нью-Йорк , расположенном по адресу 56 Parnassus Lane (ранее 2188 Stoll Road). Дом был построен Оттмаром Грэммсом, который купил землю в 1952 году. Дом был недавно построен, когда Рик Данко нашел его в качестве арендной платы. Данко переехал туда вместе с Гартом Хадсоном и Ричардом Мануэлем в феврале 1967 года. Дом стал известен местным жителям как « Big Pink » из-за его розовой обшивки . Впоследствии дом был продан Грэммсом в 1977 году, и с 1998 года он является частной резиденцией. [4]
Широко распространенные в то время пиратские издания, первоначально как Great White Wonder в июле 1969 года, некоторые из записей, сделанных Диланом и группой, были официально выпущены в 1975 году на The Basement Tapes , а затем полностью в 2014 году на The Bootleg Series Vol. 11: The Basement Tapes Complete . К концу 1967 года группа почувствовала, что пришло время выйти из тени Дилана и сделать собственное заявление. [5]
Менеджер группы Альберт Гроссман (который также был менеджером Дилана) обратился к Capitol Records, чтобы заключить контракт на запись для группы, которая до сих пор неофициально называлась «группой поддержки Дилана». Алан Ливингстон из Capitol подписал контракт с группой, изначально под названием Crackers. Вооруженные новостями о контракте на запись для группы, они переманили Левона Хельма с нефтяных вышек, где он работал, в Вудсток, где он занял решающую позицию в группе, пел и играл на барабанах. Возвращение Хельма совпало с всплеском активности в Big Pink, поскольку зарождающаяся группа не только записывалась с Диланом, но и начала писать свои собственные песни. [5]
После встречи с продюсером Джоном Саймоном , группа начала записывать свой дебютный альбом в Манхэттене в студии A&R Studios по адресу 799 7th Avenue в первые месяцы 1968 года. Группа записала « Tears of Rage », « Chest Fever », « We Can Talk », « This Wheel's On Fire » и « The Weight » за две сессии. Робертсон сказал, что когда Саймон спросил их, как они хотят, чтобы это звучало, они ответили: «Точно так же, как в подвале». [6]
Capitol, довольные первоначальной сессией записи, предложили группе переехать в Лос-Анджелес , чтобы закончить запись своего первого альбома в Capitol Studios . Они также записали часть материала в Gold Star Studios на бульваре Санта-Моника . Песни для Big Pink , записанные в Лос-Анджелесе, были "In A Station", "To Kingdom Come", " Lonesome Suzie ", " Long Black Veil " и " I Shall Be Released ". [7]
Дилан предложил спеть на альбоме, но в конечном итоге понял, что для группы важно сделать собственное заявление. Вместо этого Дилан обозначил свое присутствие, предоставив картину на обложке. Барни Хоскинс написал, что важно, чтобы картина изображала шестерых музыкантов. Обложка Music from Big Pink была призвана показать, что группа имеет иное мировоззрение, нежели психоделическая культура 1968 года. Фотограф Эллиотт Лэнди вылетел в Торонто , чтобы сфотографировать собравшихся семей Данко, Мануэля, Робертсона и Хадсона на птицеферме Данко. Была вставлена фотография Даймонда и Нелл Хелм, которые жили в Арканзасе . Фотография появилась на обложке с подписью «Ближайшие родственники». [8] Общий дизайн обложки принадлежит Милтону Глейзеру (который также сделал постер, который был упакован в сборник лучших хитов Боба Дилана 1967 года ).
