Musik im Bauch (Музыка в животе) — это произведениесценическоймузыки для шести перкуссионистов и музыкальных шкатулок, написанноеКарлхайнцем Штокхаузеномв 1975 году и занимающее 41-е место в каталоге его произведений. Мировая премьера состоялась 28 марта 1975 года в рамкахРоянского фестиваля. Выступление было даноLes Percussions de Strasbourgвхарасе(конюшне) в городеСент, недалеко от Руаяна. Его продолжительность составляет примерно 38 минут.
Штокхаузен мечтал о Musik im Bauch в 1974 году, через семь лет после того, как придумал эту фразу во время памятного вечера со своей дочерью Юликой, когда ей было два года. Внезапно у нее внутри зашумело, и он пошутил с ней: «У тебя в животе музыка!» Эта фраза заставила малышку разразиться смехом, вскинуть руки вверх и бесконечно повторять «Музыка в животе!» Ее приступ смеха длился так долго, что Штокхаузен забеспокоился о ней. Она постепенно перестала смеяться только после того, как он уложил ее в постель, где она продолжала повторять эту фразу и хихикала, засыпая. [1] Первый очерк представляет собой единственный лист, датированный 28 февраля 1974 года, с краткими и отрывочными письменными заметками об общем музыкально-театральном курсе. В опубликованной партитуре Штокхаузен утверждает, что это в точности записанная версия того, что ему приснилось. [2] Однако некоторые важные детали из первого эскиза позже были отброшены. Первые три мелодии, позже использованные в этом произведении, «Водолей», «Лев» и «Козерог», были написаны в предварительной форме позже, в 1974 году, во время одного или нескольких семинаров Штокхаузена по композиции в Высшей школе музыки в Кёльне . Эти мелодии позже были изменены. [3]
Чтобы представить произведение, Штокхаузен сочинил двенадцать мелодий для знаков зодиака , которые можно исполнять самостоятельно как Tierkreis . Он нашел швейцарского производителя музыкальных шкатулок Reuge и нанял его для изготовления шкатулок, полагая, что ранее не существовало оригинальных композиций для музыкальных шкатулок. [4]
В каталоге композиций Штокхаузена Musik im Bauch занимает 41-е место. Он породил как минимум десять подзаголовков, включая Tierkreis , который имеет номер 41½. Musik im Bauch охарактеризовали как «сказку для детей», [5] «видение ритуальной дикости», [6] «смесь сказки с племенным мифом американских индейцев» [7] или как «ритуал разыгрывалось в мексиканских индийских декорациях». [8]
Штокхаузен привел Musik im Bauch как пример широкого использования полифонии в своей музыке. По сравнению с ранними работами, такими как Gruppen и Zeitmaße , где инструменты часто играют с разной скоростью, Musik im Bauch представляет собой значительное расширение таких временных масштабов. Два игрока на маримбе исполняют только одну мелодию Tierkreis за все произведение. Штокхаузен комментирует: «Если вы хотите это услышать, вам нужны уши гиганта и память гиганта, иначе вы не сможете определить, сыграна ли не та нота или в неподходящее время они раздаются». так далеко друг от друга. Будущим поколениям действительно придется расширить свое восприятие, чтобы осознать мелодию, которая разворачивается на протяжении столь длительного времени». [9]
Инструменты, используемые шестью игроками:
В дополнение к этим инструментам необходимы подвесная кукла-человек-птица размером больше натуральной величины (по имени Мирон), большие ножницы и три небольших столика для музыкальных шкатулок, а также микрофоны, усилители и т. д. и громкоговорители.
На сцене доминирует тканевая кукла человека-птицы размером больше натуральной величины (около 220 см) (голова птицы с большими глазами и тело с человеческими руками и ногами). Его зовут Мирон, и на шее у него висит бубенчик. Двигаясь, как механическая кукла или автомат , перкуссионист входит справа и идет через сцену к станции Клангплаттен слева от Мирона. Входят еще три игрока, таким же механическим способом, как и первый. Они занимают позицию на трёх станциях позади Мирона. По обе стороны от него расположены старинные тарелки, а прямо за ним - глокеншпиль. Два последних игрока, двигаясь очень медленно и механически, как и остальные, входят и занимают позицию за маримбой справа от Мирона.
