«Русский балет» — это книга английского художника Дэвида Бомберга, опубликованная в 1919 году. Работа описывает влияние просмотра спектакля « Русский балет » Дягилева и основана на серии рисунков, которые Бомберг сделал примерно в 1914 году [1] , когда был связан сгруппа художников - авангардистов Vorticistв Лондоне ., основанное на Уиндеме Льюисе и Эзре Паунде , недолго процветало в 1914–1915 годах, прежде чем было рассеяно последствиями Первой мировой войны . Это единственный сохранившийся пример книги художника-вихтера, эту работу можно рассматривать как пародию наосновополагающую футуристическую книгу Маринетти «Zang Tumb Tumb» , используя язык, похожий на работу итальянца, прославляющую войну (например, фраза «Методический разлад поражает…» [2] [ нужна страница ] ), но вместо этого восхваляет влияние просмотра явно менее мачо «Русского балета» в полном объеме.
Бомберг был самым смелым художником своего поколения в Слэйде , доказав... что он мог впитать самые экспериментальные европейские идеи, соединить их с еврейскими влияниями и придумать собственную надежную альтернативу. Его обращение с человеческой фигурой с точки зрения угловатых, четких форм, наполненных огромной энергией, показывает его решимость добиться радикального обновления британской живописи. —Ричард Корк [3]
Эта книга была последним разом, когда Бомберг работал в вихревой идиоме. Став свидетелем кровавой бойни Первой мировой войны, он потерял веру в модернизм и вместо этого разработал более свободный, выразительный стиль, основанный преимущественно на пейзажах. [3]
Бомберг был исключен из художественной школы Слейда в 1913 году из-за его модернистских взглядов, и после непродолжительного флирта с футуризмом устроил крупную персональную выставку абстрактного искусства в галерее Шенил , Челси, в июле 1914 года. Выставка включала такие картины, как «Грязевая ванна» и «Джу-джитсу» . [4] Шоу было с энтузиазмом рассмотрено Т. Э. Халмом . [3] Выставку, которую посетили, в частности, Раймон Дюшан-Виллон , Бранкузи и Маринетти, [5] она принесла ему восхищение многих художников-экспериментаторов как в Лондоне, так и за рубежом. [3]
В предисловии к каталогу галереи Шенил 1914 года содержался вызывающий текст, мало чем отличающийся от «Манифеста Уиндема Льюиса в фильме «Взрыв 1»» и который с такой же легкостью можно было применить к рисункам, сделанным примерно в это время и послужившим основой « Русского балета» ;
Я апеллирую к чувству формы . В некоторых работах, которые я показываю в первом зале, я полностью отказываюсь от натурализма и традиции. Я ищу более интенсивное выражение. В других работах в этой комнате, где я использую натуралистическую Форму, я очистил ее от всего ненужного. Я смотрю на природу, пока живу в стальном городе. Там, где происходит украшение, оно случайно. Моя цель — построение Чистой Формы. Я отвергаю в живописи все, что не является Чистой Формой. Я ненавижу цвета Востока, современного средневековья и толстяка эпохи Возрождения. —Дэвид Бомберг, 1914 г. [6]
Хотя Бомберг обычно считался вортицистом, он отказался подписать манифест вортицистов, опубликованный в журнале BLAST в июле 1914 года, или позволить Льюису воспроизвести его работу в журнале вместе с материалами Т. С. Элиота , Эзры Паунда , Эдварда Уодсворта , Форда Мэдокса Форда и Джейкоба Эпштейна . среди других. Единственная официальная связь была тогда, когда он согласился выставиться с вортицистами на их единственной английской выставке в галерее Доре в Лондоне в июле 1915 года. Его работы были помещены в отдельную комнату как часть раздела «приглашенные на выставку». [3]
Первая серия акварелей « Танцовщицы» появилась, когда Бомберг последовал за своей тогдашней девушкой Соней Коэн в Саутборн , чтобы посмотреть, как она «резвится» в летней танцевальной школе под открытым небом. [7] Чуть позже, когда Бомберг жил в «доме для художников» в Примроуз-Хилл , [8] он встретил Элис Мэйес, танцовщицу балетной труппы Косслова (дублеры труппы Дягилева), которая была приглашена на дом для демонстрации «Русских танцевальных шагов». [7] Один из этих рисунков был воспроизведен на обложке первого издания стихов его друга Джона Родкера , 1914 год. [9]
