Джозеф Фидлер Уолш (родившийся Джозеф Вудворд Фидлер ; 20 ноября 1947) [2] [3] — американский гитарист, певец и автор песен. Наиболее известен как участник рок-группы Eagles . Его пятидесятилетняя карьера также включала сольную работу и участие в двух других успешных рок-группах: James Gang и Ringo Starr & His All-Starr Band . Он также был частью новозеландской группы Herbs . В 1990-е годы он был участником недолговечной супергруппы The Best .
Уолш также добился успеха как как сольный исполнитель, так и как плодовитый сессионный музыкант , приняв участие в большом количестве записей других артистов. В 2011 году журнал Rolling Stone поместил его на 54-е место в своем списке «100 величайших гитаристов всех времен». [4]
В середине 1960-х годов, после учебы в Кентском государственном университете , Уолш играл с несколькими местными группами из Огайо, прежде чем достичь национальной аудитории как участник группы James Gang , чья хитовая песня « Funk #49 » подчеркнула его мастерство как гитариста, так и музыканта. певец. Роджер Абрамсон, концертный продюсер и артист-менеджер, подписал с James Gang соглашение об управлении с BPI в Кливленде. Покинув James Gang в 1972 году, он сформировал Barnstorm вместе с Джо Витале , другом по колледжу из Огайо, и Кенни Пассарелли , басистом из Колорадо, куда Уолш переехал после отъезда из Огайо. Хотя группа записала три альбома за три года, ее работы продавались как сольные проекты Уолша. Последний альбом Barnstorm, So What , вышедший в 1974 году , содержал значительный вклад нескольких участников Eagles, группы, которая недавно наняла продюсера Уолша Билла Шимчика .
По предложению Шимчика Уолш присоединился к Eagles в 1975 году в качестве гитариста и клавишника группы после ухода их основателя Берни Лидона . Hotel California был его первым альбомом с группой. [5] В 1998 году опрос читателей, проведенный журналом Guitarist , назвал гитарные соло на треке « Hotel California » Уолша и Дона Фелдеров лучшими гитарными соло всех времен. [6] Журнал Guitar World поместил его на восьмое место в списке 100 лучших гитарных соло. [7]
Помимо работы с несколькими группами, он выпустил 12 сольных студийных альбомов , шесть сборников и два концертных альбома . Его сольные хиты включают « Rocky Mountain Way », « Life’s Been Good », « All Night Long », « A Life of Illusion » и « Ordinary Average Guy ».
Как участник группы Eagles, Уолш был занесен в Зал славы рок-н-ролла в 1998 году и в Зал славы вокальных групп в 2001 году. The Eagles считаются одной из самых влиятельных групп 1970-х годов, и они остаются одной из самых продаваемых американских групп в истории популярной музыки. [8] Его творческий вклад в музыку получил похвалу от многих самых выдающихся рок-гитаристов, в том числе от Джимми Пейджа из Led Zeppelin , который сказал: «У него потрясающее чувство инструмента. Мне нравится его стиль с самого начала». Джеймс Ганг». [9] Эрик Клэптон сказал: «Он один из лучших гитаристов, появившихся за последнее время. Я не слушаю много пластинок, но слушаю его». [9] Гитарист The Who Пит Тауншенд сказал: «Джо Уолш — подвижный и умный музыкант. Таких людей не так уж и много». [4] [9]
Уолш родился 20 ноября 1947 года в Уичито, штат Канзас . Его отец, лейтенант Роберт Ньютон Фидлер, был пилотом Lockheed F-80 Shooting Star в ВВС США и погиб в авиакатастрофе на Окинаве 22 июля 1949 года . пианист шотландского и немецкого происхождения с классическим образованием .
Уолш был усыновлен отчимом в возрасте пяти лет и получил фамилию отчима, но сохранил Фидлер в качестве своего второго имени. В 1950-е годы для детей было обычной практикой брать фамилию отчима для целей социального обеспечения , регистрации в школе и ведения медицинской документации. [11] Уолш и его семья жили в Колумбусе, штат Огайо , в течение нескольких лет во время его юности. Когда ему было двенадцать, его семья переехала в Нью-Йорк. Позже Уолш переехал в Монтклер, штат Нью-Джерси , и поступил в среднюю школу Монклера , где играл на гобое в школьном оркестре.
Уолш приобрел свою первую гитару в возрасте 10 лет и, выучив песню Ventures « Walk Don't Run », решил, что хочет продолжить карьеру гитариста. [12] Вдохновленный успехом «Битлз» , он заменил Брюса Хоффмана на посту басиста в местной популярной группе The Nomads в Мэдисоне, штат Нью-Джерси , начав свою карьеру рок-музыканта.
После школы Уолш ненадолго поступил в Кентский государственный университет , где играл в различных группах в Кливленде , штат Огайо , включая The Measles. The Measles записали для Super K Productions ' Ohio Express песни «I Find I Think of You», «And It's True» и «Maybe» (инструментальная версия «And It's True»). Он планировал специализироваться на английском языке и дополнительном на музыке. Уолш также заявил, что присутствовал во время резни в штате Кент в 1970 году. Уолш прокомментировал в 2012 году: «Присутствие на перестрелках действительно глубоко повлияло на меня. Я решил, что, возможно, мне не так уж нужна ученая степень». [13] После одного семестра он бросил колледж, чтобы продолжить музыкальную карьеру. [9]
The Measles, группа из гаражного бара из Огайо, была основана в 1965 году четырьмя студентами Кентского государственного университета , одним из которых был Джо Уолш. Два трека из альбома Beg Borrow and Steal группы Ohio Express , «I Find I Think Of You» и «And It’s True» (оба с вокалом Джо Уолша), на самом деле были записаны группой Measles под руководством Уолша. Кроме того, группа Measles записала инструментальную версию "And It's True", переименованную в "Maybe" и выпущенную как B-сторону сингла "Beg Borrow and Steal".
Примерно к Рождеству 1967 года гитарист James Gang Гленн Шварц , который оказался в самоволке из армии и расставался с женой, решил покинуть группу и переехать в Калифорнию, где в итоге сформировал группу Pacific Gas & Electric . [14] Несколько дней спустя Уолш, друг Шварца, постучал в дверь Джима Фокса и попросил дать ему возможность попробовать себя в качестве замены Шварцу. Уолша приняли, и группа какое-то время продолжала работать в составе пяти человек, пока Фил Джалломбардо, который в то время еще учился в средней школе, не ушел. Билл Джерик и Уолш вместе работали над гитарными партиями, но Джерик тоже ушел весной 1968 года. Его заменил вернувшийся Ронни Сильверман, уволенный из армии.
В мае 1968 года группа отыграла концерт в Детройте в Grande Ballroom , на разогреве у Cream . В последнюю минуту Сильверман сказал остальным, что не присоединится к ним на шоу. Группа, отчаянно нуждавшаяся в деньгах, вышла на сцену в составе трио. Им понравилось их звучание втроем, и они решили так и остаться.
В 1968 году группа подписала контракт с менеджером Марком Баргером, который занимался карьерой коллеги из Огайо Lemon Pipers , который только что добился большого успеха с песней " Green Tambourine ". Баргер связал банду со штатным продюсером ABC Records Биллом Шимчиком , который подписал с ними контракт с новой дочерней компанией ABC Bluesway Records в январе 1969 года .
Они выпустили свой дебютный альбом Yer' Album в 1969 году. В ноябре 1969 года басист Том Крисс решил, что он больше не увлекается музыкой, и его заменил Дейл Питерс, которого пригласили из группы под названием The Case of ET Hooley. . Добавление Питерса создало самое успешное воплощение банды Джеймса. Уолш оказался звездой группы, известной своей новаторской ритм-игрой и креативными гитарными риффами. В частности, он был известен тем, что подключал звукосниматели на своих электрогитарах для создания своего фирменного «атакующего» звука. [15] The James Gang выпустила несколько второстепенных хитов и в течение следующих двух лет стала основным продуктом рок-альбома . В 1969 году Уолш продал свою гитару Les Paul Джимми Пейджу . [16] Позже, в 1969 году, продюсер группы Шимчик организовал появление группы в «электрическом вестерне» « Захария » , в котором также использовались две песни Джеймса Гэнга, «Laguna Salada» и «Country Fever». Для записи этих двух песен был привлечен вокалист Кенни Вайс, чтобы позволить Уолшу сосредоточиться на игре на гитаре; его уже не было к тому времени, когда группа прибыла в Мексику для съемок сцен из фильма. «Laguna Salada» и «Country Fever» позже снова появились в качестве бонус-треков на переиздании The James Gang Greatest Hits 2000 года . [17]
Незадолго до выхода своего второго альбома James Gang Rides Again они открыли концерт The Who в Питтсбурге . Их гитарист Пит Таунсенд встретился с Джеймсом Гэнгом перед их отъездом и был настолько впечатлен, что пригласил их в последующий европейский тур Who. Когда Уолша спросили об этом, он сказал: «Пит очень мелодичный музыкант, и я тоже. Он сказал мне, что ценит мою игру. Я был невероятно польщен, потому что не думал, что я настолько хорош». [9]
Следующие два альбома James Gang, James Gang Rides Again (1970) и Thirds (1971), содержали такие классические произведения, как «Funk # 49» и «Walk Away». Альбом James Gang Live at Carnegie Hall стал последним альбомом Уолша с ними, поскольку он был недоволен ограничениями группы.
Двое оставшихся участников, Питерс и Фокс, вместе с ведущим вокалистом Роем Кеннером и гитаристом Домеником Трояно (оба бывшие участники канадской группы Bush ) продолжили работу над двумя альбомами, Straight Shooter и Passin' Thru , выпущенными в 1972 году. Но недавно В интервью Фокс заявил, что с Трояно в музыкальном плане дела пошли не так, как надеялись, поэтому Трояно покинул группу в 1973 году, а позже, в конце 1974 года, присоединился к Guess Who . Затем в группу был приглашен гитарист Томми Болин по рекомендации Уолша.