В первом отделении артисты играют на своих инструментах в той же кукольной манере. Трое исполнителей сзади быстро играют на старинных тарелках и глокеншпилях, смешивая высокие обертоны. Служители маримбы играют независимо от всех, словно находясь в своем отдельном мире. Исполнитель Клангплаттена тоже играет самостоятельно, но в конце концов ударяет в трубчатый колокол .
Во второй части пьесы трое исполнителей, стоящих сзади, постепенно меняют свое поведение при звуке удара трубчатого колокола. Они отказываются от своих старинных тарелок и колокольчиков вместо переключателей , которыми взмахивают в воздухе во всех направлениях. Свист, шипение и постукивание выключателей очищают воздух от нечисти. [11] Когда они слышат еще два удара трубчатого колокола, они приближаются к Мирону, продолжая при этом хлестать. Они исследуют Мирона, время от времени слегка хлестая его по телу. Медленно они начинают кружить над Мироном, все чаще ударяя его, заставляя его колокольчики звенеть. Они доводят себя до безумия, бьют Мирона и в экстазе танцуют, окружая его.
В заключительной части пьесы трубчатый колокол звучит еще три раза, заставляя игроков, бьющих кнутом, замирать. Один из них убегает за сцену и возвращается с ножницами. Ножницами он разрезает рубашку Мирона и залезает ему в живот. Он достает музыкальную шкатулку. Он ставит музыкальную шкатулку на один из трех маленьких столиков перед сценой и открывает ее. Услышав мелодию, он подходит ко второму глокеншпилю, расположенному перед Мироном, и подыгрывает мелодии музыкальной шкатулки. Артист Клангплаттена прерывает его, и он убегает за сцену. Двое других кнутов по очереди следуют его примеру, доставая музыкальную шкатулку из живота Мирона, кладя ее на один из столов и играя под свою мелодию на глокеншпиле.
Клангплаттен в конце концов перестает звучать, и игрок покидает сцену. Два исполнителя маримбы заканчивают игру и тоже уходят. После того, как третий хлыст подыграет своей музыкальной шкатулке, он заводит все три шкатулки и запускает их. Он кланяется Мирону и уходит со сцены, оставляя музыкальные шкатулки играть свои мелодии, пока они не утихнут.
Исполнители выбирают любые три из двенадцати мелодий Tierkreis , чтобы определить форму произведения. Поскольку эти три мелодии можно комбинировать в самых разных иерархиях, возможности безграничны. [12] Например, если выбраны мелодии Льва, Водолея и Козерога, в первой части исполнитель Клангплаттена сыграет ослабленную версию мелодии Льва, которая длится семь минут. Маримбаисты будут исполнять «Козерога» в течение 28 минут. Античные цимбалы и исполнители на глокеншпилях повторяют фрагменты трех мелодий в разном темпе. Мелодии растянуты и искажены до неразборчивости, и только появление музыкальных шкатулок в конце проясняет исходный материал произведения.
Клангплаттен (звуковые пластинки) — это изготовленный на заказ инструмент, который Штокхаузен приобрел у производителя по имени М. Грабманн в Бокуме . Они похожи на колокольные пластины , за исключением того, что сделаны из бронзы, имитирующей звук низких церковных колоколов. Если Klangplatten недоступны, исполнитель может использовать настроенные гонги. [13]
Игрок на Клангплаттене также имеет возможность подать сигнал другим игрокам с помощью трубчатого колокольчика или волчка, который играет обертоновый аккорд.
Штокхаузен указывает, что центральное трио исполнителей должно играть либо на трех комплектах старинных тарелок ( кроталах ), либо на двух комплектах старинных тарелок и одном глокеншпиле.
Играющие на маримбе настолько независимы от других, что Штокхаузен указывает, что их смягченные версии мелодий Tierkreis могут быть представлены как отдельные пьесы, при условии, что они также исполняются таким же механическим способом. Однако эти версии не указаны отдельно в каталоге работ Штокхаузена.
Музыкальные шкатулки с мелодиями зодиака можно заказать в магазине Stockhausen-Verlag.
