Road Show (ранее называвшийся Bounce , Wise Guys , and Gold! ) — мюзикл с музыкой и словами Стивена Сондхейма и книгой Джона Вайдмана . В нем рассказывается историяприключений Эддисона Мизнера и его брата Уилсона Мизнера по всей Америке с начала двадцатого века во время золотой лихорадки на Клондайке до бума недвижимости во Флориде в 1920-х годах. Мюзикл допускает значительные вольности в отношении фактов из жизни братьев.
История и эволюция шоу необычайно сложны, с многочисленными различными версиями и записями. [1] После семинара 1999 года в Нью-Йорке мюзикл был поставлен в Чикаго и Вашингтоне, округ Колумбия, в 2003 году под названием Bounce. Хотя он не имел большого успеха, он примечателен тем, что это последнее сотрудничество дуэта сценаристов и режиссеров Стивена Сондхейма и Гарольда Принса . Премьера пересмотренной версии мюзикла состоялась вне Бродвея в Нью-Йорке в октябре 2008 года, где шоу было переименовано в Road Show .
Эддисон и Уилсон Мизнер оба умерли в 1933 году. Интерес к их красочной жизни как драматическим/музыкальным субъектам начался с публикации в 1952 году книги Кливленда Эмори « Последние прибежища » . Ирвинг Берлин был другом Эддисона и называл Уилсона «моим приятелем». [2] [3] Он начал работу над мюзиклом под названием «История Мизнера » . Он не был завершен; частичная рукопись находится в Библиотеке Конгресса . После публикации в 1953 году книги Альвы Джонстона « Легендарные Мизнеры» он вернулся к проекту и завершил «Умника» . Она так и не была поставлена, хотя песни из нее были опубликованы и записаны.
Примерно в то же время Зондхайм начал работу над мюзиклом по мотивам «Последних курортов », который он обсуждал с Оскаром Хаммерстайном . В 1956 году Дэвид Меррик «в целях сравнения отправил Зондхайму сценарий Сэма Бермана нереализованного мюзикла Ирвинга Берлина». Зондхайм отложил свою идею в сторону. [4] Три песни из него («Pour le Sport», «High Life» и «I Wouldn't Change a Thing») были опубликованы в «Почти неизвестном Стивене Зондхайме » . [5]
Премьера мюзикла состоялась в New York Theatre Workshop с октября по ноябрь 1999 года под названием Wise Guys . Режиссером мюзикла был Сэм Мендес , а главные роли сыграли Натан Лейн и Виктор Гарбер в ролях братьев Эддисона и Уилсона Мизнера . [6] Судебное разбирательство с участием Скотта Рудина , Вайдмана и Зондхайма задержало дальнейшее производство. [4]
Переписанное и получившее новое название Bounce , шоу открылось 20 июня 2003 года в театре Goodman в Чикаго . Постановкой руководил Гарольд Принс , хореографией занимался Майкл Арнольд, сценографией — Юджин Ли , дизайном костюмов — Мигель Анхель Хьюдор, дизайном освещения — Хауэлл Бинкли , а дизайном причесок — Дэвид Х. Лоуренс. В актерском составе снимались Ричард Кайнд (Эддисон Мизнер), Говард МакГиллин (Уилсон Мизнер), Джейн Пауэлл (мама Мизнер), Херндон Лэки (папа Мизнер/бизнесмен/англичанин/владелец плантации/Армстронг/владелец недвижимости), Гэвин Крил (Холлис Бессемер) и Мишель Паук (Нелли). [7] Эта постановка воссоединила Сондхайма с давним соавтором Принсом впервые после провальной оригинальной бродвейской постановки Merrily We Roll Along в 1981 году. [8]
Мюзикл затем шёл в Kennedy Center в Вашингтоне, округ Колумбия, в октябре и ноябре 2003 года с чикагским составом. Он получил смешанные и отрицательные отзывы и не был поставлен в Нью-Йорке. [9] [10] [11] Частное чтение Bounce состоялось в Public Theater 6 февраля 2006 года. Playbill сообщил, что Эрик Шеффер был режиссёром, а Ричард Кайнд и Бернадетт Питерс были среди актёров. [12]