В декабре 1971 года, после того как Уолш покинул James Gang, Стив Марриотт , фронтмен-гитарист Humble Pie , предложил Джо переехать в Англию и присоединиться к его группе, которую покинул Питер Фрэмптон , но Уолш отказался. [9] Вместо этого он переехал в Колорадо и сформировал группу под названием Barnstorm с барабанщиком и мультиинструменталистом Джо Витале и басистом Кенни Пассарелли , хотя в обоих их альбомах Уолш упоминался как сольный исполнитель. Они начали записывать свой дебютный альбом сразу после формирования, но на тот момент на этих сессиях присутствовали только Уолш и Витале. Чак Рейни записал первые басовые партии на альбоме, но вскоре их заменил Пассарелли. Уолш и Барнсторм выпустили свой дебютный альбом, одноименный Barnstorm , в октябре 1972 года. Следуя примеру Тауншенда, Уолш использовал синтезатор ARP Odyssey, чтобы добиться большого эффекта в таких песнях, как «Mother Says» и «Here We Go». Уолш также экспериментировал с акустической гитарой , слайд-гитарой , педалями эффектов , фуззбоксом , ток-боксом и клавишными , а также запускал свою гитару прямо в динамик Leslie 122, чтобы получить закрученные, похожие на орган гитарные звуки. Альбом имел успех у критиков, но имел лишь умеренный коммерческий успех. Следующий альбом, The Smoker You Drink, the Player You Get , выпущенный в июне 1973 года, продавался под именем Уолша (хотя официально это был альбом Barnstorm) и стал их коммерческим прорывом. Он достиг шестого места в чарте Billboard США . Первый и ведущий сингл " Rocky Mountain Way " получил широкое распространение по радио и достиг 23-го места в чарте Top 40 США. [18] В нем участвовал новый участник, клавишник Рок Грейс, а Уолш поделился вокалом и написанием песен с тремя другими участниками группы. В результате на этом альбоме исследуются различные стили. Есть элементы блюза, джаза, фолка, поп-музыки и карибской музыки. В 1974 году Barnstorm распались, и Уолш продолжил сольную карьеру. [19]
В конце 1974 года Уолш играл на слайд-гитаре на дебютном сольном альбоме Витале Roller Coaster Weekend . Технике скольжения Уолша обучал Дуэйн Оллман , который играл в пьесе Эрика Клэптона « Лейла из Дерека и Домино» . [20]
Последний тур Barnstorm состоялся весной 1975 года, вскоре после того, как Джо присоединился к Eagles.
В 1975 году Уолша пригласили присоединиться к « Иглз» в качестве замены члена-основателя Берни Лидона . Поначалу существовала некоторая обеспокоенность по поводу способности Уолша вписаться в группу, поскольку он считался слишком «диким» для Eagles, особенно их барабанщик и со-вокалист Дон Хенли . [21]
Выпущенный 8 декабря 1976 года, Hotel California стал пятым студийным альбомом группы и первым, в котором участвовал Уолш. На создание альбома ушло полтора года, и этот процесс, наряду с гастролями, истощил группу.
Вторым синглом с альбома стал одноименный заглавный трек , который возглавил чарты в мае 1977 года и стал одной из фирменных песен Eagles наряду с « Take It Easy » и « Desperado ». В нем Хенли исполняет ведущий вокал, а гитарный дуэт исполняет Фелдер и Уолш.
Хард-рок " Life in the Fast Lane ", выпущенный 3 мая 1977 года, был основан на риффе Уолша. Он достиг 11-го места в чартах и помог Уолшу укрепить позиции в группе.
Hotel California стал последним альбомом, в котором участвовал один из основателей группы Рэнди Мейснер , который внезапно покинул группу после тура 1977 года. Его заменил тот же музыкант, который сменил его в Poco : Тимоти Б. Шмит . [5] : 190
В 1977 году группа, за исключением Дона Фелдера, исполнила инструментальную работу и бэк-вокал для альбома Рэнди Ньюмана Little преступников , включая « Short People », в котором бэк-вокал исполнили Фрей и Шмит.
The Eagles отправились в студию звукозаписи в 1977 году, чтобы начать работу над своим следующим альбомом The Long Run . На создание альбома ушло два года. The Long Run был выпущен 24 сентября 1979 года. Некоторые музыкальные критики сочли его разочарованием из-за того, что он не соответствовал требованиям Hotel California, но, тем не менее, он оказался огромным коммерческим хитом; альбом возглавил чарты и был продан тиражом 7 миллионов копий. Кроме того, в него вошли три сингла, попавших в десятку лучших: « Heartache Tonight », заглавный трек и « I Can't Tell YouWhy ». « В городе » Уолша также широко транслировался по радио. Во время этих сессий группа также записала две рождественские песни: «Funky New Year» [22] и «Please Come Home for Christmas», которые были выпущены как сингл в 1978 году и достигли 18-го места в чартах. В 1980 году группа распалась. [23]
Уолш выпустил двенадцать сольных студийных альбомов.
В декабре 1974 года Уолш выпустил свой первый сольный альбом, который не считался проектом Barnstorm, So What , который содержал более интроспективный материал, такой как «Help Me Through the Night» и «Song for Emma», дань уважения дочери Уолша, которая была погиб в автокатастрофе в апреле того же года. На нескольких треках Дон Хенли , Гленн Фрей и Рэнди Мейснер из Eagles внесли бэк-вокал.
В марте 1976 года Уолш выпустил концертный альбом You Can't Argue with a Sick Mind , в котором также участвовали Eagles.
