Labelle — американская фанк-рок -группа, которая произошла от Blue Belles , популярной женской вокальной группы 1960-х и 1970-х годов. Первоначальная группа была сформирована после распада двух конкурирующих женских групп в районе Филадельфии , штат Пенсильвания , и Трентона , штат Нью-Джерси : Ordettes и Del-Capris , образовавшихся как новая версия прежней группы, а затем изменивших название на Blue Belles (и далее Bluebelles ). Основателями были Патти ЛаБелль (урождённая Патрисия Луиза Холт), Синди Бердсонг , Нона Хендрикс и Сара Дэш .
Как Bluebelles , а позже Patti LaBelle and the Bluebelles , группа добилась успеха с балладами в жанре ду-воп : « Down the Aisle (The Wedding Song) », « You'll Never Walk Alone » и « Over the Rainbow ». После того, как Birdsong ушла, чтобы присоединиться к The Supremes в 1967 году, группа, следуя совету Вики Уикхэм , изменила свой облик, музыкальное направление и стиль, чтобы реформироваться как прогрессивная соул -группа Labelle в 1971 году. Их записи того периода стали культовыми фаворитами, поскольку затрагивали темы, обычно не затрагиваемые женскими чернокожими группами. Наконец, после адаптации глэм-рока и ношения диковинных костюмов космической эры и глэма, группа добилась успеха с прото- диско -хитом « Lady Marmalade » в 1974 году, что привело к золотому успеху альбома Nightbirds . Они были первой современной поп-группой и первой чернокожей поп-группой, выступившей в Метрополитен-опера . Они также стали первой чернокожей вокальной группой, появившейся на обложке журнала Rolling Stone .
Каждый из участников группы позже начал сольную карьеру после окончания тура в 1976 году, добившись значительного сольного успеха. Нона Хендрикс последовала за своеобразной музой в сольную карьеру, которая часто граничила с авангардом; [3] но достигла новой аудитории с уважаемым релизом 2017 года "Shine" от Soul Clap, который широко исполнялся в клубах Великобритании, США и на Ибице, в то время как был выбран и выпущен известным лейблом звукозаписи Defected Records . [4] Сара Дэш стала знаменитой сессионной певицей ; а Патти ЛаБелль наслаждалась очень успешной карьерой, завоевав Грэмми , с несколькими хитами R&B, попавшими в топ-20 между 1982 и 1997 годами, поп- хитом номер один с " On My Own ", и наградами за достижения в жизни от Apollo Theatre , World Music Awards и BET Awards.
Группа воссоединилась для записи своего первого нового альбома за 32 года, Back to Now, в 2008 году. Они регулярно выступали вместе до самой смерти Дэша 20 сентября 2021 года в возрасте 76 лет. [5]
В 1960 году шестнадцатилетняя Патрисия «Пэтси» Холте выиграла свой первый конкурс талантов в средней школе Филадельфии . После этого она попыталась сформировать свою собственную вокальную группу в следующем году под названием Ordettes. [6] Холте сформировала группу с певицами Джин Браун, Ивонн Хоген и Джонни Доусон. Группа приобрела местных поклонников. В конечном итоге Доусон была заменена Сандреем Такером . К 1961 году Джин Браун и Ивонн Хоган покинули группу, чтобы пожениться, а Патти и Сандреем продолжили выступать в качестве солистов.
Позже в 1961 году менеджер Патти и Сандрея Бернард Монтегю связался с двумя певицами из группы Del-Capris из Трентона, штат Нью-Джерси , Ноной Хендрикс и Сарой Дэш. [6] В конце концов Хендрикс и Дэш стали официальными заменами Брауна и Хогана как Ordettes. Вскоре группа начала работать с музыкантом Моррисом Бейли. Расписание Бейли и Монтегю привело к тому, что Такер покинул группу, после чего к группе присоединилась другая певица, Синди Бердсонг из Кэмдена, штат Нью-Джерси. [6] Группа Холте, Дэш, Хендрикс и Бердсонг гастролировала по Chitlin' Circuit , приобретая поклонников на востоке США.
В 1962 году чикагская группа The Starlets отправилась в Филадельфию, чтобы сделать сессии для продюсера Бобби Мартина и владельца лейбла Гарольда Робинсона, президента Newtown Records. Одна из сессий включала кавер на стандартную песню « I Sold My Heart to the Junkman ». На момент выпуска песни у группы был хит «Better Tell Him No», и они не смогли ее продвинуть, так как были подписаны на другой лейбл. Песня была записана под названием «The Blue Belles». The Ordettes прошли прослушивание, спев эту песню. До того, как послушать группу, Робинсон отказался, так как был не впечатлен внешностью Патти, но, услышав ее пение, он передумал и подписал контракт с группой на Newtown.