Новая постановка мюзикла, теперь под названием Road Show , переписанная без антракта и без главной женской героини Нелли (которая была добавлена для постановки 2003 года), открылась Off-Broadway в Newman Theater в предварительных показах 28 октября 2008 года, официально открылась 18 ноября и закрылась 28 декабря 2008 года. Режиссером/художником был Джон Дойл , который стал известен благодаря получившим признание критиков бродвейским возрождениям «Суини Тодда» (в 2005 году) и «Компании» (2006); в главных ролях снялись Майкл Серверис и Александр Джеминьяни, игравшие братьев Уилсона и Эддисона Мизнеров соответственно, Альма Куэрво в роли Мамы, Клейборн Элдер в роли Холлиса и Уильям Парри в роли Папы. [13] [14] [15] Эта постановка выиграла премию Obie Award 2009 за музыку и тексты песен. [16] и премия Drama Desk Award за выдающиеся тексты песен (Зондхайм). [17]
Изменения в названии отражают попытки создателей отточить историю и темы шоу. «В идеале название должно быть связано с тем, о чем, как мы надеемся, будет шоу», — сказал Вайдман. [18]
Мюзикл открылся на шоколадной фабрике Menier в Лондоне в предварительных показах 24 июня 2011 года, официально 6 июля и закрылся 18 сентября. Джон Дойл был режиссером и художником, в актерском составе также были Майкл Джибсон , Дэвид Беделла и Джон Робинс . [19]
Премьера в США состоялась 22 мая 2013 года в театре Stages Repertory Theatre в Хьюстоне, штат Техас , под руководством Кенна Маклафлина. В актерский состав вошли Том Фрей и Л. Джей Мейер, сыгравшие Уилсона и Эддисона Мизнера соответственно, а также Сьюзан Шофнер в роли мамы, Джимми Филлипс в роли папы и Майкл МакКлюр в роли Холлиса. Завершали актерский состав Кэмерон Бауч, Бриджет Бирн, Хантер Фредерик, Сара Майерс, Аманда Паркер, Аманда Пассананте, Том Прайор и Брэндон Уитли. [20]
Постановка открылась в Чикагском театре Шекспира 13 марта 2014 года. В главных ролях Эндрю Ротенберг сыграл Уилсона, а Майкл Аарон Линднер — Эддисона.
Премьера мюзикла Road Show в Новой Англии прошла с 12 января по 11 февраля 2018 года в The Lyric Stage Company of Boston в Бостоне, штат Массачусетс. [21]
В 2019 году Road Show был представлен в рамках сезона Encores! Off-Center в New York City Center с 24 по 27 июля. В этой постановке снялись Брэндон Урановиц в роли Эддисона, Рауль Эспарса в роли Уилсона, Чак Купер в роли папы Мизнера, Мэри Бет Пейл в роли мамы Мизнер и Джин Ха в роли Холлиса Бессемера, а режиссером и хореографом выступил Уилл Дэвис. [22]
В мастерской, тогда называвшейся Wise Guys, шоу было оформлено как водевильное представление, с Уилсоном и Эддисоном, открывающими шоу заглавной песней в стиле водевильных комиксов, тема, которая повторялась на протяжении всего шоу. Тон должен был быть похож на фильмы Дорога в ... с Бобом Хоупом и Бингом Кросби в главных ролях . Была дополнительная песня для Мамы Мизнер под названием «Brothers», и песня для Уилсона под названием «Stay Right Where You Are», в которой он соблазняет свою будущую жену. Эддисон спел песню во втором акте больному Уилсону под названием «Make it Through the Night». Эта версия имела дело с реальным деловым партнером Эддисона Пэрис Сингер; однако вскоре сценаристы решили более открыто говорить о сексуальности Эддисона, и был создан персонаж Холлис Бессемер. [23] [ необходима полная цитата ] В конце концов, концепция водевиля была отброшена, и общий тон шоу стал менее комичным.