Пока Eagles изо всех сил пытались записать свое продолжение Hotel California , Уолш возобновил свою сольную карьеру с хорошо принятого критиками альбома But Seriously, Folks... в мае 1978 года. Он содержал сингл " Life's Been Good ", его комедийное изображение рок-славы, которое достигло 12-го места в Billboard Hot 100 [24] и до сих пор остается его самым большим сольным хитом. Уолш также внес свой вклад в саундтрек к The Warriors в 1979 году « In the City » , песню, написанную и исполненную Уолшем, которая позже была перезаписана для студийного альбома Eagles The Long Run . [25]
После распада Eagles в июле 1980 года Уолш продолжал выпускать сольные альбомы на протяжении 1980-х, но продажи не достигли того же уровня, что и его предыдущие успехи. [26]
There Goes the Neighborhood стал первым альбомом Уолша после распада The Eagles и занял 20-е место в Billboard 200. На альбоме появился только один сингл « A Life of Illusion », который стал одной из самых популярных песен Уолша. Сингл также возглавил чарт Hot Mainstream Rock Tracks в 1981 году.
"A Life of Illusion" был записан в 1973 году с первой сольной группой Уолша Barnstorm, но так и не был завершен. Наложения и финальные миксы были завершены во время сессий There Goes the Neighborhood и выпущены на альбоме. В промо-ролике трека показано создание обложки альбома. Эта песня также появилась во вступительных титрах фильма « 40-летний девственник» и стала первой песней в его саундтреке.
В мае 1983 года Уолш выпустил You Bought It – You Name It ; Альбом был встречен отрицательно большинством музыкальных критиков, в то время как другие рецензенты отметили в альбоме положительные стороны. Он также не имел такого успеха, как предыдущие альбомы Уолша, достигнув 48-го места в Billboard 200. Уолш добился умеренного успеха с синглом " Space Age Whiz Kids ", о вершине увлечения видео-аркадами 1980-х годов. Альбом содержит хард-роковые песни, такие как «I Can Play That Rock & Roll» и кавер на трек Дика Хеймса « Love Letters ». Он также содержит более интроспективный материал, такой как «Class of '65», и содержит песню под названием «ILBTs», аббревиатуру от «I Like Big Tits».
Новая девушка Уолша Стиви Никс участвовала в записи его следующего альбома The Confessor . Для продюсирования альбома был нанят ее старый друг Кейт Олсен , а музыкантами были плодовитые сессионные музыканты из Лос-Анджелеса , в том числе Джим Келтнер , Майк Поркаро , Уодди Вахтель , Рэнди Ньюман , Алан Паскуа и многие другие музыканты, с которыми Уолш никогда не работал. [27]
В 1987 году Уолш выпустил свой последний сольный альбом 1980-х годов Got Any Gum? , который был спродюсирован Терри Мэннингом , и включает вокальные партии Джей Ди Саутера и ведущего вокалиста Survivor Джими Джеймисона , но альбом оказался коммерческим разочарованием.
В 1991 году на лейбле Epic были выпущены его девятый сольный студийный альбом Ordinary Average Guy и его заглавный трек . В альбоме участвуют Ринго Старр , Джими Джеймисон и барабанщик Джо Витале из бывшей группы Уолша Barnstorm. Витале также исполняет ведущий вокал в последнем треке альбома "School Days".
В 1992 году Уолш выпустил свой последний альбом (до 2012 года) Songs for a Dying Planet , свой десятый сольный студийный альбом. Как и его предшественник, он был выпущен на лейбле Epic. Стремясь восстановить себя после получения плохих отзывов о своем предыдущем альбоме, Уолш привлек к работе своего бывшего продюсера Билла Шимчика. Его песня «Vote for Me» имела небольшой успех, заняв 10-е место в чарте Hot Mainstream Rock Tracks .
Песня Уолша «One Day at a Time» была выпущена в 2012 году и подробно описывает его борьбу со злоупотреблением алкоголем и наркотиками в начале его карьеры. Песня появилась на альбоме Уолша Analog Man , который был выпущен 5 июня 2012 года. Сопродюсером альбома выступил Джефф Линн , а Томми Ли Джеймс стал соавтором некоторых треков альбома. [28]
.jpg/1280px-Eagles_(1).jpg)
Трибьют-альбом в стиле кантри Eagles под названием Common Thread: The Songs of the Eagles был выпущен в 1993 году, через тринадцать лет после распада. Трэвис Тритт настоял на том, чтобы в своем видео на песню «Take It Easy» присутствовали «Иглз» эпохи Long Run , и они согласились. После нескольких лет публичных спекуляций в следующем году группа официально воссоединилась. В состав вошли пять участников эпохи Long Run — Фрей, Хенли, Уолш, Фелдер и Шмит, а также Скотт Краго (ударные), Джон Кори (клавишные, гитара, бэк-вокал), Тимоти Друри (клавишные, гитара, бэк-вокал) и Эл Гарт (саксофон, скрипка) на сцене.
