stringtranslate.com

Театральная компания Patch

Patch Theatre Company , ранее New Patch Theatre , — австралийская театральная компания, основанная в 1972 году и базирующаяся в Аделаиде , Южная Австралия, которая ставит постановки для маленьких детей.

Patch выступал на международных детских фестивалях в Корее, Японии, Сингапуре, США, Новой Зеландии и Канаде, а также регулярно выступал в Сиднейском оперном театре и Викторианском центре искусств . В 2008, 2010 и 2015 годах работы компании были представлены в Нью-Йорке в престижном театре New Victory .

Он финансируется федеральным правительством через Австралийский совет по искусству , правительством штата и рядом корпоративных и частных спонсоров. Компания поддерживала отношения с Adelaide Festival Centre и создавала работы в рамках Adelaide Festival of Arts , а также много гастролировала.

История

Patch Theatre Company была основана в 1972 году Морной Джонс, исполнительницей и телевизионным продюсером , которая много работала с детьми в течение своей карьеры. Морна основала Little Patch Theatre в старом фермерском доме на Хай-стрит в Брайтоне , и его театральной основой были кукольные представления . Со временем название компании изменилось с New Patch Theatre на Patch Theatre Company.

После назначения Кристины Анкетелл в 1986 году репертуар Patch стал разнообразнее, а его аудитория расширилась. Впервые компания много гастролировала по Южной Австралии и Виктории. Компания также совершила свой первый международный тур, выступив в Японии в рамках фестиваля в Окинаве. За семь лет работы в качестве художественного руководителя Кристин наладила отношения с Adelaide Festival Centre Trust , который реализовал масштабные адаптации детской литературы , а также разработал свои обширные нестоличные туры в школы и общественные центры. Среди наиболее ярких моментов были Wilfred Gordon McDonald Partridge , который выступал на Expo 88 в Брисбене и Malthouse в Мельбурне, The Secret Garden , который был хедлайнером фестиваля в Канберре, и Space Demons Джиллиан Рубинштейн .

Дэйв Браун присоединился к компании в 1992 году и продолжил развивать отношения с Adelaide Festival Centre, организовав совместную постановку спектакля Виктора Келлехера « Красный король» в 1993 году.

В 1994 году Patch переехал из своего центра Community Centre на улице Tarlton Street, Somerton Park , чтобы стать частью кампуса Pasadena High School . Дальнейшие совместные постановки с Adelaide Festival Centre Trust продолжились с Galax Arena и Each Beach Джиллиан Рубинштейн в 1995 и 1997 годах соответственно, а также сотрудничество с Triple J , Respectable Shoes в 1996 году.

Работа Брауна отражала его интерес к исследованию новых условностей использования музыки в театре с Respectable Shoes и битловской поп-оперой Kookookachoo . Он также исследовал обмен культурой через театр с работами коренных австралийцев Rak Awin и Tjijiku Inma , за которыми последовала вьетнамско-австралийская работа The Boy and the Bamboo Flute , которая ставилась компанией до 2006 года.

С 1998 по 2000 год Patch вернулся к корням кукольного искусства своих ранних лет под руководством нового художественного руководителя Кена Эванса. Adelaide Festival Centre Trust и Come Out '99 представили Visible Darkness Кена Эванса и Джонатана Тейлора , «столкновение нуара , современного танца, кукольного искусства и иллюзии».

В 2000 году Браун вернулся в компанию и занялся разработкой репертуара театральных постановок исключительно для детей 4-8 лет и их семей. Он адаптировал восемь рассказов известного детского автора Памелы Аллен , поставив Who Sank the Boat?, волшебную работу, которая подготовила почву для становления Patch Theatre как одной из самых уважаемых детских театральных компаний Австралии. Сотрудничая с ведущими артистами, Дэйв Браун создал отмеченные наградами работы, включая Emily Loves To Bounce , Me and My Shadow и The Moon's A Balloon.

В 2015 году Браун ушел с поста художественного руководителя, и его место заняла Наоми Эдвардс.

Компания представила шесть последовательных национальных туров Playing Australia за шесть лет до 2016 года и получила национальный статус Touring от Австралийского совета. В мае 2016 года Patch Theatre Company работала с Federation University Australia, чтобы перенести «невозможность» воздушных шаров на сцену. [1]

В марте 2018 года Патч представил Can You Hear Colour — введение в музыку и оперу для молодежи. [2]

Финансирование

В 1977 году Patch стала компанией, получающей общие гранты от Австралийского совета по искусству . Позже компания получала регулярную помощь от правительства штата через Совет по исполнительскому искусству молодежи, который был органом, ответственным за надзор за Центром молодежного искусства Карклью . [ необходима цитата ]

По состоянию на 2019 год компания финансируется правительством штата и Содружества через Австралийский совет, его орган по финансированию и консультированию в области искусств, а также Фонд Джеймса и Дианы Рэмси, а также корпоративными и частными спонсорами. [3] Arts SA и Carclew отвечали за государственное финансирование, пока в 2018 году компания не была передана Министерством образования правительством Маршалла . [4] В июле 2019 года государственный бюджет урезал финансирование History Trust, Carclew и Windmill в рамках сокращений «операционной эффективности». [5]

Ключевые люди

Джефф Кобэм , бывший художник по свету Государственной театральной компании Южной Австралии (STCSA), [6] занял должность художественного руководителя Patch в октябре 2018 года. До STCSA он в течение 10 лет занимал должность заместителя директора в танцевальной компании Force Majeure , а также руководил различными аспектами фестивалей, таких как Adelaide Festival , Sydney Festival и WOMADelaide . [7]

Избранные выступления

Ссылки

  1. ^ УИЛСОН, ЭМБЕР (13 мая 2016 г.). «Воздушные шары, чтобы раздуть детское воображение». The Courier . Получено 27 июля 2018 г. .
  2. ^ Ленни, Барри. «Обзор BWW: Слышите ли вы цвет?: Фестиваль Аделаиды 2018 в Главном театре, Колледж искусств Аделаиды». BroadwayWorld.com . Получено 27 июля 2018 г.
  3. ^ "Patch Annual Report 2018" (PDF) . Patch Theatre Company. 2018 . Получено 11 августа 2019 . {{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  4. ^ "State Budget Sees Cuts to the Arts and Significant Changes to Arts South Australia". AICSA - Совет индустрии искусств Южной Австралии . Получено 16 сентября 2018 г.
  5. ^ Марш, Уолтер (19 июня 2019 г.). «Государственный бюджет добавляет миллионы на финансирование фестиваля и киноиндустрии в Аделаиде, в то время как другие организации искусств сталкиваются с сокращениями». Adelaide Review . Получено 11 августа 2019 г. {{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  6. Фон Эйнем, Джонни (23 августа 2018 г.). «Последний сет Джеффа Кобэма». СитиМаг . Проверено 15 сентября 2020 г.
  7. ^ abc Keys, Vanessa (16 июля 2019 г.). «Полёт фантазии Джеффа Кобэма». The Adelaide Review . Получено 15 сентября 2020 г.

Внешние ссылки