On the Line — американская романтическая комедия 2001 года с Лэнсом Бассом , Джои Фэтоне и Эммануэль Шрики в главных ролях. Фильм был снят Эриком Броссом по сценарию Эрика Аронсона и Пола Стэнтона на основе иходноимённого короткометражного фильма . [2]
Кевин выступает со своей группой на выпускном вечере в старшей школе. Когда он видит привлекательную девушку, его товарищи по группе пытаются заставить его спеть ей и пригласить ее на свидание. Он начинает нервничать, представляет себя голым перед всеми и падает в обморок. Семь лет спустя Кевин работает в рекламе. Он делает предложение для Reebok , которое отклоняется, хотя позже его «партнер» Джеки использует это предложение на встрече, представляя его как ее. Когда он едет на поезде домой с работы, Кевин встречает Эбби, с которой он обнаруживает, что у него много общего, например, их общий интерес к Chicago Cubs и Элу Грину .
Кевин пытается найти Эбби, делая плакаты, умоляющие Эбби связаться с ним, и расклеивая их по всему городу. Он встречается с несколькими случайными женщинами, которые отвечают, и ни одна из них не Эбби. Местная газета узнает о его поисках и устраивает интервью. Репортер, Брэди Фрэнсис, является старым одноклассником, который затаил злобу на Кевина из-за девушки в старшей школе, которая отвергла Брэди ради Кевина. Когда статья Брэди опубликована, Кевин получает сотни звонков, что приводит к тому, что его соседи по комнате без свиданий — начинающий музыкант Род, бездельник Эрик и любитель искусства Рэнди — предлагают им встречаться со всеми звонящими, чтобы помочь. Кевин отвергает эту идею, но недопонимание заставляет Эрика поверить, что Кевин одобрил ее. Публикуется следующая статья, в которой Брэди изображает Кевина неудачником, что привлекает еще больше звонков от женщин. Брэди еще больше раздражается, когда его девушка Джули, которую беспокоит его обида на Кевина, принимает сторону Кевина.
Тем временем у Эбби проблемы с парнем, с которым она встречалась три года, и к которому она ходила в гости, когда познакомилась с Кевином. Ее парень покупает билеты на концерт Эла Грина, но в последнюю минуту отменяет встречу. Кевин тоже на концерте, но они так и не видят друг друга, несмотря на несколько близких звонков. Когда соседи Кевина встречаются с женщинами, которые ответили на статьи, чтобы найти Эбби, они сталкиваются с Джули. Когда она говорит Брэди, что друзья Кевина отвечают на звонки и встречаются с респондентами, Брэди сообщает об этом как о мошенничестве в последующей статье. В результате Reebok отказывается работать с Кевином, и его исключают из проекта. Когда Кевин впоследствии видит Эбби, ждущую поезд, он пытается привлечь ее внимание и бежит к ней, но как только он приходит, она садится в поезд и кладет газету с заголовком о том, что Кевин — мошенник, на стекло, чтобы Кевин ее увидел, показывая, что она расстроена им. Кевин также узнает, что Эбби отреагировала на его публичные поиски, и когда он узнает, что Эрик пошел с ней на свидание, не сказав ему об этом, он бьет Эрика.
После того, как лучший друг Кевина в агентстве, Натан, переносит сердечный приступ , Кевин навещает его в реабилитационном центре , где Натан рассказывает ему историю о том, как он встретил свою жену на игре Chicago Cubs и поймал хоумран от легенды Cubs Эрни Бэнкса в тот же день, и как эти два события связаны между собой. Он дает Кевину бейсбольный мяч и говорит ему снова попытаться найти Эбби.
Джеки извиняется перед Кевином и назначает его ответственным за рекламные щиты кампании. Он использует рекламные щиты, чтобы публично попросить Эбби встретиться с ним на вокзале в определенный день и время, что привлекает интерес СМИ, которые ждут его в назначенное время. Кевин и Эбби воссоединяются на вокзале, к большому удовольствию толпы на вокзале, телезрителей дома и его соседей по комнате, наблюдающих за этим в баре. Кроме того, Рэнди встречает женщину, которая любит искусство так же, как и он, Джули бросает Брэди ради Рода, которому звукозаписывающая компания предлагает контракт на запись после того, как рок-звезда Мик Сильвер прослушивает его демо-запись, которую прислал Кевин, а Брэди получает колонку советов в разделе Living газеты Chicago Times .