«Для справки: мы никогда не расставались, мы просто взяли 14-летний отпуск», — объявил Фрей на их первом живом выступлении в апреле 1994 года. Последовавший за этим тур породил концертный альбом под названием Hell Freezes Over (названный в честь повторяющегося заявления Хенли о том, что группа воссоединится «когда ад замерзнет»), который дебютировал под номером 1 в чарте альбомов Billboard. В него вошли четыре новые студийные песни, среди которых " Get Over It " и " Love Will Keep Us Alive " вошли в топ-40 хитов. Альбом оказался таким же успешным, как и тур: в США было продано 6 миллионов копий. Тур был прерван в сентябре 1994 года из-за серьезного рецидива дивертикулита Фрея , но возобновился в 1995 году и продолжался до 1996 года .
В 1998 году «Иглз», включая Уолша, были занесены в Зал славы рок-н-ролла . На церемонии вступления в должность все семь участников Eagles (Уолш вместе с Фреем, Хенли, Лидоном, Мейснером, Фелдером и Шмитом) вместе исполнили две песни: «Take It Easy» и «Hotel California». Последовало несколько последующих реюнион-туров (без Лидона и Мейснера), примечательных рекордными ценами на билеты. [30] [31]
Записи концерта были выпущены на компакт-диске как часть четырехдискового бокс- сета Selected Works: 1972–1999 в ноябре 2000 года. Наряду с концертом тысячелетия в этот набор вошли хит-синглы группы, треки из альбомов и отрывки из сессий The Long Run . Избранные работы получили платиновый сертификат RIAA в 2002 году .
Состав, состоящий из Уолша с Фреем, Хенли и Шмитом, гастролировал, начиная с 2001 года, а в 2003 году был выпущен альбом лучших хитов, включающий всю карьеру Eagles, The Very Best Of ., [33] . Концертный двухдисковый DVD Farewell 1 Tour-Live из Мельбурна , включающий Уолша и показывающий две новые песни: «No More Cloudy Days» Фрея и «One Day at a Time» Уолша, был выпущен в 2005 году.
В 2007 году Eagles, включая Уолша, выпустили сингл « How Long », написанный Джей Ди Саузером . Позже в том же году Eagles эпохи Уолша выпустили Long Road Out of Eden , свой первый альбом с совершенно новым материалом с 1979 года. Альбом дебютировал под номером 1 в США, [34] Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Нидерландах. и Норвегия. Он стал их третьим студийным альбомом и седьмым релизом в целом, получившим как минимум семь раз платиновый статус от RIAA . The Eagles, включая Уолша, начали мировое турне в поддержку Long Road Out of Eden в 2008 году.
В конце 1984 года с Уолшем связался австралийский музыкант Пол Кристи , бывший басист Mondo Rock . Кристи пригласила его приехать в Австралию, чтобы выступить с Party Boys , звездной группой, в состав которой входили известные австралийские рок-музыканты, в том числе признанный критиками гитарист Кевин Борич , с которым Уолш стал хорошими друзьями. Уолш принял участие и выступил с Party Boys в их австралийском туре в конце 1984 – начале 1985 года, а также появился на их концертном альбоме You Need Professional Help . Он оставался в Австралии некоторое время после тура, собрав недолговечную гастрольную группу "Creatures From America" с Уодди Вахтелом (гитара), Риком Росасом (бас-гитара) и австралийским барабанщиком Ричардом Харви ( Divinyls , The Party Boys). ) [26] В 1987 году Уолш вернулся в Соединенные Штаты, чтобы работать над своим альбомом Got Any Gum? , который был спродюсирован Терри Мэннингом и включает вокальные партии Джей Ди Саутера и солиста группы Survivor Джими Джеймисона . После коммерческого разочарования альбома Уолш решил вернуться в Австралию в 1989 году, чтобы отправиться в турне с еще одним воплощением Party Boys. Уолш также гастролировал с Ринго Старром и его группой All-Starr в 1989 и 1992 годах, чередуя несколько своих самых известных песен с песнями Старра и мелодиями других участников All-Starr Band. [35] В 1989 году Уолш записал программу MTV Unplugged с R&B-музыкантом доктором Джоном . Также в 1989 году Уолш снял живой концерт в театре Уилтерн в Лос-Анджелесе с Эттой Джеймс и Альбертом Коллинзом под названием Jazzvisions : Jump the Blues Away . [36] Во время продюсирования альбома Homegrown в 1989 году Уолш ненадолго присоединился к новозеландской регги-группе Herbs . Хотя он ушел к моменту его выпуска в 1990 году, он по-прежнему выступает в качестве солиста в двух треках: «Up All Night» и «It's Alright». В альбом вошла первая запись его песни "Ordinary Average Guys" (в исполнении покойного басиста Herbs и Be Bop Deluxe Чарли Тумахай ), которая впоследствии стала сольным хитом Уолша как " Ordinary Average Guy ". [37]
В конце 1990 года Уолш был частью группы под названием The Best вместе с клавишником Китом Эмерсоном , басистом Джоном Энтвистлом , гитаристом Джеффом «Сканк» Бакстером и барабанщиком Саймоном Филлипсом . Группа отыграла несколько концертов на Гавайях и в Японии, в результате чего было снято живое видео. [38]
В 1993 году Уолш объединился с Гленном Фреем для тура «Party of Two» по США. Также в 1993 году Уолш, Терри Рид , Ники Хопкинс , Рик Росас и Фил Джонс собрали неформальную группу под названием The Flew. Они отыграли один концерт в The Coach House в Сан-Хуане Капистрано. Это было последнее публичное выступление Ники Хопкинса перед его кончиной. [39] [40]
В 1996 году Джеймс Ганг воссоединил президента Билла Клинтона . Группа состояла из «классического» состава (Уолш, Питерс, Фокс); они выступили в Конференц-центре Кливлендского государственного университета 4 ноября 1996 года.
