Театр Queens Theatre , ранее театр Queens Theatre in the Park , а до этого Queens Playhouse — американский профессиональный театр в парке Flushing Meadows–Corona в Квинсе , Нью-Йорк , США. Художественными и исполнительными директорами были Джозеф С. Кутжеба , основатель и продюсер; Роберт Мосс, Сью Лоулесс, Джеффри Розенсток и Рэй Каллом, бывший управляющий директор театра Long Wharf в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , а с 2011 года — Тарин Сакрамон, бывший исполнительный директор Центра исполнительских искусств Astoria. [1]
Театр был адаптирован из бывшего Theaterama на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1964 года , театр был частью тогдашнего строительного проекта Филипа Джонсона стоимостью 6 миллионов долларов, который также включал смотровые башни и павильон под открытым небом под названием «Шатер завтрашнего дня». [2] Первоначально театр был украшен работами Энди Уорхола и Роберта Индианы . [3] Театр находится рядом с Unisphere в парке Флашинг-Медоуз-Корона , районе, который также включает Citi Field , Музей искусств Квинса и Национальный теннисный центр имени Билли Джин Кинг USTA . [4]
Джонсон и Ричард Фостер спроектировали оригинальный театр. Зрители стояли и смотрели путеводитель по штату Нью-Йорк, проецируемый на экранах, выстроившихся по внутренней стороне круглой комнаты. [5] Показ циклорамного ( 360-градусного) фильма о штате Нью-Йорк был данью уважения городу, принимающему всемирную ярмарку. [6] В 1970-х годах кинотеатр Surround был преобразован в многоцелевой «законный» театр, для чего потребовалось добавить сцену, общественные туалеты, вестибюль, гримерные и сценический домик . [7]
Театр Queens Playhouse, как его назвали после открытия в 1972 году, был основан Джозефом С. Кутрзебой . В 1965 году он изначально располагался на складе пиломатериалов в Бейсайде, Квинс , и был первым некоммерческим профессиональным резидентным театром в Квинсе. [8] В 1972 году театр стал местом живых представлений, ранее являясь кинотеатром. [9] Их первой постановкой в новом театре стал «Пигмалион » Джорджа Бернарда Шоу . [ 10] В 1974 году театр потерпел финансовые неудачи, Кутрзеба обвинил в этом отсутствие поддержки со стороны Совета штата Нью-Йорк по делам искусств и Культурной ассоциации Квинса. [11] В ноябре 1974 года Кутрзеба покинул театр Queens, чтобы продолжить карьеру в качестве продюсера на Бродвее с мюзиклом «Лейтенант» , основанным на судебных процессах, последовавших за резней в Милае . [12] Производство началось в Queens Playhouse, прежде чем было перенесено на Бродвей , где оно было номинировано на премию «Тони» за лучший мюзикл, но было закрыто после короткого показа. [13]
Круглый театр закрылся в 1985 году. Проект стоимостью 4 миллиона долларов переоборудовал его в общественный театр на 476 мест, спроектированный архитектором Альфредо Де Видо , открытый в 1993 году. [4] [5] [14] [15] Переоборудование было «чудесным успехом», по словам президента округа Квинс Клэр Шульман , которая сказала, что она была посетительницей Всемирной выставки 1939 года (проводившейся на том же месте) в детстве. [16]
Он стал известен как Театр Квинс в парке. В настоящее время театр используется для кабаре, концертов, возрождений бродвейских постановок, новых постановок и кинофестивалей. [17] В театре проводятся различные драматические, танцевальные, музыкальные, перформансные, трупповые и комедийные представления, а также детские мероприятия. Театр был местом проведения Independent Film Showcase и призван удовлетворить различные интересы разнообразного населения Квинса. [18] Работы, завершенные в 1993 году, улучшили акустику и добавили общественный лифт, дополнительное освещение и такелаж, «подиумы перед домом» и переделали фасады. Первоначальный купол был укреплен, и добавлена вторая крыша, что уменьшило шум от близлежащего аэропорта Ла-Гуардия . Также внизу был добавлен «гибкий студийный театр» на 100 мест «для более экспериментальной работы». [7]
В 1993 году знаменитая Китти Карлайл Харт была хозяйкой гала-концерта Queens Theatre in the Park, который проводился в Terrace on the Park. [19] Операторы театра были зарегистрированы как некоммерческая организация с 1997 года. [20] Являясь членом Группы учреждений культуры , он частично финансируется Департаментом культуры города Нью-Йорка . [21]
В течение сезона 1996–97 годов его посетило 90 000 человек на более чем 300 театральных, музыкальных, танцевальных, детских шоу и мастер-классах, показах фильмов и фестивалях. Чтобы привлечь латиноамериканцев , был организован латиноамериканский фестиваль. [4] Нью-Йоркский павильон Всемирной выставки 1964–1965 годов был включен в Национальный реестр исторических мест в 2009 году. [22]
В 2008–09 годах, спроектированный Caples Jefferson Architects совместно с Lee/Timchula Architects, был добавлен зал для приемов. Прозрачный круглый павильон, как говорят, «особенно эффектен в сумерках, когда перевернутый купол цвета заката, кажется, парит и струится в темноте». [23]
Частью реставрации стало помещение для приема гостей в форме « туманности » на 600 человек . [24] [25] [26] Эта реконструкция была удостоена премии 2011 Architectural Lighting Light & Architecture Design Award. [27]
В 2009 году театр был добавлен в Национальный реестр исторических мест как одно из трех соответствующих строений, входящих в состав Павильона штата Нью-Йорк со Всемирной выставки 1964 года в Нью-Йорке . [28] [29]
22 апреля 2021 года в театре Queens Theatre состоялась премьера экспериментального кинопроекта «Я вижу тебя, а ты видишь меня». [30] Основанный на «свидетельствах жителей округа, которые боролись с первыми днями пандемии » , курируемый проектом Queens Memory Project , «Я вижу тебя, а ты видишь меня» был снят Харрисом Дораном , в главных ролях снялись Дейрдре Лавджой , Дебора С. Крейг, Пуйя Мохсени, Халид Ривера, Джеймс Сеол и другие. Среди авторов были Харрис Доран, Дуглас Лайонс, Каффи Абдул, Со-Ён Чу , Сто Лен и Шина Пачон. [31]
.jpg/1280px-Queens_Theatre_(48613181573).jpg)
Фасад здания театра изначально содержал прямоугольные проемы на уровне земли, которые были заполнены каменной кладкой или стеклянными кирпичами . Снаружи здание изначально было обшито стальными балками. [37] На западном фасаде было три дверных проема в здании. [32] Между оконными проемами были медальоны с контуром границ штата Нью-Йорк. Над медальонами были желто-белые лампы, некоторые из которых все еще существуют в 21 веке. На юго-востоке была вымощенная кирпичом терраса, на которую можно было попасть по бетонной лестнице, спускающейся в галерею нижнего уровня. [38]
На верхних этажах по периметру здания имеются отступы , которые также служат служебными проходами. [38] Первоначально Театрама была увенчана деревянным куполом. [39] [32] Вокруг купола также были размещены синие лампы в форме шаров. [38] В начале 1990-х годов деревянный купол был покрыт алюминиевым куполом, [39] после чего синие лампы в форме шаров были удалены. [38]
После того, как Theaterama был преобразован в площадку для Queens Theatre, в начале 1990-х и конце 2000-х годов к первоначальной цилиндрической массе были добавлены три сооружения. [38] Вестибюль с фасадом из стеклоблоков был построен во время реконструкции 1990-х годов. [40] [39] Доступ к нему осуществляется через дверь на северо-западе, которая обрамлена парой бетонных пилонов. [39] [38] Пилоны обрамляют сегментарную арку , и наверху каждого пилона есть лампы с металлическими ярусами. [38] Еще одна цилиндрическая пристройка была построена в 2000-х годах фирмой Caples Jefferson. [41] [38] Эта пристройка, известная как «туманность», [42] расположена к северо-западу от перемещенного главного входа и содержит плоскую крышу, а также стеклянный фасад с диагональной конструкцией в форме пандуса вокруг него. [38] [42] Также есть пара двухэтажных строений на севере, которые имеют бетонный фасад. Эти строения содержат офисы и помещения для выступлений. Более крупное строение находится на востоке и содержит террасу на западном фасаде, а также раздвижные окна . [38]В современный театр можно попасть через пристройку «туманность». Туманность содержит приемную с изогнутым потолком (который окрашен в желтый цвет с красными краями) и световым люком. [42] Вокруг приемной есть окна, которые выходят на другие конструкции павильона. [33] [42] Туманность также включает в себя кабаре на 75 мест , [33] помещение для общественного питания и подсобные помещения . [42] Внутри оригинальной конструкции между фасадом и «внутренним барабаном» проходит коридор для циркуляции. Оригинальный вход в главный зрительный зал театра, дверь из красного дуба, все еще сохранился. Есть два антресольных уровня со стенами из бетонных блоков и простого бетона. На втором этаже находится проекционная будка для главного зрительного зала. Когда театр был построен, крутые лестницы вели с восточной стороны коридора на уровне земли в антресоли. [43]
Внутренний барабан театра содержит главный зрительный зал, [43] официально известный как Театр Клэр Шульман с 2002 года. [35] [44] Во время Всемирной выставки 1964 года зрительный зал использовался для показа фильмов в формате 360 градусов , [43] [45] а на стене были деревянные планки , которые должны были помочь с навигацией в зрительном зале. [43] После реконструкции 1972 года Питером Говардом, [46] [47] главный зрительный зал был преобразован в 500-местное помещение с частично выдвинутой сценой. [48] [47] Зона сидений была перестроена в 14 рядов. [47] Существующие сиденья были заменены в 1993 году на сиденья из красного бархата, [49] спасенные из бывшего кинотеатра Loews на Манхэттене. [50] После того, как Кейплз Джефферсон отремонтировал театр в 2009 году, главный зрительный зал был расширен до 600 мест. [42] Современный главный зрительный зал имеет подиум , акустические стеновые панели и наклонные сиденья. Части внутренней барабанной стены были удалены, чтобы разместить сцену. [43]
На нижнем уровне театра во время Всемирной выставки располагались выставочные площади для визуального искусства, а также служебные помещения. Выставочное пространство имело кессонный потолок и стенные перегородки, части которых сохранились до наших дней в XXI веке. [38] Офисы, репетиционные помещения и офисы были построены под зрительным залом во время реконструкции 1972 года; [47] офисные помещения располагались в юго-восточной части нижнего уровня. [34] Часть пространства нижнего уровня стала 100-местным нижним зрительным залом для экспериментального театра в 1993 году. [51] [50] [49] Нижний зрительный зал был расширен до 125 мест после реконструкции 2009 года, [42] и лифт на северо-восток был добавлен примерно в то же время. [34]Внешний вид павильона использовался в музыкальном фильме «Волшебник» (1978) режиссёра Сидни Люмета и в финальной сцене научно-фантастического комедийного боевика « Люди в чёрном» (1997) режиссёра Барри Зонненфельда . [7]
