«Братья Блюз» — американский музыкальный комедийный боевик 1980 года режиссёра Джона Лэндиса . [4] В главных ролях Джон Белуши в роли «Джолиет» Джейка Блюза и Дэн Эйкройд в роли его брата Элвуда, персонажей, созданных на основе повторяющегося музыкального скетча « Братья Блюз » вразвлекательном сериале NBC «Субботним вечером в прямом эфире ». Действие сценария происходит в Чикаго , штат Иллинойс , и его окрестностях, где он был снят, а сценарий написан Эйкройдом и Лэндисом. В нем представлены музыкальные номера певцов Джеймса Брауна , Кэба Кэллоуэя , Ареты Франклин , Рэя Чарльза и Джона Ли Хукера . В него вошли немузыкальные выступления Кэрри Фишер и Генри Гибсона .
Эта история представляет собой историю искупления условно-досрочно освобожденного осужденного Джейка и его кровного брата Элвуда, которые отправились с «миссией от Бога» — предотвратить лишение права выкупа римско-католического приюта, в котором они выросли. Для этого им нужно воссоединить свою R&B-группу и организовать выступление, чтобы заработать 5000 долларов, необходимых для оплаты налога на имущество приюта . По пути они становятся мишенью смертоносной «загадочной женщины», неонацистов , а также кантри- и вестерн- группы, и все это время их неустанно преследует полиция.
Universal Studios , выигравшая тендерную войну за фильм, надеялась воспользоваться популярностью Белуши после « Субботним вечером в прямом эфире» , фильма « Дом животных » и музыкального успеха «Братьев Блюз»; вскоре она оказалась не в состоянии контролировать производственные затраты. Начало съемок было отложено, когда Эйкройду, который был новичком в написании сценариев, потребовалось шесть месяцев, чтобы написать длинный и нетрадиционный сценарий, который Лэндису пришлось переписать перед началом производства, которое началось без окончательного бюджета. На съемочной площадке в Чикаго вечеринки и употребление наркотиков Белуши вызвали длительные и дорогостоящие задержки, которые, наряду с разрушительными автомобильными погонями, изображенными на экране, сделали фильм одной из самых дорогих комедий, когда-либо созданных.
Из-за опасений, что фильм потерпит неудачу, первоначальные заказы на него составили менее половины от обычного количества заказов на подобные фильмы. Выпущенный в США 20 июня 1980 года, он получил в основном положительные отзывы критиков и собрал более 115 миллионов долларов в кинотеатрах по всему миру до выхода на домашнее видео и с годами стал культовой классикой . Продолжение « Братья Блюз 2000» было выпущено в 1998 году. В 2020 году « Братья Блюз» были выбраны Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимые». [5]
Блюзовый вокалист и мелкий преступник Джейк Блюз освобожден из тюрьмы после трехлетнего заключения за вооруженное ограбление и забран своим братом Элвудом на своем «Блюзмобиле» , побитой бывшей полицейской машине. Элвуд демонстрирует свои возможности, прыгнув по открытому разводному мосту . Братья посещают католический приют, где они выросли, и узнают от сестры Мэри Стигматы, что он будет закрыт, если не заплатит 5000 долларов налога на имущество . Во время проповеди преподобного Клеофуса Джеймса в баптистской церкви « Трипл-Рок » к Джейку приходит прозрение: они могут реформировать свою группу « Братья Блюз» , распавшуюся, пока Джейк находился в тюрьме, и собрать деньги для спасения приюта.
Той ночью полиция штата пытается арестовать Элвуда за вождение с приостановленными правами из-за 116 штрафов за парковку и 56 нарушений правил дорожного движения. После погони через торговый центр Dixie Square братья сбегают. На следующее утро, когда полиция прибывает в ночлежку , где живет Элвуд, загадочная женщина взрывает бомбу, которая разрушает здание, но оставляет Джейка и Элвуда невредимыми, спасая их от ареста.
Джейк и Элвуд начинают выслеживать участников группы. Пятеро из них выступают под названием «Murph and The MagicTones» в пустынном зале Holiday Inn и быстро соглашаются воссоединиться. Другой им отказывает, поскольку он работает метрдотелем в дорогом ресторане, но братья угрожают стать постоянными посетителями, пока он не уступит. По пути к двум последним участникам группы братья обнаруживают, что дорога через Джексон-парк заблокирована демонстрацией Американской нацистской партии на мосту; Элвуд сбивает их с моста в Восточную лагуну. Лидер нацистской партии клянется отомстить. Два последних участника группы, которые сейчас управляют рестораном соул-фуд , снова присоединяются к группе вопреки совету жены. Воссоединившаяся группа получает инструменты и оборудование на музыкальной бирже Рэя в Калумет-Сити , и Рэй, «как обычно», берет долговую расписку.