В более поздней версии, тогда названной Bounce, персонаж жены Уилсона был развит во второстепенного персонажа по имени Нелли. Уилсон впервые встречает ее в салуне на Аляске, где она соблазняет его песней «What's Your Rush?». Они снова встречаются друг с другом в Нью-Йорке, Нелли разбогатела на золотом прииске братьев, и они женятся после песни «The Best Thing That Ever Has Happened». Она разводится с ним, когда его предприятия мешают их личной жизни. Братья снова встречаются с ней во Флориде, где она присоединяется к схеме Бока-Ратон. После того, как это не удается, она уезжает с Холлисом, чтобы найти свою следующую возможность. В Road Show ее персонаж снова был сведен к браку Уилсона с ней в первом акте.
Для Road Show Сондхайм переписал вступительный номер "Bounce" как "Waste", чтобы отразить более темный тон. Он добавил дополнительную песню "Brotherly Love" для Mizners и переписал "The Best Thing That Ever Has Happened" как дуэт для Эддисона и Холлиса.
После смерти Эддисона Мизнера в 1933 году люди, которые его знали, включая его отчужденного возлюбленного Холлиса Бессемера, комментируют его жизнь и то, как он растратил свои таланты («Waste»). Появляется младший брат Эддисона Уилсон и разговаривает с Эддисоном, который сердито утверждает, что Уилсон был причиной всех его неудач. Время переходит к смерти Папы Мизнера в Калифорнии в начале двадцатого века. На смертном одре Папа поручает своим сыновьям задачу использовать их дары для формирования Америки («It's In Your Hands Now»), говоря им, что есть «дорога», по которой нужно следовать. Мама Мизнер раскрывает, что богатство семьи было съедено долгой болезнью Папы, и советует мальчикам искать золото на Аляске ; Эддисон не хочет, но все равно идет вместе с Уилсоном («Gold!»).
В Клондайке братья делят спальный мешок и вспоминают свое детство («Братская любовь»). Уилсон уходит, чтобы добыть припасы, пока Эддисон работает на участке. Уилсона заманивают в игру в покер. Эддисон потрясен, обнаружив, что его брат играет в азартные игры. Уилсон объясняет свою новообретенную любовь к риску независимо от того, что поставлено на карту («Игра»). Уилсон ставит их золотой участок на кон в игре в покер и выигрывает салун, в котором проходит игра. (Этот эпизод вымышлен.) Появляется тень Папы Мизнера и говорит Эддисону, что это не то, что он задумал для своих сыновей.
Эддисон с отвращением уходит, получив свою долю выигрышей Уилсона, и путешествует по миру в поисках деловых возможностей и смысла жизни («Поездка Эддисона»). Все его начинания терпят неудачу из-за невезения. У него не остается ничего, кроме сувениров, которые вдохновляют его заняться архитектурой (чтобы спроектировать дом, в котором он мог бы их выставлять). Бизнес Уилсона на Аляске также потерпел неудачу, поэтому он отправляется на юг, чтобы обратиться за помощью к брату. Уилсон соблазняет и женится на первой клиентке Эддисона, богатой вдове, и тратит ее деньги на различные показные начинания, включая договорные боксерские поединки и скачки («That Was A Year»).
Хотя многочисленные партнеры Уилсона теряют деньги, они продолжают любить его из-за воодушевления и энергии, с которыми он живет. Даже мама Мизнер, за которой присматривает Эддисон и которую Уилсон никогда не навещает, любит читать о подвигах Уилсона, говоря, что она может жить с ним («Isn't He Something!»). Только Эддисон остается не очарованным Уилсоном, и когда Уилсон наконец возвращается, его ресурсы исчерпаны, он обнаруживает, что мама умерла в его отсутствие. Эддисон сердито выгоняет Уилсона из дома.
