Фрэнсис Нил Доусон CNZM (родился 6 ноября 1948 г.) — новозеландский художник, наиболее известный своими масштабными гражданскими скульптурами.
Доусон родился в Крайстчерче в 1948 году. Сын методистского священника Джона Брента Доусона и Флоренс Эмили ( урожденная Карлайл ), [1] он вырос в Мастертоне , Петоне и Гастингсе , а среднее образование получил в средней школе для мальчиков Гастингса , где его преподавал Расс Уильямс. [2]
Будучи в четвертом классе , Доусон забрался на крышу актового зала и нарисовал «Первоапрельскую шутку» большими белыми буквами. Это принесло ему известность на первой полосе газеты Hawke's Bay Herald-Tribune , и он считает эту выходку «началом [своей] карьеры в паблик-арте». [2]
Доусон учился в Кентерберийском университете (1966–1969) [3] , где учился у Тома Тейлора и Эрика Дудни. [2] Он получил диплом изящных искусств (с отличием), а затем провел год в педагогическом колледже. За этим, с помощью гранта Совета по делам искусств королевы Елизаветы II , [4] последовал диплом о высшем образовании в области скульптуры Викторианского колледжа искусств в Мельбурне в 1973 году. По возвращении Доусон четыре года водил грузовик и В 1975 году начал преподавать рисунок и дизайн в Политехническом институте Крайстчерча. [2] Он ушел из Политехнического института в 1984 году, чтобы работать штатным скульптором в бывшем Oddfellows 'Hall в Линвуде . [5]
В небольших работах Доусона для достижения эффекта часто используются иллюзии и такие оптические узоры, как муар . Многие из этих работ представляют собой настенные ковры, хотя отдельные предметы, в которых используются такие повседневные предметы с узорами, как игральные карты и посуда с узором ивы, также входят в число тем Доусона.
Доктор Майкл Данн , почетный профессор Оклендского университета и бывший руководитель Школы изящных искусств Элама , описывает Доусона в своей книге « Новозеландская скульптура: история» следующим образом: [3]
Скульптура Доусона индивидуальна, уникальна и легко узнаваема. На самом деле его скульптуры пренебрегают условностями в своей легкости ощущений, прозрачности и бегстве от условностей приземленной экспозиции на пьедестале.
После окончания художественной школы Доусон регулярно выставлялась в дилерских галереях и публичных художественных музеях. Хотя он уже участвовал в ряде групповых выставок, его первой персональной выставкой в галерее дилера была « Переделка дома» в галерее Брук Гиффорд в Крайстчерче в 1978 году. В следующем году Художественная галерея Роберта Макдугалла подарила Доусону его первую крупную публичную музейную выставку. который он назвал «Морской пейзаж» . [7] С тех пор Доусон регулярно проводил персональные выставки по всей Новой Зеландии и Австралии. В 1989 году Национальная художественная галерея в Веллингтоне (ныне Те Папа Тонгарева ) представила обзорную выставку работ Доусона «Neil Dawson Site Works 1981–1989» . [8]
Доусон прежде всего известен своей крупномасштабной гражданской скульптурой. Выбор из них подробно описан ниже:
1981 Первая общественная уличная скульптура Доусона была установлена в Центре искусств Крайстчерча . Названный «Эхо» , он был построен из стекловолоконных трубок и подвешен над четырехугольником. Хотя с большинства ракурсов это казалось абстрактной композицией, если смотреть с одной конкретной точки, оно образовывало очертания простого дома. [9] Доусон описал инсталляцию как «трехмерный рисунок в натуральную величину» [10] Работа была удалена после землетрясения в Крайстчерче в 2010 году и повторно установлена в 2021 году. [11]
1984 Доусон получил заказ от Банка Новой Зеландии на создание большой скульптуры возле головного офиса в Веллингтоне . Скульптура размером 5 на 4 метра под названием «Скала» была подвешена на высоте 4 метра перед зданием на фасаде Уиллис-стрит. [12] «Рисунок» в форме камня был создан компьютером и основан на камне, найденном Доусоном в заливе МакКормак в нескольких километрах от его студии. [13] BNZ перенесла свой головной офис в Окленд в 1998 году, а через некоторое время после этого The Rock был перенесен на свое нынешнее место на стороне Уиллестон-стрит.