В 1998 году ABC хотела использовать классическую рок-песню для Monday Night Football того года, поэтому они попросили Уолша переписать текст песни «Rocky Mountain Way» для защитника Джона Элвея из « Денвер Бронкос ». «Rocky Mountain Elway» было новым названием песни, и Уолш появился в видео, которое ABC показало на Monday Night Football .
В июне 2004 года Уолш выступил на гитарном фестивале Эрика Клэптона Crossroads в Далласе, штат Техас . Он также присутствовал в сентябре 2004 года на Strat Pack , концерте, проходившем в Лондоне, Англия, в честь 50-летия гитары Fender Stratocaster . В 2006 году Уолш воссоединился с Джимом Фоксом и Дейлом Питерсом из James Gang для записи новых записей и летнего реюнион-тура из 15 концертов. [41] Тур длился до осени.
В 2008 году Уолш появился на DVD, посвящённом 60-летию Carvin, в качестве спонсора знаменитости. В записанном интервью он высоко оценил Carvin Guitars и заявил, что конструкция бриджа «точно такая же, как у первых моделей Les Paul. Я даже не могу заставить Gibson переиздать его». [26]
В декабре 2001 года Кентский государственный университет наградил Уолша почетной степенью в области музыки. [42] В мае 2012 года Музыкальный колледж Беркли наградил Уолша, наряду с другими членами группы Eagles, званием почетного доктора за его достижения в области музыки. [43]
В 1974 году Уолш продюсировал альбом Дэна Фогельберга Souvenirs , играл на гитаре, электрогитаре, 12-струнной гитаре, бас-гитаре ARP и обеспечивал бэк-вокал. Он также связался с Грэмом Нэшем , чтобы спеть гармоничный вокал в "Part of the Plan", что помогло альбому занять 17-е место в чарте альбомов Billboard 1975 года . [44]
В 1973 году Уолш исполнил соло на слайд-гитаре в песне Майкла Стэнли «Rosewood Bitters». Позже Уолш взял часть этого соло и широко использовал его в хите Eagles «Life in the Fast Lane».
В 1981 году Уолш и бывший коллега по группе Barnstorm Джо Витале приступили к работе над пятым сольным альбомом старого друга Джона Энтвистла Too Late the Hero , когда у них была свобода работать над ним. Альбом стал лучшим сольным альбомом Джона Энтвистла с хитами « Talk Dirty » и « Too Late the Hero ». [45]
Уолш был бэк-музыкантом (1-е соло на гитаре) в хите 1982 года участника группы Eagles Дона Хенли " Dirty Laundry " (указанном как таковой в примечаниях к книгам " I Can't Stand Still" и "Actual Miles: Henley's Greatest Hits" ). Уолш также участвовал в написании альбомов Ринго Старра ; Америка ; РЭО Спидвагон ; Джей Фергюсон ; Энди Гибб ; Уилсон Филлипс ; Эмерсон, Лейк и Палмер ; и Стив Уинвуд ; и хит-синглу Ричарда Маркса « Don't Mean Nothing ». [46]
Уолш был постоянным ди-джеем на радиостанции Лос-Анджелеса KLOS в середине 1980-х. У них была субботняя вечерняя программа, в которой микрофон брали на себя знаменитые ведущие (Уолш был приглашенным ведущим гораздо чаще, чем кто-либо другой). Он также был частым гостем и ведущим радиоведущего Детройта и Чикаго Стива Даля . [47]
На экране Уолш появлялся в фильмах «Братья Блюз» , « Земля обетованная» , «Шоу Дрю Кэри» , «Дакмен », MADtv , «Прямой эфир из дома Дэрила» , «Rock the Cradle» , «Захария », [47] и «Коннеры ».
В октябре 2004 года Уолш выступил с речью в Новой Зеландии , чтобы предостеречь от опасности злоупотребления психоактивными веществами . Он сказал, что этот визит был «спасибо» людям, которые отвезли его в Отатара Па, когда он гастролировал по Новой Зеландии с регги-группой Herbs , находясь под сильным пристрастием к алкоголю и кокаину в 1989 году, и этот опыт он назвал началом долгого пути назад. к хорошему здоровью. [48] В Отатаре Па в 2004 году Уолш сказал: «Это особенное место, и оно очень особенное для меня. Именно сюда, во время визита много лет назад, на холмы, у меня случился момент ясности. Я не понимаю этого, но я воссоединился со своей душой и вспомнил, кем я был раньше. Я признал, что у меня были проблемы, и мне нужно было что-то с этим делать. Это было начало моего выздоровления от пристрастия к алкоголю и наркотикам. , и когда я вернулся в Америку, это придало мне смелости обратиться за помощью». [49]
12 февраля 2012 года Уолш появился на сцене с Полом Маккартни , Брюсом Спрингстином , Дэйвом Гролом и группой Маккартни в Staples Center в Лос-Анджелесе, чтобы закрыть церемонию вручения премии «Грэмми» . [47] Уолш также появился в 60-м эпизоде шоу « Прямой эфир из дома Дэрила с Дэрилом Холлом» , премьера которого состоялась 15 ноября 2012 года. [50]
9 февраля 2014 года Уолш был показан в нескольких песнях специального выпуска CBS « Ночь, которая изменила Америку: Салют Грэмми Битлз» . [51]
В 2014 году Уолш появился в качестве гостя на восьмом студийном альбоме Foo Fighters Sonic Highways . [52]
24 мая 2016 года Уолш появился на канале NBC «Голос» , где он играл на слайд-гитаре , говорил в ток-боксе и исполнял Rocky Mountain Way с участником Лэйтом Аль-Саллом.
