stringtranslate.com

Чистый Смоки (песня)

« Pure Smokey » — песня английского музыканта Джорджа Харрисона , выпущенная в 1976 году на его дебютном альбоме на лейбле Dark Horse Records , Thirty Three & 1/3 . Эта песня стала второй музыкальной данью Харрисону американскому соул- певцу Смоки Робинсону после песни « Ooh Baby (You Know That I Love You) » 1975 года. Харрисон часто называл Робинсона одним из своих любимых вокалистов и авторов песен, а также группу Робинсона The Miracles. аналогичным образом повлиял на «Битлз» в 1960-е годы. В тексте песни "Pure Smokey" Харрисон благодарит Робинсона за дар музыки, одновременно делая заявление о важности выражения признательности и благодарности, а не забывания сделать это и позже сожаления об этом. Название песни произошло от названия альбома Робинсона 1974 года Pure Smokey .

Харрисон записал "Pure Smokey" в своей домашней студии Friar Park в Хенли, Оксфордшир. Джазовый музыкант Том Скотт оказал помощь в продюсировании, и в песне использованы музыкальные произведения Скотта, Ричарда Ти , Уилли Уикса и Элвина Тейлора , а также пара высоко оцененных гитарных соло Харрисона. Некоторые рецензенты признают, что эта песня превосходит "Ooh Baby", отчасти из-за ее более аутентичной музыкальной обстановки; Биограф Харрисона Саймон Ленг считает этот трек самой успешной экскурсией композитора в жанр соул-музыки. "Pure Smokey" появился на стороне B второго сингла с альбома Thirty Three & 1/3 в Великобритании, который был кавером Харрисона на стандартную песню Коула Портера " True Love ".

Фон и композиция

По словам автора Яна Макдональда , во время карьеры Битлз Джордж Харрисон был «разведчиком» группы в отношении новой американской музыки, особенно соул-музыки . [1] В 1975 году Харрисон выпустил Extra Text , свой самый душевный альбом, [2] [3] с такими песнями, как « You », « Can't Stop Thinking About You » и « The Answer's at the End » . демонстрируя свое принятие жанра. [4] Другой трек, « Ooh Baby (You Know That I Love You) », был данью уважения « Ooo Baby Baby » Смоки Робинсона , [5] [6] вокалиста группы Miracles , чья музыка оказала значительное влияние на Харрисон и Джон Леннон в 1960-е годы. [7] [8] [nb 1] Среди частых комплиментов, которые он делал американскому певцу в интервью, [11] Харрисон часто хвалил Робинсона как автора песен, [12] [13] отмечая в своей автобиографии 1980 года «I Me Mine »: « человек склонен забывать, сколько хороших мелодий он написал». [14] Придумав «приятную смену аккордов» в песне, как он выразился в « I Me Mine» , [14] Харрисон написал более личную музыкальную дань уважения Робинсону в 1975 году, [15] под названием «Pure Smokey» в честь песни Робинсона 1974 года. одноименный альбом . [14]

В тексте первого куплета песни Харрисон признает склонность забывать выражать признательность за что-либо: [16]

Всю свою жизнь я колебался,
Я бы почувствовал некоторую радость, но прежде чем я выразил свою благодарность,
Стало слишком поздно
, И теперь всю дорогу я хочу найти время
, Чтобы остановиться, чтобы сказать,
что я хочу поблагодарить Тебя, Господь, за то, что ты дал нам. каждый новый день.

Смоки Робинсон ( в центре ) и группа Miracles выступают в телешоу 1970 года.

Мне всегда нравился Смоки Робинсон, и он, наверное, один из лучших авторов песен в мире... Я пытаюсь подчеркнуть: если мне кто-то нравится, я хочу сказать: «Ты мне нравишься». Я не хочу, чтобы [они] умерли, а потом подумали: «О, я забыл сказать им, что они мне нравятся»… Так что эта песня превратилась в универсальную попытку выразить признательность, а затем сосредоточиться о моей оценке Смоки. [14]

– Джордж Харрисон, 1979 г.

Затем он обращается ко всем тем, кто повлиял на него и вдохновил его в музыкальном плане, [17] в строке «Любовь, которая наполнила мои уши», прежде чем заявить: «Я хочу поблагодарить Тебя, Господь, за то, что дал нам Pure Smokey». [18] Харрисон еще раз хвалит музыку Робинсона в словах: «Теперь любой, кто слышит, слышит этот голос так свободно», [11] и в той же восьмой середине он ссылается на хит группы Miracles « You've Really Got a Hold». на меня ". [17] Последний был написан Робинсоном и, через кавер-версию Битлз 1963 года, которую сам Робинсон одобрил в интервью 1968 года, [19] один из первых записанных Харрисоном вокалов (как дуэт с Ленноном). [15] [номер 2]

В последнем куплете песни Харрисон хвалит то, что он описал в интервью Musician 1987 года как «легкий голос бабочки» Робинсона [7] , а также его готовность экспериментировать как артист: [17]

Пою так сладко, как никто другой.
Всегда пробую что-то новое
. И я благодарю Тебя, Господь, за то, что дал нам Pure Smokey.

Биограф Харрисона Саймон Ленг комментирует, что в музыкальном плане песня отражает «многолетнюю смену классики Atlantic и Stax » Харрисона, а также его работу в 1969–70 годах с двумя исполнителями соул / R&B, подписавшими контракт с лейблом Apple Beatles , Билли Престоном. и Дорис Трой . [22] [nb 3] Христианский богослов Дейл Эллисон описывает «Pure Smokey» как «молитву благодарности Богу за музыку Смоки Робинсона». [18]

Запись

Выполнив свои договорные обязательства перед Apple Records, дочерней компанией EMI , с помощью Extra Text , [26] Харрисон записал «Pure Smokey» для своего дебютного альбома на своем лейбле Dark Horse , Thirty Three & 1/3 . [27] Начиная с мая 1976 года, сессии альбома проходили в FPSHOT , домашней студии Харрисона в Фрайар-парке в Хенли-на-Темзе , Оксфордшир. [28] Музыкантами, аккомпанирующими ему на треке, были джазовый саксофонист и аранжировщик Том Скотт , Ричард Ти на фортепиано Fender Rhodes , басист Уилли Уикс и барабанщик Элвин Тейлор . [29] Последний недавно играл на 2nd Resurrection чикагской соул-группы The Stairsteps , [30] одной из многих групп, подписавших контракт с Dark Horse Records с 1974 года . [31] Вместе с ритм-секцией Тейлора-Уикса , [32] Роль Скотта в качестве помощника продюсера на альбоме Thirty Three & 1/3 придала альбому звучание, которое было более аутентичным в американском соул-жанре по сравнению с альбомом Extra Text, созданным Харрисоном самостоятельно . [33] [nb 4] Автор Майкл Фронтани описывает Тейлора и Уикса как «одну из лучших ритм-секций, появившихся на альбоме Харрисона». [37]

Выпущенная запись начинается с постепенного затухания, создавая эффект, который автор Эллиот Хантли описывает как «мерцающий». [11] Во время этого вступления и во время инструментальной паузы в середине песни Харрисон наложил соло на электрогитаре, что знаменует собой редкий отход от его традиционного предпочтения соло на слайд-гитаре на протяжении всей его сольной карьеры после Битлз. [22] [38] Наложения на трек, включая бэк-вокал Харрисона и различные духовые партии Скотта, были завершены к 13 сентября 1976 года, [28] после того, как Харрисона большую часть лета подстерегал гепатит . [39] [40]

Выпуск и прием

Thirty Three & 1/3 был выпущен в ноябре 1976 года, причем "Pure Smokey" появился в качестве трека 3 на второй стороне оригинального формата пластинки , [41] состоящего из римейка Харрисона стандарта Коула Портера " True Love " и " Crackerbox Palace". ". [42] Как и в случае с «Ooh Baby» на альбоме Extra Text , [43] на обложке альбома был текст, посвящающий песню Робинсону. [44] В Великобритании "Pure Smokey" появилась как сторона B второго сингла "True Love" с альбома Thirty Three & 1/3 , выпущенного в феврале 1977 года . [45]

Музыкальные критики оценили «Тридцать три и 1/3» как лучшую работу Харрисона со времен «Все должно пройти» [ 46] [47] и отметили качество постановки после более мрачных « Dark Horse » (1974) и «Extra Texture» . [48] ​​[49] В обзоре для Melody Maker Рэй Коулман перечислил эту песню среди «множества ярких моментов» на альбоме и прокомментировал: «Интересно наблюдать, насколько гибкими стали вокальные стили Джорджа: он справляется с [48] [49] «Pure Smokey»] с чувством черной души, демонстрируя похвальное понимание, но не прибегая к смущающим техникам копирования». [50] Хотя он восхищался гитарной игрой Харрисона на протяжении всего альбома, Боб Воффинден из NME высмеял его тексты и высказал мнение, что вторая дань Робинсону за столько же лет «служит еще более очертить его неспособность найти свежий материал и темы». [51] В своей книге «The Beatles Forever» в 1977 году Николас Шаффнер включил «Pure Smokey» в качестве примера « Thirty Three & 1/3 » , ставшего «самым разнообразным и мелодичным сборником мелодий Харрисона на сегодняшний день», и описал эту песню как «Похоже на «Ooh Baby » группы Extra Texture , но лучше». [47]

Для него было чудесно и лестно чувствовать себя так и писать об этом [в «Pure Smokey»], чтобы мир мог знать, что он чувствует то же самое. Для меня это было чудесно, и я очень польщён этим. [52]

– Смоки Робинсон, 2014 г.

Среди других биографов Битлз "Pure Smokey" считается превосходящим предыдущую дань уважения Робинсону Харрисона. [17] [29] [53] Саймон Ленг считает "Pure Smokey" одновременно "самым успешным и лаконичным выражением его привязанности к жанру [соул]" и "одной из самых привлекательных песен ее автора". [54] Ленг хвалит гитарные соло Харрисона за их сдержанный и мелодичный подход – в котором он усматривает «отсылку к Эрику Клэптону , но с добавлением тона Карла Перкинса » – и заключает: «Часто упускают из виду тот факт, что ни один из других Битлз не пришел близки к созданию убедительных душевных настроений, хотя они были фундаментальной частью музыкального словаря Dark Horse». [22] Ян Инглис резюмирует "Pure Smokey" как "прекрасный пример очевидной привязанности Харрисона к сладкой душе, как певца, так и автора песен", и включает его в число менее известных композиций Харрисона, таких как " Your Love Is Forever ", « Сама жизнь » и « Вот так оно и есть », которые «часто упускают из виду», но обладают «огромным очарованием, энергией и красотой». [55]

В публикации NME Originals : Beatles – The Solo Years 1970–1980 2005 года Адриан Трилс назвал «Pure Smokey» и « See Yourself » двумя яркими моментами из « Thirty Three & 1/3 » и поместил первый трек седьмым в своем списке песен Харрисона. десять самоцветов». [56] Бывший редактор Mojo Мэт Сноу включил «Pure Smokey» и «True Love» в число «выдающихся» на альбоме, который нашел своего создателя «своим ритмом». Сноу описывает этот трек как «вторую и лучшую дань соул-фаната Джорджа легенде Motown». [57] Выступая на музыкальном сайте HazyRock в 2014 году, Робинсон сказал, что познакомился с Харрисоном в Лос-Анджелесе в 1970-х годах, и песня ему до сих пор «очень польщена». [52]

Персонал

Примечания

  1. В свою очередь, Робинсон был одним из многих артистов, сделавших кавер на композицию Харрисона «Битлз» « Something », [9] версию, которая, как и чтение души Джеймса Брауна , произвела на Харрисона значительно большее впечатление, чем более публичное принятие песни Фрэнком Синатрой . в своем живом репертуаре. [10]
  2. Неизменная фаворитка Харрисона, [15] «You've Really Got a Hold on Me» была среди каверов, которые «Битлз» репетировали в январе 1969 года для того, что впоследствии стало их альбомом и фильмом «Let It Be» (1970). [20] В 1987 году Харрисон снова проверил название песни, в словах своего трека Cloud Nine « When We Was Fab ». [21]
  3. В качестве музыкальных проектов, которые стали важными предшественниками его тройного альбома 1970 года All Things Must Pass , [23] [24] Харрисон сотрудничал с Престоном в качестве продюсера, музыканта и автора песен в песнях « Это путь, который Бог планировал» (1969) и «Обнадеживающие слова» (1970). ), а также с Трой на ее единственном альбоме Apple, Дорис Трой (1970). [25]
  4. После плохо принятого альбома Extra Text Харрисон выразил желание в будущем работать с сопродюсером, [34] и помощь Скотта ознаменовала собой первый случай, когда Харрисон совместно продюсировал один из своих сольных альбомов после работы вместе с Филом Спектором в 1970–71. [35] Будучи одновременно музыкальным руководителем популярного сериала « Старски и Хатч» , Скотт не смог взять на себя роль полноценного сопродюсера « Тридцать три и 1/3» . [36]

Рекомендации

  1. ^ Макдональд, с. 148сн.
  2. ^ Родригес, стр. 384–85.
  3. ^ Клейсон, стр. 348–49.
  4. ^ Ленг, стр. 186–87.
  5. ^ Инглис, с. 52.
  6. ^ Ленг, с. 182.
  7. ^ аб Клейсон, с. 84.
  8. ^ Макдональд, стр. 57–58, 77–78, 92.
  9. ^ Клейсон, с. 283.
  10. ^ Марк Льюисон, «Что-то еще», Специальное ограниченное издание Mojo : 1000 дней революции (Последние годы Битлз - 1 января 1968 г. по 27 сентября 1970 г.) , Emap (Лондон, 2003 г.), стр. 118.
  11. ^ abc Хантли, с. 148.
  12. Интервью Джорджа Харрисона, Rockweek , «Джордж Харрисон объясняет« Ох, детка »» на YouTube (получено 28 июля 2013 г.).
  13. ^ Бэдман, стр. 164, 165.
  14. ^ abcd Харрисон, с. 320.
  15. ^ abc Мэдингер и Пасха, с. 455.
  16. ^ Харрисон, стр. 319, 320.
  17. ^ abcd Инглис, с. 63.
  18. ^ аб Эллисон, с. 153.
  19. ^ Смоки Робинсон дал интервью Pop Chronicles (1969).
  20. ^ Макдональд, с. 294.
  21. ^ Инглис, стр. 90–91.
  22. ^ abc Ленг, с. 196.
  23. ^ Ленг, стр. 70–72, 319.
  24. ^ Фронтани, с. 158.
  25. ^ Редакторы журнала Rolling Stone , с. 192.
  26. ^ Тиллери, стр. 116, 117.
  27. ^ Мэдингер и Истер, стр. 453, 455.
  28. ^ аб Бэдман, с. 186.
  29. ^ Аб Ленг, с. 195.
  30. ^ Мэдингер и Пасха, с. 453.
  31. ^ Клейсон, стр. 346–48.
  32. ^ Родригес, с. 170.
  33. ^ Хантли, стр. 144–45.
  34. ^ Бэдман, с. 176.
  35. ^ Хантли, стр. 88–89, 93, 145.
  36. ^ Мэдингер и Истер, стр. 453–54.
  37. ^ Фронтани, с. 161.
  38. ^ Рип Ренсе, «Интервью The Rip Post с Саймоном Ленгом». Архивировано из оригинала 18 апреля 2012 года . Проверено 18 апреля 2012 г., The Rip Post, 2006 г. (архивная версия получена 26 октября 2013 г.).
  39. ^ Клейсон, с. 359.
  40. ^ Мэдингер и Пасха, с. 454.
  41. ^ Мэдингер и Пасха, с. 635.
  42. ^ Ленг, стр. 195–96.
  43. ^ Спайзер, с. 274.
  44. ^ Воффинден, с. 103.
  45. ^ Мэдингер и Пасха, стр. 455, 632.
  46. ^ Редакторы журнала Rolling Stone , с. 188.
  47. ^ аб Шаффнер, с. 192.
  48. ^ Карр и Тайлер, стр. 120–21.
  49. ^ Воффинден, с. 104.
  50. ^ Рэй Коулман, «Харрисон обретает свою резиновую душу», Melody Maker , 27 ноября 1976 г., стр. 23.
  51. ^ Боб Воффинден, «Джордж Харрисон: Тридцать три и 1/3 », NME , 27 ноября 1976 г.; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка; получено 29 июля 2013 г.).
  52. ^ ab Что-то еще! сотрудники: «Смоки Робинсон все еще в восторге от давней дани Джорджа Харрисона: «Замечательная, лестная вещь»». Архивировано 24 февраля 2015 г. в Wayback Machine , Something Else!, 17 декабря 2014 г. (получено 4 марта 2015 г.).
  53. ^ Мэдингер и Пасха, с. 452.
  54. ^ Ленг, стр. 195, 196.
  55. ^ Инглис, стр. 63, 141.
  56. ^ Крис Хант (редактор), NME Originals : Beatles - The Solo Years 1970–1980 , IPC Ignite! (Лондон, 2005), стр. 22, 23.
  57. ^ Снег, с. 58.

Источники