В 1989 году Доусона пригласили участвовать в выставке Magiciens de la Terre в Центре Помпиду в Париже. Куратор Жан-Юбер Мартен задумал выставку предложить «корректирующий взгляд» на евроцентричное программирование. [14] Глобус представлял собой металлическую сферу весом 85 кг, изображавшую Землю из космоса. [15] Он был подвешен на высоте 25 метров над двором Помпиду, что создало значительные логистические проблемы. [16]
1992 «Возврат» был установлен в Альберт-парке за Оклендской художественной галереей по заказу галереи в ознаменование ее столетия в 1988 году .
1994 Горизонты были заказаны Аланом Гиббсом как одно из первых крупномасштабных скульптурных произведений, составляющих Ферму Гиббса , крупнейший парк скульптур в Южном полушарии. [18]
В 1998 году Фернс был заказан Фондом скульптуры Веллингтона . Доусон вырезал 11 папоротников, сформировал из них сферу диаметром 3,4 метра и подвесил ее над Гражданской площадью Веллингтона. [19] Работу снесли в 2015 году, а три года спустя установили новую версию из нержавеющей стали. [20] Папоротники часто используются как визуальный символ Веллингтона и считаются символом города. [21]
2001 г. Чаша была заказана в честь 150-летия основания Кентербери. [22] Этот перевернутый конус высотой 18 метров был расположен рядом с собором Крайстчерча, чтобы отражать шпиль. Поверхность Чаши была разрезана так, чтобы обнажить формы растений, произрастающих в этом районе. Хотя собор сильно пострадал от землетрясения в Крайстчерче в 2011 году [23], сама Чаша осталась стоять. Доусон заявил журналистам, что надеется, что сохранившаяся скульптура будет рассматриваться как «символ восстановления, а не само землетрясение» [24].
2005–2015 Скульптура Доусона « Фанфары» была впервые подвешена к мосту Харбор-Бридж в Сиднее в честь наступления 2005 года. Скульптура состоит из 350 светоотражающих вертушек , расположенных в сфере . [25] В 2007 году лорд-мэр Сиднея Клевер Мур преподнес скульптуру городскому совету Крайстчерча в качестве подарка. [26] После долгого хранения было решено установить фанфары рядом с государственной автомагистралью 1 , к югу от моста через реку Ваймакарири, чтобы приветствовать посетителей, приезжающих в город с севера. [27] Фанфары были официально представлены 10 июня 2015 года мэром Лианн Далзил и Доусоном. [28] Далзил, ссылаясь на первую инсталляцию Fanfare в Сиднее и разрушительные землетрясения в Крайстчерче, сказал на церемонии: [29] «сегодня такое ощущение, будто он вернулся домой, и это действительно станет большим заявлением о том, что представляет собой наш город и чем оно станет». Сам Доусон был более скромным и описывал свои работы как «по сути просто шар с пропеллерами на нем». [28]
В 2014 году шпили Доусона были установлены на площади Латимер в Крайстчерче . [30] Работа была вдохновлена попытками Доусона нарисовать по памяти снесенный шпиль Крайстчерчского собора . [31] Первоначально планировалось, что скульптура будет парить над центром площади Латимер, вдоль оси Вустер-стрит, чтобы создать визуальную связь с собором Крайстчерча. [32] Его нынешнее размещение, однако, находится в южной половине площади Латимер, недалеко от Картонного собора . В 2012 году к Доусону обратился инженер-строитель, чтобы узнать, хочет ли он спроектировать еще одну скульптуру для Крайстчерча, и когда он согласился, она пожертвовала свое время на структурный проект установки. [33]
Скульптуру Доусона «Вознесение» 2017 года можно увидеть подвешенной посреди северной кольцевой развязки Мастертона. [34]
В 1990 году Доусон был награжден Памятной медалью Новой Зеландии 1990 года . [35] Он получил премию Фонда искусств Новой Зеландии в 2003 году, а в 2004 году на новогодней церемонии награждения он был назначен кавалером Новозеландского ордена за заслуги перед скульптурой. [36]