Когда песня «I Sold My Heart» стала популярной, Робинсон отправил Ordettes продвигать ее под вымышленным названием Blue Belles. После телевизионного выступления на American Bandstand с участием Ordettes менеджер Starlets подал в суд на Гарольда Робинсона и Бобби Мартина. Примерно в то же время Робинсону также подали в суд за то, что другая группа использовала название «Blue Belles». После этих мытарств Робинсон дал Патти Холте новое имя «Patti LaBelle», и название группы было переименовано в Patti LaBelle and The Blue Belles. [6]
После нескольких релизов, таких как «Academy Award» и «Tear After Tear», группа записала свой первый национальный хит под своим новым названием в 1963 году с выпуском баллады «Down the Aisle (The Wedding Song)», впервые выпущенной под лейблом Newtown, прежде чем она получила национальную дистрибуцию от King Records . [6] В результате пластинка достигла топ-40 как в поп-, так и в R&B-чартах, официально выведя группу на национальный уровень славы. Частые выступления в театре Apollo помогли группе получить прозвище «Возлюбленные Apollo». Newtown выпустили два альбома группы, прежде чем Гарольд Робинсон продал Newtown в 1963 году. Вскоре Cameo-Parkway подписал с ними контракт и переиздал сингл Newtown « You'll Never Walk Alone » в конце года. [6] Пластинка стала еще одним хитом топ-40 для группы в 1964 году и стала одним из первых фирменных выступлений Патти ЛаБелль. Позже они записали еще один хит, попавший в чарты, с песней « Danny Boy ». [6] В 1965 году группа выступала на разогреве у Rolling Stones во время длительного американского тура. Вскоре после этого Atlantic Records подписала контракт с лейблом, надеясь принести группе массовый успех. Их первый сингл Atlantic, «All or Nothing», ненадолго пробил брешь в поп-чартах в 1966 году. У них была заметная запись в качестве бэк-вокалистов первого крупного хита Уилсона Пикетта , « 634-5789 (Soulsville, USA) ». В 1966 году Atlantic выпустила первый студийный альбом группы, Over the Rainbow , в который вошли «All or Nothing» и заглавный трек, который позже стал стандартом для Патти.
Примерно в это же время группа также начала гастролировать по Европе, в основном по Великобритании, где они выступали в шоу Ready, Steady, Go . [6] Во время выступлений в клубах группу музыкально поддерживала паб-группа Bluesology , пианистом которой был подросток по имени Рег Дуайт , позже известный как Элтон Джон. После тура по Великобритании группа поддерживала связь с одним из продюсеров шоу, Вики Уикхэм . [6] В начале 1967 года у группы был еще один сингл, попавший в чарты, с песней «Take Me for a Little While», и они выпустили свой второй альбом на Atlantic, Dreamer . Примерно в это же время Арета Франклин подписала контракт с Atlantic Records, что привело к тому, что Atlantic сосредоточила свои усилия на ней, а не на Blue Belles. В том же году Синди Бердсонг внезапно покинула группу, чтобы присоединиться к The Supremes , заменив первоначального участника Флоренс Баллард . [6] После завершения тура, во время которого Сандрэй Такер ненадолго присоединился к группе, чтобы заменить Birdsong, оставшиеся участники продолжили работу как трио. [6]
Поскольку большую часть времени Atlantic доминировали более суровый соул и тяжелый рок, в 1970 году группа была расторгнута по контракту. Бернард Монтегю, который управлял такими группами, как The Delfonics , также покинул их, оставив их искать новых менеджеров. После того, как они почти подписали контракт с Хербом Хэмлеттом и Фрэнки Крокером , они в конечном итоге выбрали Вики Уикхэм для работы с ними. [6] Позже Уикхэм приписала Дасти Спрингфилду то, что он убедил ее нанять группу для выступления на Ready, Steady, Go в Лондоне.
Уикхэм посоветовал группе переехать в Лондон и полностью изменить свой имидж и звучание, [7] к большому огорчению Патти Лабелль, которая боялась, что группа оттолкнет своих старых поклонников новым непринужденным «более приземленным» образом. Уикхэм также посоветовал им сменить название на просто «Labelle». [6] Отказавшись от париков и платьев, Labelle остановились на афро и джинсах. Они дебютировали в этом новом образе, выступая на разогреве у The Who во время остановки в Нью-Йорке. [6] После этого Labelle подписали контракт с Track Records, лейблом The Who, который получил распространение от Warner Bros. Records . В 1971 году группа выпустила свой первый альбом, названный просто Labelle , за которым вскоре последовал альбом 1972 года Moon Shadow . На альбомах группа представила госпел-соул-версии рок- хитов, таких как « Wild Horses » и « Won't Get Fooled Again ». Хотя альбомы не имели коммерческого успеха, они были высоко оценены критиками и зарекомендовали группу как прогрессивную соул-группу, записывающую более смелый материал, такой как «Morning Much Better» и «Touch Me All Over».
