stringtranslate.com

Пятиугольник (полоса)

Pentangle — британская фолк- группа, образованная в Лондоне в 1967 году. Первоначальная группа действовала в конце 1960-х — начале 1970-х годов, а более поздняя версия действовала с начала 1980-х. В первоначальный состав, который не менялся на протяжении всего первого существования группы (1967–1973), входили Жаки МакШи (вокал); Джон Ренборн (вокал и гитара); Берт Янш (вокал и гитара); Дэнни Томпсон ( контрабас ); и Терри Кокс (ударные).

Название Pentangle было выбрано для обозначения пяти участников группы. Это также изображение на щите сэра Гавейна в среднеанглийской поэме «Сэр Гавейн и Зеленый рыцарь» , которая очаровала Ренборна. [1]

В 2007 году первоначальные участники группы воссоединились, чтобы получить награду за выслугу на BBC Radio 2 Folk Awards и записать короткий концерт, который транслировался по радио BBC . В июне следующего года все пять первоначальных участников отправились в тур по Великобритании, состоящий из двенадцати концертов.

История

Формирование

Первоначальная группа образовалась в 1967 году. Ренборн и Янш, которые жили в одном доме в Лондоне в Сент-Джонс-Вуд , [2] уже были популярными музыкантами на британской фолк- сцене , выпустив несколько сольных альбомов каждый и дуэтную пластинку Bert and John . Использование ими сложных, взаимозависимых гитарных партий, стиль, называемый « народным барокко », стало отличительной чертой их музыки. [ нужна цитата ]

Жаки Макши начинала как неоплачиваемая певица в нескольких лондонских фолк-клубах . К 1965 году она руководила фолк-клубом в Red Lion в Саттоне, графство Суррей , и подружилась с Яншем и Ренборном, когда они там играли. Она пела на альбоме Ренборна «Another Monday» и выступала с ним дуэтом, дебютировав в клубе Les Cousins ​​в августе 1966 года .

Томпсон и Кокс были известны как джазовые музыканты и вместе играли в группе Алексиса Корнера . К 1966 году они оба были частью группы Duffy Power 's Nucleus, в которую также входил Джон Маклафлин на электрогитаре. Томпсон был известен Ренборну по выступлениям в Les Cousins ​​и по работе с ним над телевизионным проектом. [4]

В 1967 году шотландский предприниматель Брюс Даннет, который недавно организовал тур для Янша, открыл воскресный ночной клуб для Янша и Ренборна в ныне несуществующем отеле Horseshoe на Тоттенхэм-Корт-роуд. Лондон. [5] Макши начал присоединяться к ним в качестве вокалиста, и к марту того же года Томпсон и Кокс были объявлены частью группы. Ренборн утверждает, что был катализатором, сплотившим группу, хотя он благодарит Янша за идею заставить группу играть в постоянном месте, «чтобы привести ее в форму». [6]

Хотя Pentangle номинально была фолк-группой, отдельные ее участники обладали широкими музыкальными вкусами и влияниями. Макши имел опыт традиционной музыки, Кокс и Томпсон - любовь к джазу , Ренборн - растущий интерес к старинной музыке , а Янш - вкус к блюзу и современным исполнителям, таким как Боб Дилан .

Коммерческий успех

Пентангл в Амстердаме, 1969 год.

Первым публичным концертом Pentangle было аншлаговое выступление в Royal Festival Hall в Лондоне 27 мая 1967 года. Позже в том же году они предприняли короткий тур по Дании, в котором их катастрофически рекламировали как рок-н-ролльную группу короткий тур по Великобритании, организованный Натаном Джозефом из Transatlantic Records . На этом этапе их сотрудничество с Брюсом Даннеттом закончилось, и в начале 1968 года у них появился новый менеджер, Джо Лустиг. Под его влиянием они перешли от выступлений в клубах к выступлениям в концертных залах, и с тех пор, как выразился Колин Харпер, «ветхое, беспечное развитие Pentangle должно было стать отлаженной машиной, целеустремленной и беспечной». эффективность". [7]

Pentangle подписали контракт с Transatlantic Records , и их одноименный дебютный альбом был выпущен в мае 1968 года. Этот полностью акустический альбом был спродюсирован Шелом Талми , который утверждал, что использовал инновационный подход к записи акустических гитар, чтобы добиться яркого, звонкого звука. как звук. [8] 29 июня того же года группа выступила в лондонском Royal Festival Hall , и записи с этого концерта вошли в их второй альбом Sweet Child (выпущенный в ноябре 1968 года), двойной LP, включающий концертные и студийные записи. .

