Orleans — американская поп-рок- группа, образованная в 1972 году в Вудстоке, штат Нью-Йорк, Джоном Холлом , Ларри Хоппеном и Уэллсом Келли . Младший брат Ларри, басист Лэнс Хоппен и барабанщик Джерри Маротта присоединились к группе в 1972 и 1976 годах соответственно. Группа наиболее известна своими хитами « Dance with Me » (№ 6 в 1975 году); « Still the One » (№ 5 в 1976 году) из альбома Waking and Dreaming ; и « Love Takes Time » (№ 11 в 1979 году). Название группы произошло от музыки, которую она играла, когда она образовалась; их музыка частично вдохновлена луизианскими артистами, включая Аллена Туссэна и братьев Невилл .
Барабанщик Уэллс Келли, сын декана факультета архитектуры Корнеллского университета Бернхэма Келли, впервые встретился с Джоном Холлом, востребованным сессионным музыкантом и участником группы Kangaroo, в конце 1960-х годов, когда он играл с ним в группе Thunderfrog, а затем появился на первом сольном альбоме Джона Action , выпущенном в 1970 году. [3]
В 1969 году Уэллс присоединился к первому составу King Harvest, который четыре года спустя, в 1973 году, выпустил хит с песней « Dancing in the Moonlight », написанной братом Уэллса, Шерманом Келли, и впервые записанной группой Boffalongo из Итаки, к которой Уэллс присоединился в 1970 году после ухода из King Harvest.
Холл и его жена Джоанна добились некоторой известности, когда их песня «Half Moon» появилась на посмертном альбоме Дженис Джоплин Pearl . Холл записывался и гастролировал с Taj Mahal и Seals and Crofts и решил переехать из Нью-Йорка в Вудсток, штат Нью-Йорк , по просьбе продюсера и пианиста Джона Саймона , чтобы быть ближе к Bearsville Studios и местной музыкальной сцене.
Ларри Хоппен вырос в Бэй-Шор на Лонг-Айленде и переехал в Итаку, штат Нью-Йорк , чтобы поступить в колледж в конце 1960-х. Он был одним из основателей группы Boffalongo, которая выпустила два альбома на United Artists. Шерман Келли и «Dancin' in the Moonlight» появились на втором альбоме. Уэллс Келли присоединился к группе после этого.
После поездки по Европе с гитарой в составе Карен Далтон в туре Сантаны , Холл решил создать свою собственную группу в Вудстоке, штат Нью-Йорк . После нескольких месяцев игры в Café Expresso с разными ритм-секциями, Холл позвонил своему старому другу Уэллсу Келли в Итаку в декабре 1971 года и попросил его присоединиться к его группе. Мультиинструменталист Келли принял предложение при условии, что он будет играть на пианино.
Первоначально в состав группы входили Холл на гитаре, Рой Марковиц на барабанах, Билл Гелбер на басу и Келли на электропианино. Когда Марковиц и Гелбер покинули группу, Уэллс рассказал Джону о своем бывшем коллеге из группы Boffalongo из Итаки. Холл, который когда-то играл с ним раньше, посоветовал Келли позвонить Ларри Хоппену, который принял приглашение присоединиться к новой группе, названной Уэллсом «Orleans» в конце января 1972 года. Несколько месяцев они играли как трио, часто меняя инструменты во время шоу.
18-летний брат Ларри, Лэнс Хоппен, был привезен в Орлеан около Хэллоуина 1972 года, чтобы играть на бас-гитаре, что дало Ларри возможность больше играть на гитаре и клавишных.
Orleans нашли свою основную аудиторию, гастролируя по клубам и колледжам северо-востока США , пересекаясь с другими начинающими музыкантами, такими как Бонни Райт , Том Уэйтс и Холл и Оутс . Журнал Rolling Stone назвал Orleans «лучшей неизданной группой Америки». Показательные выступления в Нью-Йорке привели к контракту на запись с ABC Dunhill Records и выпуску одноименного дебютного альбома осенью 1973 года, который был записан в Масл-Шолс, штат Алабама, с продюсерами Роджером Хокинсом и Барри Беккетом у руля.