Когда Джейк пытается записаться на концерт, загадочная женщина взрывает телефонную будку, которую он использует; и снова он чудесным образом не пострадал. Группа случайно попадает на концерт в Bob's Country Bunker, хонки-тонке в Кокомо, штат Индиана . Они побеждают шумную толпу, но завышают счет в баре, превышающий их зарплату, и приводят в ярость Good Ole Boys, кантри-группу, которая была приглашена на концерт.
Понимая, что им нужно большое шоу, чтобы собрать необходимые деньги, братья уговаривают своего старого агента забронировать бальный зал отеля Palace, к северу от Чикаго. Они устанавливают громкоговоритель на крыше «Блюзмобиля» и разъезжают по Чикаго, рекламируя концерт и предупреждая полицию, неонацистов и Good Ole Boys о своем местонахождении. Бальный зал заполнен поклонниками блюза, полицейскими и группой Good Ole Boys. Джейк и Элвуд исполняют две песни, а затем ускользают со сцены, поскольку срок уплаты налогов быстро приближается. Руководитель звукозаписывающей компании предлагает им аванс в размере 10 000 долларов наличными по контракту на запись - более чем достаточно, чтобы оплатить налоги на приют и долговую расписку Рэя - а затем рассказывает братьям, как незаметно выскользнуть из здания. Когда они сбегают через электрический стояк и служебный туннель, они сталкиваются с загадочной женщиной: мстительной бывшей невестой Джейка . После того, как ее залп пуль из винтовки М16 снова чудесным образом оставляет их невредимыми, Джейк предлагает серию нелепых оправданий, которые она отвергает, но когда она смотрит ему в глаза, она снова проявляет к нему интерес, позволяя братьям сбежать в Блюзмобиль.
Джейк и Элвуд мчатся обратно в Чикаго, преследуемые десятками полицейских штата и местной полиции, а также «Старыми добрыми мальчиками». Они ускользают от них всех, совершая серию невероятных маневров, включая чудесный побег от неонацистов, бросающий вызов гравитации. В Центре Ричарда Дж. Дейли они врываются в соседнее здание мэрии Чикаго , за ними следуют сотни полицейских, военнослужащих штата, отряды спецназа, пожарные и Национальная гвардия армии Иллинойса . Найдя офис прокурора округа Кук , братья оплачивают налоговый счет. Как только на них ставится печать, их арестовывает толпа сотрудников правоохранительных органов. В тюрьме группа играет для сокамерников « Jailhouse Rock ».
Белуши и Эйкройд создали персонажей Джейка и Элвуда Блюза в выступлениях Saturday Night Live . Название «Братья Блюз» было идеей Говарда Шора . Эйкройд разработал предысторию кровных братьев и эскизы персонажей в сотрудничестве с Роном Гвинном, который считается консультантом по сюжету фильма. Как сказано в примечаниях к дебютному альбому группы « Портфель, полный блюза» , братья выросли в приюте, научились блюзу у уборщика по имени Кертис и скрепили свое братство, порезав себе средние пальцы стальной струной. исходит от гитары Элмора Джеймса . [7]
Белуши стал звездой в 1978 году благодаря музыкальному успеху «Братьев Блюз» и его роли в « Доме животных» Национального пасквиля . В какой-то момент ему удалось совершить тройной подвиг: стать звездой самого кассового фильма недели и телесериала с самым высоким рейтингом и спел на альбоме № 1 в течение года. Когда Эйкройд и Белуши решили, что они могут снять фильм о братьях Блюз, война за предложение была ожесточенной. В этом проекте Universal Studios с небольшим перевесом обошла Paramount Pictures . Джон Лэндис, который руководил Белуши в «Доме животных» , был в качестве режиссера. [2]
У проекта не было ни бюджета, ни сценария. Глава Universal Лью Вассерман считал, что фильм можно снять за 12 миллионов долларов; создатели фильма хотели 20 миллионов долларов. Было невозможно определить сумму без сценария для рассмотрения, и после того, как Митч Глейзер отказался ему помочь, Эйкройд написал сценарий самостоятельно. [2]