Basket of Light , вышедший в середине 1969 года, имел их наибольший коммерческий успех благодаря неожиданному хиту "Light Flight", который стал популярным, когда был использован в качестве музыкальной темы для телесериала Take Three Girls (программа BBC). первый драматический сериал, который будет транслироваться в цвете, для которого группа также предоставила музыкальное сопровождение). [9] Альбом достиг пятой позиции в чартах. [10] К 1970 году Pentangle были на пике своей популярности. Они записали саундтрек к фильму «Тэм Лин» , по крайней мере 12 раз появлялись на телевидении и совершили турне по Великобритании, включая фестиваль на острове Уайт, и Америке, включая концерт в Карнеги-холле. [11] Их четвертый альбом, Cruel Sister , выпущенный в октябре 1970 года, представлял собой альбом традиционных песен, который включал почти 19-минутную версию «Jack Orion», песни, которую Янш и Ренборн ранее записали дуэтом. Cruel Sister стала коммерческой катастрофой [12] и не смогла подняться выше 51 места в чартах. [10]

Более поздние годы оригинальной группы

Группа вернулась к смеси традиционного и оригинального материала на альбоме Reflection , записанном в марте 1971 года. Музыкальная пресса восприняла его без энтузиазма. К этому времени напряжение от гастролей и совместной работы в группе стало очевидным. Билл Лидер , продюсировавший альбом, сказал, что, казалось, каждый день новый участник группы решал, что уходит. [13] Pentangle вышла из Transatlantic из-за ожесточенного спора по поводу лицензионных отчислений, поскольку Transatlantic, очевидно, считала, что в рамках своих договорных прав на удержание платежей. [14] Джозеф отметил, что его компания покрыла все расходы, связанные с созданием альбомов. [15] Джо Лустиг, их менеджер, который согласился на Трансатлантический контракт, дал понять, что в их контракте с ним был пункт, согласно которому они не могли предъявить ему иск «за что-либо и ни при каких обстоятельствах». [16] Чтобы заработать немного денег на своей работе, Pentangle в 1971 году основали собственное музыкальное издательство Swiggeroux Music.

Последним альбомом первоначального состава стал Solomon's Seal , выпущенный Warner Brothers/Reprise в 1972 году. Его выпуск сопровождался туром по Великобритании, в котором Pentangle поддерживали Wizz Jones и группа COB Клайва Палмера . Последние несколько концертов тура пришлось отменить, когда Томпсон заболел. В первый день Нового 1973 года Янш покинул группу. «Pentangle Split» был заголовком на первой полосе первого выпуска Melody Maker года. [17]

Последующие воплощения

Воссоединение группы было запланировано на начало 1980-х, когда Янш и Ренборн возобновили сольную карьеру, у Макши была молодая семья, Томпсон в основном занимался сессионной работой, а Кокс управлял рестораном на Менорке. Реформированная группа Pentangle выступила на Кембриджском фолк-фестивале 1982 года , но без барабанщика, так как Кокс сломал ногу в дорожно-транспортном происшествии. Они завершили тур по Италии, Австралии и некоторым площадкам в Германии, причем Кокс первоначально выступал в инвалидной коляске. [18]

Ренборн покинул группу, чтобы заняться изучением классической музыки, и поступил в Дартингтонский колледж искусств . Последовала серия замен персонала: Майк Пигготт заменил Ренборна в 1982 году, Найджел Портман Смит заменил Томпсона в 1986 году, а Джерри Конвей заменил Кокса в 1987 году, оставив Макши и Янша единственными участниками, оставшимися из первоначального состава. В 1989 году Род Клементс из Линдисфарна ненадолго заменил Пигготта, а в следующем году его заменил Питер Киртли. Состав в составе Янша, Макши, Портмана Смита, Киртли и Конвея просуществовал почти так же долго, как и оригинальный Pentangle, и записал три альбома: Think of Tomorrow , One More Road и Live 1994 . Они завершили последний тур в марте – апреле 1995 года, после чего Янш ушел, чтобы заняться сольной работой, в том числе своей резиденцией в 12 Bar Club на лондонской Дании-стрит . [19]

Пентангл Жаки МакШи

В 1995 году Макши сформировал трио, в которое вошли Конвей на ударных и Спенсер Козенс на клавишных. На их первом альбоме About Thyme в качестве гостей присутствовали Ральф МакТелл , Альберт Ли , Майк Майниери и Джон Мартин. Альбом About Thyme был выпущен на собственном лейбле группы GJS (Джерри Джеки Спенсер) и достиг вершины британского фолк-чарта журнала fRoots . Были добавлены саксофонист Джерри Андервуд и басист/гитарист Алан Томсон, и группа, с согласия первоначальных участников, была переименована в Jacqui McShee's Pentangle. Первый альбом новой группы из пяти человек, Passe Avant, был выпущен на лейбле Park Records в 1998 году. Концерт, записанный в апреле 2000 года в Чиппинг-Нортоне, Оксфордшир , был выпущен Park Records под названием At the Little Theater .