Вторая пластинка группы, Orleans II , записанная в Bearsville Studios , изначально была выпущена в Европе в 1974 году, но ABC отказалась выпускать ее в США, поскольку руководство посчитало, что на альбоме «нет хитовых синглов» (несмотря на то, что он содержал записи первой версии как «Let There Be Music», так и «Dance With Me»), и исключило группу из лейбла. После более поздних успехов группы, Orleans II был наконец выпущен в Америке в 1978 году, вместе с первым альбомом, в виде двойного LP под названием Before the Dance . Он также был выпущен на CD в Японии позже в 1990-х годах под его первоначально запланированным названием Dance With Me .
В то же время группа вернулась к выступлениям для нового контракта на запись. Когда Orleans прозвучали в Max's Kansas City , их подписал и спродюсировал Чак Плоткин , тогдашний глава A&R в Asylum Records . Затем группа записала свой первый сингл, попавший в чарт Billboard Hot 100, "Let There Be Music" (№ 55), взятый из их третьего альбома Let There Be Music , выпущенного в марте 1975 года.
Последующий сингл "Dance With Me" (переработанный и перезаписанный с Orleans II под руководством Плоткина) занял 6-е место в поп-чартах, и группа стала частью мейнстрима американской поп-музыки. Нетипичный для энергичного, земного, R&B и рок-н-ролльного микса стилей, с которым они ранее ассоциировались, "Dance With Me" представил группу в более "мягком" роковом свете и обеспечил им тур с Мелиссой Манчестер .
Во время записи своего следующего альбома Waking and Dreaming в начале 1976 года к группе присоединился второй барабанщик Джерри Маротта , что позволило Уэллсу Келли больше петь и играть на клавишных.
" Still the One " (выпущенный в июле 1976 года) с альбома Waking and Dreaming укрепил связь Orleans с американской публикой. В то время как сингл в конечном итоге достиг 5-го места, группа находилась в крупном десятинедельном турне по стране с коллегой по лейблу Джексоном Брауном , которое закончилось в ноябре 1976 года.
В январе 1977 года сингл был выбран в качестве музыкальной темы для телеканала ABC (материнской компании ABC Records) и с тех пор использовался в бесчисленном количестве рекламных роликов и саундтреков к фильмам.
Следующий альбом "Reach" с Джоном Холлом на лидерской позиции достиг 51-го места в марте 1977 года. Однако примерно в то же время внутренние напряжения и разногласия по поводу материала и музыкального направления побудили гитариста и автора песен Холла объявить о своем намерении покинуть группу в поисках сольной карьеры, что он и сделал в июне 1977 года после того, как гастрольные обязательства были выполнены. Маротта вскоре ушел, чтобы присоединиться к Hall & Oates и в конечном итоге перешел в группу Питера Гэбриэла .
После нескольких месяцев обдумывания и работы с другими музыкантами (Лэнс и Ларри присоединились к Маротте в группе поддержки для Garland Jeffreys, в то время как Келли работал с Beach Boys ), братья Хоппен и Келли решили продолжить группу в конце 1977 года, пригласив новых участников Роберта Мартина (вокал, клавишные, саксофон, духовые) и музыканта из Коннектикута Боба Лейнбаха (вокал, клавишные, тромбон), который играл с Ларри Хоппеном и Kellys в Боффалонго в годы Итаки и завершил работу с группой Fabulous Rhinestones. Новый состав подписал контракт с лейблом Infinity Records , и их дебют там, Forever (апрель 1979 года), выпустил хит № 11 "Love Takes Time". В совокупности три хита из Орлеана, вошедшие в топ-20 Hot 100, были проиграны более 10 миллионов раз.