Эйкройд никогда раньше не писал сценарий, как он признался в документальном фильме 1998 года « Истории создания братьев Блюз» , и даже не читал его, и он не смог найти партнера по сценарию. Он составил очень подробный том, в котором объяснялось происхождение персонажей и то, как набирались участники группы. Его окончательный вариант составил 324 страницы, что в три раза длиннее стандартного сценария, написанного не в стандартном формате сценария , а скорее вольного стиха . [2] Чтобы смягчить впечатление, Эйкройд пошутил над толстым сценарием и прикрепил его к обложке каталога « Желтые страницы Лос-Анджелеса» , когда сдал его продюсеру Роберту К. Вайсу . Он назвал его «Возвращение братьев Блюз» и приписал его «Scriptatron GL-9000». [2] Лэндису было поручено отредактировать сценарий до пригодного для использования сценария, [8] что заняло у него около двух недель. [2]
По требованию Эйкройда звезды соула и R&B Джеймс Браун , Кэб Кэллоуэй , Рэй Чарльз и Арета Франклин были приглашены на роли говорящих, чтобы поддержать музыкальные номера, построенные вокруг них. Позже это вызвало разногласия в производстве между Landis и Universal, поскольку затраты на производство намного превысили первоначальный бюджет. Поскольку ни у кого из них, кроме Чарльза, в последние годы не было ни одного хита, студия хотела, чтобы Лэндис заменил их или добавил выступления более молодых исполнителей, таких как Роуз Ройс , чья « Автомойка » сделала их звездами диско после ее использования в одноименный фильм 1976 года . [2] Персонажа, которого сыграл Кэб Кэллоуэй, зовут Кертис в честь Кертиса Сальгадо , блюзового музыканта из Орегона , который вдохновил Белуши, когда он был в этом районе на съемках «Дома животных» . [9]
Среди других музыкантов в актерском составе - Биг Уолтер Хортон , Пайнтоп Перкинс и Джон Ли Хукер (который исполняет «Boom Boom» во время сцены на Максвелл-стрит). Участники The Blues Brothers Band сами по себе были известны. Стив Кроппер и Дональд Данн являются архитекторами звука Stax Records (гитару Кроппера можно услышать в начале песни Сэма и Дэйва « Soul Man ») и были половиной группы Booker T. & the MG's . Валторнисты Лу Марини, Том Мэлоун и Алан Рубин играли в Blood, Sweat & Tears и в домашней группе в Saturday Night Live . Барабанщик Уилли Холл играл в The Bar-Kays и поддерживал Исаака Хейса . Мэтт «Гитара» Мерфи был ветераном блюзового гитариста, игравшим с Мемфисом Слимом и Хаулин Вулфом . По мере того, как группа развивалась в Saturday Night Live , пианист Пол Шаффер участвовал в съемках и снимался в фильме, но из-за договорных обязательств с SNL он не смог участвовать, поэтому актер-музыкант Мерфи Данн (чей отец, Джордж Данн , был президентом совета округа Кук) был нанят на его должность. [8]
Фишер, Фриман, Гибсон и Кенди сыграли немузыкальные роли второго плана. [ нужна цитата ]
Для предпоследней сцены, блокады здания Дейли-центра , было использовано более 500 статистов , в том числе 200 национальных гвардейцев, 100 полицейских штата и города, 15 лошадей для конной полиции (и по три танка «Шерман» , вертолеты и пожарные машины ). [10] [11]
Фильм также примечателен количеством эпизодических появлений известных знаменитостей и деятелей индустрии развлечений, в том числе Стива Лоуренса в роли агента по бронированию, Твигги в роли «шикарной леди» в кабриолете Jaguar , которую Элвуд предлагает на заправочной станции, Стивена Спилберга в роли секретарь окружного прокурора округа Кук, Лэндис в роли военнослужащего штата в погоне за торговым центром, Джо Уолш в эпизодической роли в роли первого заключенного, подпрыгнувшего на стол в финальной сцене, и Чака Хан в роли солиста хора Triple Rock. Исполнитель кукол Фрэнк Оз играет офицера исправительного учреждения , а в сцене, где братья врезаются в Toys «R» Us, покупателя, который просит куклу Мисс Пигги , играет постановщик трюков Гэри МакЛарти . Певец и автор песен Стивен Бишоп — военнослужащий штата Иллинойс, который жалуется, что Джейк и Элвуд сломали его часы (в результате автомобильной погони в торговом центре). Визажист Лэйн Бриттон — старый карточный игрок, который спрашивает Элвуда: «Ты принес мне мой Cheez Whiz, мальчик?» [ нужна цитата ] До того, как стать известным благодаря персонажу Пи-Ви Херман , Пол Рубенс играл второстепенную роль официанта Chez Paul с одной разговорной фразой. [12] [13]
Основные съемки начались в июле 1979 года, а бюджет фильма еще не определен. В течение первого месяца на съемочной площадке и за ее пределами все шло гладко. Когда Вайс увидел предположительно окончательный бюджет в 17,5 миллионов долларов, он, как сообщается, пошутил: «Думаю, мы уже потратили столько». [2]
В следующем месяце производство начало отставать от графика. Большая часть задержки произошла из-за вечеринок и кутежов Белуши. Когда он не был на съемочной площадке, он ходил в свои знакомые места в Чикаго, такие как Ригли Филд и пивной Старого города . Люди часто узнавали его и подсовывали ему кокаин, наркотик, который он уже активно употреблял самостоятельно, надеясь употребить его вместе с ним. «Каждый рабочий Джо хочет свою историю о Джоне Белуши», - сказал Смоки Венделл, которого в конечном итоге наняли, чтобы держать ее подальше от звезды. Из-за поздней ночи и употребления наркотиков и алкоголя Белуши часто пропускал звонки подразделения (начало производственного дня) или уходил после них спать в свой трейлер, теряя часы производственного времени. Однажды ночью Эйкройд нашел его лежащим на диване в соседнем доме, где Белуши уже взял еду из холодильника. [2]
Кокаин уже был настолько распространен на съемочной площадке (как и во многих других фильмах той эпохи), что Эйкройд, который употреблял гораздо меньше, чем Белуши, утверждает, что часть бюджета фактически была выделена на покупку наркотика во время ночных съемок. У звезд был частный бар Blues Club, построенный на съемочной площадке для них самих, съемочной группы и друзей. Кэрри Фишер, в то время подруга Эйкройда, сказала, что большая часть персонала бара одновременно работала дилерами, закупая любые наркотики, которые пожелают покровители наркотиков. [2]
Первоначальный бюджет фильма был быстро превышен, и Вассерман все больше разочаровывался. Он регулярно спорил с Недом Таненом , руководителем производства Universal, по поводу затрат. Шон Дэниел , еще один руководитель студии, не успокоился, когда приехал в Чикаго и увидел, что на съемочной площадке было оборудовано специальное помещение для 70 автомобилей, используемых в сценах погони. Съемки там, которые должны были завершиться в середине сентября, продолжались до конца октября. [2]
На съемках зависимость Белуши от наркотиков усилилась. Фишер, которая сама позже боролась с кокаиновой зависимостью, сказала, что Лэндис посоветовал ей держать Белуши подальше от наркотика. Венделла наняли для того, чтобы за кадром убрать любые наркотики из мест, которые посещал Белуши. Тем не менее, в какой-то момент Лэндис нашел Белуши с тем, что он назвал «горой» кокаина, на столе в своем трейлере, что привело к слезливой конфронтации, в которой Белуши признал свою зависимость и опасался, что это может в конечном итоге убить его. [2]
После того, как Эйкройд и жена Белуши Джуди поговорили с Белуши, постановка вернулась в Лос-Анджелес. Съемки там снова шли гладко, пока не пришло время снимать финальный эпизод в Hollywood Palladium . Незадолго до этого Белуши упал с взятого напрокат скейтборда и серьезно повредил колено, из-за чего он вряд ли смог бы снимать сцену, в которой от него требовалось петь, танцевать и делать перевороты. Вассерман убедил главного хирурга-ортопеда города отложить свои планы на выходные на время, достаточное для того, чтобы обезболить колено Белуши, и сцена была снята, как и предполагалось. [2]
Большая часть фильмов «Братья Блюз» была снята в Чикаго и его окрестностях в период с июля по октябрь 1979 года, включая исправительный центр Джолиет в соседнем Джолиете, штат Иллинойс , и Воконду, штат Иллинойс , где машина врезалась в обочину шоссе 12. [14] Сделано с Благодаря сотрудничеству мэра Джейн М. Бирн ему приписывают то, что Чикаго был отмечен на карте как место для кинопроизводства. [15] В статье, написанной по случаю выпуска DVD, посвященного 25-летию фильма, Эйкройд сказал Chicago Sun-Times : «Чикаго — одна из звезд фильма. Мы написали это как дань уважения». [16]
Первая остановка была в Парк-Ридж, штат Иллинойс . Автомобильная погоня в торговом центре была снята в реальном, хотя и закрытом ставнями, торговом центре Dixie Square Mall в Харви, штат Иллинойс. [17] Прыжок с моста был снят на настоящем разводном мосту, мосте на 95-й улице через реку Калумет , на юго-восточной стороне Чикаго. Главный вход на стадион «Ригли Филд» (и вывеска на нем с надписью «Спасите жизни. Ездите безопасно, предотвращайте пожары») ненадолго появляется, когда его посещают «нацисты Иллинойса» после того, как Элвуд регистрирует адрес стадиона, 1060 Вест Эддисон, в качестве своего домашнего адреса на стадионе «Ригли Филд». его водительские права. (Номер водительских прав Элвуда в Иллинойсе представляет собой почти действительный закодированный номер, в который встроена дата рождения Эйкройда.) Последняя конфронтация Джейка со своей девушкой была снята в точной копии участка заброшенной системы грузовых туннелей Чикаго . Другие сцены погони включали Нижнюю Вакер-Драйв , Лейк-стрит и Центр Ричарда Дж. Дейли . [18]
В финальной сцене автомобильной погони актеры фактически сбросили Ford Pinto , изображавший тот, которым управляли «нацисты Иллинойса», с вертолета на высоте около 1200 футов, и им пришлось получить специальный сертификат летной годности от Федерального управления гражданской авиации. сделать это. [19] [20] ФАУ было обеспокоено тем, что автомобиль может оказаться слишком аэродинамичным при падении с большой высоты и представлять угрозу для близлежащих зданий. [21] Кадр перед местом падения автомобиля, где «нацисты из Иллинойса» съезжают с автострады, был снят в Милуоки, штат Висконсин , недалеко от моста Хоан на межштатной автомагистрали 794 . Автострада Лейк (Север) представляла собой запланированную, но не завершенную шестиполосную автостраду, а на автомагистрали I-794 был недостроенный съезд, по которому выехали нацисты. [22] На заднем плане, когда «Блюзмобиль» переворачивается, видны несколько небоскребов Милуоки, в частности Банковский центр США .
Бальный зал отеля Palace, где группа дает свой решающий концерт, на момент съемок был загородным клубом, но позже стал Культурным центром Саут-Шор , названным в честь района Чикаго, где он расположен. Внутренние сцены концерта были сняты в Hollywood Palladium . [23]
Съемки в центре Чикаго проводились по воскресеньям летом 1979 года, и большая часть центра города была оцеплена от публики. Затраты на съемки крупнейшей сцены в истории города составили 3,5 миллиона долларов. [10] Разрешение было дано после того, как Белуши и Эйкройд предложили пожертвовать 50 000 долларов на благотворительность после съемок. [10] Хотя Bluesmobile было разрешено проезжать через вестибюль Дейли-центра, обычные стекла в здании были временно заменены специальными отрывными стеклами. [10] [24] Превышающий скорость автомобиль нанес ущерб на сумму 7650 долларов 35 гранитной брусчатке и бронзовой вентиляционной решетке в здании. [10] Внутренние кадры лифта, лестницы и кабинета заседателя были воссозданы на съемочной площадке. [10]
В фильме использовались 13 различных автомобилей, купленных на аукционе у Калифорнийского дорожного патруля , для изображения вышедшего в отставку патрульного автомобиля Dodge Monaco 1974 года выпуска на Маунт-Проспект, штат Иллинойс . Студия оснастила автомобили для выполнения определенных задач по вождению: одни были настроены на скорость, другие на прыжки, в зависимости от сцены. Для крупных автомобильных погонь создатели фильма приобрели 60 полицейских машин по 400 долларов каждая, и большинство из них было уничтожено по завершении съемок. [25] Было нанято более 40 каскадеров, а съемочная группа содержала круглосуточную кузовную мастерскую по ремонту автомобилей. [25]
В сцене, когда братья наконец прибыли в Центр Ричарда Дж. Дейли, механику потребовалось несколько месяцев, чтобы развалить машину. [25] На момент выхода «Братья Блюз» владели мировым рекордом по количеству уничтоженных автомобилей в одном фильме. [25]
Трудности Лэндиса продолжались даже после того, как основные съемки закончились. Первая версия «Братьев Блюз» длилась два с половиной часа с антрактом. После одного раннего просмотра Вассерман потребовал сократить его, и были сокращены 20 минут. Окончательный бюджет фильма составил 27,5 миллионов долларов (что эквивалентно 98 миллионам долларов в 2022 году), что на 10 миллионов долларов превышает первоначальный бюджет. [2]
Перспективы успешного релиза выглядели не очень радужными. Эйкройд и Белуши покинули SNL в конце предыдущего сезона , что снизило их прибыльность . Слава Белуши еще больше пострадала после критического провала фильма Спилберга «1941» в конце года. Через день после завершения монтажа Вассерман пригласил Лэндиса в свой офис, чтобы поговорить с Тедом Манном , главой сети кинотеатров «Манн» , которая доминировала на кинопоказах на западе США . Он сказал Лэндису, что не будет смотреть фильм ни в каких кинотеатрах в районах с преимущественно белым населением, таких как Вествуд . Манн не только не хотел, чтобы чернокожие посетители приходили посмотреть фильм, но и предполагал, что белые зрители вряд ли увидят фильм с участием чернокожих звезд музыки старшего возраста. [2] В конечном итоге фильм получил менее половины заказов на его первоначальный выпуск по всей стране, чем типичный крупнобюджетный студийный фильм той эпохи, что не сулило ничего хорошего в плане кассовых сборов. [2]
«Братья Блюз» открылись 20 июня 1980 года в 594 кинотеатрах. Он собрал 4 858 152 доллара, заняв второе место за эту неделю (после «Империи наносит ответный удар »). В общей сложности фильм собрал 57 229 890 долларов внутри страны и 58 000 000 долларов в зарубежном прокате на общую сумму 115 229 890 долларов. За год он занял 10-е место в прокате внутри страны. [3] По жанру это девятый по прибылям мюзикл и 10-й по прибылям среди комедийных роуд-фильмов. Он занимает второе место, между «Миром Уэйна» и «Миром Уэйна 2» , среди фильмов, адаптированных по скетчам «Субботним вечером в прямом эфире» . [3] Лэндис заявил, что «Братья Блюз» также стали первым американским фильмом, который собрал за рубежом больше денег, чем в США. На протяжении многих лет фильм сохранил культовую популярность и получил дополнительный доход за счет телевидения, домашнего видео и повторных показов в кинотеатрах. [16]
Братья Блюз получили в основном положительные отзывы критиков. На Rotten Tomatoes он имеет рейтинг 72% на основе 90 обзоров со средней оценкой 7,60/10. Критический консенсус сайта гласит: «Слишком чрезмерно, но в конечном итоге спасено обаянием актерского состава, грацией режиссера Джона Лэндиса и несколькими волнующими душу музыкальными номерами». [6] Он получил премию Golden Reel Award за лучший звуковой монтаж и звуковые эффекты, [ 26 ] занял 14-е место в «Списке 50 величайших комедий всех времен» журнала Total Film , 20-е место в списке Empire 's «50 величайших комедий» [27] и 69-е место в рейтинге «100 самых смешных фильмов» Браво . [28] Metacritic дал фильму оценку 60 на основе 12 рецензий. [29]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times поставил «Братьям Блюз» три балла из четырех, высоко оценив их энергичные музыкальные номера и «невероятные» автомобильные погони. Эберт писал: «Белуши и Эйкройд производят впечатление закоренелых городских парней, полных циников с мировоззрением возвышенной простоты, и все это идеально сочетается с другими частями фильма. Даже среди кровавой бойни и хаоса есть место. , за удивительное количество изящества, юмора и прихоти». [30] Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму «редкую четырехзвездочную оценку», назвав его «одной из величайших комедий всех времен» и «лучшим фильмом, когда-либо снятым в Чикаго». Он назвал фильм «технически превосходным», похвалил его за «противодействие каждому взрыву тихим моментом» и сказал, что это «одновременно чистое упражнение в физической комедии, а также чудесная дань уважения звучанию городского блюза». [31] Он поставил его на восьмое место в своем списке десяти лучших фильмов 1980 года. [32] Ричард Корлисс написал в журнале «Time» : « Братья Блюз» — это разрушительная симфония, которая работает с холодной эффективностью синтезатора Муга, ставшего садистским». [33]
В своем обзоре Washington Post Гэри Арнольд раскритиковал Лэндиса за то, что он наполнил «хрупкий сюжет « Братьев Блюз» автомобильными погонями и драками, снятый с такой жадной, лишенной юмора резкостью на улицах Чикаго, что комические ощущения практически стираются». [34] Джанет Маслин из «Нью-Йорк Таймс» раскритиковала «Братьев Блюз» за то, что они обманули зрителей в деталях о близости Джейка и Элвуда к афроамериканской культуре. Она также отчитала Лэндиса за «отвлекающий монтаж», упомянув сцену закусочной Soul Food, в которой голова саксофониста Марини находится за кадром, когда он танцует на стойке. [35] В документальном фильме « Истории создания братьев Блюз » Лэндис признает критику и говорит: «У каждого есть свое мнение», а Марини вспоминает тревогу, которую он почувствовал, увидев законченный фильм.
Ким Ньюман, писавший для Empire в 2013 году, назвал «Братьев Блюз » «смесь городской неряшливости, автомобильного хруста и мрачного ритм-н-блюза» с «лучшей музыкой, чем в любом фильме за многие годы». Он отметил, что Белуши и Эйкройд включают в себя своих героев: «Арета штурмует «Think», Кэб Кэллоуэй путешествует по «Minnie the Moocher», Джон Ли Хукер, танцующий буги в «Boom Boom», и Рэй Чарльз на электрическом пианино», и заметил, что « Картина возродила карьеры практически всех музыкантов, которые в ней появлялись», и заключил, что «она по-прежнему звучит великолепно и выглядит так же хорошо, как и прежде, благодаря Ray Ban». [36]
К 30-летию выхода фильма L'Osservatore Romano [37] (ежедневная газета государства Ватикан ) написала, что фильм наполнен позитивной символикой и моральными отсылками, которые могут быть связаны с католицизмом, добавив, что « Братья Блюз » фильм запоминающийся, и, судя по фактам, католический». [38]
«Братья Блюз» стали основным продуктом ночного кино, даже постепенно превращаясь в шоу с участием публики во время регулярных показов в кинотеатре « Вальхалла» в Мельбурне , Австралия. [39] Лэндис выразил признательность за поддержку кинотеатра и фанатов телефонным звонком, который он сделал в кинотеатр на показе, посвященном 10-летнему юбилею, а позже пригласил постоянных посетителей сыграть эпизодические роли в фильме « Братья Блюз 2000» . Фанаты выступают в роли толпы во время выступления « Призрачные гонщики в небе ». [40]
В августе 2005 года празднование 25-летия The Blues Brothers состоялось в Китайском театре Граумана в Лос-Анджелесе. [41] Среди участников были Лэндис, бывший исполнительный директор Universal Studios Том Маунт , киноредактор Джордж Фолси-младший , а также актеры Джеймс Браун, Генри Гибсон, Чарльз Нэпьер, Стив Кроппер и Стивен Бишоп. В рамках мероприятия состоялась пресс-конференция, групповая дискуссия, к которой присоединился Эйкройд через спутник, и показ оригинальной театральной версии фильма. Панельная дискуссия транслировалась напрямую во многие другие кинотеатры страны.
Культовая популярность The Blues Brothers распространилась и на неанглоязычные рынки, такие как Япония; это послужило источником вдохновения для японских компаний Studio Hibari и Aniplex , что привело к созданию манги и аниме-франшизы Nerima Daikon Brothers , которые содержат тяжелые отсылки к фильму.
Когда «Братья Блюз» впервые были показаны для предварительной аудитории, продюсер потребовал, чтобы Лэндис сократил фильм на 25 минут. [45] После обрезки 15 минут он был выпущен в кинотеатрах на 132 минуте. Впервые фильм был выпущен на VHS и Betamax компанией MCA Videocassette Inc. в 1983 году; В том же году был выпущен лазерный диск от MCA Videodisc. Затем он был переиздан на VHS, Laserdisc и Betamax в 1985 году на лейбле MCA Home Video и снова в 1990 году на лейбле MCA/Universal Home Video. Он также был выпущен в бокс-сете из двух видеокассет с Animal House . Первоначальная 148-минутная продолжительность была восстановлена для DVD «Коллекционное издание», а также для специального выпуска VHS и Laserdisc, выпущенного в 1998 году. Версии на DVD и Laserdisc включали 56-минутный документальный фильм « Истории создания братьев Блюз » . Продюсером и режиссером выступил Дж. М. Кенни (который в том же году выпустил DVD «Коллекционное издание» « Дом животных »), он включал интервью с Лэндисом, Эйкройдом, участниками The Blues Brothers Band, продюсером Робертом К. Вайсом, редактором Джорджем Фолси-младшим, и другие участники фильма. Он включает в себя производственные фотографии, театральный трейлер, производственные заметки, а также биографии актеров и режиссеров. Выпуск DVD, посвященного 25-летнему юбилею, в 2005 году включал как театральную, так и расширенную версию.
Братья Блюз были выпущены на Blu-ray 26 июля 2011 года с тем же основным содержанием, что и DVD, посвященный 25-летнему юбилею. В интервью Ain't it Cool News в марте 2011 года Лэндис сказал, что одобрил обновленную версию Blu-ray. 19 мая 2020 года фильм вышел в формате 4K UHD ; у него есть новый ремастер оригинального негатива в разрешении 4K, а расширенные кадры также были ремастированы на основе той же архивной распечатки. [46]
The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (позже переизданный как The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) — второй альбом группы Blues Brothers Band. Выпущенный 20 июня 1980 года, он стал продолжением их дебютного концертного альбома Briefcase Full of Blues . В том же году группа гастролировала в поддержку фильма, а позже выпустила второй концертный альбом Made in America , в который вошел трек Who's Making Love, входящий в топ-40. [48]
Саундтрек был записан в Чикаго на студии Universal Recording Corporation одновременно со съемками фильма, за исключением « Gimme Some Lovin ’ », который был записан на Record Plant в Лос-Анджелесе, и « The Old Landmark », который был записан вживую на звуковой сцене Universal Studios на Западном побережье, а наложения позже были записаны в студии в Нью-Йорке. [49]
Песни из альбома саундтреков представляют собой заметно отличающийся аудиомикс, чем в фильме, с заметным баритон-саксофоном в линии валторны (также слышен в фильме во время "Shake a Tail Feather", хотя баритон-саксофона нет) и женскими бэк-вокал в песне "Everybody Needs Somebody to Love", хотя в фильме у группы не было других бэк-вокалистов, кроме Джейка и/или Элвуда. Ряд постоянных участников группы, в том числе саксофонист Том Скотт и барабанщик Стив Джордан , выступают на альбоме, но не участвуют в фильме.
По словам Лэндиса в книге «Истории создания «Братьев Блюз » , экранизация музыкальных выступлений Франклина и Брауна потребовала больше усилий, поскольку ни один из артистов не привык синхронизировать свои выступления по губам. Франклину потребовалось несколько дублей, и Браун просто перезаписал свое выступление вживую на звуковой сцене Universal Studios во время съемок сцены в церкви святых роликов, с наложениями, которые позже были записаны в студии в Нью-Йорке. [49] Кэллоуэй хотел исполнить дискотечную вариацию своей фирменной мелодии «Minnie the Moocher», поскольку в прошлом он исполнял эту песню в нескольких стилях, но Лэндис настоял на том, чтобы песня была исполнена в оригинальной аранжировке биг-бэнда. Кэллоуэй сначала рассердился на Лэндиса из-за этого решения, но позже был доволен положительным приемом его игры со стороны зрителей и поклонников фильма.
« Gimme Some Lovin ' » вошел в топ-20 Billboard группы Blues Brothers, достигнув 18-го места. [48] Альбом был продан тиражом более миллиона копий. [50]
Частично авторы: Ричард Бускин и Боб Тишлер. [51] По словам Бускина и продюсера/инженера Боба Тишлера, Мерфи Данн, который играет пианиста Мерфа в фильме, мог играть на фортепиано, но недостаточно хорошо, чтобы сыграть в саундтреке. [51] Неясно, играет ли Данн на бубне в саундтреке к фильму «Shake A Tail Feather», как он изображен в фильме.
Братья Блюз
Музыка к фильму включает «God Music» (инструментал с хоровым вокалом) Элмера Бернстайна , который работал с Лэндисом над « Домом животных» Национального пасквиля . Другие песни в фильме включают:
Продолжение 1998 года, «Братья Блюз 2000» , имело схожие черты с оригиналом, включая большие сцены погони и музыкальные номера. Лэндис вернулся к режиссуре фильма, а Эйкройд повторил свою роль, присоединившись к Джону Гудману , Джо Мортону и 10-летнему Дж. Эвану Бонифанту в роли новых братьев Блюз. Франклин и Браун были среди знаменитостей, вернувшихся со съемок первого фильма. Были также музыкальные выступления Сэма Мура , Уилсона Пикетта , Пола Шаффера , Би Би Кинга и Эрика Клэптона и других. Десятки артистов были собраны в звездную группу под названием The Louisiana Gator Boys . Даже несмотря на то, что многие вернувшиеся актеры, фильм считался кассовым провалом : продажи билетов составили немногим более 14 миллионов долларов, а отзывы критиков были в основном отрицательными. [62]
В 1980 году была опубликована книга « Братья Блюз: Частное» , призванная помочь конкретизировать вселенную, в которой происходит действие фильма. Private был написан и оформлен женой Белуши, Джудит Джеклин , и Тино Инсаной , другом Белуши со времен их пребывания во Втором городе .
Видеоигра The Blues Brothers была выпущена в 1991 году. Это платформер, цель которого — уклониться от полиции и других линчевателей, чтобы попасть на блюзовый концерт.
В 1990-е годы компания «Фильм Роман» работала над мультсериалом по этому фильму, который должен был выйти осенью 1997 года. Братья Эйкройд и Белуши ( Питер и Джим ) должны были сыграть главных героев. . [63] В конечном итоге сериал был отменен из-за сложностей с кастингом. Памяти Джона Белуши была посвящена в предстоящем на тот момент продолжении, поскольку его персонаж был убит .