Саксофонист Джерри Андервуд умер в 2002 году, и в 2004 году его заменил флейтист/саксофонист Гэри Фут. [20] В 2005 году группа выпустила альбом Feoffees' Lands ( feoffee — средневековый термин, обозначающий попечителя) на лейбле GJS. Альбом Live In Concert 2011 года , выпущенный на GJS Records, включал в себя одни из лучших выступлений группы за период с 1997 по 2011 год. Новый состав Pentangle Джеки МакШи 2002 года продолжал регулярно выступать в Великобритании. [21]

Постоянный интерес к оригинальной группе

Новые воплощения и кадровые изменения привели группу в различные музыкальные направления, но интерес к оригинальному составу Pentangle продолжался, и в период с 1972 по 2016 год было выпущено не менее девятнадцати сборников, таких как The Time Has Come 1967–1973, 4-й альбом. Компакт-диск с раритетами, отрывками и живыми выступлениями, выпущенный в 2007 году, с примечаниями, написанными Колином Харпером и Питом Пафидесом.

В 2004 году вышел альбом Lost Broadcasts 1968–1972 годов . Раннее влияние Джо Лустига обеспечило группе многочисленные выступления на радио, в том числе как минимум одиннадцать передач BBC в 1968 году, [22] а альбом представлял собой сборник треков с этих сессий на двух компакт-дисках, включая запись "The Name of the Game", которая использовалась BBC в качестве музыкальной темы для некоторых передач Pentangle, но никогда раньше не появлялась в записи.

Первоначальный состав Pentangle реформировался в 2008 году и появился в музыкальной программе BBC « Позже...» с Джулсом Холландом 29 апреля 2008 года, исполнив « Let No Man Steal Your Thyme »; и 2 мая 2008 года исполнили «Light Flight» и «I’ve Got a Feeling». В том же году они отправились в тур по Великобритании, который включал выступление в Royal Festival Hall, где сорок лет назад они записали свой альбом Sweet Child , и выступили хедлайнерами на фестивале Green Man в Уэльсе в августе. Концертный двойной компакт-диск Finale - An Evening with Pentangle, содержащий 21 песню, записанную во время тура 2008 года, был выпущен Topic Records в октябре 2016 года .

В 2011 году оригинальный Pentangle отыграл несколько концертов, в том числе в RFH, Гластонбери и Кембридже. Совместные выступления снова были отложены, потому что у Янша был рак горла, но они записывали новый материал. Берт Янш умер от рака 5 октября 2011 года в возрасте 67 лет. [24] Джон Ренборн был найден мертвым в своем доме 26 марта 2015 года после подозрения на сердечный приступ. [25]

Кинорежиссер Бен Уитли включил песню Pentangle «Let No Man Steal Your Thyme» в фильм Netflix 2020 года «Ребекка» .

Стиль

Pentangle часто характеризуют как фолк-рок -группу, хотя Дэнни Томпсон предпочитал описывать группу как « фолк-джазовую группу». [26] Джон Ренборн отверг определение «фолк-рок». Он сказал: «Одна из худших вещей, которые вы можете сделать с народной песней, — это придать ей рок-бит… Большинство старых песен, которые я слышал, имеют свой собственный внутренний ритм. Когда мы работали над ними в группе, Терри Кокс разработал свои модели ударных, чтобы они точно соответствовали моделям в песнях. В этом отношении он был полной противоположностью фолк-рок-барабанщикам». [27] Такой подход к песням привел к использованию необычных размеров : «Market Song» из Sweet Child перемещается с 7/4 на 11/4 и 4/4, [28] и «Light Flight» из Basket of Light. включает секции 5/8, 7/8 и 6/4. [29]

В статье для «Таймс» Генри Рейнор изо всех сил пытался отнести музыку группы к определенной категории. «Это не поп-группа, не фолк-группа и не джаз-группа. Она пытается создать музыку, которая представляет собой синтез всех этих и других стилей, а также интересные эксперименты в каждом из них в отдельности». [30] Даже самые ранние работы Pentangle характеризуются этим синтезом стилей, а такие песни, как «Bruton Town» и «Let No Man Steal Your Thyme» из альбома The Pentangle 1968 года , включают элементы фолка, джаза, блюза и старинной музыки. Пит Тауншенд охарактеризовал их звучание как «свежее и новаторское». [31] К моменту выпуска своего четвертого альбома Cruel Sister в 1970 году Pentangle вернулись к традиционной народной музыке и начали использовать электрогитары. Фолк-музыка в Британии сместилась в сторону рок-звучания и использования электрифицированных инструментов, и Cruel Sister предложила сравнить его с такими произведениями, как Liege and Lief группы Fairport Convention и Hark ! The Village Wait , благодаря которой Pentangle стали называть одним из прародителей британского фолк-рока . [32]