Компания Дягилева впервые посетила Лондон в 1911 году и регулярно возвращалась туда до начала войны. В 1914 году, когда рисунки, как полагают, были готовы, их лондонская программа включала « Легенду об Иосифе » Штрауса и «Золотой петушок » Римского-Корсакова с декорациями, разработанными Натальей Гончаровой . После войны балет триумфально вернулся в Лондон с премьерой «Фантастического бутика» Россини в декорациях Андре Дерена . [10] Вполне вероятно, что это широко разрекламированное возвращение побудило Бомберга вернуться к более ранним рисункам и опубликовать их в виде книги, наживаясь на сопутствующей рекламе. Если так, то план провалился; Бомберга, его жену Элис Мэйс и друга выгнали из прилавков, когда Дягилев обнаружил, что они пытаются продать недавно напечатанную книгу собравшимся посетителям;
Русский балет» не был ни программой, ни даже сувениром. Это была попытка Дэвида, пока он слонялся в ожидании, пока канадцы решат, что они будут делать с его рисунками для Военного мемориала, просто чтобы сделать его счастливым и расслабленным. ... В одном из своих безумных настроений он и мой друг (и я) пошли среди людей в прилавках, притворяясь, что продают программы по 2/6 пенсов за раз. Конечно, Дягилев вскоре узнал о том, что происходит, и. естественно, ничего из этого не получил, покупателям возместили деньги, «программы» собрали и вместе с Дэвидом, другом и мной загнали в девятипенсовую галерею, где нам принадлежало, Дэвид отнес свою сотню непроданных копий в магазин бомб Хендерсона . Чаринг-Кросс-роуд, где они были выставлены на продажу, и около десяти были проданы, [пока] Хендерсон не снял их с производства как непригодные для продажи — Элис Мэйс [11]
«Русский балет» — это небольшая книга в мягкой обложке с шестью цветными литографиями, каждая из которых обращена к строке из стихотворения, воспевающего впечатления от просмотра «Русского балета» . Отпечатки почти полностью абстрактны и вызывают дезориентирующее настроение, не прибегая к конкретным деталям. Все стихотворение, также написанное Бомбергом, гласит:
— Методичный диссонанс пугает
— Настойчивые хватки тащат фантазию из пространства
— Трепещущие белые руки бьют — принуждают. Разум уступает
— Толпа впечатлений сталкивается с движением вокруг нас
— — Занавес падает — Созданная иллюзия ускользает
— Крепко зажатый разум улавливает лишь фрагмент, для новой иллюзии [12]
Бомберг, получивший образование литографа, [13] напечатал изображения; его жена сшила переплет.
Книга предположительно была напечатана тиражом в 100 экземпляров. [14] После того, как ее забрали из магазина бомб Хендерсона на Чаринг-Кросс-роуд , оставшиеся запасы были куплены Джейкобом Мендельсоном, который изначально помог финансировать проект, вложив 30 фунтов стерлингов. . [1] Эти остатки оставались на хранении до 1960-х годов, когда интерес к Бомбергу начал возрождаться. Едва Мендельсон начал распродавать экземпляры, пролежавшие на хранении 40 лет, как большая часть оставшихся книг была уничтожена пожаром. [1]
Бомберг провел время в окопах Западного фронта, сначала в составе Королевских инженеров с ноября 1915 года, затем в Королевском стрелковом корпусе с 1916 года. Этот опыт разрушил его веру в механизированный прогресс. [3] Он был демобилизован в 1918 году и получил заказ от Канадского фонда военных мемориалов, хотя его предупредили «держаться подальше от кубизма и футуризма». [13]
Его первая версия книги «Саперы за работой: канадская туннельная компания» [15] сохранила «большую часть свободы цвета и структуры, которую он разработал в довоенный период, но [ввела] узнаваемые фигуры, которые больше не соответствуют механистическому принципу». видение грязевой ванны». [3] Его сразу же отвергли как «футуристический аборт». [13] Именно во время длительных переговоров, которые привели к принятию второй версии, почти фотореалистической работы, [16] он решил вернуться к рисункам, которые стали «Русским балетом» . Это возвращение к идеям вортицизма было бы последним разом, когда Бомберг занимался абстракцией ; Несмотря на то, что он был одним из первых художников в Европе, разработавших полностью реализованный абстрактный стиль, новые работы, которые он разработал в двадцатые годы, были склонны к выразительным, свободно обработанным пейзажам.
Более или менее игнорируемый до конца жизни, репутация Бомберга продолжала расти после его смерти в 1957 году. Его работы сейчас хранятся в ряде крупных музеев по всему миру, включая Тейт , Национальные галереи Шотландии , Национальную галерею искусства. Канада , Ашмолан , Музей искусств Кливленда и Музей искусств Филадельфии . Русский балет вошел в ряд престижных коллекций, включая Музей Виктории и Альберта , Британскую библиотеку , Тейт , Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе и Национальную галерею Австралии .