3 сентября 2022 года Уолш появился в Лондоне вместе с недавно воссоединившимся Джеймсом Гэнгом на концерте в честь Тейлора Хокинса на стадионе Уэмбли, который транслировался одновременно в прямом эфире и по всему миру в Интернете, на телевидении и на потоковых платформах; в частности, на потоковом сервисе Paramount + , который транслировал в прямом эфире полную версию 339-минутного концерта, не разрезанную без рекламы. В их последней песне Дэйв Грол играл с Джеймсом Гэнгом на "Funk #49" в качестве второго/резервного барабанщика. Уолш спел вокал и сыграл на соло-гитаре ( PRS ), включая слайд-гитару, в трех песнях.
Уолш также появился с бандой Джеймса на концерте в честь Тейлора Хокинса 27 сентября 2022 года на Kia Forum в Инглвуде, штат Калифорния , недалеко от Лос-Анджелеса . Как и в Лондоне, их сет из трех песен состоял из « Walk Away », «The Bomber: Closet Queen / Boléro / Cast Your Fate to the Wind » и « Funk #49 » с Дэйвом Гролом в качестве второго барабанщика на последнем. [54]
На благотворительном вечере VetsAid 2022 года Джо Уолш выполнил двойную работу, исполнив сет из девяти песен с James Gang [55], а затем вернулся на финал из четырех песен при поддержке Натана Иста , Джо Витале и Тома Буковача . К Уолшу присоединился Дэйв Грол , который играл на гитаре в " Life's Been Good ". На " Rocky Mountain Way " Дэйв Грол играл на барабанах, Breeders пели бэк-вокал, а Рой Орбисон III, крестник Уолша и внук Роя Орбисона , играл на гитаре. [56] [57] [58]
Уолш ссылается на влияние рок- и поп- групп и гитаристов , со многими из которых он столкнулся в концертных турах : Лес Пол , Джими Хендрикс , Би Би Кинг , Чак Берри , Литтл Ричард , Эрик Клэптон , The Rolling Stones , The Beach Boys , Джефф Бек , The Beatles , Джимми Пейдж и Led Zeppelin , Ричи Блэкмор и Deep Purple , Манфред Манн , Дуэйн Оллман и The Allman Brothers , Ронни Вуд и The Faces , Пит Таунсенд и The Who и The Ventures . В свою очередь, он оказал влияние на Дэна Фогельберга , Maroon 5 , Кенни Чесни , Джонни Лэнга , Блитцена Траппера , The Fabulous Thunderbirds и Джорджа Торогуда . [59] Дуэйн Оллман из группы Allman Brothers Band научил Уолша играть на слайд-гитаре. [60]
Уолш активно занимается благотворительностью и выступал на ряде концертов с целью сбора денег на благотворительные цели. Он также внес личный вклад в ряд благотворительных организаций, в том числе в приюты для перемещенных взрослых женщин в Уичито, штат Канзас . Уолш профинансировал первую стипендию для талантливых людей в Кентском государственном университете в 2008 году .
Любовь Уолша к острову Санта-Крус переросла в его пожизненное стремление сохранять окружающую среду, и он активно участвует в сохранении парков острова. Он является президентом Фонда острова Санта-Крус и входит в совет директоров фонда с 1980-х годов.
Уолш часто шутил о своей кандидатуре на пост президента, объявляя о ложной президентской кампании в 1980 году и о кампании вице-президента в 1992 году. Уолш баллотировался на пост президента Соединенных Штатов в 1980 году , обещая сделать « Life's Been Good » новым национальным гимном, если он победит. и выступил на платформе «Бесплатный газ для всех». [62] Хотя Уолшу на момент выборов было всего 32 года и, таким образом, он не смог бы соответствовать требованию 35-летнего возраста, чтобы фактически вступить в должность, он сказал, что хотел повысить осведомленность общественности о выборах. [63] В 1992 году Уолш баллотировался на пост вице-президента вместе с преподобным Козлом Карсоном под лозунгом «Мы хотим вернуть наши деньги!» [64]
В интервью, посвященном продвижению своего альбома Analog Man в 2012 году, Уолш рассказал, что рассматривает серьезную заявку на политический пост. «Я думаю, что я бы баллотировался серьезно, и я думаю, что я бы баллотировался в Конгресс», - сказал Уолш WASH в Вашингтоне, округ Колумбия. «Корень проблемы в том, что Конгресс настолько нефункционален. Мы мертвы в воде, пока Конгресс не приступит к работе. и принимает новый закон, чтобы изменить ситуацию». [64]
В 2017 году Уолш связался с другими представителями музыкальной индустрии, в том числе с Zac Brown Band , Гэри Кларком-младшим и Китом Урбаном , чтобы попытаться организовать и исполнить то, что стало VetsAid [65] — серией концертов по образцу Уилли Нельсона . Помощь ферме .