В 1971 году Labelle пригласили записать бэк-вокал для альбома каверов, который записывала Лора Ниро . [6] Получившийся альбом Gonna Take a Miracle привёл к тому, что группа впервые попала в чарты [6] и установила связь с Ниро, которая позже пригласила их выступить с ней в Карнеги-холле . В 1973 году они записали альбом для RCA Records под названием Pressure Cookin' , в который вошло дико интерпретативное попурри из каверов песен « Something in the Air » и « The Revolution Will Not Be Televised ». Примерно в это же время Labelle снова изменили свой образ. По совету Ларри ЛеГаспи группа начала выступать в скафандрах, перьях и костюмах с заклёпками.
В 1974 году Уикхэм заключил с группой контракт с Epic Records , где они записали свой прорывной альбом Nightbirds в Новом Орлеане с продюсером Алленом Туссэном . [6] В то время как Хендрикс в конечном итоге написал большую часть альбома, Epic выпустила композицию Кенни Нолана и Боба Крю « Lady Marmalade » в качестве сингла в августе 1974 года. [6] Смесь рок-соула в песне помогла ей продаваться слушателям, и к марту 1975 года песня стала первым синглом группы, возглавившим как Billboard Hot 100 , так и R&B-чарт синглов. [6] Она также стала международным хитом. [6] Альбом также включал в себя следующий хит « What Can I Do for You? ».
Nightbirds в конечном итоге продали более миллиона копий и получили золотой статус. Во время продвижения альбома группа стала первой рок-группой, выступившей в Метрополитен-опера . Уикхэм организовал выступление 6 октября 1974 года «Wear Something Silver», чтобы адаптировать его к серебристым космическим костюмам Labelle, которые носила Патти Лабелль. Опираясь на свой успех, весной 1975 года Labelle стали первой афроамериканской вокальной группой, попавшей на обложку Rolling Stone . Позже в 1975 году группа выпустила получивший признание критиков следующий альбом Phoenix . [6] В том же году группа исполнила бэк-вокал в нескольких песнях из хитового альбома Элтона Джона Rock of the Westies . В 1976 году они выпустили свой третий альбом на лейбле Epic, Chameleon , [6] в который вошли треки «Get You Somebody New», «Isn't It a Shame» и «Who's Watching the Watcher».
Несмотря на признание критиков за их последующие альбомы после Nightbirds , Phoenix и Chameleon не смогли повторить успех Nightbirds , поскольку группа изо всех сил пыталась выпустить еще один хит. [6] К 1976 году внутри группы возникла напряженность, и три участника группы раскололись по поводу ее звучания и направления. [6] Патти Лабелль хотела, чтобы группа записывала больше соула, Нона Хендрикс хотела, чтобы группа больше ушла в фанк-рок, а Сара Дэш хотела записывать песни в более диско-направлении.
Во время шоу в Балтиморе 3 декабря 1976 года Хендрикс ушла со сцены в зал в начале "(Can I Speak To You Before You Go To) Hollywood". Менеджер сцены Лабелль смог увести Хендрикс за кулисы, но Хендрикс заперлась в своей гримерке и билась головой о стену, пока она не начала сильно кровоточить. Ее вывели из театра в наручниках. [8]
После инцидента ЛаБелль посоветовал группе распасться, опасаясь за благополучие других участников и того, что растущее напряжение может также положить конец их дружбе. Хендрикс и Дэш согласились, и трио официально объявило о своем распаде в конце 1976 года после четырнадцати лет вместе. [6]
После ухода из Blue Belles Синди Бердсонг добилась успеха в составе The Supremes , исполнив такие хиты, как « Up the Ladder to the Roof », « Stoned Love », « Nathan Jones » и « Floy Joy ». Бердсонг покинула группу в 1972 году, чтобы создать семью, вернулась в 1973 году, затем снова ушла в 1976 году и с тех пор лишь изредка записывалась как сольная исполнительница в 80-х годах, ненадолго присоединившись к The Former Ladies of the Supremes вместе с бывшими участницами Supremes Джин Террелл и Шерри Пэйн .
Песня Labelle "(Can I Speak to You Before You Go To) Hollywood" из альбома Pressure Cookin' предположительно была написана Хендриксом в ответ на уход Birdsong, в ней каждый участник группы пел куплеты. Сара Дэш добилась некоторого сольного успеха после подписания контракта с лейблом Дона Киршнера с диско-синглом "Sinner Man". В конечном итоге Дэш пела в бэк-вокале у Rolling Stones и в группе Кита Ричардса X-pensive Winos . Более экспериментальная Нона Хендрикс записывалась в разных жанрах, включая хард-рок , хип-хоп , хаус и нью-эйдж , и попала в чарты с синглами "Keep It Confidential" и "Why Should I Cry?" После распада Labelle Патти ЛаБелль стала международной сольной суперзвездой, записав такие хиты, как « New Attitude », « Stir It Up » и « On My Own », что принесло ей награды «Грэмми» и звезду на Голливудской Аллее славы .
В 1991 году Патти ЛаБелль воссоединилась с Ноной Хендрикс и Сарой Дэш для записи трека «Release Yourself» из альбома ЛаБелль, получившего премию Грэмми, Burnin . [9] Трио воссоединилось на сцене театра Apollo в 1991 году, чтобы исполнить песню на втором концертном видео ЛаБелль, одновременно продвигая релиз Burnin' . В дополнение к «Release Yourself» Хендрикс и ЛаБелль сочинили балладу в стиле госпел « When You've Been Blessed (Feels Like Heaven) ». В 1995 году трио снова воссоединилось для танцевального сингла « Turn it Out » для саундтрека к фильму « Вонг Фу, спасибо за всё!» Джули Ньюмар . Песня стала их первым хитом за девятнадцать лет, достигнув первой позиции в чарте танцевальных синглов Billboard. Четыре года спустя оригинальный состав Blue Belles (включая Синди Бердсонг ) воссоединился, чтобы получить награду от R&B Foundation за жизненные достижения. В 2006 году трио ЛаБелль, Дэш и Хендрикс ненадолго собралось вместе, чтобы записать написанный Хендриксом трек под названием «Dear Rosa» для саундтрека к фильму « Preaching to the Choir». [10] В 2008 году Labelle объявили о своем воссоединении и выпустили свой первый студийный альбом за 32 года, получивший признание критиков Back to Now .
В том же году трио снова отправилось в турне, которое продолжалось до весны 2009 года. [11] В интервью Toronto Star [10] Патти ЛаБелль объяснила, почему она, Дэш и Хендрикс ждали более 32 лет, чтобы записать полноценный альбом: «Не стоит делать что-то настолько важное вполсилы... речь шла о поиске правильного времени и места. Мы никогда не были теми, кто делает что-то в чужое время; мы всегда были нетрадиционными. У меня до сих пор есть мои блестящие ботинки, как доказательство этого».
Группа дала триумфальное шоу в театре «Аполло» в Нью-Йорке 19 декабря 2008 года. [12] [13] Они продолжали выступать друг с другом время от времени; Дэш пел с Патти ЛаБелль на концерте ЛаБелль за два дня до ее смерти 20 сентября 2021 года. [14]
Спустя годы после их распада в 1976 году влияние Labelle отразилось на таких группах, как En Vogue , Destiny's Child и The Pussycat Dolls , которые записали хит Labelle "Far As We Felt Like Goin'" с альбома Phoenix . Их самый большой хит "Lady Marmalade" продолжает исполняться, его успешные каверы были исполнены All Saints и удостоенным Грэмми хитом номер один в сотрудничестве с певицами Кристиной Агилерой , Pink и Mýa и рэпером Lil' Kim в 2001 году (записанным для саундтрека к фильму " Мулен Руж! "). Песня также была перепета инди-группой эпохи Мэдчестера The Happy Mondays, которые объединили ее с "Kinky Afro". Хит группы 1960-х годов «You'll Never Walk Alone» был перепет Сэмом Харрисом (который также перепел их версию «Over the Rainbow»), [15] [16] и сэмплирован Канье Уэстом в ранней версии его песни «Homecoming» (в которой был сэмплирован вступительный трек группы «walk on»), в то время как их хит 1970-х годов «Isn't It a Shame» был сэмплирован Нелли в его песне « My Place ». Их песня 1973 года «Goin' On a Holiday» также была сэмплирована в нескольких хип-хоп-песнях (сэмплирован вокальный бридж группы «goin', goin', goin', goin'...on...»).
Группа была названа пионерами диско- движения за прото-диско-синглы " Lady Marmalade " и "Messin' With My Mind". В свою очередь, "Lady Marmalade" также был назван одним из первых мейнстримовых диско-хитов (Джонс и Кантонен, 1999). В 2003 году "Lady Marmalade" была включена в Зал славы Грэмми . В 2009 году их песни "It Took a Long Time" и "System" были использованы в фильме Ли Дэниелса "Сокровище" .
Как The Blue Belles (также известные как Patti La Belle and Her Blue Belles; Patti LaBelle and The Bluebelles):
Как Лабелль:
С Лорой Ниро
трансформировалась в одноименную группу LaBelle в 1971 году, переосмыслив себя как прогрессивную соул-группу и в конечном итоге помогая продвинуть фанк и диско в мейнстрим с «Lady Marmalade».