One of These Nights — четвёртый студийный альбом американской рок- группы Eagles , выпущенный 10 июня 1975 года. Альбом стал коммерческим прорывом группы, превратив их в международных суперзвёзд. В июле того же года пластинка стала первым альбомом Eagles, возглавившим чарт Billboard Top LPs & Tape , выпустив три сингла, попавших в десятку лучших: « One of These Nights », « Lyin' Eyes » и « Take It to the Limit ». Его заглавная песня стала вторым синглом группы, возглавившим чарт Billboard Hot 100. Альбом был продан тиражом в четыре миллиона копий и получил номинацию на премию «Грэмми» в категории «Альбом года» . Сингл с альбома «Lyin' Eyes» также был номинирован на премию «Запись года » и выиграл первую для Eagles премию «Грэмми» за лучшее поп-исполнение дуэтом или группой с вокалом на 18-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в 1976 году. Группа отправилась в мировой тур One of These Nights для продвижения альбома.
One of These Nights — последний альбом Eagles, в котором участвовал оригинальный состав: Рэнди Мейснер , Гленн Фрей , Дон Хенли и Берни Лидон (вместе с новым участником Доном Фелдером ). Лидон покинул группу после тура в поддержку альбома из-за своего недовольства переходом группы от кантри к более мейнстримовому рок-звучанию и был заменен Джо Уолшем . Седьмой трек, «Visions», — единственная песня Eagles, в которой ведущий вокал исполнил Дон Фелдер , несмотря на его желание писать и петь больше песен. [3]
Eagles начали работать над своим четвертым альбомом в конце 1974 года. Гленн Фрей и Дон Хенли написали четыре из девяти песен самостоятельно, а также сотрудничали с другими участниками группы над тремя другими песнями. Многие из песен были написаны, когда Фрей и Хенли жили в одном доме в Беверли-Хиллз , включая « One of These Nights », « Lyin' Eyes », « Take It to the Limit » и «After the Thrill Is Gone». В интервью с Кэмероном Кроу Хенли пошутил, что это был их «сатанинский период кантри-рока», потому что «это было темное время, как в политическом, так и в музыкальном плане» в Америке, имея в виду беспорядки в Вашингтоне и набирающую популярность диско-музыку. Он добавил: «Мы подумали: «Ну, как мы можем написать что-то с таким вкусом, с таким ритмом и при этом иметь опасные гитары?» Мы хотели уловить дух времени». [4]
Фрей сказал, что « One of These Nights был самым плавным и «безболезненным» альбомом, который [они] когда-либо делали», и подумал, что качество песен, которые он написал с Хенли, значительно улучшилось. [4] Однако Лидон становился все более несчастным во время создания альбома. Он написал три из девяти песен, ни одна из которых не была выпущена как сингл. [5] Он был недоволен более роковым направлением группы, которое предпочитал Фрей, однажды он ушел со встречи, чтобы обсудить, какой дубль использовать после записи рок-трека. [6] Лидон покинул группу в конце 1975 года, после того, как альбом был выпущен.
Фрей также начал меньше петь как ведущий вокалист, начиная с этого альбома, исполнив сольную партию только в одной песне ("Lyin' Eyes") и разделив лидирующий вокал с Хенли в другой ("After the Thrill Is Gone"). Хенли позже сказал: "[Гленн] был щедр в этом отношении... Если я и начал делать больше, чем он, то потому, что если у кого-то была сильная масть, он разыгрывал эту карту. "Ты поешь это, ты поешь это лучше", что-то в этом роде". [7] Рэнди Мейснер поет главную партию в двух песнях, одна из которых, " Take it to the Limit ", композиция, которую он написал в соавторстве с Фреем и Хенли, была выпущена в качестве третьего сингла с альбома. Из девяти песен Eagles, в которых Рэнди Мейснер поет сольно, это единственная его песня, выпущенная в качестве сингла.
« One of These Nights », « Lyin' Eyes » и « Take It to the Limit » были выпущены как синглы.
« Journey of the Sorcerer » использовалась в качестве музыкальной темы для радиосериала Дугласа Адамса « Автостопом по Галактике » , выпущенного BBC в 1978 и 1979 годах. Адамс сказал, что он хотел что-то, что звучало бы «научно-фантастически», но в то же время напоминало бы о путешественнике, поэтому эта инструментальная композиция на банджо показалась ему идеальной. [8] «Journey of the Sorcerer» впоследствии использовалась для телесериала в 1981 году (хотя и перезаписанного), сиквела радиосериала, выпущенного Above the Title Productions для BBC в 2003 и 2004 годах, и (снова перезаписанного) для фильма, выпущенного Disney / Touchstone в 2005 году. Оригинальная версия из One of These Nights использовалась для всех оригинальных передач всех пяти радиосериалов, а дополнительная версия была использована для шестого. Телевизионная адаптация сериала, а также дополнительная версия, выпущенная на пластинке , использовали аранжировку Тима Саустера . CD-релизы радиосериала, транслировавшиеся в 2004 и 2005 годах, использовали другую версию, аранжированную Филиппом Поупом и записанную трибьют-группой The Illegal Eagles, [9] а фильм 2005 года использовал версию Джоби Тэлбота .