Узнав о растущем интересе к недвижимости во Флориде («Земляной бум!»), Эддисон решает отправиться в Палм-Бич , чтобы воспользоваться тем, что там обосновалось много богатых людей, которым нужно было построить дома. (На самом деле Мизнер отправился туда из-за своего здоровья.) В поезде он встречает вымышленного Холлиса Бессемера, в которого он сразу же влюбляется. Холлис — сын богатого промышленника, которого отец бросил за отказ войти в семейный бизнес. Его настоящая страсть — искусство, и хотя он не талантлив, он мечтает создать колонию художников в Палм-Бич с помощью своей тети, которая остановилась там в отеле («Талант»).
Эддисон показывает тете Холлиса план дома, который он предлагает построить для нее. Впечатленная, она соглашается и предлагает спонсировать колонию художников Холлиса. Однако Холлис и Эддисон, теперь уже любовники, слишком заняты проектированием курортных домов для богатых («You») и наслаждением обществом друг друга («The Best Thing That Ever Has Happened»), чтобы следовать первоначальному плану Холлиса. Уилсон приезжает в дом Холлиса и Эддисона, нищий и больной («The Game [Reprise]»). Эддисон неохотно принимает его, и когда Уилсон выздоравливает, он начинает работать над Холлисом, убеждая его стать покровителем его нового проекта: построить совершенно новый город в Бока-Ратоне с Уилсоном в качестве промоутера и Эддисоном в качестве главного архитектора («Addison's City»).
Инстинкты мошенника Уилсона снова проявляются. Он продвигает схему недвижимости Бока-Ратон с все более экстравагантными и в конечном итоге мошенническими заявлениями, создавая ценовой пузырь («Boca Raton»). Эддисон соглашается, пока Холлис, наконец, не кладет конец этой схеме недвижимости. Он просит Эддисон выбрать между Уилсоном и ним. Эддисон, доведенный до отчаяния, отталкивает Холлиса, заявляя, что никогда его не любил. Эддисон также приказывает Уилсону уйти из своей жизни («Get Out»), но Уилсон настаивает, что Эддисон любит его слишком сильно («Go»). Эддисон соглашается, но все еще хочет, чтобы он ушел.
Уилсон уходит навсегда, но не совсем, потому что в финале (как и в первой сцене) все персонажи покидают сцену, за исключением Уилсона и Эддисона. В этот момент Уилсон понимает, что он тоже умер. Братья препираются вполсилы, их разногласия больше не имеют значения, чтобы держать их порознь. Столкнувшись со своим отцом, они отмахиваются от его критики, и братья вместе отправляются в путь к вечности — или, как называет это Уилсон, «к величайшей возможности из всех». «Рано или поздно», — говорит он, — «мы обязательно сделаем это правильно».
Иногда мюзикл ошибочно принимают за правдивое изображение жизни двух братьев; это не совсем так. Интерес Зондхайма к истории братьев возник из «Легендарных Мизнеров», написанных Альвой Джонстоном , которые Зондхайм признает «преувеличенной биографией», а Джонстона — «причудливым репортером». [23] [ нужна страница ] Преувеличенный тон также был сохранен, потому что Зондхайм и Вайдман чувствовали, что он соответствует взглядам двух братьев в их собственных произведениях, таких как сценарии Уилсона и автобиография Эддисона. [ требуется дальнейшее объяснение ]
В то время как Эддисон был архитектором, а Уилсон — мошенником, Холлис Бессемер, помимо прочего, вымышленный персонаж. В ранних мастерских персонаж был основан на реальном друге Эддисона Пэрис Сингере , но Сингер не был гомосексуалистом и не был любовником Эддисона. В мастерской Wise Guys сексуальная ориентация Эддисона была только намекнута, но Сондхайм и Вайдман решили, что им нужно раскрыть ее более открыто, и поэтому персонаж Холлиса был создан, чтобы дать ему любовный интерес. Как выразился Сондхайм, «Мы хотели позволить себе вольности с нашими персонажами, но не искажать их. Или быть засуженными потомками Сингера». [23] : 234
Роль Уилсона в фиаско Бока-Ратон преувеличена, и хотя он действительно женился на богатой вдове, которая быстро развелась с ним, она не была клиенткой Эддисона. Эддисон никогда не винил Уилсона во всех своих проблемах. Мама Мизнер не стояла за авантюрой своих сыновей по добыче золота. Эддисон действительно много путешествовал, но не по всему миру, и не было случая, чтобы частью этого была череда предприятий. Предполагаемое решение Эддисона стать архитектором, чтобы построить дом для своих сувениров, красочно, но вымышлено.
Wise Guys и Bounce больше придерживались фактов из жизни братьев, включая упоминания их других братьев и сестер, успешной карьеры их отца и нью-йоркского периода Уилсона, но Зондхайм и Вайдман решили, что эти факты сдерживают историю тем, что Зондхайм назвал «интересной и нерелевантной информацией». «В нашей попытке охватить каждый красочный случай в жизни Мизнеров мы недооценивали эмоциональное содержание материала: запутанную историю любви между братьями и их родителями». [23] : 191
§ В Чикаго, а не в Кеннеди-центре
Ссылаясь на постановки Bounce 2003 года , TheaterMania отметила, что «пара смешанных и отрицательных отзывов практически гарантировала, что эта постановка Bounce не будет показана в Нью-Йорке». [9] В ноябре 2003 года The New York Times сообщила, что «шоу, которое получило прохладные отзывы в двух пробных показах, в ближайшее время не выйдет на Бродвее». [24]
Бен Брэнтли в своем обзоре New York Times постановки Kennedy Center 2003 года сказал: «[Она] никогда не покидает своей отправной точки... Мистер Кайнд и мистер Макгилин очаровательно исполняют эту самопрезентацию [заглавную песню], переводя иронию и грусть в легкую чувственность мягкого ботинка. Но в каком-то смысле, когда они заканчивают песню, они уже доставили целое шоу... Bounce, в котором яркая Мишель Поук играет пылкую золотоискательницу (как Клондайка, так и джазового века) и Джейн Пауэлл в роли матери Мизнеров, лишь изредка переходит на более высокую передачу, чем та, которая мягко продвигает вступительный дуэт... их траектория кажется прямой и плоской, как временная линия в учебнике истории. Bounce в Bounce никогда не бывает очень высоким... Большая часть музыки, хотя и шепчет о более ранних, более броско сложных партитурах Сондхайма, имеет традиционную поверхностную задорность, которая предполагает более старомодный, радующий публику вид шоу, чем тот, который обычно у этого композитора. Но его необыкновенный дар скрытно вплетать темные мотивы в более яркую музыкальную ткань определенно очевиден, сладкозвучно представленный в несравненных оркестровках Джонатана Туника." [25]
Брэнтли в своем обзоре постановки 2008 года похвалил Сервериса и Джеминьяни, но заявил, что «проблема в том, что структура путевого очерка этого мюзикла не позволяет ему копать глубоко. Он намекает на темную и мерцающую славу под поверхностью, которую он никогда полностью не раскроет. Как и его главные герои, «Road Show» не совсем понимает, что делать с богатствами, имеющимися в его распоряжении». [26]
Оригинальная запись версии 2003 года (тогда называвшаяся Bounce ) была выпущена 4 мая 2004 года лейблом Nonesuch Records . [27]
Оригинальная запись постановки Public Theater 2008 года была выпущена 30 июня 2009 года компаниями PS Classics и Nonesuch Records . [28]