Уолш был женат пять раз. [66] Он был недолго женат на Марджи Уолш в 1960-х годах, на Стефани Роудс с 1971 по 1978 год, на Хуаните Бойер с 1980 по 1988 год и на Дениз Дрисколл с 1999 по 2006 год. Уолш женился на Марджори Бах (сестре Барбары Бах и сестре невестка Ринго Старра ) [35] в Лос-Анджелесе, 13 декабря 2008 года. [67] Его невестка Сьюзан Уолш числится пропавшей без вести с 1996 года. [68]
Дочь Уолша Люси Уолш - музыкант, работавшая с Эшли Симпсон и другими. В 2007 году она выпустила свой дебютный сольный альбом Lost in the Lights .
Старшая дочь Уолша, Эмма Кристен, родилась 29 апреля 1971 года и умерла 1 апреля 1974 года, [70] едва исполнившись 3 года, от травм в автокатастрофе по дороге в детский сад. Ее история вдохновила трек «Song for Emma» на сольном альбоме Уолша So What , выпущенном позже в том же году. В память о ней он установил фонтан и мемориальную доску в парке Норт-Боулдер в Боулдере, штат Колорадо, где она играла . Он сказал, что название альбома So What появилось в результате смерти Эммы, и что в последующие месяцы ничто другое не казалось значимым или важным. Это напряжение в конечном итоге способствовало разводу Уолша со второй женой Стефани. [66] [71] Во время гастролей с певцом Стиви Никс в 1984 году Уолш взял Никс к фонтану в парке; это вдохновило Никс написать « Кто-нибудь когда-нибудь писал что-нибудь для вас? » для ее альбома 1985 года Rock A Little . В 2007 году Никс рассказала британской The Daily Telegraph , что Уолш был «величайшей любовью всей моей жизни». [72] « Мы с Джо расстались из-за кокаина » , — пояснила она Q. «Он сказал моей подруге и певице Шэрон [Селани] : «Я оставляю Стиви, потому что боюсь, что один из нас умрет. А другой не сможет спасти другого человека, потому что наш Пристрастие к кокаину стало настолько чрезмерным, что ни один из нас не может пережить это. Поэтому единственный способ спасти нас обоих — это уйти». [73]
Уолш упомянул о наличии у него синдрома дефицита внимания и гиперактивности , обсессивно-компульсивного расстройства и синдрома Аспергера . [74]
Уолш признается, что большую часть своей ранней карьеры боролся с алкогольной и наркотической зависимостью и выздоравливал с 1993 года . древнее поселение маори в районе Хокс-Бей . В 2004 году во время ответного визита в Новую Зеландию Уолш описал этот опыт и назвал его началом своего выздоровления от зависимости. [49] [76] Уолш рассказал историю о том, как в 1994 году он проснулся после потери сознания в самолете, направлявшемся в Париж. Когда он прибыл, у него был паспорт, но он не помнил, как садился в самолет. Это был его поворотный момент, и с тех пор он трезв. [77]
Живя в Нью-Йорке, Уолш всю жизнь интересовался любительским радио . Он имеет лицензию любительского радиолюбителя экстра-класса , а его позывной - WB6ACU. [78] В 2006 году он подарил гитару с автографом ARRL в Ньюингтоне, штат Коннектикут , для благотворительного аукциона . Он также участвовал в «Большом проекте» группы, который приносит любительское радио в школы. Уолш дважды включал сообщения азбукой Морзе в свои альбомы: в альбом Barnstorm («Зарегистрируйтесь и проголосуйте»); и в «Песнях для умирающей планеты » («Зарегистрируйтесь и проголосуйте за меня»). [79] Уолш предоставил музыкальную тему (включая азбуку Морзе) для подкаста TWiT Ham Nation (дебютировал в 2011 году), и он появился в качестве гостя в первом подкасте, [80] , а также в эпизоде 400. [81]
Gibson Les Paul 1959 года Джимми Пейджа Sunburst , более известный как его «Номер 1», изначально принадлежал Уолшу; Уолш продал его Пейджу в 1969 году. [82]
В 1970 году Уолш подарил Gretsch 6120 1959 года ведущему гитаристу Who Питу Таунсенду . Таунсенд использовал Gretsch в студии для записи треков для таких альбомов, как Who's Next и Quadrophenia . [83]
Ведущий вокал
Оригинальные песни
Примечание. Другие песни в каталоге Eagles, которые были спеты и написаны Уолшем, включают « Life's Been Good » и «All Night Long» из сольной карьеры Уолша, которые были включены в Eagles Live , и «Funk # 49» со времен Уолша. в составе James Gang , был включен в четвёртый диск "Millennium Concert" бокс-сета Eagles Selected Works: 1972–1999 . Также известно, что группа исполняет "Rocky Mountain Way", как показано на DVD Farewell Tour I. Однако это не песни Eagles, поскольку студийные треки создавались не под названием Eagles.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ). Проверено 27 октября 2007 г.