В 1980 году Infinity обанкротилась после того, как альбом с выступлениями Папы Иоанна Павла II (который был в туре по США осенью 1979 года) не продавался. [4] Infinity была поглощена MCA Records , которая не смогла продвинуть свой следующий альбом, просто названный Orleans . В этом последнем, записанном в Вудстоке, участвовали только Хоппенс и Уэллс Келли в качестве собственно Orleans, поскольку остальные ушли ранее в том же году. Тем не менее, в альбоме присутствовали гостевые выступления всех бывших участников, включая Джона Холла, который находился в процессе формирования John Hall Band с Лейнбахом в качестве участника. Orleans был спродюсирован англичанином Робином Ламли , сведен в Trident Studios в Лондоне , а друг Ламли, Фил Коллинз , внес свой вклад в бэк-вокал в одном треке.
Сразу после записи релиза 1980 года группа добавила Денниса «Флая» Амеро (гитары, вокал) на замену Лейнбаху. В концертном составе по-прежнему присутствовал Роберт (РА) Мартин, и группа завершила тур по паркам развлечений тем летом, только чтобы узнать, что их бухгалтер присвоил средства, оставив их в долгах. Мартин ушел, «Флай» остался, Ларри и Лэнс наняли своего младшего брата, Лейна Хоппена, для игры на клавишных, а барабанщик Чарли Шью, в то время выступавший под псевдонимом Эрик Чарльз, был привлечен для игры вместе с Уэллсом Келли. Затем Чарли заменил Уэллса, когда тот ушел в начале 1981 года, чтобы переехать в Нью-Йорк .
Рецензируя Orleans в Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Роберт Кристгау сказал: "Если вам интересно, эта группа очень горяча среди восточных рок-знатоков (читай, всезнаек). Очень приятная, хотя Джон Холл поет не так вкусно, как играет. Единственная впечатляющая песня - "Half Moon". Все, что пела Дженис Джоплин , впечатляет, так что это может не значить многого". [5]
Затем Orleans подписали контракт с молодой Radio Records и записали свой следующий альбом One of a Kind в Форт-Лодердейле, Флорида, летом 1982 года. Альбом (выпущенный в сентябре 1982 года) представил более "стиль начала 80-х" поп-клавишного звучания и включал совершенно нового участника группы Майкла Магрейджа, заменившего "Флая" Амеро на гитаре по просьбе продюсеров альбома Дона Сильвера и Бена Виша. Джерри Маротта ненадолго вернулся в группу, чтобы играть на альбоме, но вскоре после его выпуска был заменен барабанщиком Николасом Паркером. Но Radio Records, также, обанкротились как раз тогда, когда One of a Kind появился на полках магазинов пластинок.
Без звукозаписывающей компании Orleans боролись в начале 1980-х, играя в основном в небольших клубах на северо-востоке . В то же время Ларри и Лэнс сформировали сайд-группу Mood Ring с Бобом Лейнбахом, Николасом Паркером, певцом/автором песен Робби Дюпри (известным по "Steal Away") и другими вудстокерами, которые приходили и уходили, чтобы поиграть ради развлечения, в основном на вечеринках и в клубах. Mood Ring отыграли несколько клубных концертов в 1984 и 1985 годах, выступая под именем Robbie Dupree and Orleans (в конце 2000-х Mood Ring возобновили свою деятельность, чтобы давать концерты).
После пары лет гастролей по северо-восточным клубам, во время двухнедельного пребывания на Бермудских островах в сентябре 1984 года, Ларри потерял голос всего за один день концерта из-за сочетания кондиционера и высокой влажности. После этого он вернулся домой в Вудсток и решил взять отпуск, чтобы дать голосу восстановиться. В тот момент Ларри и Лэнс почувствовали, что это, скорее всего, конец Орлеана.