Первоначальный приём альбома был положительным. [9] [19] Он получил похвалу за органичное качество инструментовки, которая была записана вживую без наложений . [20] В Rolling Stone восторженный обзор Big Pink Эла Купера закончился словами: «Этот альбом был записан примерно за две недели. Есть люди, которые будут работать всю свою жизнь впустую и не прикоснутся к нему». [21] Это помогло привлечь к нему внимание общественности ( Rolling Stone даже называли их «группой из Big Pink» [22] вместо просто «группы»). Тот факт, что Боб Дилан написал одну и был соавтором двух песен на альбоме, также привлёк внимание. Роберт Кристгау был менее восторжен в The Village Voice , отдавая должное изначальному пробуждению в музыке «ощущения кантри-соула без его имитации» и «человеческой грубости по краям», [20] однако заявляя, что он «всегда восхищался этим альбомом», но «издалека». [23]
В 1968 году « The Weight » достигла 63-го места в чарте Billboard Hot 100 в США. Песня стала ещё более популярной в других странах, достигнув 35-го места в Канаде и 21-го места в Великобритании. Альбом достиг 18-го места в Канаде [24] и 30-го места в чарте Billboard Pop Albums в 1968 году, а затем снова занял 8-е место в чарте Top Internet Albums в 2000 году. «The Weight» получила широкую популярность после исполнения The Band на фестивале в Вудстоке 17 августа 1969 года и частично благодаря включению в фильм «Беспечный ездок» , хотя из-за проблем с лицензированием она была исключена из саундтрека. Вместо этого в альбом саундтреков была включена кавер-версия группы Smith .
Непринужденное настроение альбома привлекло внимание других крупных исполнителей. Например, Эрик Клэптон ссылается на стиль root-rock альбома как на то, что убедило его уйти из Cream и задействовать Delaney, Bonnie и друзей как « Derek and the Dominos » на своем дебютном сольном альбоме . Джордж Харрисон также был впечатлен музыкальностью альбома и чувством товарищества, а Роджер Уотерс из Pink Floyd назвал его вторым «самым влиятельным альбомом в истории рок-н-ролла» после Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band группы Beatles и сказал, что он «повлиял на Pink Floyd глубоко, глубоко, глубоко». По словам Терри Берроуза , альбом породил жанр Americana , [25] в то время как музыкальный академик Крис Смит сказал, что его песни заложили основу для root-rock музыки. [26]
Музыка Big Pink заняла 452-е место в третьем издании рейтинга 1000 лучших альбомов всех времен Колина Ларкина ( 2000). [27] В 2003 году альбом занял 34-е место в списке 500 величайших альбомов всех времён журнала Rolling Stone , [28] и сохранил этот рейтинг в пересмотренном списке журнала 2012 года, [29] прежде чем опуститься на 100-е место в пересмотренном списке 2020 года. [30] На Metacritic расширенное издание альбома, приуроченное к 50-летию, имеет общую оценку 99 из 100, основанную на семи рецензиях, рейтинг, который сайт определяет как «всеобщее признание». [31]
Оригинальный выпуск пластинки LP включал разворотную обложку в 1968 году, дублированную 40 лет спустя в 2008 году как ремастерированный 180-граммовый LP. На компакт-диске он был ремастерирован как золотой CD в 1989 году, как DVD-audio в 2001 году и как ремастерированное пронумерованное издание SACD в 2009 году. 29 августа 2000 года он был переиздан EMI Records как стандартный компакт-диск с девятью бонус-треками . В 2012 году Mobile Fidelity выпустила ремастерированный, пронумерованный, ограниченный тираж, Half-speed Mastering с оригинальных мастер-лент , 180-граммовый LP, отпечатанный на RTI.
В 2018 году было выпущено издание 50th Anniversary Edition с совершенно новым стереомиксом и 5.1-миксом Боба Клирмаунтина , сведенным Бобом Людвигом . Он также включал некоторые дополнительные треки из переиздания 2000 года и новый вокальный микс «I Shall Be Released». [32]
Группа
Дополнительный персонал
2018 ремикс
... нам не нужно ждать, пока The Byrds [выпустят Sweetheart of the Rodeo ], чтобы понять, что такое синтез кантри-рока. У движения уже есть первый крупный альбом: Music From Big Pink группы The Band.