«I Wish You Peace» была написана Берни Лидоном и его тогдашней девушкой Патти Дэвис , дочерью республиканца, тогдашнего губернатора Калифорнии Рональда Рейгана . Нэнси Рейган уже отреклась от Патти в этот период, якобы из-за ее выбора жить вместе с Лидоном как «неженатая пара». [10] Годы спустя Дон Хенли пренебрежительно отозвался об этой песне как о релизе Eagles, назвав ее «вкрадчивой коктейльной музыкой и, безусловно, не тем, чем гордятся Eagles». [11] Хенли также был раздражен тем, что Дэвису приписали соавторство, и сказал репортеру: «Никто другой не хотел [эту песню]. Мы не чувствовали, что она соответствует стандартам группы, но мы все равно включили ее в качестве жеста, чтобы сохранить группу вместе». [12]
По словам Хенли, он и Фрей знали о песне Би Би Кинга « The Thrill Is Gone » и написали песню, чтобы исследовать последствия: «Мы знаем, что волнение ушло — так что теперь?» [13] В студийной записи (и живых выступлениях при жизни Фрея) Фрей поёт ведущую партию в куплетах и припевах, в то время как Хенли поёт ведущую партию в проигрыше.
Обложка альбома представляет собой изображение художественного произведения Бойда Элдера , также известного как «El Chingadero». [14] Элдер познакомился с Eagles в 1972 году, когда его работы были выставлены в художественной галерее в Венеции, Калифорния ; среди присутствовавших на открытии были участники Eagles, исполнившие на шоу « Witchy Woman », что стало ранним появлением группы под названием Eagles. [14] [15] В 1973 году Элдер начал создавать художественные произведения в виде раскрашенных черепов с крыльями и перьями. [16] Элдер был другом дизайнера обложек альбомов Гэри Бердена , который отвечал за три предыдущих альбома Eagles и был заинтересован в использовании одной из работ Элдера для этой обложки. [17] Элдер представил две свои работы Eagles в Далласе в конце 1974 года, одна из которых затем была выбрана для обложки One of These Nights . [18] Позже другая работа Элдера, изображение черепа орла, будет использована для обложки альбома Their Greatest Hits . Мотив раскрашенного черепа животного также использовался в обложке их сборника The Very Best of , [16] а череп из One of These Nights был использован для обложки документального фильма History of the Eagles .
Обложка альбома One of These Nights — последний дизайн альбома Eagles, в котором принимал участие Берден. Он заставил череп выделяться на странице, выдавливая большие области вместе с подробным и сложным тиснением на крыльях и перьях. По словам Бердена, изображение на обложке представляет, откуда группа пришла и куда она направлялась — «Коровий череп — чистый ковбой, фолк, украшения вдохновлены американскими индейцами, а будущее представлено более полированными отражающими стеклянными бусинами, покрывающими череп. Все это на фоне темных крыльев из орлиных перьев, которые говорят о таинственных силах». [17] Обложка альбома получила номинацию на премию Грэмми в категории «Лучшая упаковка альбома » . [19]
Оригинальные виниловые пластинки One of These Nights (каталожный номер Elektra/Asylum 7E-1039) имели следующий текст, выгравированный в канавках каждой стороны альбома:
Группа Eagles и их продюсер Билл Шимчик продолжили тенденцию включения подобных «скрытых посланий» в финальные дорожки на нескольких последующих альбомах.
Это второй альбом Eagles, который имел квадрофонический объемный звук. Он был выпущен на квадрофонической 8-дорожечной кассете и CD-4 LP.
Стивен Холден из Rolling Stone в раннем обзоре альбома выразил симпатию к альбому, но не назвал его великим альбомом. Он считал, что ансамбль группы играет «беспрецедентно превосходно», но им «не хватает выдающегося певца», и что, хотя «многие из их мелодий красивы, ни одна не красноречива». Он добавил: «И при всей их мирской восприимчивости тексты песен Eagles никогда не выходят за рамки голливудской гладкости. Их хард-рок всегда казался немного натянутым, построенным больше из коммерческих соображений, чем из какого-либо срочного импульса к буги-вуги. И когда Eagles пытаются передать дикую сексуальность, они звучат только по-мальчишески восторженно. Однако эти ограничения, похоже, встроены в позднейшую концепцию южнокалифорнийского рока, непревзойденными представителями которой остаются Eagles». [22] Rolling Stone Album Guide оценил альбом как «самую музыкально авантюрную вылазку группы на сегодняшний день, заигрывающую с диско в заглавной песне, вальсом в «Take It to the Limit» и блюграсс-психоделией в «Journey of the Sorcerer» Лидона». [21]
В ретроспективном обзоре Уильям Рулманн из AllMusic был более благосклонен. Он считал, что в альбоме было больше оригинального материала, и что материал был более отполирован, написав: « One of These Nights был кульминацией смеси рока, кантри и фолка, которую Eagles делали с самого начала; не было много нового, просто те же самые вещи, сделанные лучше, чем раньше. В частности, лирическая позиция — знающая и разочарованная, но отчаянно обнадеживающая — развилась, а музыкальные аранжировки стали более плотными и целенаправленными. Результатом стал наиболее реализованный и популярный альбом Eagles на данный момент». [1]
Критик Ultimate Classic Rock Стерлинг Уитакер оценил «One of These Nights» и «After the Thrill Has Gone» как одни из десяти самых недооцененных песен Eagles. [23]
Альбом дебютировал в американском чарте Billboard 200 на 25 месте в неделю после релиза [24] и поднялся на первое место на четвертой неделе в чарте [25] , где он затем оставался следующие четыре недели. Это был первый из четырех последовательных альбомов Eagles, занявших первое место. Альбом был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) как четырежды платиновый , что означает отгрузку более четырех миллионов копий в Соединенных Штатах. [26]
Информация взята из буклета. [27]
Орлы
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )