Пол Уэстон (родившийся Пол Ветштейн ; 12 марта 1912 — 20 сентября 1996) был американским пианистом, аранжировщиком, композитором и дирижером, который работал в области музыки и телевидения с 1930-х по 1970-е годы, был пионером музыкального настроения и стал известен как « Отец музыки настроения». В его композиции входят такие популярные музыкальные песни, как « I Must Care », « Day by Day » и « Srimp Boats ». Он также написал классические произведения, в том числе «Crescent City Suite» и религиозную музыку, автор нескольких гимнов и месс .
Уэстон родился в Спрингфилде , штат Массачусетс, [1] с раннего возраста проявлял большой интерес к музыке и научился играть на фортепиано. Он получил образование в средней школе Спрингфилда, затем учился в Дартмутском колледже и Колумбийском университете.
В Дартмуте он сформировал свою собственную группу и гастролировал с группой колледжа. Он присоединился к танцевальной группе Колумбии The Blue Lions, но временно не смог выступать из-за железнодорожной катастрофы и сделал некоторые аранжировки , пока выздоравливал. Он продал свои первые аранжировки Джо Хеймсу в 1934 году. Когда Хеймс запросил больше материала, музыку Уэстона услышал Руди Валле , который предложил ему работу в его радиошоу. Уэстон познакомился с Томми Дорси через Хеймса и в 1936 году стал членом оркестра Дорси. Он убедил Дорси нанять The Pied Pipers после того, как услышал их в 1938 году, и группа гастролировала с руководителем оркестра.
Покинув Дорси в 1940 году, Уэстон работал с Диной Шор и переехал в Голливуд, когда ему предложили работу в кино. В Калифорнии он встретил Джонни Мерсера , который пригласил его писать для своего нового лейбла Capitol Records . Уэстон стал там музыкальным руководителем, где работал с певицей Джо Стаффорд и развивал жанр настроения. Стаффорд переехал с ним в Columbia Records в 1950 году, а в 1952 году они поженились.
Уэстон много работал на телевидении с 1950-х по 1970-е годы. Он помог начать церемонию вручения премии «Грэмми» , которая была впервые вручена в 1959 году. Он был удостоен премии «Грэмми» в 1971 году и три года проработал музыкальным руководителем Disney on Parade .
Уэстон и Стаффорд разработали комедийную программу, в которой они приняли облик плохих лаунж-актеров по имени Джонатан и Дарлин Эдвардс . Их первый альбом был выпущен в 1957 году. В 1960 году их альбом Джонатана и Дарлин Эдвардс в Париже получил премию Грэмми как лучший комедийный альбом . Музыкальная деятельность Уэстона удостоена звезды на Аллее славы в Голливуде . [2]
Уэстон родился Полом Ветштейном в Спрингфилде, штат Массачусетс, в семье учителя Пола Ветштейна [3] и Анны «Энни» Грейди. Семья переехала в Питтсфилд , когда Уэстону было два года, и годы его становления он провел в городе. [3] [4] Его родители оба интересовались музыкой, и когда Пол-старший преподавал в частной школе для девочек, ему разрешили принести школьный граммофон домой на рождественские каникулы. Уэстон вспомнил, как в детстве слышал об этом «Шепчущую надежду». [4]
В восемь лет он начал уроки игры на фортепиано. [5] [6] Он изучал экономику в Дартмутском колледже в Нью-Гэмпшире , который окончил с отличием и получил степень Phi Beta Kappa в 1933 году. [5] Во время учебы в колледже у Уэстона была собственная группа под названием «The Green Serenaders»; это позволило ему самостоятельно оплатить обучение в колледже. [5] [7] Уэстон также научился играть на кларнете, чтобы путешествовать с студенческим оркестром. [5] Он учился в аспирантуре Колумбийского университета и был активным участником танцевальной группы Blue Lions. В январе 1934 года Уэстон был серьезно ранен в железнодорожной катастрофе. Пытаясь успеть на поезд, Уэстон схватился за дверную ручку, когда поезд уехал. Он смог удержаться за ручку, и его протащили две с половиной мили, прежде чем он потерял хватку. [8] [9] [10] Не имея возможности активно участвовать в группе, он начал заниматься аранжировкой музыки, чтобы продолжать заниматься музыкой во время выздоровления. [5] Когда он вернулся в Нью-Йорк осенью 1934 года, он сделал свою первую продажу своей работы Джо Хеймсу . Хеймсу настолько понравилась работа Уэстона, что он попросил его сделать больше аранжировок для его группы. Его попурри из песен Anything Goes услышал Руди Валле , который связался с ним и предложил Уэстону работу аранжировщиком для его «Часа Флейшмана» на радио. Уэстон также занимался аранжировкой для Фила Харриса . [6] [7]
Он познакомился с Томми Дорси во время работы с Джо Хеймсом. После раскола братьев Дорси в 1935 году Томми еще не сформировал оркестр; он использовал Оркестр Джо Хеймса для своего первого выступления в качестве сольного дирижера. Уэстон присоединился к Дорси в качестве главного аранжировщика в 1936 году и занимал эту должность до 1940 года. [1] [7] Он стал аранжировщиком/дирижером Дины Шор и работал внештатным сотрудником в оркестре Боба Кросби . [11] Уэстон также работал с Фиббером МакГи, Молли и Полом Уайтманами . [7] Когда группа Боба Кросби была нанята для фильма его брата Бинга « Holiday Inn» , это привело его в Голливуд и занялся работой в кино. Он изменил свое имя с Ветштейна на Уэстон после прибытия в Калифорнию. [3] Уэстона попросили сделать больше работы для Бинга Кросби и Боба Хоупа , а также для Бетти Хаттон . [1] [6] [7] Последующие фильмы в качестве музыкального руководителя включают «Красавицу Юкона» (1944) и «Дорога в Утопию» (1945).
Уэстон познакомился с Джонни Мерсером во время работы в Paramount в 1942 году; Мерсер, который готовился основать Capitol Records , хотел, чтобы Уэстон писал для его новой компании. Пол написал, аранжировал и поставил « Strip Polka » Мерсера — первую аранжировку, написанную для нового лейбла 6 апреля 1942 года. [7] Первого августа того же года началась забастовка музыкантов 1942–44 годов . Ни один профсоюзный музыкант не мог записываться для какой-либо звукозаписывающей компании, но мог выступать на живых выступлениях и радиошоу; Проблема, вызвавшая забастовку, заключалась в выплате звукозаписывающими компаниями гонораров музыкантам. [12] Многие звукозаписывающие компании «накопили» записи своих звезд до забастовки, планируя выпустить их в течение определенного периода времени. В то время как более старые и авторитетные звукозаписывающие компании могли это сделать, у недавно созданного Capitol не было возможности сделать то же самое. Забастовка остановила новую компанию до тех пор, пока Джонни Мерсер не начал свое радио-шоу « Музыкальный магазин Джонни Мерсера» в июне 1943 года. Радиошоу должно было стать местом выступления талантов Капитолия во время забастовки музыкантов. [7] Мерсер и записывающаяся артистка Capitol Джо Стаффорд вела программу, а Уэстон и его оркестр обеспечивали музыку для нее. [7] [13] Стаффорд и Уэстон впервые встретились в 1938 году, когда он работал аранжировщиком у Томми Дорси; Уэстон отвечал за то, чтобы группа Стаффорда, The Pied Pipers , прошла прослушивание у Дорси для его радиошоу. [5] [14] Запрет на запись был снят для Капитолия в октябре 1943 года после достижения соглашения между Союзом музыкантов и звукозаписывающей компанией; Затем Уэстон смог вернуться в студию звукозаписи. В 1944 году он стал музыкальным руководителем труппы. На момент назначения Уэстон был самым молодым музыкальным руководителем любой крупной звукозаписывающей компании. [7] [15]
Помимо работы в Капитолии, Уэстон за это время дирижировал во многих радиошоу. Он работал с Duffy's Tavern , радиошоу Джоан Дэвис и Your Hit Parade . [7] Джо Стаффорд , который стал постоянным ведущим Chesterfield Supper Club в 1945 году, навсегда вернулся в Калифорнию в ноябре 1946 года. [16] Позже Стаффорд вел шоу из Голливуда вместе с Уэстоном и его оркестром. [17] [18] Примерно в это же время Уэстону пришла в голову новая идея записи музыки, которая была бы похожа на саундтрек к фильму. Это могло бы улучшить жизнь, но достаточно тонко, чтобы не заглушить разговор. Его альбом Music For Dreaming положил начало жанру «Mood Music». [6] [7] [a] В 1950 году он покинул Capitol и занял аналогичную должность в Columbia Records ; [20] Джо Стаффорд также подписал контракт с Колумбией в то же время. [1] [6] [7] [14] Он продолжал активно работать на радио, ведя собственное «Шоу Пола Уэстона» , а также играя роли в сериалах «Дорогой Джон» с Ирен Рич , «Доблестная леди» и «Кавалькада Америки» . [6] [21] [22]
Пол Уэстон и Джо Стаффорд поженились 26 февраля 1952 года; у пары было двое детей, Тим (1952 г.р.), [23] и Эми (1956 г.р.). [24] [25] [26] Оба вернулись в Капитолий в 1961 году, оставив компанию на Dot Records в конце 1965 года. [14] [27]
В 1957 году Уэстон был назначен музыкальным руководителем NBC-TV и занимал эту должность в течение пяти лет, [2] [3] был одним из основателей и первым президентом Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук , [1] [7] [ 28] [29] [30] и половина записывающегося дуэта, о котором говорила вся страна. Пол и Джо разыгрывали на своих вечеринках пародию, где он играл роль просто ужасного лаунж-пианиста, а она пела фальшивые мелодии под мелодии, которые он пытался сыграть. [31]
Он обнародовал свою часть выступления на съезде Columbia Records, где она мгновенно стала хитом; пара согласилась сделать несколько записей, назвавшись Джонатаном и Дарлин Эдвардс . [14] [32] [33] Джордж Авакян , руководитель Columbia Records, выбрал имя Джонатана Эдвардса для выступления Уэстона в честь одноименного кальвинистского проповедника . Уэстон был обеспокоен тем, что, возможно, не сможет заполнить альбом выступлениями Джонатана Эдвардса, поэтому попросил Стаффорда помочь. [31] Она стала Дарлин Эдвардс, фальшивой певицей. [3] [4] Публике не сразу стало известно, кто на самом деле сделал записи; Было много предположений относительно того, какие два известных человека могут стоять за этой музыкой, прежде чем статья Time 1957 года раскрыла их настоящие личности. [31] [33]
В 1958 году вымышленная пара появилась в «Звездном дожде » Джека Бенни , а в 1960 году — в «Шоу Гарри Мура» . [34] [35] [36] Пара получила премию «Грэмми» за лучший комедийный альбом 1960 года за свою работу в качестве воображаемой пары. [37] [38] В то время как Уэстон был дирижером «Шоу Дэнни Кея» , его постоянный гость, Джонатан Эдвардс, появился в программе без своей поющей жены Дарлин. Вокал для песни «I Love a Piano» исполнил Кэй, когда пара начала телешоу 25 марта 1964 года .