Келли присоединился к Flying Squirrels Стива Форберта в 1981 году и дал несколько концертов в районе Центрального Нью-Йорка с Миком Ронсоном . Он также играл с Кларенсом Клемонсом и Red Bank Rockers, прежде чем присоединиться к Neverland Express Мита Лоуфа в 1983 году. 29 октября 1984 года Уэллс умер во время тура по Англии с Мит Лоуфом. После ночной вечеринки его тело было найдено на парадной лестнице лондонской квартиры, в которой он остановился. По словам патологоанатома доктора Яна Уэста, посмертное исследование показало «высокий уровень морфина и кокаина» в теле Келли. «Смерть наступила из-за того, что барабанщик вдыхал собственную рвоту, «вызванную вдыханием смеси героина и кокаина»». [6]
Безвременная кончина Уэллса Келли стала катализатором воссоединения Холла и братьев Хоппен. Джон Холл и Боб Лейнбах присоединились к Ларри в Итаке, штат Нью-Йорк , чтобы выступить на поминках Уэллса (Лэнс не смог присутствовать на поминках из-за других обязательств). Здесь Джон и Ларри решили продолжить с Orleans.
В 1985 году, благодаря связям Холлов в Нэшвилле , воссоединившийся состав Джона Холла, Ларри Хоппена, Лэнса Хоппена и Боба Лейнбаха записал альбом Grown Up Children (июнь 1986 года) с гостевыми выступлениями таких тяжеловесов, как Чет Аткинс , Рики Скаггс , Стив Уоринер и Бела Флек , под руководством продюсера Нэшвилла/главы лейбла MCA Тони Брауна . Хотя на этом альбоме были некоторые партии игры Джона и Ларри, большинство инструментальных треков были сыграны сессионными музыкантами, включая гитариста Ричарда Беннетта , барабанщика Ларри Лондона и басиста Дэвида Хангейта , а участники Orleans в основном исполняли вокал. [7]
Во время периода работы в Нэшвилле к группе присоединились басист Глен Ворф и барабанщик Пол Кук (которого в конечном итоге заменил Томми Уэллс) для концертных выступлений, поскольку Лэнс переключился на акустическую гитару.
К концу 1987 года Джон и Ларри начали понимать, что, хотя Нэшвилл был отличным местом для них как авторов песен, он не был столь благоприятен для карьеры Orleans как группы. В течение следующих 2 с лишним лет Orleans находился в довольно застойном состоянии, снова вернувшись к деятельности в Вудстоке, штат Нью-Йорк. В начале 1989 года Лэнсу предложили переехать в Нэшвилл, чтобы работать со старыми друзьями Кэти Бейли и Майклом Бонагурой в составе тогдашнего хита RCA Baillie & the Boys . Какое-то время он больше не был доступен для всех концертов Orleans, поэтому басист Джим Кертин стал заменять Лэнса по мере необходимости в период с 1989 по 1994 год. Тем временем уроженец Нью-Йорка Питер О'Брайен был приглашен на ударные.
В течение следующих нескольких лет Орлеан постепенно восстанавливал свое присутствие на северо-востоке.
В 1990 году Робби Дюпри обратился к ним с предложением записать концертный альбом для их растущей фан-базы в Японии. Два концерта в театре Bearsville в Вудстоке были записаны 6 и 7 октября 1990 года, когда к Джону, Ларри и Лэнсу присоединились Боб Лейнбах, Пол Бранин (саксофон, гитара) и специальные гости: Роб Леон, Джон Себастьян , Джонелл Моссер, Арти Траум , Джим Кёртин и Лейн Хоппен.
Двойной набор компакт-дисков Orleans Live , составленный из двух выступлений в театре Bearsville, вышел в Японии в феврале 1991 года, а в апреле последовала их первая поездка в Японию с концертами в составе Джона, Ларри, Лэнса, Лейнбаха, О'Брайена и Пола Брэнина.
В 1993 году был выпущен Orleans Live: Volume 1 , однодисковая версия CD; это был первый релиз на собственном лейбле группы Major Records. Live Volume 2 , включающий остальную часть шоу, был выпущен позже.
Все еще не имея традиционного лейбла в США, Orleans записали новый альбом Analog Men для японского лейбла Pioneer. Он вышел там в 1994 году, а затем последовало возвращение в Японию для новых концертов.
Позже в том же году Orleans играли на Woodstock 94 , который проходил практически у них на заднем дворе, в Согертисе, Нью-Йорк . Боб Лейнбах снова присоединился к группе для этого шоу и продолжал время от времени появляться с ними в качестве гостя на протяжении 1990-х годов.
В следующем году они гастролировали как акустическое трио (Джон, Ларри и Лэнс). Хотя большинство концертных площадок были небольшими клубами, настоящим событием 1995 года стало выступление на разогреве в туре Can't Stop Rockin с Fleetwood Mac , REO Speedwagon и Pat Benatar .
Еще один новый альбом, Ride , был записан в студии Джона Согертиса и выпущен на независимом лейбле Dinosaur Entertainment из Нового Орлеана . Ride появился летом 1996 года и включал в себя всего несколько переработок лучших и до сих пор не слышанных в США мелодий Analog Men . Сингл "I Am on Your Side" даже начал пробиваться вверх в чартах, но лейбл оказался неопытным и вскоре закрылся, убив шансы песни на дальнейшую ротацию на радио.
Орлеан продолжил, но в конце 1997 года решил сделать еще один перерыв. К этому времени Джон все больше времени проводил в Нэшвилле, занимаясь писательством.
В начале 2000-х годов Лэнс гастролировал с различными артистами из Нэшвилла, а Ларри, который снова женился и завел семью, а в 2000 году переехал во Флориду, сформировал свою собственную группу Larry Hoppen Band. С 1997 года Ларри также был связан с Voices of Classic Rock, которая в 2003 году стала известна как RPM (Rock & Pop Masters). Это была «супергруппа» ведущих вокалистов популярных групп 1970-х и 80-х годов ( Toto , Survivor , Santana , Rainbow и т. д.), поддерживаемая одной гастролирующей группой мирового класса.
Летом 2001 года, почти через четыре года после их последнего концерта, Orleans (Джон Холл, Ларри, Лэнс, Питер О'Брайен и Боб Лейнбах) воссоединились в выходные, посвященные Дню труда , чтобы выступить в амфитеатре Opus 40 в Согертисе. Группа решила остаться вместе и продолжить выступать. На некоторых концертах в группу входили Питер и Боб. На других Чарли Морган (экс- Элтон Джон ) стал барабанщиком, а Лэйн Хоппен вернулся в группу в качестве клавишника в 2003 году. К 2005 году Чарли и Лэйн стали постоянными участниками группы.
Затем группа взяла Джейка Хукера из Малибу, Калифорния , в качестве своего нового менеджера. [8]
Orleans продолжали играть вживую и записываться. Студийный альбом Dancin' in the Moonlight был записан в мае и июне 2004 года в студии Charlie Morgan Thynne Man Studios и впервые выпущен в октябре 2005 года на лейбле CD Baby. После этого состав группы был следующим: Ларри, Лэнс и Лейн Хоппен, Чарли Морган и вернувшийся Деннис «Флай» Амеро (который заменил Джона Холла, когда тот начал свою кампанию за Конгресс в 2006 году) на гитаре. [9]
В 2007 году Orleans выпустили концертный DVD/CD We're Still Havin' Fun , записанный в августе 2006 года в Питтсфилде, штат Массачусетс , в котором приняли участие Джон Холл и «Флай» Амеро, а также трое братьев Хоппен и барабанщик Чарли Морган . На этом шоу также присутствовали специальные гости: перкуссионист Мануэль Кинтана и Чарльз ДеШант (из Hall & Oates ) на саксофоне. [10]
Во время своей кампании за место в Конгрессе США в 2006 году Холл появлялся с группой лишь несколько раз.
7 ноября 2006 года Холл был избран демократом в Палату представителей США от штата Нью-Йорк . Он был переизбран в 2008 году . Во время промежуточных выборов 2010 года политическая пародия в поддержку оппонента Джона Холла, Нэн Хейворт , продвигала фиктивную организацию «Молодые избиратели за тур воссоединения Орлеана» как средство голосования за Холла в Конгрессе. Хейворт победила Холла на выборах. Он прослужил четыре года (два срока), представляя округ 19 в долине реки Гудзон , между Нью-Йорком и Олбани, штат Нью-Йорк .
Orleans продолжали писать, записывать и выступать. В 2010 году они провели повторные выступления в Вашингтоне, округ Колумбия (в поддержку DCCC ), и в Сент-Томасе, Виргинские острова США (сбор средств для Nana Baby Home, местного приюта для сирот).
24 июля 2012 года основатель группы Ларри Хоппен покончил с собой. [11] Концерты, запланированные на оставшуюся часть года, внезапно оказались под угрозой срыва. Но Лэнс быстро объявил, что, хотя группа и находится в глубоком трауре по Ларри, они решили завершить оставшиеся концерты года (около 8) как можно лучше. Именно в этот момент Джон Холл вернулся в живой состав, и другие выпускники присоединились к ним на различных концертах. Первый из них состоялся 30 дней спустя, в Дедвуде, Южная Дакота , 24 августа 2012 года.
Затем группа отыграла бесплатный концерт в SteelStacks в Бетлехеме, штат Пенсильвания , 2 сентября в память [12] и продолжила оттуда. 16 сентября 2012 года в Bearsville Theater в Вудстоке прошла мемориальная встреча друзей и семьи. Боб Лейнбах, среди исполнителей, исполнил «Forever», песню, которую он написал с Ларри о вечной дружбе.
Orleans продолжили свое выступление 11 ноября 2012 года в составе Джона Холла, Денниса «Флая» Амеро, Чарли Моргана , а также Лэнса и Лейна Хоппен [9] , завершив год мемориальным шоу в Mercy Lounge в Нэшвилле, к которому присоединились многие поклонники артиста, включая Джими Джеймисона, Джона Форда Коли, Генри Пола, Джонелл Моссер, Кэти Бейли и Майкла Бонагуру, Пита Хаттлингера и Билла Ллойда. И снова Лэнсу показалось, что это будет естественным завершением 40-летнего периода Orleans. Но этому не суждено было случиться.
Летом 2013 года, при поддержке нового менеджера Лена Фико, группа появилась в рамках "Sail Rock Tour", не только исполнив набор собственных хитов, но и обеспечив поддержку хедлайнеру Кристоферу Кросу и современникам Firefall , Гэри Райту , Джону Форду Коли , Робби Дюпри , Player и Элу Стюарту . DVD Last Band Standing был выпущен в 2013 году, как и двухдисковый сборник CD No More Than You Can Handle: A 40 Year Musical Journey , включающий несколько ранее не издававшихся записей. Среди них — заглавный релиз, который был последним, в котором Ларри участвовал как соавтор, вокалист и музыкант. [9]
В последующие годы Orleans продолжили гастролировать по США. Чарли Морган ушел в апреле 2018 года и был заменен барабанщиком Брэди Спенсером.
В июле 2019 года Джон Холл объявил о своем уходе из выступлений. Дэниел «Чип» Мартин, друг Лэнса и Брэди из Нэшвилла, присоединился к Орлеану в качестве гитариста и вокалиста. [13] Но «уход на пенсию» Джона оказался временным отпуском. В марте 2020 года он как раз собирался вернуться к гастролям, когда все остановилось из-за пандемии COVID-19 .
В 2020 году группа выпустила изолированное видеоисполнение песни «No More Than You Can Handle» [14] в память о Ларри Хоппене и в качестве помощи тем, кто борется с трудностями повседневной жизни во время пандемии COVID-19 и карантина.
Летом 2021 года Orleans возобновили очные выступления, а в августе того же года вокалист/гитарист Том Лейн пришел заменить заболевшего «Флая» Амеро, а затем занял его место навсегда. [15]
В марте 2022 года группа гастролировала как квартет Лэнса, Лейна, Брэди Спенсера и Тома Лейна после того, как Джон Холл снова ушел из турне. Но вскоре после этого они снова стали квинтетом, когда к ним присоединился «Флай» Амеро. [16] В настоящее время Лэнс — единственный оригинальный участник, все еще активный в группе.
Жирным шрифтом выделены участники «классического состава».
