Ричард Эстес (родился 14 мая 1932 года в Кевани, штат Иллинойс ) — американский художник, наиболее известный своими фотореалистичными картинами . Картины, как правило, состоят из отражающих, чистых и неодушевленных городских и геометрических пейзажей . Он считается одним из основателей международного движения фотореализма конца 1960-х годов, с такими художниками, как Джон Бедер , Чак Клоуз , Роберт Коттингем , Одри Флэк , Ральф Гоингс и Дуэйн Хэнсон . Автор Грэм Томпсон пишет: «Одним из проявлений того, как фотография ассимилировалась в мире искусства, является успех фотореалистической живописи в конце 1960-х и начале 1970-х годов. Ее также называют суперреализмом или гиперреализмом , и такие художники, как Ричард Эстес, Денис Петерсон , Одри Флэк и Чак Клоуз, часто работали с фотоснимками, чтобы создавать картины, которые казались фотографиями». [1]
В раннем возрасте Эстес переехал в Чикаго со своей семьей, где изучал изобразительное искусство в Школе Чикагского института искусств (1952–56). Он часто изучал работы художников- реалистов, таких как Эдгар Дега , Эдвард Хоппер и Томас Икинс , которые широко представлены в коллекции Института искусств. После окончания обучения Эстес переехал в Нью-Йорк и в течение следующих десяти лет работал художником-графиком в различных издательствах журналов и рекламных агентствах в Нью-Йорке и Испании . В этот период он рисовал в свободное время. Он жил в Испании с 1962 года и к 1966 году имел финансовую возможность заниматься живописью полный рабочий день.
Эстес оставался верен фотографиям, которые он использовал: когда его картины включают наклейки, знаки и витрины, они всегда изображены задом наперед из-за отражения. Его работы редко включали мусор или снег вокруг зданий, потому что он считал, что эти детали отвлекают от самих зданий. Картины всегда при дневном свете, предполагая «пустые и тихие воскресные утра». Работы Эстеса стремятся создать убедительную трехмерность на двухмерном холсте. Его работы описывались в терминах, варьирующихся от суперреализма, реализма с резким фокусом, неореализма, фотореализма до радикального реализма. Наиболее распространенным из них является суперреализм. [2] Картины Эстеса начала 1960-х годов, как правило, изображают городских жителей, занятых повседневными делами. Около 1967 года он начал рисовать фасады магазинов и здания со стеклянными окнами и их отраженными изображениями . Картины были основаны на цветных фотографиях Эстеса , которые запечатлели мимолетность отражений, меняющихся в зависимости от освещения и времени суток.
Картины Эстеса были основаны на нескольких фотографиях объекта. Он избегал известных достопримечательностей Нью-Йорка. Его картины содержали мелкие детали, которые были невидимы невооруженным глазом, и давали «глубину и интенсивность видения, которых можно достичь только посредством художественной трансформации». [3] Хотя некоторые изменения были сделаны ради эстетической композиции , для Эстеса было важно, чтобы центральные и основные отраженные объекты были узнаваемы, и чтобы было сохранено мимолетное качество отражений. В 1968 году у него была персональная выставка в галерее Аллана Стоуна. Его работы выставлялись в Метрополитен-музее , Музее Уитни , Музее Тиссена-Борнемисы и Музее Соломона Р. Гуггенхайма . В 1971 году Эстесу была предоставлена стипендия Национального совета по искусству. В том же году он был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного члена, а в 1984 году стал полноправным академиком.
Работы Эстеса представлены в нескольких ведущих публичных коллекциях, включая Метрополитен-музей в Нью-Йорке , Музей современного искусства в Нью-Йорке , Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке , Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке , Национальную галерею искусств в Вашингтоне, округ Колумбия , Смитсоновский музей американского искусства в Вашингтоне , Чикагский институт искусств, Кливлендский музей искусств , Детройтский институт искусств , Музей искусств Хай в Атланте , Музей современного искусства Людвига в Будапеште , Национальный центр пластических искусств в Париже , Музей Ботеро в Боготе , коллекции Тейт в Англии и Музей Тиссена-Борнемисы в Мадриде . [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15]