Они продолжали выпускать альбомы Джонатана и Дарлин в течение нескольких лет, а в 1979 году выпустили кавер на песню The Bee Gees « Stayin' Alive » в поддержку « I Am Woman ». [32] Как Джонатан и Дарлин Эдвардс , пара выпустила альбом «подпевания», который, по мнению Митча Миллера, положил конец его телешоу и записям подпевания. [3] Их последний релиз, Darlene Remembers Duke, Jonathan Plays Fats , был выпущен в 1982 году. [40] [41] [42]
Первоначальная идея чествовать представителей звукозаписывающей индустрии пришла в Голливудскую торговую палату в 1957 году. Их план состоял в том, чтобы предложить разместить бронзовые тротуарные указатели на Голливудском бульваре (начале нынешней Голливудской Аллеи славы ). [43] Палата обратилась с этой идеей к руководителям местных звукозаписывающих компаний с просьбой помочь составить список тех, кто заслужил эту честь. Уэстон был одним из людей, назначенных Палатой в этот комитет. Руководители комитета решили, что все те, кто продал миллион пластинок или четверть миллиона пластинок за свою карьеру, будут кандидатами на бронзовые звезды. Продолжая исследования, члены комитета поняли, что многие очень важные люди в индустрии звукозаписи не могут претендовать на такое признание. Осознание этого побудило к созданию Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук, целью которой было создание награды для записывающихся исполнителей. Она стала известна как Грэмми, а первые награды были вручены в 1959 году. [44] Преданность Пола Уэстона музыке и звукозаписи была отмечена премией попечителей Грэмми в 1971 году. [45]
Уэстон сделал долгую карьеру музыкального руководителя на телевидении, включая «Шоу Дэнни Кея» , «Шоу Джонатана Уинтерса» , «Шоу Джима Нейборса » и « Шоу Боба Ньюхарта» , варьете 1961 года. [7] [46] [47] [48] Он также был дирижером и аранжировщиком телешоу своей жены CBS с 1954 по 1955 год «Шоу Джо Стаффорда» . [49] [50] Хотя он и не назвал названий программ, Уэстон однажды сказал, что дирижеры телешоу в прямом эфире «также должны получать чек каскадера!» [29] В 1959 году Уэстон работал с марионетками Арта Карни и Билла Бэрда в детском специальном выпуске телеканала ABC «Арт Карни встречает Питера и волка » и был номинирован за свой музыкальный вклад в шоу. [51]
Уэстон аранжировал альбом Эллы Фицджеральд « Ella Fitzgerald Sings the Irving Berlin Songbook» (1957), посвящённый музыке Ирвинга Берлина . [1] Среди написанных им песен - « I Must Care » и « Day by Day », обе они были созданы в сотрудничестве с Сэмми Каном и Акселем Стордалем и стали большими хитами для Фрэнка Синатры . Он стал соавтором книги « Лодки с креветками », опубликованной в 1951 году и популяризированной Джо Стаффордом. [1]
Одна из песен Уэстона сделала крошечный городок Хана на острове Мауи нарицательным. Во время посещения этого района Уэстону нужно было купить подарки для двоих своих детей. Он оказался в универсальном магазине Хасэгава, о котором написал «Универсальный магазин Хасэгава», основываясь на своем опыте там, который был записан Артуром Годфри , Джимом Нэборсом и другими. [52] [53] [54]
Уэстон также писал классическую и религиозную музыку: одна из двух его симфонических сюит, Crescent City Suite, неоднократно исполнялась в «Crecent City», Новом Орлеане и других местах. Он был написан в 1956 году и исполнен в Новом Орлеане в Муниципальной аудитории в 1957 году под управлением Уэстона. К композиции был достаточный интерес, чтобы в 1959 году была выпущена версия для школьных оркестров; также была выпущена симфоническая версия. [55] Он был автором многих гимнов и двух месс, которые были опубликованы Григорианским институтом Америки. [56] В конце 1970-х он основал Corinthian Records, компанию, которая начинала как лейбл религиозной музыки, но позже стала дистрибьютором светских альбомов пары. [7] Его намерением было получить мастер-классы своих записей и записей Стаффорда для последующего воспроизведения на компакт-диске . [3] Он провёл три года в качестве музыкального руководителя Disney on Parade . [1]
Пара ушла из выступлений в 1970-х годах. Активно работая в течение многих лет в благотворительных организациях, помогающих людям с отклонениями в развитии, Уэстоны после выхода на пенсию стали уделять этим группам больше времени. Рабочий центр «AbilityFirst» в Вудленд-Хиллз, Калифорния, назван в память о Поле Уэстоне. [37] [57] [58] Уэстон умер 20 сентября 1996 года в Санта-Монике, штат Калифорния , в возрасте 84 лет. Он похоронен на кладбище Святого Креста в Калвер-Сити . [59] В 2006 году его вдова Джо Стаффорд подарила библиотеку своего мужа и свою собственную Университету Аризоны . Она умерла в 2008 году в возрасте 90 лет. [32]
{{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь ){{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь ){{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )