stringtranslate.com

Одилон Редон

Одилон Редон (урожденный Бертран Редон ; французский: [ɔdilɔ̃ ʁədɔ̃] ; 20 апреля 1840 – 6 июля 1916) был французским художником -символистом .

В начале своей карьеры, как до, так и после участия в франко-прусской войне , Редон работал почти исключительно углем и литографией , работами, известными как его нуары . Он получил признание после того, как его рисунки были упомянуты в романе Йориса-Карла Гюисманса 1884 года «À rebours» (« Против природы ») . В 1890-х годах Редон начал работать пастелью и маслом , которые быстро стали его любимыми средствами, полностью отказавшись от своего прежнего стиля нуар после 1900 года. У него появился живой интерес к индуистской и буддийской религии и культуре, который все больше проявлялся в его работах.

Редон, пожалуй, наиболее известен сегодня благодаря сказочным картинам, созданным в первом десятилетии 20-го века, вдохновленным японским искусством и склонным к абстракции . Его работы считаются предшественниками сюрреализма .

Ранний период жизни

Одилон Редон родился в Бордо , Аквитания , в зажиточной семье. Отец Редона заработал состояние на работорговле в Луизиане в 1830-х годах. [1] Редон был зачат в Новом Орлеане , и пара совершила трансатлантическое путешествие обратно во Францию, в то время как его мать Мари Герен, французская креолка , была беременна его братом Гастоном. [1] Молодой Бертран Редон получил прозвище «Одилон» от имени своей матери, Одиль. [2] [3] Редон начал рисовать еще в детстве; в десять лет ему вручили приз по рисованию в школе. Он начал формально изучать рисование в пятнадцать лет, но по настоянию отца перешел на архитектуру. Неспособность сдать вступительные экзамены в парижскую Школу изящных искусств положила конец любым планам о карьере архитектора, хотя в 1864 году он некоторое время изучал живопись под руководством Жана-Леона Жерома. (Его младший брат Гастон Редон стал известным архитектором. )

Вернувшись в родное Бордо, он занялся скульптурой, а Родольф Бресден обучал его офорту и литографии . Его творческая карьера была прервана в 1870 году, когда он был призван [4] на службу в армию во время франко-прусской войны до ее окончания в 1871 году. [5]

Карьера

Автопортрет , 1880, Музей Орсе.

В конце войны Редон переехал в Париж и возобновил работу почти исключительно углем и литографией. Свои визионерские работы, выполненные в оттенках черного, он называл нуарами . Лишь в 1878 году его работа получила какое-либо признание в журнале « Дух-хранитель вод» ; он опубликовал свой первый альбом литографий под названием Dans le Rêve в 1879 году. Тем не менее, Редон оставался относительно неизвестным до появления в 1884 году культового романа Йориса-Карла Гюисманса под названием À rebours ( «Против природы »). [6] [7] В этой истории рассказывается о декадентском аристократе, который коллекционировал рисунки Редона. [8]

В 1886 году Редон выставил свои работы вместе с импрессионистами на их последней выставке. [9] [10] В том же году он также начал участвовать в выставках Les XX в Брюсселе. [11]

В 1890-е годы Редон работал пастелью и маслом; после 1900 года он не писал нуаров . В 1899 году он выставлялся вместе с Наби у Дюран-Рюэля . [12] [13]

Редон проявлял большой интерес к индуистской и буддийской религии и культуре. Фигура Будды все чаще проявлялась в его работах. В его искусстве смешались влияния японизма , такие как картины « Смерть Будды около 1899 года», «Будда в 1906 году», «Иаков и ангел» в 1905 году и «Ваза с японским воином» в 1905 году и другие. [14] [15]

Деревья на желтом фоне , одно из панно, написанное в 1901 году для столовой замка Домси-сюр-ле-Во [16]

Барон Робер де Домеси (1867–1946) поручил Редону в 1899 году создать 17 декоративных панно для столовой замка Домси-сюр-ле-Во недалеко от Сермизеля в Бургундии . В прошлом Редон создавал крупные декоративные произведения для частных резиденций, но его композиции для замка Домси в 1900–1901 годах были его самыми радикальными композициями на тот момент и знаменовали переход от орнаментальной к абстрактной живописи. Детали ландшафта не показывают конкретного места или пространства. Видны только детали деревьев, ветки с листьями и распускающиеся цветы на бескрайнем горизонте. Используемые цвета в основном желтый, серый, коричневый и голубой. Влияние японского стиля живописи, характерного для складных ширм, бёбу , заметно в выборе цветов и прямоугольных пропорциях большинства панелей высотой до 2,5 метров. Пятнадцать из них сегодня находятся в Музее Орсе , приобретенном в 1988 году. [17]

Домеси также поручил Редону написать портреты своей жены и их дочери Жанны, два из которых находятся в коллекциях Музея Орсе и Музея Гетти в Калифорнии. [18] [19] Большинство картин оставалось в семейной коллекции Домеси до 1960-х годов. [20]

Ночь , гр. 1910–1911, часть серии декоративных панно Одилона Редона по заказу Гюстава Фаре и находящихся в библиотеке аббатства Фонфруад [21] [22]

Личная жизнь

В 40 лет Редон женился на Камилле Фальте, молодой креолке с острова Бурбон. У них родился сын Ари Редон (30 апреля 1889 г. - 13 мая 1972 г. в Париже). Сам художник и персонаж портретов своего отца в детстве, партнершей Ари была Сюзанна Редон. [23]

Редон умер 6 июля 1916 года в Париже. [24]

Прием и интерпретации его работ

Бабочки , около 1910 ( Музей современного искусства )

В первые годы своей карьеры работы Редона описывались как «синтез кошмаров и снов», поскольку они содержали мрачные фантастические фигуры из собственного воображения художника. [25] Его работа представляет собой исследование его внутренних чувств и психики. Редон хотел поставить «логику видимого на службу невидимому». [26] Яркий источник вдохновения Редона и сил, стоящих за его работами, можно найти в его журнале A Soi-même (« Сам себе »). О своем процессе он писал: [27]

Я часто, в качестве упражнения и для поддержания себя, рисовал перед предметом вплоть до мельчайших деталей его внешнего вида; но день оставил меня грустным и с неутоленной жаждой. На следующий день я позволил другому источнику, воображению, действовать через воспоминание о формах, и тогда я был успокоен и успокоен.

Рисунки Редона характеризуются Йорисом-Карлом Гюисмансом как загадочные и вызывающие воспоминания в следующем отрывке из романа À rebours (1884):

Это были фотографии с подписью: Одилон Редон. В рамах из неполированного грушевого дерева с золотой окантовкой они держали невообразимые изображения: голова в стиле Меровингов, покоившаяся на чашке; бородатый мужчина, напоминающий и буддийского священника, и публичного оратора, касающийся пальцем огромного пушечного ядра; паук с человеческим лицом, поселившимся в центре его тела. Затем были наброски углем, которые еще глубже погружали в ужасы лихорадочных снов. Здесь, на огромной кости, меланхолично подмигнуло веко; там простирались сухие и засушливые ландшафты, обожженные равнины, вздымающаяся и трясущаяся земля, где вулканы извергались мятежными облаками, под грязным и хмурым небом; иногда предметы, казалось, были взяты из кошмарных снов науки и возвращались к доисторическим временам; на скалах цвела чудовищная флора; Повсюду, среди неровных глыб и ледниковой грязи, стояли фигуры, чей обезьяний облик — тяжелая челюсть, выступающие брови, скошенный лоб и уплощенная вершина черепа — напоминал голову предков, голову первого четвертичного периода, голову человека, когда он был еще плодовит и не говорил, современник мамонта, носорога с перегородчатыми ноздрями и гигантского медведя. Эти рисунки не поддавались классификации; не обращая внимания по большей части на ограничения живописи, они открыли совершенно особый тип фантастики, рожденный болезнью и бредом. [28]

Историк искусства Майкл Гибсон говорит, что Редон начал хотеть, чтобы его работы, даже более темные по цвету и тематике, изображали «триумф света над тьмой». [29]

Редон охарактеризовал свою работу как неоднозначную и не поддающуюся определению:

Мои рисунки вдохновляют и не подлежат определению. Они помещают нас, как и музыка, в двусмысленное царство неопределенного. [30]

Наследие

В 1903 году Редон был награжден орденом Почётного легиона . [31] Его популярность возросла, когда в 1913 году Андре Меллерио опубликовал каталог гравюр и литографий ; в том же году ему было предоставлено самое большое представительство на новаторской Международной выставке современного искусства в США (также известной как Armory Show ) в Нью-Йорке, Чикаго и Бостоне. [32]

Его выбор цвета и сюжета во второй части его карьеры привел к тому, что Редон стал считаться предшественником дадаизма и сюрреализма . [33] [34] По словам сюрреалиста Андре Массона , использование Редоном ярких цветов в своих цветочных пастелях, а также его выбор изображения необычных или воображаемых видов делает его работы «освобожденными от стилизованного натурализма», демонстрируя тем самым «бесконечные возможности лирическая хроматика». [35]

В 1923 году Меллерио опубликовал «Одилон Редон: Peintre Dessinateur et Graveur» . [36] Архив документов Меллерио хранится в библиотеках Райерсона и Бернема при Чикагском институте искусств . [37]

Редон послужил источником вдохновения для создания в 1995 году короткометражного фильма Гая Мэддина « Одилон Редон, или Глаз, похожий на странный воздушный шар, приближающийся к бесконечности» . [38]

Современные выставки

В 2005 году Музей современного искусства открыл выставку под названием «За пределами видимого», представляющую собой всесторонний обзор творчества Редона, на которой представлены более 100 картин, рисунков, гравюр и книг из семейной коллекции Яна Вуднера . Выставка проходила с 30 октября 2005 г. по 23 января 2006 г. [39]

В 2007 году Ширн Кунстхалле во Франкфурте представил выставку «Как во сне» с обзором творчества Редона, включающую более 200 рисунков, литографий, пастелей и картин. [40]

В Гран -Пале в Париже, Франция, с марта по июнь 2011 года проходила обширная выставка искусства Редона .

Фонд Бейелера в Базеле, Швейцария, проводил ретроспективу с февраля по май 2014 года. [42]

В музее Крёллер -Мюллера в Оттерло , Нидерланды, прошла выставка под названием «Литература и музыка» , посвященная роли литературы и музыки в жизни и творчестве Редона . Выставка проходила со 2 июня по 9 сентября 2018 года. [43]

Галерея

Рекомендации

  1. ^ Аб Пфол, Кэти (28 октября 2016 г.). «Одилон Редон: Как происхождение Луизианы повлияло на его символистское искусство». Музей искусств Нового Орлеана . Проверено 5 апреля 2020 г.
  2. ^ "База Леонора". Министр культуры (на французском языке) . Проверено 8 февраля 2023 г.
  3. ^ Зайферле, Ребекка. «Жизнь и наследие Одилона Редона». Авторы Art Story . Проверено 23 августа 2018 г.
  4. ^ «Музей Фицуильяма - Главная | Интернет-ресурсы | Интернет-выставки | Редон | О Дилоне Редоне | Детство и ранняя карьера» . www.fitzmuseum.cam.ac.uk . 5 ноября 2009 года . Проверено 7 февраля 2017 г.
  5. ↑ Шарик, Хейли (1 января 2022 г.). «Глава 10 – Одилон Редон». Библиотечное издание открытых учебников . Проверено 8 февраля 2023 г.
  6. ^ "Одилон Редон: Schwarze Phantasien zu Farbe und Mystik". Kunst, Künstler, Ausstellungen, Kunstgeschichte (на немецком языке). 8 февраля 2014 года . Проверено 8 февраля 2023 г.
  7. ↑ Редон, Одилон (21 января 2018 г.). «Des Esseintes, фронтиспис к Rebours Дж. К. Гюисманса». Институт искусств Чикаго . Проверено 8 февраля 2023 г.
  8. ^ Гюисманс, Йорис-Карл; Капсиус, М. (2012). Gegen den Strich (на немецком языке). Альтенмюнстер. ISBN 978-3-8496-1684-7. ОКЛК  863958649.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  9. ^ «Одилон Редон (Коллекция музея Дж. Пола Гетти)» . Коллекция музея Дж. Пола Гетти . Проверено 8 февраля 2023 г.
  10. ^ Саму, Маргарет (октябрь 2004 г.). «Импрессионизм: искусство и современность». www.metmuseum.org . Проверено 8 февраля 2023 г.
  11. ↑ Анонимно (31 октября 2018 г.). «Меланхолия». Кливлендский художественный музей . Проверено 8 февраля 2023 г.
  12. ^ "Одилон Редон - Tiermalerei - Tiere in der Kunst" . Catplus.de (на немецком языке). 6 ноября 2015 г. Проверено 8 февраля 2023 г.
  13. ^ "ОДИЛОН РЕДОН (1840–1916)" . Кристи . 19 ноября 2022 г. Проверено 8 февраля 2023 г.
  14. ^ «Одилон Редон (1840–1916) | Ваза au guerrier japonais | Аукцион ИМПРЕССИОНИСТОВ И СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА | 20-й век, рисунки и акварели | Christie's» . Christies.com. 2 февраля 2010 г. Проверено 9 марта 2015 г.
  15. ^ "Одилон Редон | Пресс-изображения - Фонд Бейелер" . Pressimages.fondationbeyeler.ch . Проверено 9 марта 2015 г.
  16. ^ "Музей Орсе: non_traduit" . Musee-orsay.fr. 14 октября 1987 года . Проверено 9 марта 2015 г.
  17. ^ "Музей Орсе: Домашняя страница" . Musee-orsay.fr . Проверено 9 марта 2015 г.
  18. ^ "Музей Орсе: Одилон Редон, баронесса Робер де Домеси" . 4 февраля 2009 г. Проверено 10 октября 2014 г.
  19. ^ "Баронна де Домеси (Музей Гетти)" . Getty.edu. Архивировано из оригинала 16 октября 2014 года . Проверено 9 марта 2015 г.
  20. ^ «Вечерняя распродажа импрессионистов и современного искусства Sotheby's» (PDF) . Sothebys.com . Проверено 9 марта 2015 г.
  21. ↑ Гейпель, Гэри (25 января 2013 г.). «Позднее цветение». Журнал "Уолл Стрит
  22. ^ В аббатстве Фонфруад проходит выставка художника Одилона Редона (2016)
  23. ^ "Портрет д'Ари Редон в коль Марине - Одилон Редон" . Музей Орсе . 9 января 2023 г. Проверено 8 февраля 2023 г.
  24. ^ "Пинакотека". Die Kathedrale (M+) (на немецком языке) . Проверено 8 февраля 2023 г.
  25. ^ Редон, Одилон и Рафаэль Бувье (2014). Одилон Редон . п. 2.
  26. ^ Редон, Одилон (1988). Одилон Редон: Коллекция Вуднера . Вашингтон, округ Колумбия: Коллекция Филлипса. без страниц. ОСЛК  20763694.
  27. ^ Редон, Одилон (1989). Журнал soi-même, 1867–1915: заметки о жизни, искусстве и артистах (на французском языке). Париж: Дж. Корти. ISBN 2-7143-0357-9. ОСЛК  496052158.
  28. ^ Йорис-Карл Гюисманс (1998). Против Природы . Перевод Маргарет Молдон. Издательство Оксфордского университета. стр. 52–53. ISBN 0-14-044086-0.
  29. ^ Гибсон, Майкл и Одилон Редон (2011). Одилон Редон, 1840–1916: Принц мечты . Лос-Анджелес, Калифорния: Taschen America. п. 97. ISBN 978-3-8365-3003-3 . 
  30. ^ Голдуотер, Роберт; Тревес, Марко (1945). Художники об искусстве . Пантеон. ISBN 0-394-70900-4.
  31. ^ Редон и Вернер (1969), с. ix.
  32. ↑ Скотт, Чадд (20 октября 2021 г.). «Странный и чудесный Одилон Редон в Художественном музее Кливленда». Форбс . Проверено 8 февраля 2023 г.
  33. ^ Хопкинс, Дэвид (2004). Дадаизм и сюрреализм: очень краткое введение . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 78. ISBN 978-0-19-157769-7.
  34. ^ "Одилон Редон - французский художник". Британская энциклопедия . 27 мая 1999 года . Проверено 16 декабря 2022 г.
  35. ^ Хауптман, Джоди (2005). За пределами видимого: Искусство Одилона Редона. Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 43. ИСБН 978-0-87070-601-1.
  36. ^ «Одилон Редон, художник, художник и гравер: Меллерио, Андре, р. 1862: Бесплатная загрузка, заимствование и потоковая передача: Интернет-архив» . Интернет-архив . 14 января 2022 г. Проверено 8 февраля 2023 г.
  37. ↑ Меллерио, Андре (21 января 2018 г.). «Документы Андре Меллерио». Институт искусств Чикаго . Проверено 8 февраля 2023 г.
  38. ^ Уильям Бирд, В прошлое: Кино Гая Мэддина . University of Toronto Press , 2010. ISBN 978-1-4426-1066-8 . стр. 363–365. 
  39. ^ Даниэль О'Стин (ноябрь 2005 г.). «Темный мечтатель». ИСКУССТВО + АУКЦИОН . Проверено 20 мая 2008 г. {{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )
  40. ^ "Одилон Редон". Ширн Кунстхалле Франкфурт . 27 января 2007 года . Проверено 16 декабря 2022 г.
  41. ^ "Одилон Редон". www.grandpalais.fr . Проверено 13 декабря 2018 г.
  42. ^ «Введение | Фонд Бейелера» . Fondationbeyeler.ch. Архивировано из оригинала 5 ноября 2014 года . Проверено 9 марта 2015 г.
  43. ^ «Одилон Редон: литература и музыка»; . Проверено 10 августа 2018 г.

Библиография

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Одилоном Редоном .