Идея создания фильма возникла, когда переговоры NSYNC о съемках в полнометражном фильме в духе A Hard Day's Night зашли в тупик в конце 2000 года. [4] [5] Фильм стал первым фильмом Лэнса Басса , снятым через его продюсерскую компанию A Happy Place. [4] Изначально Басс намеревался только продюсировать фильм, а не сниматься в нем, но решил также и сниматься, когда руководство группы дало группе полтора месяца простоя перед началом записи альбома Celebrity . [6]
Съемки начались в середине марта 2001 года с заявленным бюджетом в 10 миллионов долларов. [7] [2] [4] Первоначальное название фильма было «On the L ». [4] Фильм в основном снимался в Торонто , Онтарио , в то время как подготовительные съемки были сделаны в Чикаго . [2] [8] В середине съемок NSYNC снова начали запись, и, чтобы уложиться как в альбом, так и в фильм, Басс и его коллега по группе Джои Фэтоун продолжали сниматься в Торонто в течение недели и ездили в Орландо на выходные, чтобы работать с группой. [8] Съемки завершились в конце апреля 2001 года. [4] [2]
В финальных титрах фильма участники группы NSYNC Джастин Тимберлейк и Крис Киркпатрик появляются в качестве комичных парикмахеров и визажистов в имитационных кадрах « за кулисами », делая прически и макияж Бассу, Фэтоне и Шрики. [9] У Джей Си Чейза была эпизодическая роль бармена, но его сцена была вырезана. [10]
В саундтрек фильма вошли песни подростковых поп-исполнителей Мэнди Мур и BBMak , а также ранее не издававшиеся треки NSYNC и Бритни Спирс . [11]
Miramax активно продвигала фильм среди подростков-фанатов NSYNC, демонстрируя трейлеры к фильму во время летнего тура группы PopOdyssey . [12] [13] Фильм вышел в прокат 26 октября 2001 года. Фильм провалился в прокате , собрав всего 4,3 миллиона долларов на родине. [1]
Басс объяснил плохие кассовые сборы фильма датой его выхода, которая произошла через месяц после атак на Всемирный торговый центр 11 сентября 2001 года . В своей автобиографии 2007 года Басс написал: «В середине пресс-конференции президент объявил войну, и всё — наш фильм был закончен. Мы хотели развлечь Америку, вернуть немного хороших чувств, но как только страна вступила в войну, наш фильм уже не мог попасть в чей-либо список приоритетов». [14]
На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 19% на основе 70 рецензий, со средней оценкой 3,7/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Неумелая попытка романтической комедии, нацеленная на фанатов NSYNC». [15]
Роджер Эберт сказал, что фильм был «... мучительно скрипучим фильмом, который старательно продвигается по сюжету, настолько надуманному, что единственное, что в нем реально, — это его длина». [16] Из немногих положительных отзывов, Стивен Холден из The New York Times назвал фильм «приятным отрывком романтической комедии» и написал: «Если « На линии», снятый Эриком Броссом по сценарию Эрика Аронсона и Пола Стэнтона, — просто пустяк, по крайней мере, он не такой снисходительный или прозрачно синтетический, как большинство нишевых грез для старшеклассников и учащихся средних школ. Его настроение игривое, его музыка сладко-задорная, а Кевин мистера Басса вяло привлекателен пассивным образом». [17]
В 2021 году BL Panther из The Spool прокомментировал, как фильм, оглядываясь назад, становится «увлекательным», если рассматривать его через призму квира, в свете того, что Басс позже совершил каминг-аут как гей . Panther отметил, что единственный открытый гей-персонаж в фильме — это «задыхающийся гей-стереотип », в то время как заключительная сцена титров с Тимберлейком и Киркпатрик служит для насмешки над концепциями гомосексуальности. [18] Panther написал: «Мы не можем не съежиться, видя, как [Басс] должен реагировать на эти карикатуры на личность, которую он был вынужден скрывать так долго и, как он напоминает нам в своей автобиографии, активно скрывает на экране». [18] Он добавил: «Даже то, что делает « На линии» фильмом, который критически считается дерьмом, усиливается квир-прочтением. С невероятно китчевыми практическими визуальными эффектами и повествовательной логикой, которая бросает вызов линейности, фильм порывает с общей структурой и тоном других романтических комедий своего времени. Временами кажется, что сцены отсутствуют, возможно, цензурированы рукой, отчаянно пытающейся удержать Кевина от перехода в квир... Вот что делает « На линии» интересным для просмотра сейчас, 20 лет спустя. Это не потому, что он тайно великолепен, а потому, что мы можем увидеть альтернативную жизнь под его железнодорожными путями». [18]