В своих последних двух альбомах Pentangle вернулись к своим фолк-джазовым корням, но к тому времени музыкальные вкусы этого жанра переместились в сторону британского фолк-рока. Колин Харпер отметил, что «все более хрупкая музыка Pentangle была в нерабочее время, и все это знали». [16]

Награды

В январе 2007 года пять первоначальных участников Pentangle были награждены наградой за выслугу от сэра Дэвида Аттенборо на BBC Radio 2 Folk Awards . Продюсер Джон Леонард сказал, что Pentangle были одной из самых влиятельных групп конца 20-го века, и было бы неправильно не признать вклад, который они внесли в музыку. Группа выступила вместе на мероприятии впервые за более чем 20 лет. Их выступление транслировалось по BBC Radio 2 в среду, 7 февраля 2007 г. [33]

Члены

График

Дискография

Альбомы

Одиночные игры

Сборники

DVD-диски

Рекомендации

  1. ^ Стоун, Брайан (переводчик) (1974). Сэр Гавейн и Зеленый рыцарь. Пингвинская классика. п. 147. ИСБН 0-14-044092-5. {{cite book}}: |first=имеет общее имя ( справка )
  2. ^ Харпер, Колин (2006). Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (изд. 2006 г.). Блумсбери. п. 196. ИСБН 0-7475-8725-6.
  3. ^ Харпер, стр. 205–206.
  4. ^ Харпер стр.206
  5. ^ "Подкова". Deadpubsociety.org.uk . Проверено 10 января 2007 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  6. ^ Харпер стр.207
  7. ^ Харпер стр.215
  8. ^ Ричи Унтербергер. «Шел Талми берет интервью у Ричи Унтербергера». Richieunterberger.com . Проверено 17 апреля 2010 г.
  9. ^ Книга рекордов Гиннеса британских хит-синглов, 7-е издание - 1988 г.
  10. ^ ab История чартов Pentangle UK, The Official Charts Company. Проверено 27 марта 2012 г.
  11. ^ Харпер стр.224
  12. ^ Харпер стр.228
  13. ^ Харпер стр.229
  14. ^ Ссылка. Харпер с.235
  15. ^ Харпер стр.235
  16. ^ Аб Харпер стр.236
  17. ^ Харпер. стр.239
  18. ^ Харпер стр.271
  19. ^ Харпер стр.295
  20. ^ "Гэри Фут". Garyfoot.com. Архивировано из оригинала 14 апреля 2002 года . Проверено 17 апреля 2010 г.
  21. ^ "Пентангл Джеки МакШи: Гастроли" . Пятиугольник . Проверено 10 ноября 2018 г.
  22. ^ Харпер стр.219
  23. ^ «Записи тем» TXCD824D PENTANGLE ~ Финал» . Topicrecords.co.uk . Проверено 4 октября 2019 г.
  24. ^ «Народный музыкант Янш умирает в 67 лет» . Новости BBC . 5 октября 2011 года . Проверено 4 октября 2019 г.
  25. ^ «Умер фолк-гитарист Джон Ренборн» . Новости BBC . 27 марта 2015 года . Проверено 4 октября 2019 г.
  26. ^ Унтербергер стр.143
  27. ^ Унтербергер, Ричи (2003). Высота восемь миль: полет фолк-рока из Хейт-Эшбери в Вудсток. Книги о бэкбите. п. 143. ИСБН 0-87930-743-9.
  28. ^ Примечания на обложке Sweet Child
  29. ^ Корзина с легкими заметками на обложке.
  30. Рейнор, Генри (7 января 1969 г.). «Музыка пяти ракурсов», The Times .
  31. ^ Цитируется у Харпера, стр. 219.
  32. ^ Свирс, Бритта (2005). Электрический фолк: меняющееся лицо английской традиционной музыки. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. стр. 182–84. ISBN 978-0195174786. Проверено 5 апреля 2017 г.
  33. ^ «Радио 20 Народная премия 2007 г. - победители» . bbc.co.uk. 7 февраля 2007 г. Проверено 17 апреля 2010 г.
  34. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 423. ИСБН 1-904994-10-5.

Внешние ссылки